2018年5月12日(土) 6:00pm みなとみらい
ワーグナー トリスタンとイゾルデ 前奏曲と愛の死 11+7
シューマン ピアノ協奏曲イ短調Op.54 15-5+12
ピアノ、阪田知樹
(encore)
シューマン(リスト編曲) 献呈 4
Int
チャイコフスキー 交響曲第4番ヘ短調Op.36 18-8-6-7
(encore)
チャイコフスキー ナッツクラカーより トレパック 1
アレクサンドル・ラザレフ 指揮 日本フィルハーモニー交響楽団
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昨年2017年の10月来のラザレフ、日フィルのコンビ。
つい1週間前までインキネンのタクトで落ち着いた演奏を繰り広げていた。ラザレフさんが猛烈に振り回す。メインのチャイ4は嵐で、第1楽章のコーダ崩壊、終楽章のコーダでは例によって指揮台を降りてきて弦に突進指揮。爆発炎上演奏。あらんかぎりのドライヴ、やり尽くした感。リハの数がもっと多ければとは思うものの、いやいや、ノリノリの演奏、オーケストラの醍醐味とはこうゆうもんよ。とも言っているようだ。
終楽章のホルンによるコーダから最後の伸ばしまでの流れは一気通貫の猛爆演奏なんだが、巧妙に音色バランスを変えて独特な響きを醸し出しているところも見受けられた。昔聴いたスヴェトラーノフ&N響のマーラー6番を思い出した。同国人だからどうか知らないがどうも共通したセンスを感じるところがある。
それにしても、終楽章の頭、あんな音符の嵐、チャイコフスキーだけだろうね書けるの。
前半最初の曲は、トリスタン。慎重に始まった演奏、強奏でのブラスのアタックには異種なたたずまいを感じる。握りずしのシャリに空洞が無く、びっしりとお米が埋まっている。そんな感じの圧力で、アタックの頭のフォルテが減衰しても厚さはそのままといった感じのサウンド。インキネンのワーグナーではこうゆう音にはならないので、明らかな作り込みと思う。ロシア風味ということか。
最後はフラブラ、フラ拍をさせない、音が終わっても振り続けている。ショスタコーヴィッチで数々の名演を聴かせてくれた時のスタイルでフィニッシュ。説得力の大きいトリスタンでした。
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2曲目のシューマンが聴きもので、今日は最初からこれがお目当て。2016年フランツ・リスト・ピアノコンクールチャンピオンの弾くシューマン。
冒頭オケ強打のあといきなり、
オーケストラがやむとき、テンポをグッと落として、重力に任せたような弾き。あまりのテンポ変化に戸惑うその間もなく、渇きのようなピアノ、ドライな感情表現とでも言おうか、一種独特の響きを醸し出す。非常にゆっくりしたテンポで肩の力の抜けた演奏は水際立っている。また、強いタッチはみられない。メゾフォルテ以下といったところ。
リサイタルのほうが自己主張をもっと濃く自在な弾きに出来るのだろうなと思うところはあったけれども、それはそれ。ひとつずつ慎重に弾かれていく音の積み重ねは少しずつつながりを感じさせるようになり、最後は大きくまとまったシューマン作品となる。手応えありました。
演奏が進むうち、指揮者とオーケストラがだんだんと阪田ペースになる。強引ではなくて独特のアトモスフィアを作る演奏でした。全体的な物腰はどことなく近藤さんに似ていますね。
おわり