こんにちは。
昨日、今日と寒い日が続きました。3月に逆戻りした感じでしたね。
さて今日もピアノの話題です。
年明けから随分とピアノの演奏を聴いてきました。もう聴きたいという欲求にまかせてたくさんCDを買ってしまったが、新品で手に入らないもの以外は極力中古品を買うようにして出費を抑えています。
昨日も中古CDを買いましたが、下の10枚組みのCDが900円(1枚あたり90円)。中古品も探せば安いものがあるものです。
![](https://blogimg.goo.ne.jp/user_image/5b/a4/e6e16e211e3d86b8f69aa3aaca761a3d.jpg)
このCDはオーストリアで生まれたピアノの巨匠、アルトゥール・シュナーベル(1882~1951)の演奏を録音したものです。
まだ全て聴いていませんが、シューベルトのピアノ・ソナタ、イ長調(D.959)とバッハの「半音階的幻想曲とフーガニ短調、BWV903」を聴いてみました。
シュナーベルは以前、ベートーヴェンのソナタ「月光」の聴き比べをしていた時に一度聴いたことがあるのですが、その時はあまりいい印象が無かったのですが、シューベルトのピアノ・ソナタを聴いてシュナーベルに対する見方が全く変わりました。
シュナーベルはピアノの鍵盤を強く叩きつけないのに、強く密度の高い音を出すことのできる奏者だと感じました。
先のピアノ・ソナタ、イ長調の第4楽章を聴いていたとき、シュナーベルの出す低音がすごく強く、芯の通った伸びのある音にまず魅かれた。
この低音で思い出したのはナルシソ・イエペスが10弦ギターで弾いたロドリーゴ作曲「祈りと踊り」です。
![](https://blogimg.goo.ne.jp/user_image/79/0c/8064bf62d922df496448737ff6cfd5d1.jpg)
このイエペスの弾く「祈りと踊り」は超名演と言うべきもので、特に低音の響きは単に10弦ギターであるからという機能的なものを超える、何十年もの研鑽の結果、生み出されたものであると思っています。まさにイエペスしか出せない音ですね。
この低音はソロモン・カットナーの弾く、ベートーヴェンのピアノ・ソナタ第32番を聴いたときも感じました。
ギターでこのような強く、芯の通った伸びのある音を出すことは至難であり、楽器の良し悪しにも依存するが、ピアノも同じだと思います。
チャイコフスキーのピアノ協奏曲の聴き比べをしていた時、比較的若い演奏家の音が軽く、シャリシャリ、シャンシャンといった音がしているものがありましたが、相当鍵盤を強く叩きつけているのにこのような音になってしまうのは何故なのだろう。
ピアノの鍵盤にも、ギターの弦の張力が強いものや弱いものがあるように、重いもの、軽いものがあるのでしょうか。鍵盤が軽いと速く弾くことが出来るが音は軽くなるのではないかと思う。
ギターも近年の楽器は弦の張力が弱い傾向が多いように思います。弦の張力が弱いと音は柔らかく、低音は深みのある音が出せますが、力強く芯の通った伸びのある音、鋼を打った時に出るような重厚な音は出せません。
弦の張力が弱くなったのは右手のタッチにも関係していると思います。
1980年代以降、ギターの右手の奏法はアポヤンドからアルアイレ奏法主体に変わりましたが、この奏法の変化で得られたのは均一な音で速く弾くことだけで、聴き手の心を打つまでには程遠いものだと思います。
実際、1980年代以降クラシックギターの録音数はうなぎのぼりに増えましたが、イエペスやジュリアン・ブリームなど一部の演奏家の録音を除いては、聴き応えのある演奏に殆ど出合っていません。
更にこの頃から録音時の生の音に、後から電気処理を加えて音を加工する録音が増えてきたことです。
音が軽くて生の音では聴いていられない、生の音で勝負することが出来ないからこのような加工処理(小細工?)をするのだと思う。これはとても残念なことだ。ピアノの録音も同じですね。生の音ではなく、加工処理された音では決して聴き手を感動させることはできないと思います。
シュナーベルの時代はこのような加工処理の技術も無かったし、編集録音も出来なかっただろうから一発勝負ですよね。だからこの時代の演奏家は生の音での真剣勝負だったし、聴き手の心に強く残るための音を出す為に一生懸命研鑽を積んだんだと思う。
そして録音技術者たちもいかに生の音を、実際側で聴いているのと同じくらいまで再現できるかに力を注いだのだと思います。
シュナーベルの録音で次に聴いたのが、バッハ作曲「半音階的幻想曲とフーガニ短調、BWV903」。
この演奏は凄かったです。1948年の録音なので彼が66歳の時なのですが、60歳代とは思えないエネルギーに満ちた演奏です。
超絶技巧よりもこのエネルギーと音楽性に圧倒されてしまった。以前紹介したホルショフスキーのバッハ演奏と共に、バッハの音楽に強く感動を抱くことのできた稀な演奏の一つです。
シュナーベルは楽器から、その楽器の持つ最高の音を引き出すことのできる数少ない巨匠だと思います。あまり関心のない曲でもこの楽器のもつ音そのものに魅力を抱くことで、その曲が全く価値の違う曲に聴こえてきます。
昨日、今日と寒い日が続きました。3月に逆戻りした感じでしたね。
さて今日もピアノの話題です。
年明けから随分とピアノの演奏を聴いてきました。もう聴きたいという欲求にまかせてたくさんCDを買ってしまったが、新品で手に入らないもの以外は極力中古品を買うようにして出費を抑えています。
昨日も中古CDを買いましたが、下の10枚組みのCDが900円(1枚あたり90円)。中古品も探せば安いものがあるものです。
![](https://blogimg.goo.ne.jp/user_image/5b/a4/e6e16e211e3d86b8f69aa3aaca761a3d.jpg)
このCDはオーストリアで生まれたピアノの巨匠、アルトゥール・シュナーベル(1882~1951)の演奏を録音したものです。
まだ全て聴いていませんが、シューベルトのピアノ・ソナタ、イ長調(D.959)とバッハの「半音階的幻想曲とフーガニ短調、BWV903」を聴いてみました。
シュナーベルは以前、ベートーヴェンのソナタ「月光」の聴き比べをしていた時に一度聴いたことがあるのですが、その時はあまりいい印象が無かったのですが、シューベルトのピアノ・ソナタを聴いてシュナーベルに対する見方が全く変わりました。
シュナーベルはピアノの鍵盤を強く叩きつけないのに、強く密度の高い音を出すことのできる奏者だと感じました。
先のピアノ・ソナタ、イ長調の第4楽章を聴いていたとき、シュナーベルの出す低音がすごく強く、芯の通った伸びのある音にまず魅かれた。
この低音で思い出したのはナルシソ・イエペスが10弦ギターで弾いたロドリーゴ作曲「祈りと踊り」です。
![](https://blogimg.goo.ne.jp/user_image/79/0c/8064bf62d922df496448737ff6cfd5d1.jpg)
このイエペスの弾く「祈りと踊り」は超名演と言うべきもので、特に低音の響きは単に10弦ギターであるからという機能的なものを超える、何十年もの研鑽の結果、生み出されたものであると思っています。まさにイエペスしか出せない音ですね。
この低音はソロモン・カットナーの弾く、ベートーヴェンのピアノ・ソナタ第32番を聴いたときも感じました。
ギターでこのような強く、芯の通った伸びのある音を出すことは至難であり、楽器の良し悪しにも依存するが、ピアノも同じだと思います。
チャイコフスキーのピアノ協奏曲の聴き比べをしていた時、比較的若い演奏家の音が軽く、シャリシャリ、シャンシャンといった音がしているものがありましたが、相当鍵盤を強く叩きつけているのにこのような音になってしまうのは何故なのだろう。
ピアノの鍵盤にも、ギターの弦の張力が強いものや弱いものがあるように、重いもの、軽いものがあるのでしょうか。鍵盤が軽いと速く弾くことが出来るが音は軽くなるのではないかと思う。
ギターも近年の楽器は弦の張力が弱い傾向が多いように思います。弦の張力が弱いと音は柔らかく、低音は深みのある音が出せますが、力強く芯の通った伸びのある音、鋼を打った時に出るような重厚な音は出せません。
弦の張力が弱くなったのは右手のタッチにも関係していると思います。
1980年代以降、ギターの右手の奏法はアポヤンドからアルアイレ奏法主体に変わりましたが、この奏法の変化で得られたのは均一な音で速く弾くことだけで、聴き手の心を打つまでには程遠いものだと思います。
実際、1980年代以降クラシックギターの録音数はうなぎのぼりに増えましたが、イエペスやジュリアン・ブリームなど一部の演奏家の録音を除いては、聴き応えのある演奏に殆ど出合っていません。
更にこの頃から録音時の生の音に、後から電気処理を加えて音を加工する録音が増えてきたことです。
音が軽くて生の音では聴いていられない、生の音で勝負することが出来ないからこのような加工処理(小細工?)をするのだと思う。これはとても残念なことだ。ピアノの録音も同じですね。生の音ではなく、加工処理された音では決して聴き手を感動させることはできないと思います。
シュナーベルの時代はこのような加工処理の技術も無かったし、編集録音も出来なかっただろうから一発勝負ですよね。だからこの時代の演奏家は生の音での真剣勝負だったし、聴き手の心に強く残るための音を出す為に一生懸命研鑽を積んだんだと思う。
そして録音技術者たちもいかに生の音を、実際側で聴いているのと同じくらいまで再現できるかに力を注いだのだと思います。
シュナーベルの録音で次に聴いたのが、バッハ作曲「半音階的幻想曲とフーガニ短調、BWV903」。
この演奏は凄かったです。1948年の録音なので彼が66歳の時なのですが、60歳代とは思えないエネルギーに満ちた演奏です。
超絶技巧よりもこのエネルギーと音楽性に圧倒されてしまった。以前紹介したホルショフスキーのバッハ演奏と共に、バッハの音楽に強く感動を抱くことのできた稀な演奏の一つです。
シュナーベルは楽器から、その楽器の持つ最高の音を引き出すことのできる数少ない巨匠だと思います。あまり関心のない曲でもこの楽器のもつ音そのものに魅力を抱くことで、その曲が全く価値の違う曲に聴こえてきます。