＜JIMMY CLASSICS（メロディア音源）＞
★限定特価入荷でご注文順に商品確保いたします。確保が出来なくなった時点で
受注は終了となりますので、お早めにご注文下さい。
OM03-131 \900
「レナード・バーンスタイン・イン・ロシア」
ベートーヴェン：エグモント序曲
ブラームス：交響曲第１番
ラヴェル：ラ・ヴァルス
レナード・バーンスタイン指揮
ニューヨーク・フィル
録音：1959年8月28日
（レニングラード・フィルハーモニー・大ホール、ライヴ録音）
1959年8月24日（モスクワ音楽院大ホール、ライヴ録音）
バーンスタインがニューヨーク・フィルを率いて冷戦下のソ連（当時）を訪れ
た貴重なライヴ。異常な状況のもと壮絶な演奏です。モノラルながら良好な音
質です。
＜アクースティカ・レーベル＞
PPCA103 4枚組 定価 6,000円 （税抜 5,714円）
SONODA ESSENTIAL-「園田高弘ベスト」
収録曲（演奏年）
CD1
バッハ：半音階的幻想曲とフーガ二短調BWV.903（1998年ライヴ）、
パルティータ第1番（1995年）、シャコンヌ 二短調（ブゾーニ編）（1989年）
ハイドン：ピアノ・ソナタ変ホ長調Hob.XVI/49（2000年）
CD2
モーツァルト：
ピアノ・ソナタ ヘ長調K.322（1991年）、幻想曲 ハ短調K.457（1991年）
ベートーヴェン：
ピアノ・ソナタ第21番Op.53「ワルトシュタイン」（1993年）、同第31番変イ
長調Op.110（1995年）
CD3
シューマン：フモレスケOp.20（1992年）、
ブラームス：ピアノ・ソナタ第3番（1997年）、
リスト：ダンテを読んで（1998年ライヴ）
CD4・
ショパン：バラード第1番（1998年）、幻想ポロネーズ（1998年ライヴ）
ドビュッシー：
６つの前奏曲（アナカプリの丘、亜麻色の髪の乙女、途絶えたセレナーデ
（1980年）、月光に満ちたテラス、水の精、花火（1980年ライヴ））
ベルク：ピアノ・ソナタOp.1（1998年ライヴ）、
シェーンベルク：組曲Op.25（1990年）、
ラヴェル：水の戯れ（1963年）、
ストラヴィンスキー：４つの練習曲Op.7（1962年）
＜ORF＞
VCD 021 \2080
ベートーヴェン：バレエ音楽「プロメテウスの創造物」
クリストフ・エーベルレ指揮フォラールベルク響、
ミヒャエル・ケールマイア（語り）2005年５月録音
この作品は序曲、序奏と16曲の管弦楽曲から成り、合間に当時の主要な舞踊家
ヴィガーノによる台本が朗読されます。フォラールベルク交響楽団は、オース
トリア西部にも高水準のオーケストラをという意図で1984年に創設されました。
ブレゲンツ出身のエーベルレは1986年ウィーン室内管弦楽団を指揮してデビュ
ーしました。1988年からフォラールベルク交響楽団の主席指揮者、2004年から
ザルツブルク州立劇場の音楽監督を務め、東京都交響楽団も指揮しています。
CD 387 \2080
「KULINARISCHES AUS OSTERREICH (オーストリアの料理)」
クルト・アントン・ヒューバー(1928-)：ボッカチオ賛歌１/
ゲルハルト・プレゼント(1957-)：「木管楽器のためのソロ」/
マーサ・シュヴェディアウアー=サウスウィック(1956-)：小三重奏曲３/
E.R.ライトナー(1943-)：
無伴奏ヴァイオリンの為の「パガニーニ氏の弦の跳躍」
エルンスト・ヴュルディンガー(1952-)：
B管クラリネットのための「ザダスタン」/
ダナ・クリスティナ・プロプスト(1961-)：
チェロとピアノのための「メシアン賛歌」、
マクシミラン・クロイツ(1953-)：ウィーン風三重奏曲/
ゲルハルト・トラック(1934-)：無伴奏ヴァイオリンのための主題と変奏/
ディーター・シェルマン(1957-)：
ソプラノとピアノのための７つの歌曲から５曲/
エルンスト・ケルツ(1929-)：ピアノのための「感情」/
ウェルナー・ペリンカ(1952-)：アラベスク風三重奏曲
ウェルナー・ハックル指揮
トーンキュンストラー合奏団、
アルフレート・ヘルテル(Ob)、ゲラルト・ヒンタードルファー(Vn)、
伊藤志保(Cl)、バルバラ・シュヴァルツ(Vc)、ウルリケ・ジヒ(S)、
アンデアス・ウィキダル(P)他
「ボッカチオ賛歌１」は哀愁の漂う古風で調性的な作品。「ソロ」では無伴奏
オーボエが名人芸を繰り広げます。「小三重奏曲３」はアメリカ人気質の表れ
た陽気で軽快な曲です。「パガニーニ氏の弦の跳躍」は細かい音型による無窮
動風の曲で、切実に訴えるような旋律がはさまれます。「ザダスタン」は４本
のクラリネットによるのどかな作品。「メシアン賛歌」は、厳粛で重々しい基
調の中に現れる高音域のピアノのクリスタルな音色が印象的です。クロイツは
伝統から発展した半音階的音体系を用いる作曲家で、「ウィーン風」なのはし
ばしば現れるワルツのリズムだけの陰鬱な作品です。「主題と変奏」はロマン
派的様式で書かれ、抒情的で静謐な旋律が連綿と歌われます。「７つの歌曲」
はピアノを打楽器的にも扱い、激しい表出力を持った作品。ケルツは音素材を
限定することが多く、この曲もほとんど同じリズムで作曲されています。「ア
ラベスク風三重奏曲」は、ピアノがアラベスク風の細かい装飾的な音型を奏す
る明るく華やかな作品です。
CD 388 \2080
「The NEXT GENERATION(次の世代)」
アンドレアス・ウィキダル(1966-)：チェロとピアノのための「ピンポン」/
ルーカス・ハーゼルベック(1972-)：管楽五重奏のための「モビール」/
ソニア・フーバー(1980-)：ピアノのための”d’accord”/
R.グラーフ(1967-)：フルート、ギターと打楽器のための「原因と副作用」/
ユディット・ヴァルガ(1979-)：ピアノのための変奏曲/
アレクサンダー・クロップ(1977-)：クラリネットとピアノのためのロンド/
カール・バート(1957-)：チェロとピアノのための「簡潔なレントラー」/
ツヴェタ・ディミトロヴァ(1968-)：ピアノと室内管弦楽のための「変形」/
ヨハネス・コーバルト(1971-)：アルト、ヴィオラとピアノのための「断章」/
ミヒャエル・ワールミュラー(1980-)：室内合奏のための「G.ハーゼンベル
ガーの絵による４つの幻想小曲集」から「カッパドキア」「エーゲ海」/
ローラント・フライジッツァー(1973-)：ヘレンの真夜中の狂気の踊り
ルイーゼ・ブライヤー(Vc)、
ウェルナー・ハックル指揮トーンキュンストラー合奏団、
ソニア・フーバー(P)、バルバラ・ギスラー=ハーゼ(Fl)、
リヒャルト・グラーフ(G)、ユディット・ヴァルガ(P)、
アレクサンダー・クロップ(Cl)、カール・バート(P)、
マルガレーテ・ユンゲン(A)、
ペーター・コイシュニヒ指揮モスクワ管他
ピンポン」は、リズムを刻むピアノの上をチェロがスタッカートやピツィカ
ートを多用して跳ね回ります。「モビール」では、長く音を伸ばす楽器と細か
い動きをする楽器が絡み合います。”d’accord”は同意、賛成という意味で、
ピアノは点描的に始まり、暗い音色で激しく動きます。「原因と副作用」はフ
ルートが牧歌的な旋律を奏し、ギターと打楽器が異国的な雰囲気をかもし出し
ます。変奏曲は３楽章から成り、高音域と低音域が対比されています。ロンド
は細やかな情趣のある抒情的な作品です。レントラーでは、ピアノがレントラ
ーのリズムを奏する上で、チェロが単純な旋律を反復したりギターのように弦
をかき鳴らしたりします。ディミトロヴァはブルガリア出身で、「変形」には
印象主義的な音色、ダイナミックな対照、不規則なリズムが共存しています。
「断章」では哀愁を帯びた緩やかな旋律が歌われます。カッパドキアはトルコ
の昔の王国名で、のどかな旋律で始まりますが、行進曲風のリズムの暗い響き
に変わり、これは次の曲にも引き継がれます。フライジッツァーの作品では
様々な打楽器やが狂気を強調しています。
CD 389 \2080
「私が前に歩む時－島々の歌曲と旋律集」
ロバート・ジョンソン(1583頃-1633)：私が前に歩む時/
ターラフ・オカロラン(1670-1738)：ヒューレット/カロランの歓迎/
作者不明：ブルターニュの舞曲/ジョン・バーリコーン/あなたは
何歳/黒と灰色/冷たい土の上で/ジェニーの結婚/川は広い/
もう決してお前を愛さない他
ニコラウス・ネヴェルクラ指揮
クワドリガ・コンソート
イングランド、スコットランド、アイルランドの音楽はヨーロッパ大陸とは異
なる歴史をたどってきました。たとえば、３度や６度という協和音程が他のヨ
ーロッパの国々より早く用いられました。それは、芸術音楽と民俗音楽との境
界線が大陸ほどはっきり引かれていなかったからです。ここには、17-18世紀の
写本から採られた、心をなごませるしみじみとした民謡からにぎやかな舞曲ま
で20曲が収録されています。
CD 390 \2080
「バルダッサーレ・ガルッピ(1706-1785)：作品集」
カンタータ「弁明」/２つのヴァイオリンと低音のためのソナタヘ長
調/ファゴット協奏曲変ロ長調（フルート協奏曲ニ長調の編曲）/
フルート、オーボエと通奏低音のためのソナタト長調/チェンバロ
と弦楽のための協奏曲へ長調
サラ・ミンガルド(A)、
セルジョ・アッツォリーニ(Fg)、
マッシミリアーノ・ラスキエッティ(Cemb)、
ロペラ・ストラヴァガンテ
ガルッピはオペラ・ブッファの作曲家、聖マルコ大聖堂の楽長としてヴェネツィ
アで活動し、多数の器楽曲も作曲しました。美を追求するために常に努力を重
ね、優雅で洗練された様式を作り上げました。ロペラ・ストラヴァガンテは、
注目に値するのに不当に無視されている劇場作品に再び光を当てることを目的
とするアンサンブルで、初期のオペラを研究と演奏の総合として上演しようと
しています。
CD 391 \2080
エドゥアルト
「ティロルの現代音楽」国際現代音楽協会オーストリア支部
エーリヒ・ウルバナー(1936-)：室内合奏のための抒情詩/
トーマス・アマン(1978-)：弦楽四重奏のための「…お前の世界は呼吸…」
ノルベルト・ホフマン(1948-)：Acrotiri（電子音楽）/
ベルンハルト・ガンダー(1969-)：弦楽三重奏と電子音のための「具体
的な詩」/
・デメツ(1958-)：ソプラノと室内合奏のための「仮面劇」/
ギュンター・ツェヒベルガー(1951-)：弦楽六重奏曲第１・３・４・５楽章/
マルティン・リヒトフス(1959-)：管弦楽のための「エアロビクス」
エーリヒ・ウルバナー（指揮）、
コルドス（弦楽四重奏団）、
ウィーン・ケルネ四重奏団員、
ペーター・コイシニヒ指揮コントラプンクテ合奏団、
ゲオルク・シュメーエ指揮インスブルック・ティロル響他
「抒情詩」はロマン的な基本姿勢を暗示する題で、古典的形式や舞曲の引用も、
多様な楽器による多彩な音色の中に織り込まれています。アマンの作品では、
抑制された音響の中でトレモロが断続的に奏され続けます。”Acrotiri”は楽
器の音を素材として周波数を変えて作られました。「具体的な詩」は、機械、
建築現場、事務所などの音に楽器の音を加えて編集されました。「仮面劇」の
歌詞はクラウス・ヘンドルの歌劇の台本から採られていて、殺人を目撃した警
部が被害者の仮面をつけて犯人を驚かせようとします。「弦楽六重奏曲」では
グリッサンドによる音の漸進的上下が多用されています。「エアロビクス」は
運動の２つの重要な前提である周期的運動と脈動する反復を主題とすることを
意図し、活気と運動の喜びを音楽で表現しようとしています。
CD 394（SACD-Hybrid) 2枚組 \4160
「トリゴナーレ2004古楽音楽祭－変化」
コレッリ：ヴァイオリン・ソナタニ短調op. 5-12「ラ・フォリア」
カルダーラ：独唱カンタータ「メデアを誘拐された時のアエタの嘆き
ヘンデル：合奏協奏曲変ロ長調op. 6-7/
ヴィヴァルディ：フルート協奏曲ハ長調RV444
J.S.バッハ：カンタータ第196番「主はわれらを思いたもう」/モテット
「主をたたえよ、すべての異教徒よ」BWV230/カンタータ第12番「泣
き、嘆き、悲しみ、おののき」/モテット「わが喜びなるイエス」
BWV227/カンタータ第147番「心と口と行いと命もて」から「主よ、人
の望みの喜びよ」他
ヒロ・クロサキ（黒崎広嗣 Vn）
ハリー・ファン・デア・カンプ指揮ア
ムステルダム・ジェズアルド・コンソート
ジョヴァンニ・アントニーニ指揮
イル・ジャルディーノ・アルモニコ
コンラート・ユングヘネル指揮カントゥス・ケルン他
トリゴナーレという名は、古代のハープの一種トリゴノンから採られています。
2003年に始まった古楽音楽祭で、オーストリア南部のケルンテン州で毎年開催
されます。古楽は演奏会で次第に認識されてきましたが、この時代の作品の大
部分はまだ知られないままです。この音楽祭は、1750年以前に作曲された知ら
れていない作品を初演することや、知られていない演奏家をデビューさせるこ
とによって、古楽を多様に鑑賞し、主流以外の音楽にも目を向けることに貢献
することを目的としています。水準の高い演奏がそろっています。
★限定特価入荷でご注文順に商品確保いたします。確保が出来なくなった時点で
受注は終了となりますので、お早めにご注文下さい。
OM03-131 \900
「レナード・バーンスタイン・イン・ロシア」
ベートーヴェン：エグモント序曲
ブラームス：交響曲第１番
ラヴェル：ラ・ヴァルス
レナード・バーンスタイン指揮
ニューヨーク・フィル
録音：1959年8月28日
（レニングラード・フィルハーモニー・大ホール、ライヴ録音）
1959年8月24日（モスクワ音楽院大ホール、ライヴ録音）
バーンスタインがニューヨーク・フィルを率いて冷戦下のソ連（当時）を訪れ
た貴重なライヴ。異常な状況のもと壮絶な演奏です。モノラルながら良好な音
質です。
＜アクースティカ・レーベル＞
PPCA103 4枚組 定価 6,000円 （税抜 5,714円）
SONODA ESSENTIAL-「園田高弘ベスト」
収録曲（演奏年）
CD1
バッハ：半音階的幻想曲とフーガ二短調BWV.903（1998年ライヴ）、
パルティータ第1番（1995年）、シャコンヌ 二短調（ブゾーニ編）（1989年）
ハイドン：ピアノ・ソナタ変ホ長調Hob.XVI/49（2000年）
CD2
モーツァルト：
ピアノ・ソナタ ヘ長調K.322（1991年）、幻想曲 ハ短調K.457（1991年）
ベートーヴェン：
ピアノ・ソナタ第21番Op.53「ワルトシュタイン」（1993年）、同第31番変イ
長調Op.110（1995年）
CD3
シューマン：フモレスケOp.20（1992年）、
ブラームス：ピアノ・ソナタ第3番（1997年）、
リスト：ダンテを読んで（1998年ライヴ）
CD4・
ショパン：バラード第1番（1998年）、幻想ポロネーズ（1998年ライヴ）
ドビュッシー：
６つの前奏曲（アナカプリの丘、亜麻色の髪の乙女、途絶えたセレナーデ
（1980年）、月光に満ちたテラス、水の精、花火（1980年ライヴ））
ベルク：ピアノ・ソナタOp.1（1998年ライヴ）、
シェーンベルク：組曲Op.25（1990年）、
ラヴェル：水の戯れ（1963年）、
ストラヴィンスキー：４つの練習曲Op.7（1962年）
＜ORF＞
VCD 021 \2080
ベートーヴェン：バレエ音楽「プロメテウスの創造物」
クリストフ・エーベルレ指揮フォラールベルク響、
ミヒャエル・ケールマイア（語り）2005年５月録音
この作品は序曲、序奏と16曲の管弦楽曲から成り、合間に当時の主要な舞踊家
ヴィガーノによる台本が朗読されます。フォラールベルク交響楽団は、オース
トリア西部にも高水準のオーケストラをという意図で1984年に創設されました。
ブレゲンツ出身のエーベルレは1986年ウィーン室内管弦楽団を指揮してデビュ
ーしました。1988年からフォラールベルク交響楽団の主席指揮者、2004年から
ザルツブルク州立劇場の音楽監督を務め、東京都交響楽団も指揮しています。
CD 387 \2080
「KULINARISCHES AUS OSTERREICH (オーストリアの料理)」
クルト・アントン・ヒューバー(1928-)：ボッカチオ賛歌１/
ゲルハルト・プレゼント(1957-)：「木管楽器のためのソロ」/
マーサ・シュヴェディアウアー=サウスウィック(1956-)：小三重奏曲３/
E.R.ライトナー(1943-)：
無伴奏ヴァイオリンの為の「パガニーニ氏の弦の跳躍」
エルンスト・ヴュルディンガー(1952-)：
B管クラリネットのための「ザダスタン」/
ダナ・クリスティナ・プロプスト(1961-)：
チェロとピアノのための「メシアン賛歌」、
マクシミラン・クロイツ(1953-)：ウィーン風三重奏曲/
ゲルハルト・トラック(1934-)：無伴奏ヴァイオリンのための主題と変奏/
ディーター・シェルマン(1957-)：
ソプラノとピアノのための７つの歌曲から５曲/
エルンスト・ケルツ(1929-)：ピアノのための「感情」/
ウェルナー・ペリンカ(1952-)：アラベスク風三重奏曲
ウェルナー・ハックル指揮
トーンキュンストラー合奏団、
アルフレート・ヘルテル(Ob)、ゲラルト・ヒンタードルファー(Vn)、
伊藤志保(Cl)、バルバラ・シュヴァルツ(Vc)、ウルリケ・ジヒ(S)、
アンデアス・ウィキダル(P)他
「ボッカチオ賛歌１」は哀愁の漂う古風で調性的な作品。「ソロ」では無伴奏
オーボエが名人芸を繰り広げます。「小三重奏曲３」はアメリカ人気質の表れ
た陽気で軽快な曲です。「パガニーニ氏の弦の跳躍」は細かい音型による無窮
動風の曲で、切実に訴えるような旋律がはさまれます。「ザダスタン」は４本
のクラリネットによるのどかな作品。「メシアン賛歌」は、厳粛で重々しい基
調の中に現れる高音域のピアノのクリスタルな音色が印象的です。クロイツは
伝統から発展した半音階的音体系を用いる作曲家で、「ウィーン風」なのはし
ばしば現れるワルツのリズムだけの陰鬱な作品です。「主題と変奏」はロマン
派的様式で書かれ、抒情的で静謐な旋律が連綿と歌われます。「７つの歌曲」
はピアノを打楽器的にも扱い、激しい表出力を持った作品。ケルツは音素材を
限定することが多く、この曲もほとんど同じリズムで作曲されています。「ア
ラベスク風三重奏曲」は、ピアノがアラベスク風の細かい装飾的な音型を奏す
る明るく華やかな作品です。
CD 388 \2080
「The NEXT GENERATION(次の世代)」
アンドレアス・ウィキダル(1966-)：チェロとピアノのための「ピンポン」/
ルーカス・ハーゼルベック(1972-)：管楽五重奏のための「モビール」/
ソニア・フーバー(1980-)：ピアノのための”d’accord”/
R.グラーフ(1967-)：フルート、ギターと打楽器のための「原因と副作用」/
ユディット・ヴァルガ(1979-)：ピアノのための変奏曲/
アレクサンダー・クロップ(1977-)：クラリネットとピアノのためのロンド/
カール・バート(1957-)：チェロとピアノのための「簡潔なレントラー」/
ツヴェタ・ディミトロヴァ(1968-)：ピアノと室内管弦楽のための「変形」/
ヨハネス・コーバルト(1971-)：アルト、ヴィオラとピアノのための「断章」/
ミヒャエル・ワールミュラー(1980-)：室内合奏のための「G.ハーゼンベル
ガーの絵による４つの幻想小曲集」から「カッパドキア」「エーゲ海」/
ローラント・フライジッツァー(1973-)：ヘレンの真夜中の狂気の踊り
ルイーゼ・ブライヤー(Vc)、
ウェルナー・ハックル指揮トーンキュンストラー合奏団、
ソニア・フーバー(P)、バルバラ・ギスラー=ハーゼ(Fl)、
リヒャルト・グラーフ(G)、ユディット・ヴァルガ(P)、
アレクサンダー・クロップ(Cl)、カール・バート(P)、
マルガレーテ・ユンゲン(A)、
ペーター・コイシュニヒ指揮モスクワ管他
ピンポン」は、リズムを刻むピアノの上をチェロがスタッカートやピツィカ
ートを多用して跳ね回ります。「モビール」では、長く音を伸ばす楽器と細か
い動きをする楽器が絡み合います。”d’accord”は同意、賛成という意味で、
ピアノは点描的に始まり、暗い音色で激しく動きます。「原因と副作用」はフ
ルートが牧歌的な旋律を奏し、ギターと打楽器が異国的な雰囲気をかもし出し
ます。変奏曲は３楽章から成り、高音域と低音域が対比されています。ロンド
は細やかな情趣のある抒情的な作品です。レントラーでは、ピアノがレントラ
ーのリズムを奏する上で、チェロが単純な旋律を反復したりギターのように弦
をかき鳴らしたりします。ディミトロヴァはブルガリア出身で、「変形」には
印象主義的な音色、ダイナミックな対照、不規則なリズムが共存しています。
「断章」では哀愁を帯びた緩やかな旋律が歌われます。カッパドキアはトルコ
の昔の王国名で、のどかな旋律で始まりますが、行進曲風のリズムの暗い響き
に変わり、これは次の曲にも引き継がれます。フライジッツァーの作品では
様々な打楽器やが狂気を強調しています。
CD 389 \2080
「私が前に歩む時－島々の歌曲と旋律集」
ロバート・ジョンソン(1583頃-1633)：私が前に歩む時/
ターラフ・オカロラン(1670-1738)：ヒューレット/カロランの歓迎/
作者不明：ブルターニュの舞曲/ジョン・バーリコーン/あなたは
何歳/黒と灰色/冷たい土の上で/ジェニーの結婚/川は広い/
もう決してお前を愛さない他
ニコラウス・ネヴェルクラ指揮
クワドリガ・コンソート
イングランド、スコットランド、アイルランドの音楽はヨーロッパ大陸とは異
なる歴史をたどってきました。たとえば、３度や６度という協和音程が他のヨ
ーロッパの国々より早く用いられました。それは、芸術音楽と民俗音楽との境
界線が大陸ほどはっきり引かれていなかったからです。ここには、17-18世紀の
写本から採られた、心をなごませるしみじみとした民謡からにぎやかな舞曲ま
で20曲が収録されています。
CD 390 \2080
「バルダッサーレ・ガルッピ(1706-1785)：作品集」
カンタータ「弁明」/２つのヴァイオリンと低音のためのソナタヘ長
調/ファゴット協奏曲変ロ長調（フルート協奏曲ニ長調の編曲）/
フルート、オーボエと通奏低音のためのソナタト長調/チェンバロ
と弦楽のための協奏曲へ長調
サラ・ミンガルド(A)、
セルジョ・アッツォリーニ(Fg)、
マッシミリアーノ・ラスキエッティ(Cemb)、
ロペラ・ストラヴァガンテ
ガルッピはオペラ・ブッファの作曲家、聖マルコ大聖堂の楽長としてヴェネツィ
アで活動し、多数の器楽曲も作曲しました。美を追求するために常に努力を重
ね、優雅で洗練された様式を作り上げました。ロペラ・ストラヴァガンテは、
注目に値するのに不当に無視されている劇場作品に再び光を当てることを目的
とするアンサンブルで、初期のオペラを研究と演奏の総合として上演しようと
しています。
CD 391 \2080
エドゥアルト
「ティロルの現代音楽」国際現代音楽協会オーストリア支部
エーリヒ・ウルバナー(1936-)：室内合奏のための抒情詩/
トーマス・アマン(1978-)：弦楽四重奏のための「…お前の世界は呼吸…」
ノルベルト・ホフマン(1948-)：Acrotiri（電子音楽）/
ベルンハルト・ガンダー(1969-)：弦楽三重奏と電子音のための「具体
的な詩」/
・デメツ(1958-)：ソプラノと室内合奏のための「仮面劇」/
ギュンター・ツェヒベルガー(1951-)：弦楽六重奏曲第１・３・４・５楽章/
マルティン・リヒトフス(1959-)：管弦楽のための「エアロビクス」
エーリヒ・ウルバナー（指揮）、
コルドス（弦楽四重奏団）、
ウィーン・ケルネ四重奏団員、
ペーター・コイシニヒ指揮コントラプンクテ合奏団、
ゲオルク・シュメーエ指揮インスブルック・ティロル響他
「抒情詩」はロマン的な基本姿勢を暗示する題で、古典的形式や舞曲の引用も、
多様な楽器による多彩な音色の中に織り込まれています。アマンの作品では、
抑制された音響の中でトレモロが断続的に奏され続けます。”Acrotiri”は楽
器の音を素材として周波数を変えて作られました。「具体的な詩」は、機械、
建築現場、事務所などの音に楽器の音を加えて編集されました。「仮面劇」の
歌詞はクラウス・ヘンドルの歌劇の台本から採られていて、殺人を目撃した警
部が被害者の仮面をつけて犯人を驚かせようとします。「弦楽六重奏曲」では
グリッサンドによる音の漸進的上下が多用されています。「エアロビクス」は
運動の２つの重要な前提である周期的運動と脈動する反復を主題とすることを
意図し、活気と運動の喜びを音楽で表現しようとしています。
CD 394（SACD-Hybrid) 2枚組 \4160
「トリゴナーレ2004古楽音楽祭－変化」
コレッリ：ヴァイオリン・ソナタニ短調op. 5-12「ラ・フォリア」
カルダーラ：独唱カンタータ「メデアを誘拐された時のアエタの嘆き
ヘンデル：合奏協奏曲変ロ長調op. 6-7/
ヴィヴァルディ：フルート協奏曲ハ長調RV444
J.S.バッハ：カンタータ第196番「主はわれらを思いたもう」/モテット
「主をたたえよ、すべての異教徒よ」BWV230/カンタータ第12番「泣
き、嘆き、悲しみ、おののき」/モテット「わが喜びなるイエス」
BWV227/カンタータ第147番「心と口と行いと命もて」から「主よ、人
の望みの喜びよ」他
ヒロ・クロサキ（黒崎広嗣 Vn）
ハリー・ファン・デア・カンプ指揮ア
ムステルダム・ジェズアルド・コンソート
ジョヴァンニ・アントニーニ指揮
イル・ジャルディーノ・アルモニコ
コンラート・ユングヘネル指揮カントゥス・ケルン他
トリゴナーレという名は、古代のハープの一種トリゴノンから採られています。
2003年に始まった古楽音楽祭で、オーストリア南部のケルンテン州で毎年開催
されます。古楽は演奏会で次第に認識されてきましたが、この時代の作品の大
部分はまだ知られないままです。この音楽祭は、1750年以前に作曲された知ら
れていない作品を初演することや、知られていない演奏家をデビューさせるこ
とによって、古楽を多様に鑑賞し、主流以外の音楽にも目を向けることに貢献
することを目的としています。水準の高い演奏がそろっています。
