隠れた能舞台にて

　おそらく能の世界の方には、よく知られたところなのだと思う。
　昨日、ソニービルの先、銀座六丁目にある「銀座能楽堂」で、幸田弘子の語りを聴いてきた。
　まず、驚いたのは、能楽堂の響きの良さである。
　幸田さんの朗読会に通いはじめて、かれこれ４０年近い年月が流れた。
　上野・本牧亭からはじまって、渋谷の東邦生命ホール、三宅坂の国立劇場、紀尾井ホール、最近では座・高円寺等々、さまざまな舞台で彼女の朗読を聴き続けてきた。
　どのホールもよさがあって、その都度工夫を凝らした舞台に、朗々と声が響き、作品の世界に酔わせていただいてきた。

　ところが、これまでの舞台にはない、能舞台特有の異空間、超時間が流れるところで語りを聴く贅沢を知ってしまった。
　これは、いままで体験したことのない能楽堂の楽しみだ。

　小鼓は今井尋也さん。マルチパフォーマンスアーティストの方だった。
　小鼓は空間を剥がし、時間を刹那で切る。かと思うと無形・無音の「間」が「にごりえ」の悲劇は、ほんとうは昇華劇であることを暗示する。
　聴く者にとっては、幸田一葉の言葉と小鼓の音と声は劇的な意味を失い、ただ彼岸へと誘われ、カタルシスによって許しの境地へと導かれるのだ。
　そうだ、一葉のこの作品は、ギリシャ悲劇にも通じる。ただしギリシャ悲劇と異なる点は、そこに神々はいないこと。いるのは人、ただ人のみ。
　死をもって、生と性を制する。
　その一部始終をみていた大きく赤い月が全てを呑み込んで、何事もなかったように日常を町にもたらすのだ。

「“にごりえ”はこんなに恐ろしい物語だったのか」
　終わったとき、私は、つぶやいた。
　一葉、奇蹟の十四ヶ月に紡ぎだされた作品は、描かれる個々の人、一人ひとりのやるせなく救いがたい“強・情”の深さを筆にのせたものだったのだ。
　あの若さで、目にしたもの、耳にしたことは、ただ事ではない日常の恐ろしさだった、と気付く。
　二十四歳で亡くなった一葉が生きた時間は、何倍も、何十倍も濃密な長さを秘めた時間で、その時間と空間のなかで、生きる地獄を見たに違いない。一葉の生そのものが底なしの沼だった、と知った。
　
　この能舞台で演じられてきた幽玄能の積み重ねが、一葉作品に新しい地平を開いてくれたように思えた。
　心地よい緊張感のなかで、声の言葉に浸り、鼓の音に時空を超える贅沢をもらった。
　
　芝居がはねて、ビルをでる。
　一陣の風が銀座の街を吹き抜けていく。
　するとそこは下町・新開の銘酒屋「菊の井」のお力さんが佇む悪所と化した。
　危ない、危ない。
　これが芝居の怖さなのだ、と思わず肩を縮めて息を殺す。
　通りの向こうに視線を投げてから、ふーっと、息を吐く。
　そして静かに余韻を呑みほす春の昼下がり。