いろいろあってⅡ

○弦楽合奏団エテルニータ　第10回コンサート
　　（曲目）　パーセル　／　「妖精の女王」組曲
　　　　　　　Ｊ．Ｓ．バッハ　／　管弦楽組曲第２番　ロ短調　ＢＷＶ．１０６７
　　　　　　　ドヴォルザーク　／　弦楽セレナーデ　ホ長調　op.２２

　１４時開演。場所はとちぎ福祉プラザ。元とは言えヴィオラ弾きに尋ねるなんて

いろいろあって

○カルテット・ヴェロニカ｜ウィークエンド・サロンvol.１　音楽サロン‘パパゲーノ’
　　（曲目）　ハイドン　：　弦楽四重奏曲第77番　ハ長調　op.76ー3　「皇帝」
　　　　　　　ベートーヴェン　：　弦楽四重奏曲第１番　ヘ長調　op.18-1

　１４時開演。場所は新宿区中井。とにかく大江戸線にはもう乗らん

○吉野氏プロデュース　ムーンシャイン　ライブ＠ｍｏｊｏ ｈａｎｄ

　２０時開演。前座多数。いつものようにいろいろありました。もう書かん

　※上京は最寄バス停から高速バスを利用。折角だし、お茶の水で一枚だけ

Ｄａｖｅ Ｖａｎ Ｒｏｎｋ /　Ｓｏｍｅｏｎｅ ｅｌｓｅ，ｎｏｔ ｍｅ　（1980）

ラファティ祭

　『蛇の卵 Ｓｅｒｐｅｎｔ’ｓ Ｅｇｇ』Ｒ・Ａ・ラファティ（1987）

月曜シゴトがなんだかヘヴィーで早々に帰宅、途中行きつけの小貫書店に寄って、宮内悠介「ヨハネスブルクの天使たち」を注文。と思ったら青心社からリリースされたＲ・Ａ・ラファティ「蛇の卵」が棚にあるではないですか！うれしくなってカウンターに持って行き、ついでに「第四の館」も注文してしまった。なにしろこれから酒代が浮く（はず）なので、その分をパルプに廻すというわけさ。訳者の井上央さんは、これでラファティの長編翻訳は６冊になった、と誇らしげ。順に並べると、①トマス・モアの冒険(1968)、②地球礁(1968)、③宇宙舟歌(1968)、④悪魔は死んだ(1971)、⑤イースターワインに到着(1971)、そして本書となる。しかし今年2013年は、これに続いて「第四の館」も刊行されたので（訳は特殊翻訳家・映画評論家の柳下毅一郎さん）、ラファティ祭じゃ！とばかり一部のカルトなファンは小躍りをしている。もっとも我が家では積ん読状態が続いていて・・・

日曜は燃えている、か？

さあて、何を書いたもんだか。きょうもきょうとてかしゃま文化会館へ向かう。が途中、Ｒ50が何故か渋滞、脇道へそれて結局UTSU工房＠笠間へ。隣に駐車した車からは常連ナンバラ氏が降りてきて、仲良くご入店。先日、ＭＯＪＯ＠水戸で会ったばかりじゃん。S.Yairiの古いロゴが付いたドレッドノオトがあって、こんなんＨＰに出てないぞと思いつつ試奏。曲は ｍａｐｌｅ ｌｅａｆ ｒａｇ。エボニーの指板が昨晩のヴィンテージＤー28を想起させるが、実は最近の作らしい。同じドレッドノオトなら、と次は Ｂｉｇ Ｔｈｕｍｂ ＢＷ60 。改めて弾いてみたけど、80年代の日本製品はしっかり造られてるし、よう鳴るわ。店主にドレッドと小型、どっちがええんですか？と聞いてみるも、そもそも違うもんやから二本ともお揃えになっては？とアッパレな回答。しかしそれはそれで一理あるよなー、とお約束の弦１ｓｅｔを買って（ギター小僧の皆さん、Ｍａｒｔｉｎ弦が値上がりだそうですよ！）程なくかしゃま文化会館着。昨日と同じ Ｔａｋａｍｉｎｅ を持ち込んで、ニ小節だけ鋭意練習

INWEU アット どらんけん・だっく

遠く北の都、宇都宮では古なるヴァイオリンの調べが、とも風の便りに聞いたが、デブ症の私は半径30キロ圏の引力に勝てず家でごろごろ、午後も遅くにようやく家を抜け出し、かしゃま文化会館＠笠間で珈琲飲みながらギターの練習。あれ？もひとつイベント無かったっけ？そうそう、ご当地バンド dany's coke の後継に当たるインスト・バンドのＩＮＷＥＵがドランケン・ダック＠水戸でライブやるんだったよ。ちなみにバンド名は、「眠い」をローマ字で綴り、これの前後上下を逆さまにしたという・・・

ギター 鈴木
ベース わたなべさん
ドラム 小堀くん
ヴァイオリン 甲高さん
ヴォーカル さいとうゆいちゃん

ゆいちゃんにはJen woodのカバーを歌ってもらいます。

８時に水戸駅南にあるその店に入ってみるとすんごい盛況、なんでもラグビーの試合観戦ということで店内はテレビに釘付けのオーストラリア人で溢れ返っている。湧き上がる嬌声。笑顔で冷静に対応する４人の接客スタッフ。頼んだチーズハンバーガーもボリューム満点で満足満足。（昨日の記事は忘れて！）ほぼ一時間遅れで始まったステージ、エレクトリック・ギターにエレクトリック・ベース、ピックアップを装着したヴァイオリン、バシバシと気持ちよく入るドラムスに乗って大暴れしていました。大音量なのになぜか低い音圧、そして居心地の良い最前列。
ギターをエレクトリックから'67年製 Martin Ｄ－28に持ち替えたところで、ヴォーカルのさいとうゆい嬢、登場。ありゃ、さっきから同じく最前列でヴィデオ録画してた娘じゃないの！カナダのシンガー Jen wood の‘imperfect'、初めて聞いたけど見事なカヴァーであります。ゆい嬢の柔らかくて陰影のある歌声。そしてどっかの誰かみたく、小っちゃくって丸っこい、もうドンピシャ。そうでなくとも店内で浮いてる当年五十三歳は、ゆらゆらとタコ踊りをしておりましたとさ。
ステージ終了後、外のウッドデッキでメンバーと談笑。Ｄ－28を持たせて貰ったので、この時とばかりいろいろ弾かせて貰いました。名器のネックの握りを体で覚えるだけでもすごい収穫なのだよ。ということで今宵スーパームーンのライブもそろそろお終い、再会を期して11時過ぎにお別れ、なにしろ帰宅したらブログを書かないといけない

プログレ夜話 その10

今回、プログレ合同誌に名を連ねることになり、昔馴染んだ盤を久しぶりに聞き返したり、未聴の有名盤を（今更と思いつつ）聴いたり、楽しかったり、しんどかったりのニヶ月だった。いまは生ギターを弾くばっかりなので、興味から外れる音源を聴こうなんて気持ちはなかなか起き難いが、聴いちゃえば音楽的な血肉になってる部分を改めて感じざるを得ない。当たり前か。自分の経験を改ざんしたり再編したりなんて出来ないこった、積み重ねは積み重ねとして先へ進まねばならんもんだな。「音楽を楽しむ程度の能力」を標榜するこのブログ、そのココロは「生活の中の音楽」にあるのだが、身近に‘楽しむ’となればどうしても比重が‘弾く’方に傾きがち。そんな時、プログレッシヴ・ロックは「もっと‘聴く’も楽しんで、より広い世界を感じたらいいんでないの？」と呼びかけているのかもしれない。遥か高みの軌道から。何故ってこの種の音楽は、最も生活感からかけ離れたところに在るからね。願わくば私の耳にその声が届きますように
あと少し。子供らに聞かせた音楽はご多聞に漏れずビートルズに始まるが、ほんの出来心から第一皇子にプログレを聞かせたことが、その後の父子関係を決定づける結果になった。君の父は、実はビートルズが嫌いで、ストーンズもぜんぜん聴かない、およそ洋楽ファンの風上に置けない人物なのだ。偶然がもたらした蜜月だったが、伝わるものが伝わった現在、一時（いっとき）重なった道はここから別れ、父は父、子は子の道を歩むでしょう。まあ、楽しかったことであるよ
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　－ － － Renaissance『Ashes Are Burning』から let it grow を聴きながら

プログレ夜話 その9

さて、NATIONAL HEALTH である。『NATIONAL HEALTH』、『OF QUEUES AND CURES』、『D.S. al Coda』と基本的に三枚のアルバムがあるが、最後は急死したキーボーディスト、アラン・ゴウエンの追悼盤である。これらの他に墺 Voiceprint からリリースされた追補盤 『Missing Pieces』 と、Cuneiform が出したまさか！のライブ盤『Playtime』、以上５点が現時点の主なラインナップと言ってよいかと。1stアルバムは、我が家のパパ＋三人息子がマージャンをする時、ＢＧＭを務めた事がある。第一皇子は2ndの OF QUEUES ～ が特に好きなようである。新宿穴倉プログレッシヴ館で発見し、持ち帰ったは私の方であるが。たぶん本人の、五指の一角を為していると思われる。私はと言えば、ライブ盤がお気に入り。普段はスタジオ派なんだが。‘Flanagan's People’から、‘Nowadays Silhouette’、そして‘Dreams Wide Awake’と続く冒頭は特に好き。この'79年にフランス及び米国で収録されたディスクでは、デイヴ・スチュアートでなくアラン・ゴウエンがキーボードを弾いており、彼のちょっぴり風変わりなオリジナルの、その真価を思う存分に発揮していると思う。OF QUEUES ～ にはこれらの曲のスタジオ・バージョンが収められており、しかしそちらではデイヴ・スチュアートが弾いているので、要；聴き比べです。HEALTH は鋭い感じのリフを多用するのでハードロックに近い側面も持ち合わせているが、何より4人のメンバーが頭を垂れるようにしてただひたすら紡ぐ音また音の集積が気持ちいい。ＣＤ後半はベーシストのジョン・グリーヴスがヴォーカルも取るが、この歌詞を書いてるのはスラップ・ハッピーのピーター・ブレグヴァド、ジョン自身はヘンリー・カウ時代からピーターと共作を重ねており、あの伝説の複合バンド（スラップ・ハッピー＋ヘンリー・カウのこと）の流れは遂にここに注がれたのだと思うと、鳥肌も立とうというものである。さてさて、もう一枚ぜひとも触れおかねばならぬのは、バンド解散からずっと後になって発掘された奇跡の盤、Missing Pieces である。ここにはデイヴと共にアイディアを練った中心的人物でありながら、アルバムリリース時には既にバンドを抜けていたHEALTHのもうひとつの頭脳、モント・キャンベルの活躍を聴くことができる。赤みがかった地に描かれた大きな黒い歯車、よっく見ると黒の部分は実は宇宙なのだ、そんなカンタベリっぽい（プログレっぽいか）ＣＤジャケットも印象的。ああ、やっぱりHELTHになると熱くなっちゃう感じだねえ

プログレ夜話 その8

soft machine よりもどっちかと言うとそこのドラマーであるロバート・ワイアット個人に興味が湧いた私は、ソフツを息子任せにしてそのソロ・アルバムを幾つか漁ってみた。1st、ロックボトム、ルースはリチャードよか変、何物もワシらを止められん！、古ぼろ帽子、シュリープ、おお結構あるねえ。石岡にある（以前は水戸にも支店があった）中古レコ屋「ロック・ボトム」の名前はこっから来たのかあ、などと目ウロコもあった。（丁度その頃、最新作「コミ・コペラ」がリリースされたのだが、敢え無く機会を逃してしまった。このドケチ！）彼はまた多彩な人脈を有し、その友人たちのディスクのあちこちで唄いまくっており、それもかなり楽しいのであった（ジョン・グリーヴスのアルバム「Songs」等）。ワイアットが在籍したグループというなら、ウラ街道まっしぐらの自分にはソフツよりも「マッチング・モウル」の方が似つかわしい（まっしぐら・も～る？）。で、ＢＢＣでのライブ盤を含む三枚が手許に揃った。1st収録の「オー、キャロライン」は涙ちょちょ切れる傑作、バックを務めるデイヴ・シンクレアの暖かいピアノにもご注目頂きたい。2ndではキーボードが同じデイヴでもデイヴ・マクレアに替わり、ジャズ寄りの演奏を聴かせるようになる。私はフィル・ミラーのギターも冴えて小気味よい演奏を聴かせるこのグループが大のお気に入りになったのであるが、暗転、ワイアットは3rdアルバムを計画中に墜落事故に会いドラマーとしての道を断たれてしまうのは、カンタベリー界隈ではつとに有名な話である。その復活を祝うドゥルリー・レーンは未聴。

今回のプログレ合同誌で、私のfavorite「マッチング・モウル」を取り上げてくれた方のジャケット・パロディ画像を貼っておきます。オリジナルはモグラなんだが

http://www.pixiv.net/member_illust.php?mode=medium&illust_id=35869643

プログレ夜話 その7

スラップ・ハッピーつながりで聴くことになったヘンリー・カウは、木管楽器を加えたくすんだ音色が特徴のアンサンブルを披露するが、大胆に即興を取り入れてるし、さらに思想的な背景を持つらしく、とっつきにくいという向きもあるかも。まったくのノンポリである私は、いつも音楽をサウンドの好き嫌いで判断してしまうが、ヘンリー・カウの音ははっきり言って好きである。
同バンドのフレッド・フリスというギタリストはフリージャズへの傾倒が著しく、その点、他ギタリストとは一線を画している様に見える。そして、その手本的存在というのが、JAZZ界きっての異能ギタリスト、デレク・ベイリー（英）である。本人は自分の音楽を‘ノン・イデオマティック・インプロビゼーション’と呼んでいるが、これは全ての慣習的フレーズ（なり何なり）を取り払った後にやってくる音楽という意味らしく、自分ではその技を全く使わないがために、世のあらゆるギター技を習得するという、世にもオソロシイ方法論なのである（既に故人）。フリスのソロ・アルバムを聴いたのち（こちらももかなりのシロモノだったが）、私は恐る恐る何枚もあるというベイリーのレコの中からたまたま見つけた一枚を購入し（むろん中古で）、夜中にこっそりと掛けてみたのだった。そして私は、どうなったか？・・・今もたまに聞きたくなるのですよ、ひひひ
しかし筋金入りのプログレ・ファンというのは、居る所には居るものなのだ。ひょんなことからお知り合いになった、同じ市に住む同い歳の方（これがネット検索の結果というのも、スゴいだろ？）、ある日私にこう聞いてきたのです。曰く、「ライブラリさんはアート・ベアーズを聞いた事は、あるのかえ？」・・・この一言くらい、私をビビらせたものはない！うう、そこにだけは触れないでほしかったのに（泣）。ベアーズはカウのギタリストであるフリスとドラマーのクリス・カトラーが、ハッピーのダグマーを呼び入れて始めた新バンドで、これがカウの解散の元凶とも呼ばれているようだ。が、その音楽はどうも背筋が凍るようなものとさんざネット等で吹き込まれた私は、折角3枚もアルバムがあるのに今だにそれをターンテーブルに乗せる勇気が湧かないのだ。えーい、いつか聞いてやるぜ（フラグ立ったな）

プログレ夜話 その6

シリーズもそろそろ後半、話はやっぱりカンタベリーの方向へ進む。2007年の初頭に、たまたま池袋で見掛けたスラップ・ハッピー『カサブランカ・ムーン』でまさかのプログレ回帰を果たしたライブラリ氏は、その年狂ったようにその周辺のレコを買いまくった。というのを、先のプログレ合同誌に書いたわけだが、その矛先は幾つかに及んでいて、まずはスラップ・ハッピーと彼らと交わり、そしてすれ違っていくヘンリー・カウの一党、それからロバート・ワイアットのソロ作品およびマッチング・モウル、あとはハットフィールズの延長としてのナショナル・ヘルスかしら。
以上を順繰りにいってみよう、スラップ・ハッピーはアメリカ人だが英国に住み、シュールレアリズムの詩人で画家、カトゥーン作家、そしてＳＳＷであるピーター・ブレグヴァドがお気に入りである。ソロ3作目『ダウン・タイム』は強力に推薦ですが、これ以降の作品はひとつも悪いものが見当たりません、保証しますよ。時折、曲の背後で雄たけびが上がるんだけど、あれは衝動的にやってるのかね。一方、この方の曲を聴いて私は生まれて初めて、歌詞なるものが気になったのだ。Blegvad は詩人だからなのか、必ず歌詞をブックレットに入れている。そういう姿勢にも感心したんだな。そこで、ＣＤ屋の紙袋をカッターで割き、それにずいぶん書き連ねたりしてみた。英会話の教師をなさっていた方に意味を尋ねたりするも、そのシュールさ故に拒絶反応が返ってきたりした。一度会ってみたい、心やさしい皮肉屋のオジさんである

過去ログからピーターに関する記事を集めてみた。お暇な方はどぞ

http://blog.goo.ne.jp/halcyon1772/e/bcba42579e2fc73a13ec70aa354f0865

こちらは、先に挙げたアルバム『ダウン・タイム』のトリを飾る「クラム・デ・クラム」という小曲について。しかしＣＤでは、これに続いて怒涛のボーナス・トラックが炸裂する。面白いから、聴いてみなって！

http://blog.goo.ne.jp/halcyon1772/e/f2ebffb15111543e996f6c9f80a130a5

これは面白い。ライブラリ本人もすっかり忘れていたのだが、コメントを入れているのは、なんと2009年当時の第一皇子である！

プログレ夜話 その5

オランダのプログレ・バンドFOCUSは、後で考えたらそんなに影響力は無かったな（すまぬ）。地元の茨城放送ＩＢＳは70年代に洋楽の放送にかなり力を入れていて、ＡＭラジオからはよく「シルヴィア」が流れていたような気もする。何より『ハンバーガー・コンチェルト』というアルバム・タイトルが、厨房の腹にシゲキ的だったんだ。しかし後年バッハを、演奏されていた当時の楽器と音楽語法でもって聴くようになった時、オランダの奏者たちは誰にも増して魅力的だった。その方たちが水戸にやって来た1998年には、楽器ケース等にサインを貰いまくったもんだ。やっぱりネーデルランドにはお世話になってるに違いない。
で話は、エマーソン、レイク＆パーマー（略称、ＥＬＰ）に進む。今回、合同誌の編集協力をするのに、まさかブルーズ掛けながらという訳にもいかなくて、第一皇子の棚からこっそり同バンドの2nd『タルカス』を無断借用してきて、聴きながらやった。実はこの有名盤を私は聞いた事がないのだ！その癖、邦人作曲家吉松隆氏によるオーケストレイション盤がある等は、耳年増なもんで知ってるものだから、エラソーにそんな話をしたりすると、おー！詳しい、となってしまう。オズの魔法使いの正体見たり、枯れ尾花ってか