ドラマ「ガリレオ」の中で、福山さんが時々言ってる台詞ですが、最近よく、そう思うことがありまして...。
というのも、ボランティアで行ってる高齢者施設でも、今度始めた「うたごえ広場」講座でも、手作りの「歌詞カード」（縦書き＆見やすい大きさの文字）を作って配っているのですが、そのために、歌詞をじっくりと読むことが多い昨今なのです。
その中で、自分も好きだし、人気の曲なので、メニューに入れることにして、カード用に打ち直していると、「いくら読んでも」というか、読めば読むほど、「さっぱりわからない。」「意味不明」なタイプの曲に出くわすことがあるのです。
最近気付いた、その代表的ななのが、次の２曲。「ハナミズキ」「少年時代」。
「どうか来てほしい 水際まで来てほしい」 「好きな人と百年続きますように」
「水際」とは、どこから見ての水際なのか？ ハナミズキの木は、この場合、どこに植わってるのか？ 「好きな人と百年」って、例えば１２歳で出会ったとしても、お互いに１１２歳まで生きなければ、実現できないじゃん...。
などと、私みたいに意地悪くツッコム人も、いないんだろうけど、なんとも？？？な感じが、曲が素敵なだけに、歯がゆく感じるのは、私だけなんだろか...？
そして、「少年時代」。「風あざみ」「私の心は夏模様」「思い出のあとさき」.....等、一つ一つの単語は、「懐かしい夏休みの風景」を連想させるんだけど、よく読むと「つながりがない」状態。
これは、たぶん、陽水さんの傾向なんでしょうね。若いころの彼の作品は、もっとリアルな感じだったけど、「北京ベルリン・リベリア.....バラライカ」辺りから、「言葉遊び」というか、「言葉のリズム」による曲作りをしているみたいなので。
「ハナミズキ」の歌詞の意味を検索してみると、「一青よう」さんは、あの９１１の事件後、犠牲になった人たちを偲んで作ったそうですね。「好きな人と百年」という歌詞には、その願いが込められているそうな...。
歌詞を書きだしてみると、たとえば曲がついてなかったとしても、それだけで「泣けてくる」作品もある。
反対に、今回書いたように、曲がなかったら、なんだかチンプンカンプンなのもある...。
面白いものですねェ。
