伊東若冲:1716年-1800年
勝川春章:1726年-1793年
葛飾北斎:1760年-1849年
酒井抱一:1761年-1829年
鈴木其一:1795年-1858年
安藤広重:1797年-1858年
こんな風に並べると、歴史がただの暗記モノではないことに気づきます。
京都の若冲、春章に始まる浮世絵、抱一が蘇らせ発展させた琳派、
同時代に活躍した画家達ですから、それぞれに影響を与えながら、
江戸の絵画が最高潮に達した時代です。
![](http://www.suntory.com/sma/exhibition/visual/main.jpg)
前期、後期の作品の入れ替えがあるので、もう一度、
金曜日の開館すぐでも、沢山の人。
同じ人の多さならば、夕方の方が良かったかもと不安を抱えながらも、展示室へ、
一度其一の絵の前に立てば、そんな不安も消え去ってしまいます。
こじつけに近いかもしれませんが、
師匠の抱一から受け継いだ江戸琳派の絵、
そのなかに、動植物への細やかな愛情は、きっと若冲のそれ、
そして、鮮やかな色彩は、錦絵から、春章、広重の肉筆画を、
そして、大胆な構図は、北斎からか、
彼の作品を見ながら、そんなことを感じました。
流派はちがっても、同じ時代に生きた画家達ですから、
どこかでそれぞれの作品を目にすることはあったはず、
その結果として、互いに影響を与えあい
最後には、海を渡り、西洋絵画に影響を与えるまでになった、
ちょっと言い過ぎかもしれませんが、
そのくらいに、凄い人々が集まった時代なのです、
その中で、今回は、其一。
草花の、その蔓の先まで、ありのままに、活き活きと、
そしてその花の色は、実物以上に艶やかに描かれています。
本物の生き物が止まったとしても、違いが分らない精密な絵
大胆な構図、それに、其処此処に垣間見える遊び心。
前期、後期にわたり様々な其一の作品を堪能することが出来ました、
最後に、もうひとつ、付け加えるなら、1704年を、、
この年は、
の製造法が発見されたとされる年。
若冲が最初に使い、浮世絵では、北斎が、
そして、広重ブルーと呼ばれるまでに、
この色がなかったならば、江戸の絵画が隆盛はなかったと思うのです。
もちろん、其一のこの絵の朝顔も、
![](https://info.yomiuri.co.jp/news/uploads/image/asagaozubyobu.jpg)
琳派の特徴である、金屏風に、緑青の緑とベロ藍の藍。
彼もまた、広重と同じように、この藍の色に魅せられてこの絵を描いたのだと思うのです。