font color="blue">葛飾 北斎（かつしか ほくさい、葛飾 北齋、宝暦10年9月23日（1760年10月31日）? - 嘉永2年4月18日（1849年5月10日））とは、江戸時代後期の浮世絵師。化政文化を代表する一人。
代表作に『富嶽三十六景』や『北斎漫画』があり、世界的にも著名な画家である。
森羅万象を描き、生涯に3万点を超える作品を発表した。若い時から意欲的であり、版画のほか、肉筆浮世絵にも傑出していた。しかし、北斎の絵師としての地位は「富嶽三十六景」の発表により、不動のものとなっただけでなく、風景画にも新生面を開いた。北斎の業績は、浮世絵の中でまさに巨大な高峰であったが、達者な描写力、速筆は『北斎漫画』の中にも見ることが可能である。さらに、読本（よみほん）・挿絵芸術に新機軸を見出したことや、『北斎漫画』を始めとする絵本を多数発表したこと、毛筆による形態描出に敏腕を奮ったことなどは、絵画技術の普及や庶民教育にも益するところ大であった。葛飾派の祖となり、後には、フィンセント・ファン・ゴッホなどの印象派画壇の芸術家を始め、工芸家や音楽家にも影響を与えている。シーボルト事件では摘発されそうになったが、川原慶賀が身代わりとなり、難を逃れている。ありとあらゆるものを描き尽くそうとした北斎は、晩年、銅版画やガラス絵も研究、試みたようである。また、油絵に対しても関心が強かったが、長いその生涯においても、遂に果たせなかった。1999年には、アメリカ合衆国の雑誌『ライフ』の企画「この1000年で最も重要な功績を残した世界の人物100人」で、日本人として唯一86位にランクインした。門人の数は極めて多く、孫弟子も含めて200人に近いといわれる。
葛飾北斎と言えば、代表する絵が赤富士「冨嶽三十六景 凱風快晴」などや波の浮世絵など、他にも際どい浮世絵などを描く当時、人気の画家でした。
そんな中でも皆さんにあまり知られていない。天使らしき絵があります。
手には花を持ち、背中には翼も描かれています。
江戸時代の後期にエンジェルの情報は海外からではないかと思われるが、もしかしたら葛飾北斎はオランダなどの国の人から情報を得て描きあげたと思われます。
または、創造ではこのように具体的な天使の絵になるとは難しいと思われます。
いずれにしても、北斎と言う人はロマンチストで絵師としても天才的な才能で3万点にも及ぶ浮世絵などを一気に描き上げたのだと思います。
世界一有名な日本の画家、江戸後期の浮世絵師、葛飾北斎。小さい頃から手先が器用だった北斎は、14歳で版木彫りの仕事につく。彫りながら文章や絵に親しむうちに“自分でも描いてみたい”と思うようになり、1778年（18歳）、人気浮世絵師の勝川春章に入門。“春”の一字を貰い“勝川春朗”の名で役者絵を発表する。
向上心と好奇心に富む北斎は、浮世絵に飽き足らず、師に内緒で狩野派の画法や司馬江漢の洋画も学んだ。やがてこれが発覚し春章から「他派の絵を真似るうつけ者！」と破門される。生活に窮した北斎は、灯籠やうちわの絵を描いたり、時にはトウガラシや暦（こよみ）を背負って行商するなど、「餓死しても絵の仕事はやり通してみせる」と腹をくくり、朝の暗いうちから夜更けまで筆を走らせたという。
1798（38歳）、当時の浮世絵師にとって風景はあくまでも人物の背景に過ぎなかったが、北斎はオランダの風景版画に感銘を受け、“風景そのもの”を味わうことを見出す（鎖国中に交流を持っていたオランダは、西洋で最も風景画が愛された国）。一方、貧乏生活は続いており、北斎は自分の描きたい絵ではなく、本の挿絵、役者絵、美人画、武者絵、果ては相撲画まで、内職として手当たり次第に描くしかなかった。「私は絵を描く気違いである」と宣言し、名前を“画狂人”とした時期もあった。
私の感覚研究も、創造性が重要で他者からみると「銭もならない研究をしている」。と思われています。また、不可思議な体験をしていることから、奇人扱いもされることもあります。ですから、私は葛飾北斎のことが手に取るように分かります。もしかしたら、葛飾北斎の魂と私の魂が接近していたかも知れません。だから、北斎の絵を見る度に魂に響くものを感じるのです。
五感プロデュース研究所、荒木行彦
代表作に『富嶽三十六景』や『北斎漫画』があり、世界的にも著名な画家である。
森羅万象を描き、生涯に3万点を超える作品を発表した。若い時から意欲的であり、版画のほか、肉筆浮世絵にも傑出していた。しかし、北斎の絵師としての地位は「富嶽三十六景」の発表により、不動のものとなっただけでなく、風景画にも新生面を開いた。北斎の業績は、浮世絵の中でまさに巨大な高峰であったが、達者な描写力、速筆は『北斎漫画』の中にも見ることが可能である。さらに、読本（よみほん）・挿絵芸術に新機軸を見出したことや、『北斎漫画』を始めとする絵本を多数発表したこと、毛筆による形態描出に敏腕を奮ったことなどは、絵画技術の普及や庶民教育にも益するところ大であった。葛飾派の祖となり、後には、フィンセント・ファン・ゴッホなどの印象派画壇の芸術家を始め、工芸家や音楽家にも影響を与えている。シーボルト事件では摘発されそうになったが、川原慶賀が身代わりとなり、難を逃れている。ありとあらゆるものを描き尽くそうとした北斎は、晩年、銅版画やガラス絵も研究、試みたようである。また、油絵に対しても関心が強かったが、長いその生涯においても、遂に果たせなかった。1999年には、アメリカ合衆国の雑誌『ライフ』の企画「この1000年で最も重要な功績を残した世界の人物100人」で、日本人として唯一86位にランクインした。門人の数は極めて多く、孫弟子も含めて200人に近いといわれる。
葛飾北斎と言えば、代表する絵が赤富士「冨嶽三十六景 凱風快晴」などや波の浮世絵など、他にも際どい浮世絵などを描く当時、人気の画家でした。
そんな中でも皆さんにあまり知られていない。天使らしき絵があります。
手には花を持ち、背中には翼も描かれています。
江戸時代の後期にエンジェルの情報は海外からではないかと思われるが、もしかしたら葛飾北斎はオランダなどの国の人から情報を得て描きあげたと思われます。
または、創造ではこのように具体的な天使の絵になるとは難しいと思われます。
いずれにしても、北斎と言う人はロマンチストで絵師としても天才的な才能で3万点にも及ぶ浮世絵などを一気に描き上げたのだと思います。
世界一有名な日本の画家、江戸後期の浮世絵師、葛飾北斎。小さい頃から手先が器用だった北斎は、14歳で版木彫りの仕事につく。彫りながら文章や絵に親しむうちに“自分でも描いてみたい”と思うようになり、1778年（18歳）、人気浮世絵師の勝川春章に入門。“春”の一字を貰い“勝川春朗”の名で役者絵を発表する。
向上心と好奇心に富む北斎は、浮世絵に飽き足らず、師に内緒で狩野派の画法や司馬江漢の洋画も学んだ。やがてこれが発覚し春章から「他派の絵を真似るうつけ者！」と破門される。生活に窮した北斎は、灯籠やうちわの絵を描いたり、時にはトウガラシや暦（こよみ）を背負って行商するなど、「餓死しても絵の仕事はやり通してみせる」と腹をくくり、朝の暗いうちから夜更けまで筆を走らせたという。
1798（38歳）、当時の浮世絵師にとって風景はあくまでも人物の背景に過ぎなかったが、北斎はオランダの風景版画に感銘を受け、“風景そのもの”を味わうことを見出す（鎖国中に交流を持っていたオランダは、西洋で最も風景画が愛された国）。一方、貧乏生活は続いており、北斎は自分の描きたい絵ではなく、本の挿絵、役者絵、美人画、武者絵、果ては相撲画まで、内職として手当たり次第に描くしかなかった。「私は絵を描く気違いである」と宣言し、名前を“画狂人”とした時期もあった。
私の感覚研究も、創造性が重要で他者からみると「銭もならない研究をしている」。と思われています。また、不可思議な体験をしていることから、奇人扱いもされることもあります。ですから、私は葛飾北斎のことが手に取るように分かります。もしかしたら、葛飾北斎の魂と私の魂が接近していたかも知れません。だから、北斎の絵を見る度に魂に響くものを感じるのです。
五感プロデュース研究所、荒木行彦
