赤坂ACTシアター、2002年4月3日マチネ。
現代の大阪。寺町でデートをしていたマモル(音月桂)とユリコ(涼花リサ)は、偶然、寄り添うように建てられた春琴(紺野まひる)と佐助(絵麻緒ゆう)の墓を見つける。郷土史研究家の石橋(風早優)が『春琴抄』について語り始める。明治初頭、薬問屋の鵙屋に奉公に上がった佐助は、鵙屋の次女で盲目のお琴の手曳きを日課としていた…脚本・演出/石田昌也、作曲/西村耕次、原作は谷崎潤一郎の『春琴抄』。95年に星組で初演されたものの7年ぶりの再演。雪組新トップ・コンビお披露目公演。
初演を実際に観た演目の再演を観るというのは、私にとっては初めての経験です。一歩、立派な宝塚ファンに近づけた気がしました(笑)。
開演ブザーのあと主題歌のカラオケが流れると、一度しか観ていないというのに歌詞の記憶がよみがえりました。おそるべし。大好きな公演だったのです。身分と気位が高い女と、身分も腰も低い男が、好き合っているのに素直になれない、という設定がものすごく好きなんですね、私。自分は土間に膝ついて、春琴の足に草履を履かせる佐助にクラクラしたものでした。
「佐助、佐助!」
とキンキン呼ばわるグンちゃん(前雪組トップ娘役・月影瞳。7年前は星組にいて春琴を演じたのです)の声が忘れられません。こういう役のグンちゃん、ブンちゃん(絵麻緒ゆう)っていいなあと思ったことを覚えています。
今回も実にいい舞台でした。欲を言えばもう少しテンポをよくして、2時間の一幕ものにしてもいいのにな、とも思います。少ない人数で、小さい劇場でやる、地味ながらも美しい佳品、という感じなんですもの。
マヒルちゃんは「驕慢なお嬢様」という感じで(グンちゃんは私からすると「高慢なお姫様」という感じでした)、これまたすっごくいい春琴でした。いやあ、ええわあ。
ブンちゃんも佐助という役をすっかり手の内に入れていて余すところがなかったです。すばらしい!
石田先生がパンフレットに書いた文をちょっと長いですが引用します。
宝塚ファンは"抱擁力のあるスター"に「抱きしめられたい!」とも願い、又…抱擁力が希薄なスターなら「ワタシが抱きしめてあげる!」…とも感じる訳でして、男役とは"一粒で二度美味しい存在?"でもあるのですが、個人的感想を云わせて頂くと絵麻緒ゆうはこの"両面"を持っているようです。誤解されると困るので絵麻緒ゆうの名誉のために補足させて頂くと…ブンちゃんはこの"両面"を「使い分けて演技できる」トップスターと云う訳です。
私もこの意見に賛成です。
でも、このあとに続く、この舞台のテーマを「愛しすぎることも、愛されすぎることも罪」とする文章は、ちょっと私としてはちがうかな?
「少しだけ愛して、少しだけ愛されて…それで充分に満足」というのはまあ、ある意味で正解かもしれません。忙しくてモノのあふれた現代では特に、そういうほどほどの恋愛、愛情が増えているのかもしれません。でも、愛しすぎてしまうこと、愛されすぎてしまうことこそが本当の愛なのではないかしらん。「ラブ イズ ブラインド」とはよく言ったもので、愛しすぎ愛されすぎて自ら盲となる佐助が、その「愛」を体現しているのではないでしょうか。
光なき暗闇に生きるふたりは他人から見れば不幸な不具者かもしれませんが、彼らがふたりだけの愛の世界に生きたこともまた事実で、それこそが愛に殉じたふたりの生き方だったのだ…とか、私なんかは思うのです。それが愛の罪とすれば、罪ですね。
そうそう、私は初演時には、ラストで春琴が佐助に「おおきに」というのにはちょっと引っかかりました。ここは「かんにんな」とかなんとか謝るところではないんかいな、このこいさんはほんまにもう…とか思った訳です。でも今回は、すとんと胸に落ちました。
佐助が自分のところまで降りてきてくれたことが、春琴はとにかくうれしかったのだと思ったのです。佐助にすまないと思うよりも…それくらい、彼女にとっては目が見えないことはつらく、美しかったことは誇りだったのでしょう。
さて、瞳を閉じて、私は誰の顔を思い浮かべるかな?
現代の大阪。寺町でデートをしていたマモル(音月桂)とユリコ(涼花リサ)は、偶然、寄り添うように建てられた春琴(紺野まひる)と佐助(絵麻緒ゆう)の墓を見つける。郷土史研究家の石橋(風早優)が『春琴抄』について語り始める。明治初頭、薬問屋の鵙屋に奉公に上がった佐助は、鵙屋の次女で盲目のお琴の手曳きを日課としていた…脚本・演出/石田昌也、作曲/西村耕次、原作は谷崎潤一郎の『春琴抄』。95年に星組で初演されたものの7年ぶりの再演。雪組新トップ・コンビお披露目公演。
初演を実際に観た演目の再演を観るというのは、私にとっては初めての経験です。一歩、立派な宝塚ファンに近づけた気がしました(笑)。
開演ブザーのあと主題歌のカラオケが流れると、一度しか観ていないというのに歌詞の記憶がよみがえりました。おそるべし。大好きな公演だったのです。身分と気位が高い女と、身分も腰も低い男が、好き合っているのに素直になれない、という設定がものすごく好きなんですね、私。自分は土間に膝ついて、春琴の足に草履を履かせる佐助にクラクラしたものでした。
「佐助、佐助!」
とキンキン呼ばわるグンちゃん(前雪組トップ娘役・月影瞳。7年前は星組にいて春琴を演じたのです)の声が忘れられません。こういう役のグンちゃん、ブンちゃん(絵麻緒ゆう)っていいなあと思ったことを覚えています。
今回も実にいい舞台でした。欲を言えばもう少しテンポをよくして、2時間の一幕ものにしてもいいのにな、とも思います。少ない人数で、小さい劇場でやる、地味ながらも美しい佳品、という感じなんですもの。
マヒルちゃんは「驕慢なお嬢様」という感じで(グンちゃんは私からすると「高慢なお姫様」という感じでした)、これまたすっごくいい春琴でした。いやあ、ええわあ。
ブンちゃんも佐助という役をすっかり手の内に入れていて余すところがなかったです。すばらしい!
石田先生がパンフレットに書いた文をちょっと長いですが引用します。
宝塚ファンは"抱擁力のあるスター"に「抱きしめられたい!」とも願い、又…抱擁力が希薄なスターなら「ワタシが抱きしめてあげる!」…とも感じる訳でして、男役とは"一粒で二度美味しい存在?"でもあるのですが、個人的感想を云わせて頂くと絵麻緒ゆうはこの"両面"を持っているようです。誤解されると困るので絵麻緒ゆうの名誉のために補足させて頂くと…ブンちゃんはこの"両面"を「使い分けて演技できる」トップスターと云う訳です。
私もこの意見に賛成です。
でも、このあとに続く、この舞台のテーマを「愛しすぎることも、愛されすぎることも罪」とする文章は、ちょっと私としてはちがうかな?
「少しだけ愛して、少しだけ愛されて…それで充分に満足」というのはまあ、ある意味で正解かもしれません。忙しくてモノのあふれた現代では特に、そういうほどほどの恋愛、愛情が増えているのかもしれません。でも、愛しすぎてしまうこと、愛されすぎてしまうことこそが本当の愛なのではないかしらん。「ラブ イズ ブラインド」とはよく言ったもので、愛しすぎ愛されすぎて自ら盲となる佐助が、その「愛」を体現しているのではないでしょうか。
光なき暗闇に生きるふたりは他人から見れば不幸な不具者かもしれませんが、彼らがふたりだけの愛の世界に生きたこともまた事実で、それこそが愛に殉じたふたりの生き方だったのだ…とか、私なんかは思うのです。それが愛の罪とすれば、罪ですね。
そうそう、私は初演時には、ラストで春琴が佐助に「おおきに」というのにはちょっと引っかかりました。ここは「かんにんな」とかなんとか謝るところではないんかいな、このこいさんはほんまにもう…とか思った訳です。でも今回は、すとんと胸に落ちました。
佐助が自分のところまで降りてきてくれたことが、春琴はとにかくうれしかったのだと思ったのです。佐助にすまないと思うよりも…それくらい、彼女にとっては目が見えないことはつらく、美しかったことは誇りだったのでしょう。
さて、瞳を閉じて、私は誰の顔を思い浮かべるかな?