Bert＆John

4/20（土）のリーブギャラリーでは、昨日掲示した my dear boy を alman と云う曲に続けて「Bert＆John」のタイトルで演奏した。alman は Bert Jansch が Rosemary Lane（1971）で弾いている。短い曲をメドレーで弾くアイディアは以前ネットで拝見した、その方は the Earle of Salisbury と組みにして弾いていた。それだと調はイ短調～イ長調だ。長調好きの私はヤンシュとレンボーンの友情を称える積りで、イ長調同士のこの組み合わせにした。
余談だが、ますむら・ひろしさんに二人の音楽家の相克と永遠の和解を描いた「手風琴」と云う一遍があり、後年その中のコマが二人に似ていて腑に落ちるものがあった。皆さんはいかがですか？

リーブこぼれ話

明日土曜は本番だ、ワキャー！とばかり泥縄的な練習に我を忘れてる我に、当の草木染め作家からメールが来る。以下、転載。

作家「ギャラリーのオーナーの知合いが自分も弾かせてほしいというので、了承ください。」　17：13
ワレ「承知しました、クラシックかな？（恐る恐る）」　17：22
作家「ジャズギターの弾き歌いらしいです。我々の後にやって頂くということで。」　17：40　注；弾き語りのことらしい。
ワレ「さ、さんせ～」　17：56

まさかの直前乱入！了承こそしたものの千々に乱りるわが心。夜の町で流しをやってたとの話も伝わってきたが、大体ジャズギタリストがアンプなしで演る筈ない、ということはきっと。。。
当日、ドンピシャでした。ギャラリーの上の階で絵画教室を開いたばかりと仰るセンセー、もちろんフラメンコの奏者！ただ引っ越し等もあって最近爪を切ったとかで、やたら弾きにくそうではあったが。アルハンブラを含む三曲、ボーカルも交え、見事に噛ましてくれましたですよ、これが。くー

第11回 木村 不二雄 染色展 and assorted love songs

場所はリーブ・ギャラリー＠桜木町。「自然の色で染める昭和のくらしと風景」の副題の許、長野県須坂市で草木染工房「風」を営む主（あるじ）が1年半ごとに故郷横浜に飾る錦。「崖屋・にぎやかな未来（長野県知事賞を受賞）」「崖屋・四季の物語」は3ｍ×1.1ｍの大作。緻密な構図および描き込みとオトボケが織りなす相変わらずの作風で、ご来場の方々から惜しみない称賛を浴びていた。しかし同じ作者の手になる着物の柄が余りにシャープだったのが印象に残ったので、画像はそちらを。



で、今回はそれどころでない。企画からいち年半、満を持しての夕刻5時、此処リーブギャラリーで押し掛けミニライブが始まったのだった。セトリ（セットリスト）を挙げよう。① Lady Nancy、② Alman ＆ My Dear Boy、③J.S.Bach　Prelude BWV.846-1、④Ave Maria（Vc 木村不二雄）、⑤The Chrysanthemum、⑥Maple Leaf Rag 。①②は英国フォークトラッドの Bert Jansch と John Renbourn、③④はチェロとギターのデュオ用のオリジナル編曲、⑤⑥は浜田隆史編曲によるラグタイム、という訳で干支が一廻りした自分のギターライフを総決算してみましたが、さてどんな風に聞こえたんやら？足を運んでくれた大学時代の三人のオケ仲間（謝謝！）に拠れば、演奏云々はともかく音は聞こえてたそうなので（生音だった）、なんとか今後に繋がることが出来そうです、よかった（sigh）。折しも武道館では同時刻、来日公演中のエリック・クラプトンの最終公演が進行してたんだそうだが、彼の知る処ではないよねｗ

笠間でおじゃま

このところあっちこっちのオフブックに行って、ＣＤを買い漁っている。漁る云うても、一店あたり2～5枚だけど。（古本もだいたい同数）先日、今井美樹の retour をようやく探し当てた！と大層な記事を書いたが（それはオフブックではない）、その後近隣店で同じブツが2枚も見つかったｗ 要するに半径の拡げ方がなってないということか。
いっぽう先週金曜、UTSU工房＠笠間におじゃまして KORG のクリップチューナーを買ってきた。店の試奏で使ってるのと同型なので、お馴染みである。同メーカーのちゃんとしたメトロノーム兼用チューナを専用ピックアップ付きで所有してるのに、わざわざ買い直す行為に腹を立てるギター弾きもいらっしゃると思うが（「第一、そっちの方が正確にチューンできるじゃん！」）、もうコードは嫌、使わねばならぬなら最小限で！という紐アレルギー故、そこは大目に見てやって欲しい。

鹿島鉄道再訪

先週の金曜、潮来へ行った帰り、鉾田を通過。鉾田と云えば石岡＝鉾田を結んでいたローカル私鉄・鹿島鉄道の廃止から今年で12年になる。干支がひと廻りした勘定だが、一部区間がバス専用線として再活用された一方、其処に鉄道があったことを後世に伝える遺構は殆どが撤去されてしまった。鉾田駅と巴川駅（カーヴした線路配置が美しかった）はもう見る影もないが、その中間にあった坂戸駅は小高い丘のふもとで茂みに囲まれてひっそりと未だある筈なのだった。ところが廃線になって以降、此処を訪れたことがない。何故って付近の集落から向かう道（小道か）がなんとしても発見できなかったから。しかし今日、県道を流しているとなにやら道があるのを見つけた。思い切りよくハンドルを切って、細い坂道を下ってみると。。

土曜さんぽ

coffeeが切れそう。赤塚のBEANSまでてくてく往復。途中、県道がR50に注ぐ交差点の程近く、PUNTOギャラリーではいつも仕掛けが待ち受けている。きょうは移動お茶屋の渡辺さんがいらっしゃった。愛車スバルサンバーのペイロードはお茶を淹れる道具と材料と本人でぎっしり、中国茶とハーブがメインでそのなかから花粉に利くハーブというのをブレンドしてもらった。柱はニワトコ、これにミントほか数種類を調合し、お湯が注がれる。小型の七輪が可笑しい。この周辺ではコーヒーを淹れる自動車屋タチさんを見掛けることはあるが、こちらは初めて。聞けばcafe「かしゃま文化会館」の車掌と古いお知り合いとのこと、古い知己のルーツを今頃また、掘り下げてしまった。そう云えば元気にしてるのかな？とメールしたれば返ってきたから、生存証明にはなるか。

旅の音楽家

昨年暮れは宮内家＠南浦和に二回、今年に入って両国フォークロアセンター、ミヨシギャラリー＠千葉県とあちこちのライブハウスに通うようになった。地元では90EAST＠水戸市米沢町、ペーパームーン＠くろばね商店街辺りか。県外に足を延ばしてるのは、オタルナイチューンの祖、浜田隆史御大がはるばる小樽からやってくるので出迎えない訳にもいかず。弾きこもりなんで、家でレコ聴いて、ギターに触ってれば満足なひと、そういう晴れの日のカタツムリみたいなのを外に引っ張り出せる、旅の音楽家ってそこにシビレル憧れるである。自分でも最近はライブの良さなるものに気が付いてしまったらしい、始末に困る。願わくば我が街水戸か、せいぜい笠間に立ち寄ってくれると有り難い。電車賃はいいけど、時間、特に帰りの時間を気にしてるとゆったりしてられないし。そう云えばミヨシギャラリーでは終演後、延々続く宴会に混ざらして貰った、緊張する事もなく（色々アガリ症）過ごせてありがたかった。まあ、他人の家にゴミ持ってったり、騒音散らすのはやめよ

一週間にふくふくRAGを三回も聴いてしまった春

運河の紅カモメ　小松崎 健（ハンマーダルシマー）、浜田 隆史（ギター、歌）、三好紅（ヴィオラ）
4月6日（土）　開場13:30／開演14:00 千葉・市川大野 SYUN-ICHI MIYOSHI GALLERY

灼熱の両国から一週間が経過した土曜、浜田さんはユニット運用に入った筈だが今どの辺に居るんだろ？などとネットを探ると、なに？市川大野？初聞きだが千葉辺り？ピンポン、其処は常磐線→武蔵野線でカンタンに行けるエリア。じゃ、行こと今回は車で（twitterにかまけてたら、目の前を電車が）。
着いて思ったんだが、むかし住んでた浦和辺りの気配が其処此処に。丘陵由来のアップダウンの多い地形、十分な量のこんもりした茂み、初めて行く場所はいつもwonderです。
きょうのライブを一言で云えば、「縁あって持ち寄りホームパーティに伺ったら、やたら楽器の上手いひと達が混じってて、半日もワイワイお邪魔しちゃいました」な感じ。三好さん（長いこと北海道のひとと思ってたｗ）のヴィオラが入ったバンドは余裕しゃくしゃくで、そこはやはりスリーピース・マジックか？同じメロディを三者で受け渡す、たったそれだけで音楽が活き活きしている。もう duo は解散して trio で再出発したら？くらい言いたかったが、そこはぐっと抑えてライブアルバム制作の提唱に留めておいた。
この日ギャラリーにはとんでもなく上手いアイリッシュフィドルの弾き手が居らして、もうアイリッシュがやりたくてやりたくてしょうがない小松崎さん（いい名前だ）が終演後、早速セッションを始める。この手のプレーヤは足で拍子を取るのだが、なんと彼女、つま先とヒールを交互に打ち鳴らすのだ。これ、できないかんね。
酒と料理が大量に振舞われ、何時とはなしに大宴会。今度は三好さんとフィドラーで何かやりましょ？となったが、しかし適当な譜面が。。あ、これでいいか。と出てきたのは、オレが2004年にヴィオラ二挺に直した J.S.BACH の BWV.998。何故にそげな怪しいもんがあるのか？と云えば、勿論私が土産に持ってったのである（ゴミの持ち込みは止めましょう）。初見とは言え立派な響きが立ち現れ、参集の方々にまた深い印象を与えたとな（そりゃバッハだからな）。
両国の打ち上げも相当スゴかったが、心に沁み具合ではホームパーティが上を行く、健さん（仇名になった）もいささかしゃべらされたしまった様であった。話も演奏も尽きなかったが、流石に19：00でお開き。夜サクラを愛でて駅で散会、R6で帰水した。

きんきゅうこくち

　第11回 木村不二雄 染色展　～自然の色で染める昭和のくらしと風景～
　　　　　　　2019年4月15日（月）～ 21日（日）AM11：00～PM7：00　リーブ・ギャラリー（横浜市中区吉田町71）

以前にご紹介した、信州で草木染めをやってる友人の木村不二雄くんですが、恒例の染色展があります。えー、それでですね、開催中のイベントと云うことで、押しかけライブをすることにしました。わたくし、4月20日（土）PM5時を予定してまーす。時間はおよそ20分、英国トラッドとラグタイムを演奏します。もしかすると作家のチェロも聞けるかも知れませんｗ お時間とお暇のある方、是非ともお待ちしてまーす。

両国フォークロアセンター補遺の補遺

エタ・ベイカー（Etta Baker、1913年3月31日 – 2006年9月23日）は、アメリカ合衆国ノースカロライナ州出身のピードモント・ブルースのギタリスト、歌手。（ウィキペディアより引用）

先日、国崎・両国フォークロアセンター館長と話した内容を思い出して、何か忘れてる、忘れてると思ってたのを、やっと思い出した。ピードモント・ブルーズの使い手、黒人女性、そしてエリザベス・コトンの向こうを張るといったらこの方、エタ・ベイカーさんだ。エタ・ベイカー好きなら人語に落ちないこの私、でも先方から振られた経験は一度もなかったのでほんとにうれしかった。（私は弾きこもりなのでブルース好きの方とかも殆どお付き合いがないから、当たり前なのだが）国崎さんは確か「エタ・ベイカーの弾く One Dime Blues が。。」と云う話され方をしていて、ワンダイム好きの私はかなり頭に血が昇った。（いつものぼせているが）昔、耳コピしたことあるんスよー、という方向にはその日は持って行かなかったが、そんときゃ手許にブツが無いしねー。と云うわけで、写真撮ってきましたから、どうぞみてやっておくんなさい。日付が2011年2月になってるのが自分でも興味深い、このころ私は会社の密命を帯びて茨城県笠間の辺りを徘徊していたのだが、ひょんなことから古貨車を改造したcafe「かしゃま文化会館」を見つけてしまい、それからは毎土日に足を運んでいたのである。そして3.11の震災。。。ま、そんなこんなである、ちなみにベイカー婆さんはコトンさんと同じツーフィンガーピッキング、親指と人差し指だけで弾くのだ。私もこれを演るときはそうやってる、ただ何となく、ちゃんとレパに入れずにきたので、今回のことを記念にしっかり弾けるようにしたい。もんだ。ギター弾きの後発である私は、とてもじゃないけどブルーズ好きの方たちの二郎系ラーメンみたいのには追い付けないので、コトン＆ベイカー・メインでレパを構成しようかと考えていた時期があった。ブルーズは無理でもラグタイム＆トラディショナルを掲げている（いま掲げた）のは伊達じゃないのである。しかし何時の間にかオタルナイ・チューニングの泥沼に嵌まってからは、どうも方向性が。。。最後にダイム銅貨がタイトルにある曲と云えばボズ・スキャッグスの名曲、ローン・ミー・ア・ダイムがありますね。あれは堂々たるスケールを持つブルージーなナンバーだけど、所詮は10円なんだってｗ

さらに引っ張ったり、して

https://blog.goo.ne.jp/halcyon1772/e/55f110e902bf04b46b50ae27dfc8b77d

せっかく昔のお気に入り記事を引っ張り出したので、若干補足。
写真は私の所有してるCD、元のLPのロゴは小さくフォントも違う。その分収録時間は長いので、Dave Van Ronk / Folksinger（Prestige / International 13056）との2 in 1だからお買い得。現在のレーベルはFantasyです。
Folksinger のジャケは本家フォークロアセンターをバックにしたロンクの勇ましい写真で、内容もアピール系。一方の Inside ～ はその名の通り内省的だから、いっそ Folksinger 名義の2 In 1にした方が米国でのウケもいいだろうと思うのだが、それを分かっていながらこうなったんだとすれば、編集者の 慧眼は大したものである。
さて余計な解説はこの辺にして、ジャケ右下のネコちゃんをご覧くださいまし。

両国フォークロアセンター補遺

3/30（土）にお邪魔した両国について書き足す。下調べせず割といい加減に水戸を出てきたので、cafe INCUS ＠御徒町がたまたま閉じてたけど、それは致し方のない事で。それよりも結局、両国フォークロアセンターの滞在時間が長引いたのだから、結果大オーライだったのだ。それにしても初めて歩く蔵前橋通りはけっこう心細かった。隅田川とスカイツリーと桜の花。最後は駅を江戸東京博物館の側から回り込むようにして京葉道路に入ったが、ここで遅い昼飯。立ち食い、と云っても店内は広く、頂いたカツ丼セットが激ウマ。満足して店を出たら、あっちにもこっちにもソバ屋や軽食の店があるではないか。きっとお相撲のある日には沢山の方が押し寄せるのであろう。で、この付近は歴史や文学に深いゆかりのある建造物がわんさとあるらしあかったが、その辺は一切カット、ただ近代的な佇まいの中にもそんな雰囲気は見え隠れする奥行きのあるエリアではあった。スマホなど所持しない私だが、そこは地元のカフェ巡りで鍛えた勘がものを言う、センターは直ぐに見つかった。所謂、意味を見出す人間にはその意味が判るというシロモノで、まあいつもこんなとこを巡ってます。さて国崎フォークロアセンター館長の口からはもっとたくさんの重要なミュジシャンの話題が出ていたはずだが、喋るのが精いっぱいなのでじぇんじぇん頭に入ってません。次回はメモを取る、ということで。最後に、小樽のラグタイム・ギタリスト兼歌手の浜田隆史さんが弾いてくれた自分のギターを晒しておきます。うー、オレはなんでああいう良い機会にアガるんだ！

両国フォークロアセンターにて

時は3/30（土）の5時半くらいに遡る。私が国崎・両国フォークロアセンター館長と親交を深めてるところへ、ギターをぶら下げた浜田さんらしき人が近づいて来るのが確認できた。お連れがひとりいらっしゃって調理師免許を持つファークシンガー、ありまじろうさんである。そこへ私よりちょっと年上と云う男性が千葉からいらして、まだ開演前だというのに会場はもう出来上がった感じになってしまった。ありま氏はまあ寡黙な方なのだが、千葉の方はタイプが似通ってる上にギターを嗜む傍らビッグバンド在籍の経験があるという丸被り要素があって、これで話が止まる筈ないという状態なのだ。このあと定刻開演後に近所から来たというハーフの女の子が混ざり、結局この日はぜんぶで6人というラインナップ。浜田さんは関東ソロライブの初日ということもあって、まあ何度か見てる私に言わせれば演奏が荒れ気味か？折しも雨が降ってきたようでMartin D-18も音程が定まりにくかった様である。それでも後半は唄ものも上手に取り合わせてそれなりに収まったかな？ところで本日お集りの方々はうら若き乙女を除いてはフォークというか音楽オタクと呼んで差し支えない面々であろうと思うが、この分野の人たちの特徴に年号を細かく記憶しているというのがあるのが本日よく判った。自分もレコードのリリース年とか録音年をいちいち語ることが多いが、ありゃ全般的傾向みたいだ、ふむ。そうそう、ギターをわざわざ持ってきたのは浜田さんに弾いて貰うためだったのだ。ずいぶん褒めてもらった、もちろんギターの方（だけ）である