ハイドン：交響曲 第100番 ト長調 Hob.I-100 「軍隊」
リスト：ピアノ協奏曲 第1番 変ホ長調
アルヴォ・ペルト：アリーナのために（ソリストアンコール）
（20分間の休憩）
レーガー：モーツァルトの主題による変奏曲とフーガ 作品132
私のハイドン好きを知っている音楽仲間がチケットを譲ってくださったので、有難く行ってまいりました。
改めて、ルイージは本当に良い指揮者ですね
ハイドンの「軍隊」はヤンソンス＆BRSOで聴いて大感動した音楽なのでN響で感動できるかな？と実はちょっと心配だったのだけど、ルイージ＆N響、素晴らしかった。
N響の音はもちろんBRSOのようなドイツ味たっぷりな音ではないけれど、ルイージの歌うハイドン、最初から最後まで引き込まれて聴いてしまいました。
リストの協奏曲を弾いたアリス・紗良・オットを聴くのは、昨年のパリ管以来。
彼女のピアノ、結構好きなんですよね、私。
あの軽やかな音の美しい響き、彼女の個性だと思う。
かつ低音もしっかり聴かせてくれるし、エキサイティングなライブの楽しさもしっかりくれる
ルイージ＆N響の伴奏も、奥に引っ込むことなくしっかりピアノとの掛け合いを聴かせてくれて、大満足です。
ソリストアンコールの前にアリスが「音だけが音楽じゃない」のトークが始まったときに、アンコールはペルトだな、とわかりました笑（パリ管のときと同じトークだった）。
レーガーの「モーツァルトの主題による変奏曲とフーガ」はルイージは初挑戦とのことだけど、素晴らしかった。モーツァルトの軽やかさと美しさから始まる、数々の変奏の楽しさ。構築的に歌い継がれていくそれに全く飽きる暇なく、最後のフーガまで連れて行ってくれました。ルイージって、美しいままドラマチックに突き抜けてくれるところがとても良い。そしてオケの音が開放的で自然。
これからまだまだこのコンビを沢山聴くことができるんですよね。幸せです
［Bプログラム］のレーガーは、今年生誕150年を迎えるドイツ後期ロマン派の作曲家。マーラーと親しく付き合い、《千人の交響曲》の初演にも立ち会ったという。
《モーツァルトの主題による変奏曲とフーガ》は、有名な《ピアノ・ソナタ第11番》の第1楽章を主題に用いたもので、ブラームスの衣鉢を継ぎ、変奏曲を得意としたレーガーの真骨頂ともいえる作品である。おなじみの優美な主題とともに始まるが、それが途中で原形を留めないほどミニマムな単位に分解され、ついには耽美的な最後の変奏曲と、壮麗なフーガに行き着く。初演は第一次世界大戦の最中。“古きよきヨーロッパ”が失われることへの慨嘆と、旧世界へのノスタルジーが詰まっているかのようだ。記念イヤーにちなんで、ルイージはこの曲に初挑戦することを決意した。
レーガーが引用したモーツァルトの《ピアノ・ソナタ第11番》は、第3楽章のリズムから「トルコ行進曲つき」と呼ばれるが、前半の2曲では、トルコ軍楽隊ゆかりの打楽器が活躍する。
首都ウィーンがオスマン・トルコに包囲されたこともあるハプスブルク帝国。ハイドンが長く暮らしたハンガリーは、その領土の一部だった。トルコから伝わった大太鼓やシンバルは、常に身近に感じられる楽器だったに違いない。これらを使った《交響曲第100番「軍隊」》は、初演地ロンドンをはじめ、異国の文化を歓迎するヨーロッパの聴衆に大いに喜ばれた。
シンプルでごまかしの効かないハイドンの交響曲は、オーケストラにとっての試金石。昨シーズンは《第82番「くま」》を演奏したが、ルイージの在任中は、これからもコンスタントに取り上げるつもりである。
ハンガリー生まれのリストは、トルコ軍楽隊の楽器の模倣として使われ始めたトライアングルを、《ピアノ協奏曲第1番》で準主役に引き立てた。主題が巧みに変奏され、クライマックスに行き着く構造は、レーガー作品にも共通する。リストの《超絶技巧練習曲集》で華々しくデビューした人気ソリスト、アリス・紗良・オットが、久しぶりにこの曲に挑む。
（N響HP）
。まぁこれも彼の個性なのでしょう。
。アファナシエフにはあの音は聞こえなかったのだろうか（高音って年をとると聞こえなくなるというし・・・）。
、代役は
