ハイドン交響曲第11番「アダージョ・カンタービレ」／フィッシャー＆ＡＨハイドンPO

　交響曲第11番は、第５番と同様に通常の交響曲と第１楽章と第２楽章が逆の配列になっているのが特徴です。第１楽章はアダージョ・カンタービレでゆったりとして優雅なムードに終始し、第２楽章がアレグロはいつも通りに軽快な急速調という具合です。しかも、こちらの場合は第１楽章が10分近く、全体の長さの半分近いスペースをとっていて、ぱっと聴いた感じではなんとなく第１楽章が前半、残り３楽章が後半みたいな２部作の如き赴きすら感じほどです。では各楽章をざっとメモしてみたいと思います。

　第１楽章は前述の通りほぼ完全に緩徐楽章と分類されるべき仕上がりです。ゆったりとしたエレガントなムードを湛えている上に、注釈通りに旋律がよく歌っているのが特徴で、古典派の緩徐楽章の典型といってしまえばそれまでですが、オーストリアの田園風景を彷彿とさせるようなスタティックな美しさがく出ています。また旋律の背後で随所に登場する三連符の特徴的なパターンが、弛緩すれすれのところでほどよいスパイスになって、曲を締めているのもまた印象的です。
　第２楽章はアレグロで、前楽章から間髪入れずに始まるせいか、なんとなく最終楽章のように聴こえてこないこともないです。最後まで淀みなく流れるハイドン・パターンで、ふと短調に転調するあたりもいかにもハイドン。また、ちょっとモーツァルト風にこまっしゃくれたいたずらっぽいフレーズが随所に登場します。
　メヌエットである第３楽章はこの交響曲が緩－急－緩－急のジグザグ・パターンで進んでいくことを考慮したのか、ややおとなしめ、トリオの部分など緩徐楽章さながら静けさがあります。

　お約束の表題ですが、ストレートに第１楽章の注釈をそのまま使って「アダージョ・カンタービレ」に決まり。実際、この11番の第１楽章はそのくらい大きな存在感あります。なんかハイドンはこの第１楽章にほとんどパワーを費やしてしまい、あとは彼の職人芸でもって適当にまとめたんじゃないか．．．．などと邪推したくなるほどですから。