■Brahms第 4交響曲に、幻の出だしがあった、しかし、あえてそれを削除した■
２０１４．７．２８ 中村洋子
( 合歓 )
★梅雨が明けると、焼けるような真夏の日差し。
日本の四季は、律儀ですね。
★秋以降の「KAWAI・名古屋アナリーゼ講座」スケジュールです。
■第 15回 インヴェンション＆シンフォニア 第15番 h-Moll
～15番は、Inventionen ＆ Sinfonien 全 ３０曲の Coda ～
２０１４年 10月 29 日（水） 10：00 ～ 12：30
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■「 Concerto nach Italienischen Gusto イタリア協奏曲 」
～ 第1楽章
２０１５年 ２月２５日（水）10:00～12:30
～ 第２、３楽章
２０１５年 ３月２５日（水）10:00～12:30
カワイ名古屋２Ｆ コンサートサロン「ブーレ」
★前回のブログで、 Johannes Brahms ブラームス（1833～1897）の、
「 Symphony No.4 交響曲第 4番 」 について、
Celibidache チェリビダッケ の Brahms観と合わせて、書きました。
★Brahmsの 「 Symphony No.4 Manuscript Autograph 自筆譜 」 は、
1885年10月25日の Meiningen マイニンゲンでの初演に、使われ、
1886年 Simrock ジムロック出版が Berlinで出版する際にも、
それを基に、Engraver 彫り師が版を作ったようです。
★第 1楽章は、 51 pages あり、Brahms 自身が黒いペンで、
page 番号を、記入しています。
★５１ page の真ん中で、 第 1楽章は終わっているのですが、
その右を見ますと、とても興味深いことに、
さらに 「 ４小節 」 が書かれているのです。
青い鉛筆で、その 「 ４小節 」 を、
第 1楽章の冒頭に持ってくるようにと、
指示する記号も、書かれていました。
★しかし、その 「 ４小節 」 には、たくさんのバツ印が引かれ、
結果的に、削除してありました。
★この 「 4小節 」 は、「 Symphony No.4 」 の、
「 幻の出だし 」 だったのです。
★詳しく、「 ４小節 」 を見てみますと・・・、
「 1小節 」 は、ティンパニーを除いた、 「 f 」 の tutti 総奏 による、
重厚な和音です。
★div.分割された ｖｉｏｌｉｎ ヴァイオリンの、一番高い音は、
「 ３点 ホ音 e3 」。
聴く人には、この高い 「 ミ 」 の音が、耳に焼き付きます。
この時の和音は、 e-Moll の Ⅳ 下属和音です。
この和音による衝撃的な “ 一撃 ” の後、
弦楽器は １小節後半から ２小節まで、沈黙します。
★flute、oboe、clarinet、fagotto、horn が、
dim．ディミヌエンドしながら、 「 c2 - h1 - g1 」 、
「 c1 - h - g 」 の旋律を、聴かせます。
「 h1 - g1 」 は、現行の曲頭の 「 h2 - g2 」 の、先取りでしょう。
★この ４小節では、弦楽器はすべて pizzicato ですので、
管楽器を聴かせるオーケストレーション、といえます。
★和声については、 １、 ２小節は 「 下属和音 Ⅳ 」 、
３、 ４小節は 「 主和音 Ⅰ 」 です。
そして、この 「 幻 」 の ４小節の最後の拍が、
現行版 arco の Violin 1、２で奏される
Auftakt 「 h2 」 と 「 h1 」 との、ユニゾンになるのです。
★この 「 幻の ４小節 」 も、見事な音楽です。
Brahmsは、一旦、現行版を完成させ、
そして、この 「 幻の ４小節 」 を加えた版を作ろうとしました。
しかし、推敲に推敲を重ね、
最後に、 「 幻の ４小節 」 を捨てました。
★私は、この 「 捨てる 」 という “ 創作の営み ” を、
Brahms が、あえて断行できたことで、
この曲が、さらなる永遠の価値を得たと、
思います。
★ 「 幻の ４小節 」 がない現行の曲頭は、聴く人に対し、
音楽が、「 唐突 」 に始まったような印象を、与えます。
この “ 唐突感 ” は、どこかで経験されたことがございませんか？
★そうです、 Wolfgang Amadeus Mozart
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト（1756～1791）の
Ｓｙｍｐｈｏｎｙ No.40 K.550 「 g-Moll 」 です。
よく似ています。
★ Mozart も、曲頭に和音の tutti 総奏 を置いてから、
おもむろに、現行版の出だしにつなげることも可能でした。
彼の作風から、十分にそうした可能性も考えられます。
★しかし、 Mozart も Brahmsも、あえてそれを捨てました。
それが、この二つの大傑作に見られる、
≪ 究極の技法 ≫なのです。
大上段に振りかぶる 「 出だし 」 をすべて消し去り、
いきなり、 「 本質 」 を提示したのです。
★この両曲を聴く人の耳には、冒頭を聴いた瞬間、
その前から、音楽がすでに鳴り響いている・・・、
ずっと、鳴り響いていた・・・、
その音楽の美しい渦に、出だしを聴いた瞬間から、
呑み込まれ、巻き込まれる、ひたる・・・、
そのような錯覚を、呼び起こすでしょう。
★初めて聴いた人でも、その冒頭の
美しさは、決して、忘れえない記憶として、
残ることでしょう。
★これこそ、両天才が、晩年に行きついた、
究極の手法です。
★しかし、この ≪ 究極の手法 ≫ が、突然閃いたのでしょうか？
そうではありません。
その根源は、実は、Bach の
「 Wohltemperirte Clavier Ⅱ 平均律クラヴィーア曲集 第 2巻 」
第18番 fis-Moll に、あるのです。
Mozart 、Brahms がいかに、Bach を深く勉強していたか、
ということの証明なのです。
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