■Chopin「Polonaise-Fantasie」にX線を当てると、平均律が浮かび上がる■
～29日の第 18回 平均律アナリーゼ講座のご案内～
2011．11．27 中村洋子
★ Bach バッハ に限らず、大作曲家の作品を肌に感じ、
その息吹きに触れたいのであれば、自筆譜から学ぶのが、
最良の手段です。
「 Chopin 校訂版 」 の楽譜にしましても、 「 Chopin 」 その人の 「 音楽 」 というよりは、 Ekier が作り上げた 「 Chopin 像 」 という印象を、強く受けます。 「 第 18回 平均律アナリーゼ講座 」 では、 Chopin の 「 Polonaise - Fantasie Op.61 幻想ポロネーズ 」 を、 参照しながら、お話いたします。
★現在、よく喧伝されています Jan Ekier エキエルによる、
★明後日 29日に、カワイ表参道で開催いたします、
★この 「 Polonaise - Fantasie Op.61 幻想ポロネーズ 」 に、
“ X線を照射 ” いたしますと、
Bach の「 Wohltemperirte Clavier 平均律クラヴィーア曲集 」 が、
くっきりと、浮かび上がってきます。
★Polonaise - Fantasie の 和声、転調、モティーフなど、
曲の構造といえるものが、ほとんど
Johann Sebastian Bach バッハ (1685～1750）に、負っていることが、
如実に、分かります。
今回の講座で扱います 「 平均律 第 1巻 18番 Nr.18 gis - Moll
プレリュード＆フーガ 」 には、それが実によく、表れています。
★Warszawa ワルシャワのBiblioteka Narodowa
ポーランド国立図書館に、保管されている
「 Polonaise - Fantasie Op.61 幻想ポロネーズ 」 の、
自筆譜は、Leipzig ライプツィヒ の Breitkopf & Härtel
ブライトコップフ・ウント・ヘルテル社から、出版するために、
Chopin が製版用に書いたものですので、決定稿に近いといえます。
★そのファクシミリを見ますと、 23cm × 29cm で、
A4版の紙を横長に置いたものより、数センチ幅が狭いサイズです。
1ページ 5段で、全 ８ページです。
★1ページの 1段目は、1小節目から 4小節目まで、記譜されています。
真っ先に、目に飛び込んできますのは、 2小節目と 3小節目の、
1拍目 和音に付されている、 「 f 」 の位置です。
★通常の記譜法では、大譜表の小節線は、上段 （ ト音記号 ） から、
下段 （ へ音記号 ） まで、中断することなく、1本の縦線を引きます。
しかし、Chopin は、上段 の小節線は上段で止め、
下段 は、下段で別に線を引きます。
その結果、上段と下段の間には、
なにも書かれていない 「 空間 」 が、存在します。
この書き方は、実は Bach バッハ の書き方でもあるのです。
★2小節目と 3小節目の、1拍目 和音に付されている 「 f 」 は、
その 「 空間 」 に、描かれています。
上段と下段が、各々の小節線をもっているため、このように 「 f 」 を、
描いても、全く邪魔にならないどころか、 2小節目の 1拍目で、
急に、 「 f 」 にするのではなく、 1小節目最後の 2分休符の時点で、
「 f 」 の準備を “心の中で ” 、することができるのです。
その準備を追認するように、余裕をもって、2節目で 「 f 」 を打鍵できます。
★3小節目の冒頭の 「 f 」 も、その前の小節線の 「 空間 」 に、
描かれています。
★それに対し、7小節目と 8小節目は、音型そのものは、
1、 2小節目と、よく似ていますが、各小節の冒頭は、「 pp 」 です。
この 「 pp 」 は、上段の真下 （ 下段の真上 ） の和音の位置に、
描かれています。
★ これは、その和音の打鍵の瞬間、「 pp 」 で、さらに沈潜していくような、
心理的効果が、感じられます。
★Ekier エキエル版では、2、 3小節目の 「 f 」 と、
7、 8小節目の 「 pp 」 は、なんら区別せずに、ともに、通常の記譜法どおり、
和音の位置 （ 上段の真下 ） に、機械的に記入しています。
脚注に、「 f 」 と 「 pp 」 の位置の違いについて、喚起するメモでも、
記してあれば、どんなにか、演奏で役に立つことでしょう。
★その他、Ekier エキエル版では、フレーズの位置も、
ごく機械的に、付けられているところが極めて多く、
Chopin の活き活きとした、 「 呼吸 」 は、抹殺されています。
これでは、 “ 干からびた Chopin ” に、なってしまいます。
音楽の喜びが、あまり伝わってこないのです。
★やはり、「 可能な限り、原典＝自筆譜に当たる 」 しかありません。
伝記や解説本を、何冊も読むよりも、
作曲家の直接のメッセージが伝わる、自筆譜をまず、見るべきでしょう。
★先入観なく、自筆譜を見ながらピアノで弾いてみますと、
「 Chopin 自身は、こんな演奏をしていたのでしょう 」 という、
思いが、ひしひし伝わってきます。
しかし、それには、受け手が絶えず、自筆譜による勉強をしていることが、
前提と、なります。
やはり、J. S. Bach バッハ にまで、遡る必要があり、
Chopin ショパン だけの勉強では、
実り多い成果は、期待できないでしょう。
※copyright © Yoko Nakamura
▼▲▽△無断での転載、引用は固くお断りいたします▽△▼▲
