昔の光今いずこ

荒城の月

　　

アコーディオン教室での課題曲「カチューシャ」（ロシア民謡）を練習。はじめゆっくり慣れたらスピードを上げて軽快に弾くことを目指している。重音（２音ないし３音を同時に鍵盤で弾く）の連続繰り返しがあるところが難しい。

「荒城の月」と三橋美智也の歌で有名な「古城」も並行して練習。いずれもお城に関する曲・・・弾いているうちに以前訪ねたことがある豊後竹田城（大分県竹田市）をイメージする。滝廉太郎の生誕地でもある。　

熊本城や大阪城、姫路城ではちょっと違うんですね、荒れ果てた古城のイメージではないからやはり石垣しか残っていないような豊後竹田城（岡城）、人吉城、玄界灘に面した名護屋城なんかが ” 昔の光 今いずこ ” という曲のイメージに合う気がする。　

写真は豊後竹田城と尋ねた時に城址の途中に掲げてあった看板　

しばらくしたら6/20のところに戻す予定

オムニバスレコードは楽しい

オムニバスレコードは楽しい　　

　　

米国盤　King Records 871　Songs Of The Rivers, The Oceans, and The Seas

(1)King Of The Sea /Don Eddings  (2)Betty Lorraine /Hawkshaw Hawkins  (3)Foggy River /Moon Mullican  (4)Blue Pacific Waltz /Cowboy Copas  (5)My Old Red River Home /Grandpa Jones  (6)The Light Across The River /Wanda Wayne  (7)Steamboat Bill Boogie /Delmore Brothers 

 (8)Nine-Tenths Of The Tennessee River /Moon Mullican  (9)Look to The Sea /Rome Johnson  (10)Blue River /Les York  (11)The Mighty Mississippi /Cecil Surratt & Smitty Smith  (12)Where The Old Red River Flows /Clyde Moody  (13)The Girl By The River  /Delmore Brothers  (14)Racoon River  /Bruce Culver

2回にわたって何故かクラッシクのところに置いてあったカントリー＆ウェスタンのレコードを載せます。中古レコード店にバロック音楽のレコードを買いに行って見つけたもの。ジャケットがクラッシク的だから間違って紛れ込んだのかなあ・・・こんなこともあるんだと思って 思いがけない出逢いに笑顔（smile）　　

過去にもジャンルの違うところにカントリーのレコードが入っているのを見たことがありますが内容的に買いたいほどではなかったですが・・・でも今回ののは珍しかった。　

大昔にカントリー＆ウェスタン音楽の専門といってもよかったアメリカKing Records社のオムニバス盤。omnibusというのは乗合バスのことで１枚のレコードに色々な歌手が入っていることなんですね。盤もきれいで400円なり・・・カントリーがまだ比較的南部～南西部に限られていたといってもいい1950年代頃のカントリー歌手達が歌っているもので昔のほのぼのとしたカントリーが味わえるものになっていました。一度も聴いたことがない知らない歌手も入っており興味津々で聴いてみた・・・・ホークショー・ホーキンス、ムーン・マリカン、カウボーイ・コーパス、グランパ・ジョーンズ、デルモア兄弟といった名前が通っていた人達がいいけれど他のも1950年代のカントリーの雰囲気にあふれています。今では時代遅れの音楽ばかりですがそれでもカントリーらしさは格別です・・・・行きて帰らぬ Country & Western 音楽かな（smile）　ゆったりしたスティールギター、カントリーピアノ、フィドル（カントリースタイルのバイオリン）などの伴奏で歌う個性豊かな往年の歌手達・・・このレコード、単なる歌手の羅列、唄の羅列ではなくて　” River（河）,Ocean（大洋）,Sea（海）”　に関する歌が採りあげてあってあるテーマをもった曲集・・・という企画というのも興味深い。珍しい珍しい。　オムニバスレコードはこうした何らかのテーマが謳ってあるといいです。

今でもこんなレコードに出逢うことがあるから中古レコード屋さんに行く楽しみに飽くことがない・・・安くていいものを見つける・・・がモットーね（smile）

 

オムニバスとはなんぞや

オムニバス レコードとは何ぞや
私は「 オムニバスレコードは楽しい 」というカテゴリーを設けています。この"オムニバス"とは何ぞや...と思われる方がおられるかも知れません......辞書で"omnibus" と引くと" 乗り合いバス " と書いてあります。つまり、1枚のレコードにたくさんの歌手が乗り合わせたアルバムということです。CDの時代になってからはコンピレーション アルバム(compilation=編集したもの)と云われることが多くなりました......でも私はオムニバスの呼び方の方が好きですよ。ジャケットに顔写真が載せてあると正にピッタリ...の感じがするんです(smile)
メリットは色々な歌手のスタイルを広く浅く知り得ること。大体がその歌手の代表的な歌が入れてあるからカントリー・ミュージックの大筋を掴むことが出来ること。
CDでも同じ......初めから全曲一人の歌手を買うよりかずっと合理的で経済的、気に入ったらその歌手のアルバムを買うようにすればいいと思います。 欠点はすこし時代的に遅れることかな......写真はガラクタ市で見つけた100円の日本発売の古〜いレコード、写真の人物が当てられたら貴方はすごいよ

（オムニバスレコード RCAビクターレコード篇）

　 オムニバスレコードは楽しい　
日本盤　ビクターレコード　HP-526　Western Big Ten　
（１）バラの花束（Bouquet Of Roses）・・・・Eddy Arnold （～州出身）　写真はジャケットでの位置１２時
（２）ビンボー（Bimbo）・・・・Jim Reeves （～州出身）　　　　　　　　写真はジャケットでの位置１時
（３）夢の枕を（Send Me The Pillow You Dream On）・・・・Hank Locklin （～州出身）　ジャケット位置９時
（４）満たされた心（A Satisfied Mind）・・・・Porter Wagoner（～州出身）　　　　　　ジャケット位置３時
（５）怠け者（Slow Poke）・・・・Pee Wee King（～州出身）　　　　　　　ジャケット位置６時
（６）I'm Moving On・・・・ Hank Snow （～州出身）　　　　　　　　　　 ジャケット位置１０時
（７）思い出の家（This Ole House）・・・・Stuart Hamblen （～州出身）　ジャケット位置５時
（８）忘れないでね（I Forgot More Than You'll Ever Know）・・・・The Davis Sisters 　ジャケットに載っていない
（９）よこしまな恋（Poison Love）・・・・Johnny & Jack （）　 ジャケット７時の位置の２人
（１０）Waiting For A Train ・・・・Jimmie Rodgers（～州出身）　ジャケットに載っていない

カントリー好きの友人がこういうレコードが手に入ったけど自分は持っているからあげる・・・・・とのことでもらった物です。てかてかジャケット（ いわゆるぺラジャケットと呼ばれるもの ）で普通のＬＰよりかひとサイズ小さな１２インチ盤で日本発売の古いレコード。既に他のレコードで聴いてきた往年のカントリースター歌手ばかりだけど それでもこうした時代を感じさせる古いレコードで聴くことが出来るのが嬉しい気持ちだ。

１９５０年代カントリーが主体だから古いのは仕方ないけれど何といってもカントリー黄金時代の代物だからカントリーフレイバーは十分です。　今ではほとんど故人になっている人たち。　
（１）Bouquet Of Roses を歌うエディ・アーノルドはトリル奏法を多用したスチールギターにフィドル（ カントリースタイルのバイオリン ）を伴奏にゆったりと歌う・・・・・久し振りに聴くとウーン、いいなあ今時のカントリーにはない味です。　
（２）Bimbo を軽快に歌うジム・リーヴスもスチールギターにフィドルが伴奏。　
（３）ハンク・ロックリンのヒット曲 ”夢の枕を ” もピンピコはねるようなピアノ伴奏にコーラス入りでナッシュヴィルサウンドと呼ばれる洗練されたスタイルですが・・・・・ウーンこれもよい。　
　
（４）A Satisfied Mind を歌うポーター・ワゴナー、今からみると単純な曲ですが彼の初期ヒット曲。　
（５）Slow Poke を歌うのはピー・ウィー・キングの相棒レッド・スチュアート。キングの持ち楽器アコーディオンもフューチャーされています。　
（６）I'm Moving On はハンク・スノウの飛躍のきっかけになったおなじみの大ヒット曲。いつ聴いても元気が出るような躍動感いっぱいの歌です。　
　
（７）This Ole House を歌うスチュアート・ハンブレンがこのレコードでは一番珍しいです。コーラスと軽快なバンジョーを伴奏にアップテンポで歌いますが、内容的には賛美歌的な意味合いをもった歌とのことが解説に書いてあります。この曲は比較的好まれていて他の歌手の Sacred Song などのアルバムでもよく出てきます。この S.ハンブレンですが若い頃はカウボーイ・ソングなどを歌っていた経歴があります。　
（８）”忘れないでね ” を歌うデイヴィス・シスターズはスキーター・デイヴィスとべティ・ジャック・デイヴィスの女性２人グループ。べティの事故死で短期間の活動に終わったとのこと。　
（９）Poison Love を歌う Johnny & Jack はちょっと泥臭いヒルビリーグループといった感じで、ドーブローギターを伴奏にここではすこしラテンタッチで歌い飛ばしています。　
　
（１０）”Waiting For A Train ”を歌うジミー・ロジャースが一番古いもの、管楽器を伴ったデキィシーランドジャズ風の伴奏にハワイアンスチールギターを伴っている。ジミーの場合古くても曲調がいいものが多いので心に残ります　　　　　　　　　　　　　　　

つれづれに（オムニバスレコード Starday レコード篇）

オムニバスレコードは楽しい　
米国盤　Guest Star Records　GS-1494 　Great New Stars Of Country Music　Featuring～　
（１）Who Shot Sam・・・・Roger Miller （２）Cryin' For My Baby・・・・Clyde Beavers （３）Where Do I Go From Here・・・・Dave Duddley （４）Fool That I Was・・・・Tibby Edwards （５）Just Before The Battle・・・・Merle Kilgore （６）Maybe Little Baby・・・・George Jones （７）Penalty・・・・Benny Barnes （８）You've Always Won・・・・James O'Gwynn （９）Men With Evil Hearts・・・・Dottie West （１０）It's Not Easy・・・・Frankie Miller

このレコードも安価な付け刃的なものです、レコードの中袋もなくて裸のまま入っているような状態でした・・・・・でも載っているカントリー歌手名をみるとどうも無視できないような内容になっています。歌手名がまるで相撲の番付け表みたいに知名度に応じて文字が大小になっています。いつ頃の年代のレコードなのかが判かりませんが、ほぼ１９６０年代の Starday Records 社在籍のカントリー歌手のようで まだ皆が存命だった頃には間違いないようです。
その頃はもっと大物の横綱クラス（ ロイ・エイカフ、ハンク・スノウ、アーネスト・タブとかいった人達 ） が大勢健在だったせいかここでは 大関、関脇はなくて ここに載っているジョージ・ジョーンズ、ロジャー・ミラー、デイヴ・ダドレーは当時の小結クラス、フランキー・ミラー、マール・キルゴア、ドティ・ウェスト、ジェイムズ・オーグィンは前頭クラス、よく知らないクライド・ビーバーズ、ティビー・エドワーズ、ソニー・バーンズは十両というところかな？　
　
聴いてみると往年のド・カントリーのオンパレードです、でもそれぞれの歌手の個性がはっきりしており 聴いていて飽きないから不思議・・・・・こんなレコードにもアメリカのカントリーの奥深さを思い知らされます。　
（１）Who Shot Sam という曲はロカビリー的な曲で、ロジャー・ミラーの他にジョージ・ジョーンズが歌っているのも聴いたことがあります。ここでは過激なピアノ伴奏に唾きでも飛んできそうな勢いで力いっぱい歌い飛ばしているロジャー・ミラーが何となくご愛嬌というところ。　
（３）Where Do I Go From Here という曲はデイヴ・ダドレーのバラッド歌手としての力量が十分発揮されているものでスチールギターの伴奏で渋くてなかなかよい　
（５）Just Before The Battle を歌うマール・キルゴアや（８）You've Always Won を歌うジェイムズ・オーグィンという歌手はアメリカに比べて日本では知名度が薄かった人たちと思います、昔の高山宏之さんの「 ウェスタン音楽入門 」の人名事典にも載っていませんでした。マール・キルゴアの歌声はなかなか渋いです・・・・””という曲が有名です。　
（６）Maybe　Little Baby は１曲目　”Who Shot Sam ”のロジャー・ミラーと間違うほどのロカビリー系統の過激なピアノとエレキギターを伴奏に元気いっぱい歌い飛ばすジョージ・ジョーンズがなんだかかわいいという感じ、若い頃っていいな！　
（１０）It's Not Easy を歌うフランキー・ミラーは典型的なホンキー・トンク歌手でアメリカの Starday Records に２枚のＬＰレコードを残しているようなんですが、近年にドイツのベア ファミリーレコード社が復刻ＬＰ～ＣＤを発売していました。純カントリーが厳しくなった（受けなくなった）時代に出現してきた人のようなので時流に乗ることができなかった不運な歌手といえるかも知れません、でもここでのピアノとスチールギターの伴奏に乗って歌うフランキーの静かなカントリーバラッドはすばらしい。　
　
十両クラスと書いた３人もアメリカのカントリー界では多少は名前が通っていたような人達です、３人ともフィドルやピアノ、スチールギターがジャンジャン出てくるようなカントリーを演っています。紅一点のドテイ・ウェストがミディアムテンポのカントリーソングを歌って色を添えています。個人的にはFrankie Miller と　Benny Barnes　という歌手がよかった。　
　
こういう名もないレコードがＣＤになるなんてことはとても考えられません、レコード時代の遺物でしょうが捨てがたいところがあります・・・・それにしても現代のカントリ－と比べてこうも音作りが違うものかという感想を持ちます、とにかく気取ったところなんかすこしもなくてお洒落でもないけれどみんなストレートに自由闊達に思いの丈を歌っている感じがよくているんですよね・・・・こんなレコードは大好き。　
今回も過去にこんなものがありました・・・という紹介だけなんですが一人でもこの中の歌手にどこかのＣＤの中で出逢うといいんですが・・・・　

つれづれに（オムニバスレコードは楽しいBオウエンズ他）

オムニバスレコードは楽しい　
米国盤　Hilltop Records JM-6027　 Buck Owens & Ferlin Husky & Faron Young
Buck Owens/　（１）Rhythm And Booze （２）Hot Dog （３）It Don't Show On Me
Faron Young/　（４）You're Just Imagination （５）Have I Waited Too Long （６）I'm A Free Man Now
Ferlin Husky/　（７）Forgotten Heartaches （８）Friend Of Mine （９）Guilty Feeling （１０）Just Another Face

この３人のラインナップを見ると往年の Capitol Country ３人衆かな・・・・・と思うんですが、いきなりのバック・オウエンズ３曲を聴くとまあ３流時代のバックの音で（ つまり歌手として駆け出し時代のという意味です ） これはもうキャピトル以前の録音であることが明白。何とロカビリースタイルの（１）Rhythm And Booze、（２）Hot Dog がバック・オウエンズとは・・・・・珍しいです。今ではＣＤでキャピトルレコード以前のバック・オウエンズの音源が含まれているものがあったりしますが私自身はこんなのは初めてでした。（３）It Don't Show On Me がフィドル（ カントリースタイルのバイオリン ）、スティールギター、ホンキートンクピアノ入りのド・カントリーになっています・・・・これにしてもキャピトルレコード時代とは比べ物にならないくらい泥臭くて垢抜けしないサウンド・・・・・でもその後の彼の大成功を思うとこんな曲を聴いても何となくかわいらしく思えてくるんですよね。　

２番目に登場のファロン・ヤングの（４）You're Just Imagination ,（５）Have I Waited Too Long ,（６）I'm A Free Man Now もフィドル、スティール・ギター、ラジオ体操の伴奏みたいなピアノ入りの泥臭いカントリーですが Capitol レコード時代の録音なのか（ あるいはそれ以前があるのか不明 ）若さにまかせて歌い飛ばしているようなサウンド。

３番目のファーリン・ハスキーもどうもキャピトルレコード時代ではないようでそれ以前の Four Star レコード時代の録音なんでしょうかこちらもド・カントリーでも彼の独特のジャジーな歌い方が垣間見られるサウンドになっています。スティールギター、ピアノ入りのカントリーですが後年のキャピトルレコード時代に比べるとやはり荒削りではあります。　

まあ３人入っているから辛うじて聴き続けられるかな・・・・という感じの荒削りレコードでダンボール箱から引っ張り出してきた物、とてもＣＤにはなりそうもない代物。レコード時代ならではの遺物・・・・・それでもバーボンでも飲みながら気分にまかせてポッと聴くと楽しい、オムニバスレコードならではの味わいかなあ。　
角刈り時代のバック・オウエンズの写真も今では懐かしい感じがします

オムニバスレコードは楽しい(デッカレコード篇)

　
　　
オムニバスレコードは楽しい　
米国盤　Vocalion Records VL-73768　Country Star Parade Volume 1
（１）A Man Like Me・・・ロジャー・ミラー （２）Along The China Coast・・・ロイ・エイカフ （３）Lovin' Country Style・・・ ワンダ・ジャクソン （４）Alabama・・・ルーヴィン ブラザーズ （５）How Do You Think I Feel・・・ レッド・ソヴァイン （６）Crazy Worried Mind・・・ロイ・エイカフ （７）My New Love Affair・・・レッド・ソヴァイン （８）You'd Be The First One To Know・・・ワンダ・ジャクソン （９）Seven Year Blues・・・ルーヴィン ブラザーズ （１０）Sweet Ramona・・・ロジャー・ミラー　

米国盤　Vocalion Records VL-73804　Country Star Parade　 Volume 2
（１）The Wrong Kind Of Girl・・・ロジャー・ミラー （２）Each Moment・・・アーネスト・アシュワース （３）Many Tears Ago・・・ジェニー・ルー・カーソン （４）Hang Your Head In Shame・・・ ジャスティン・タブ （５）Filipino Baby・・・ミッチェル・トロク （６）There'll Be No Teardrops Tonight・・・ジャスティン・タブ （７）Jason Fleming・・・ロジャー・ミラー （８）Honolulu Baby・・・ミッチェル・トロク （９）Night Time Is Cry Time・・・アーネスト・アシュワース （１０）Dear God, Watch Over Joe・・・ジェニー・ルー・カーソン　

色々な歌手が１枚のＣＤないしＬＰレコードアルバムに入っていることをオムニバスないしはコンピレーションアルバムと呼びます。私的には昔から使われていた Omnibus （＝乗り合いバスのこと）の表現の方がそれらしくて好きです。1枚のアルバムで色々タイプの違う歌手を幅広く知る・・・という意味では面白いと思いますし、お金のない時代にはこのタイプのレコードばっかり買っていたことがあります。　

メジャーなレコード会社には過去のヒット曲や盛りを過ぎてしまった往年のカントリー歌手の歌などを盛り込んで作った廉価レーベルというのがあって興味をそそられたものでした。ＲＣＡビクターの Camden、Decca レコードの Vocalion や Coral、Columbia レコードの Harmony、Starday レコードの Nashville、King レコードの Audio-Lab、Mercury レコードの等々です。　私が持っているレコードの中にはそんなのがいっぱいで、名もないレーベルもあったりで何が入っているか判らない宝箱みたいな感じがあります、またそういうレコードに限ってジャケット表紙が妙にそそるようなデザインであったりするんですね（smile）。　

今日のレコードはデッカレコードの廉価盤ボカリオンレコードのオムニバスです、デッカレコードの往年のカントリーはどこか垢抜けのしないド・カントリー（ ド演歌という時の ”ド ”です ）が多い印象ですが、このボカリオン盤はデッカ専属の中心歌手から外れたような非常に珍しいラインナップになっています。
ロジャー・ミラーはスチールギター、フィドル（ カントリースタイルのバイオリン ）、ホンキートンクピアノ入りでシャウト唱法の典型的なカントリースタイル。
ロイ・エイカフはドーブローギター、フィドル入りの粘っこく泥臭い歌い方、ワンダ・ジャクソンはまだほんの駆け出しの頃の若さ丸出しのヤンキー娘のド・カントリーという感じ。　
ルーヴィン・ブラザーズの ”アラバマ ” はこれがオリジナル録音と思われます・・・・・兄弟のマンドリンとギターの他にフィドルが入っているスタイルで歌われる素朴なコーラスで素朴そのもの。　
レッド・ソヴァインも純度の高いホンキートンク歌手で実に渋～い人で、昔ならこんな人が真のカントリー歌手といえるんでしょうきっと。アーネスト・アシュワースもバラッドの得意な純カントリースタイルなんですがデッカレコードで出てくるのは大変珍しいと思う。　
往年の女流カントリー作曲家兼歌手のジェニー・ルー・カーソンもここでは非常に珍しくて、非常に丁寧な歌い方で叙情的な歌が得意という感じです・・・・・・カントリーの名曲 ”Jealous Heart ” を作ったことで有名な人ですが ここでの ”Many Tears Ago ” もなかなかよい曲。
アーネスト・タブの息子ジャスティン・タブのデッカ・レコード時代も珍しいのでは。
次のミッチェル・トロクも珍しくて私はこのレコードで初めて知りました。ジャスティン・タブがややロカビリースタイルで歌うハンク・ウイリアムス ソング ”There'sll　Be No Teardrops Tonight ”も珍しい。　
という訳で、この２枚のレコードは全てに ”珍しさ ” のオンパレード・・・・・ＣＤにはとてもなりにくそうな内容です、古きよき時代のレコード時代が味わえるものになっています。　なお Country Star Parade には Volume 3 まであって次回に載せる予定です。　

つれづれに（カントリーとバーボンウィスキー）

　
カントリーミュージック と バーボン・ウィスキー　
今朝は疲れが抜けないなか目だけはすっかり覚めてしまったので起きぬけのコーヒーのあとバーボンウィスキーのロックを飲みながらカントリーのレコードを聴く。ただ、いろいろ聴きたいものだけを集めて１枚のＣＤにしたい-と録音しながらオムニバス盤ＣＤを作った。内容に関係なくジャケットは好きなのを写真にとって勝手にくっつけた・・・・アーネスト・タブのＬＰレコードで一番好きなジャケット、これはジャケットを見ただけでカントリーのレコードですとはっきりしているからいいな。　どうしても聴きたかったのはハンク・トンプソンが歌う The Sons of The Pioneers ソングの ”Everlastig Hills Of Oklahoma（ オクラホマの丘は永遠に ）”・・・これは何回聞いても素晴らしい曲でハンクの名唱が光り輝くもの。単品のＣＤがないかなあといつも思っているけれどＤｏｔレコードとかのＣＤは見かけたことがないので無理なんだろうな。　
　

そしてこれも大好きなハンク・スノウが歌う The Sons Of the Pioneers へ捧げると題したＬＰレコード、ただ１９６５（ 昭和４０ ） 年発売らしいのでナッシュヴィル・サウンド全盛時代のせいかストリングス、コーラス入りの作りなのでパイオニアズ サウンドらしさは半減、おまけに馬のひずめのパカパカ音が入れてあるのもかえって興を削がれてしまう。いっそ Hank Snow ＆ The Sons Of The Pioneers として共演してパイオニアズがバックをつけてくれた方がもっと面白いものができたのではないかなあ-と思ったりして、結果論。　それにしても時代の趨勢とはいえ　Nashville Sound というのは誰れにでも適応すべきではなかったのでは　と今さらながら感じます・・・・・歌手によっては個性を殺してしまっているものなあ。パイオニアズには ”Heart Break Hills ” という佳曲があって大好きなんですが ハンク・スノウが歌っていてくれたらなあ・・・・と残念、これも結果論。

　　　
ジム・ビームはちょっと辛めのバーボンだ　

つれづれに （ スティールギターの練習参考に ）

大橋節夫さんのＣＤ　スチールギターの参考に　
　
　
現在　暇がある時に楽しみのためにスチールギターを独習している・・・・・この日曜日に近くの Book Off　に行ったら日本のハワイアン音楽の巨匠の一人だった故大橋節夫さんのＣＤが２枚あった、廉価だったので２枚ともゲット。　大橋さんはスチールギターでも有名だったので、しかも６弦スチールでＣ６チューニングと聞いていたので参考になると思って。　アマチュアのスチールギター愛好者の間では昔から大橋さんのファンが多かったようなので遅まきながら自分も聴いてみよう・・・・・・と。 カントリーだけでなくいろいろ出来るようになるといいなあ-というのが目的でぜひ参考にしたいし真似してみたい、バンドでどうのとかよりもＣＤを聴きながら一緒に演奏できればそれで十分かな。　
　
スチールギターだけでなくて本人の歌もたくさん入っている、自作の作詞作曲も多くて今更ながら多彩な人だったんだなあ・・・・・と知る。　
解説によると ” 優しさに溢れたロマンチックな歌詞とあいまって私達にはほのぼのした想いを抱かせてくれるのが大橋ポップスです ” とあって ”なぜ大橋ポップスには夢があるのか、恐らく彼の人生が激動の昭和と共に歩んできたからではないでしょうか・・・・・学徒出陣・特攻隊出撃当日の終戦、完全主義による挫折・・・・・” などが述べられています。　　びっくりしたのは片方のＣＤジャケットトップに軍刀をもって坐っている軍人姿の写真が載っていたこと・・・・・大橋節夫さんのハワイアンと和製ハワイアンなどの親しみやすい歌、ロマンチックな歌詞などと結びつかなくて。　単なるやわな音楽人ではない-という感じがして前の解説文に納得。　世代的にはカントリーでいえばハンク・ウィリアムスと同世代ですね。　２枚のＣＤとも音楽生活５０周年記念・・・とあります、知らなかったけれど往年の大橋節夫とハニー・アイランダース・・・・なかなかいい曲がたくさんあります

つれづれに（オムニバスレコード）

オムニバスレコードは楽しい
　
米国盤　Vocalion Records VL-73768　Country Star Paradise　Volume1.
（１）Roger Miller・・・・A Man Like Me （２）Roy Acuff・・・・Along The China Coast （３）Wanda Jackson・・・・Lovin' Country Style （４）Louvin Brothers・・・・Alabama （５）Red Sovine・・・・How Do You Think I Feel （６）Roy Acuff・・・・Crazy Worried Mind （７）Red Sovine・・・・My New Love Affair （８）Wanda Jackson・・・・You'd Be The First One To Know （９）Louvin Brothers・・・・Seven Year Blues（１０）Roger Miller・・・・Sweet Ramona

私の印象では今の時代のカントリーは一人の歌手のＣＤを通しで聴くのはとても苦痛なくらいになっているのでオムニバスＣＤしか買わなくなっています、しかもほとんどがBook Off などの中古店で求めたもの。カントリーのコーナーが分けてない店に行くと一体どれがカントリーなのかさえ判らなくなっているんですね。名前を知っていて買ってみたら１曲も気に入るものがなかったという経験が沢山です・・・・・こんな経験が続くとお金がもったいないと思って自然に冒険はしなくなってしまいます。　
　
今日載せたのは昔のオムニバスＬＰレコードです、ずいぶん昔に買ったレコードですが今のＣＤの状況とは違って私にとってはとにかく安かったことと沢山の歌手を知るためだったことが大半の理由でした。今は昔・・・なのでワンダ・ジャクソン以外はみな故人です。音的には現代カントリーからすると”ヒルビリー”の表現の方がピッタリくるもの・・・・デッカレコード専属のカントリー歌手の顔見世みたいなもので各歌手２曲づつ歌っていますが顔ぶれの組み合わせも珍しい。スティールギターもフィドル（カントリースタイルのバイオリン）もじゃんじゃん出てきます、泥臭くてスマートさはありません、でも即カントリーとわかるからGood。　

かつてのロジャー・ミラーはモダン派カントリーという印象を持っていましたが、ここでの彼はもうびっくりするくらい”どカントリー”です。　
ロイ・エイカフもドーブローギター（アコースティックなステイールギターみたいなもの）を伴奏に粘っこい歌い方でヒルビリー。　
渋めのレッド・ソヴァインも同じく、　
ルーヴィン・ブラザーズのマンドリンとギターだけの歌が一服の清涼剤になっています。ここでの彼らの故郷讃歌”Alabama　”はオリジナル録音ではないかと思います。　
紅一点のワンダ・ジャクソンですがどちらかというとダイナマイト娘（長じると鉄火女～姐さん）的で元気いっぱい歌い飛ばしている感じなのでもう大変だ～もうちょっと女性らしくしっとりとと期待してもきっとデビュー間もない頃のものなんでしょう。