＜ROYAL OPERA HOUSE HERITAGE SERIES＞
ROHS 008 4枚組 \6200
ワーグナー：《ニュルンベルクのマイスタージンガー》
ジョン・トムリンソン(Br ザックス)
エスタ・ヴィンベルイ(T ワルター・フォン・シュトルツィング)
ナンシー・グスタフソン(S エファ)
カスリーン・ウィン・ロジャース(Ms マグダレーネ)
ヘルベルト・リッペルト(T ダーヴィット)
トーマス・アレン(Br ベックメッサー)
グウィン・ハウエル(Bs ポーグナー)
他
ベルナルト・ハイティンク(指)
コヴェントガーデン王立歌劇場管弦楽団，合唱団
録音：1997年7月7日
ついにこの録音が登場！ハイティンク指揮の「マイスタージンガー」のライヴ
です！ハイティンクは、1987年から2002年まで、コヴェントガーデン王立歌劇
場の音楽監督を務めていました。その任期中でも、語り草になるほど大評判だ
ったのが、この「マイスタージンガー」でした。ハイティンクの資質からして
「マイスタージンガー」が打ってつけなのは容易に想像がつくでしょう。明る
く柔らかく自然体でありながら、大らかな豊かさに溢れ、しかも説得力が強い。
さらにライヴならではの起伏や昂揚もあって、まさに「充実している」としか
言い様のない演奏です。幕切れ後の大喝采も当然の大名演。また、惜しくも
2002年に亡くなってしまった、スウェーデンの名テノール、エスタ・ヴィンベ
ルイの瑞々しいワルターが今となっては極めて貴重なワーグナー役の録音にな
ってしまいました。その他、トムリンソン、アレン、グスタフソン、リッペル
ト、ハウエルと、当時のロイヤル・オペラ最高の布陣です。録音も良好。
ROHS 009 2枚組 \3100
MONO
ヴェルディ：「仮面舞踏会」
エイミー・シュアード(S アメーリア)
ジョン・ヴィッカース(T グスターヴォ)
エットレ・バスティアニーニ(Br レナート)
レジーナ・レズニク(Ms ウルリカ)
ジョーン・カーライル(S オスカル)
マイケル・ラングドン(Bs ホーン)
デイヴィッド・ケリー(Bs リッビング)
他
エドワード・ダウンズ(指)
コヴェントガーデン王立歌劇場管弦楽団，合唱団
録音：1962年2月23，27日
なんと言っても、バスティアニーニのレナートが魅力です。バスティアニーニ
は英国とはあまり縁がなく、コヴェントガーデン王立歌劇場への出演はこれ一
回だけだったそうです。しかし、バスティアニーニのノーブルなレナートは、
英国の紳士たちをも唸らせたと伝えられています。録音の存在は知られていた
ものの、これが初出です。もう一つの魅力は、ヴィッカースがグスターヴォは
これが唯一の録音。シュアードは、1924年ロンドン生まれの純英国ソプラノ。
1950-60年代の英国を代表するドラマティック・ソプラノで、1968年にはバイ
ロイトでクンドリーを歌っています。
ROHS 010 2枚組 \3100
グルック：「アルセスト」
ジャネット・ベイカー(Ms アルセスト)
ロバート・ティアー(T アドメート)
ジョナサン・サマーズ(Br ヘラクレス)
モールドウィン・デイヴィス(T エヴァンドル)
ジョン・シャーリー＝クワーク(Br 大祭司)
マシュー・ベスト(Br 預言者)
フィリップ・ジェリング(Bs 伝令官)
他
チャールズ・マッケラス(指)
コヴェントガーデン王立歌劇場管弦楽団，合唱団
録音：1981年12月12日
グルックのフランス語のオペラは、今でこそ人気がありますが、かつては上演
が非常に珍しいものでした。この1980年の上演では、ジャネット・ベイカーと
ロバート・ティアーという、1980年代のロイヤル・オペラを代表する名歌手が
共演、さらに知性派のマッケラスが指揮した、当時最先端の上演でした。ベイ
カーの気品ある歌は、四半世紀以上経った今聞いても実に感動的です。
＜ALIUD＞
ACDHA 008(SACD-Hybrid) \2250
「サルタレッロ」
ガスパロ・ザネッティ：
1 喜びのバス・ダンス／ガリアルダ、
2「イル・マタチーノ」／「ツォッパ」、
3「優美なるラウラ(大公のアリア)」［パヴァーナ／ガリアルダ／サルタレッ
ロ／カナリオ］、
4 パッソ・エ・メッツォ／サルタレッロ／リプレーザ、
5 イントラーダ、バレットと「カラヴァッツォ侯爵」のガリアルダ、
6「哀れなるリカルド」のサルタレッロ、
7「帝国」のサルタレッロ、
8「フラスカーダ」のサルタレッロ、
9「イル・ロマッツォ」のサルタレッロ、
10「亜麻の花」のサルタレッロ、
11「男爵」のサルタレッロ、
12「バタッリャ(戦争)」のサルタレッロ、
13パヴァニッリャ、
14「ラ・マントヴァーナ」、
15「キューピッドの通廊」／ガリアルダ／カナリオ、
16「帝国」のバス・ダンス／「ニンフ」のバス・ダンス、
17「美しきペドリーナ」、
18ベルガマスカ
サンティーノ・ガルシ(1542-1604)：
19「ラ・ニンファルディーナ」、
20ガリアルダ、
21「ラ・リスフェルティーナ」のガリアルダ、
22ガリアルダ、
23コッレンタ、
24「ムッツァの小聖像」のガリアルダ
アンサンブル・ブラッチョ
録音：2005年11月14-17日オランダ、フリースランド州ヤウレ、メノ派(再洗礼
派)教会
ザネッティは17世紀前半のミラノで活躍したヴァイオリニスト。唯一の作品集
である「生徒-ヴァイオリンとその他の楽器の奏法を習得するための」(1645)
は、当時の運指法、運弓法など、ヴァイオリン属の技法を伝えています。ガル
シは16世紀後半パルマで活躍したリュート奏者。17世紀前半にも作品が知られ
ており、ザネッティの作品集に編曲された作品が3曲収録されています。
サルタレッロは早い動きと跳躍を特徴とする舞曲。特に有名な「大公のアリア」、
「美しきペドリーナ」など、17世紀前半の名曲の編曲や、その旋律を取り入れ
た作品からなるザネッティの曲集から、アンサンブル・ブラッチョは、当時の
躍動感あふれる雰囲気を見事に引き出しています。
ACDHN 017(SACD-Hybrid) \2250
「セポルクロ」
シュメルツァー：レクイエム
(1レクイエム・エテルナム／キリエ・エレイソン、2サンクトゥス／オザンナ
／ベネディクトゥス、3アニュス・デイ)、
4 フェルディナント3世の死によせる哀歌、
5 5声のためのソナタ第8番(宗教的・世俗的合奏曲集より)、
6-16「セポルクロ(愛情の濃さ)」、
17 5声のためのソナタ第7番(宗教的・世俗的合奏曲集より)、
18 4声のためのソナタ第10番(宗教的・世俗的合奏曲集より)
ヨーシー・リーアン(S)、エリーザベート・ドッビン(S)、
エルスベート・ゲルリトセン(A)、クーン・ファン・スターデ(T)、
ハンス・ショリング(Bs)、イル・コンチェルト・バロッコ
録音：2006年10月26-28日オランダ、ヘルダーランド州ワルンスフェルド、プロ
テスタント教会
17世紀後半、ハプスブルク宮廷で活躍したシュメルツァーは、ドイツの器楽曲
発展の流れの中で欠くことのできないヴァイオリニスト、作曲家。このアルバ
ムは、器楽曲の評価が高い彼には珍しい、声楽曲を主とした収録となっていま
す。彼の声楽曲は、皇帝一家のみの親密な雰囲気の中で演奏されたと思われ、
小編成の引き締まった構成が特徴です。
なお、表題となっている「セポルクロ」という語は、本来「埋葬地、墓地」を
意味しますが、17世紀後半のウィーンでは、キリストの受難を題材とし、聖週
間に演奏された、宗教的音楽劇の独特な形式を意味していました。
ACDHA 009(SACD-Hybrid) \2250
「テレマン組曲集」
テレマン：
組曲イ短調、コンチェルト ニ短調TWV43:d2、5声のための組曲TWV55:d6
イル・コンチェルト・バロッコ
録音：2005年10月6、10、11日オランダ、オーバーライセル州ウェールセロ、
司教区プロテスタント教会
クッサー、ムファットから始まり、テレマン、J.S.バッハで頂点を迎えた組曲
という曲種は、18世紀前半のドイツ・バロック音楽を特徴付けるものでした。
中でもテレマンの作品は華やかさに満ちており、楽器の使用法などにも他に見
られない工夫が施されています。例えば、1曲目の第2曲や第6曲の中間部にお
いて、通奏低音なしで、独奏フルートと2挺のヴァイオリンの伴奏だけで演奏
させ、また、3曲目において、組曲では通常ソロには使わないヴィオラ・ダ・
ガンバを独奏に用い、第1ヴァイオリンと重ねて響きを豊かにしています。
ACDHA 007(SACD-Hybrid) \2250
J.S.バッハ：
ソナタ ロ短調BWV1030、ソナタ ニ短調(原調：ハ短調)BWV1017、
ソナタ イ長調BWV1032、ソナタ ヘ長調(原調：ホ長調)BWV1016
ロナルド・メルカー(Bfl)、福田理子(Cemb)
録音：2005年8月2、3日オランダ、グローニンゲン州コルハム、プロテスタン
ト教会
ソロ、アンサンブルを問わず、多くのコンクールで優勝し、レパートリーも古
楽から現代音楽までと幅広い名手メルカー。いまや中堅世代となった彼が持て
る技術を注ぎ込んだバッハの作品集は、作曲家の精神世界を垣間見せてくれる
渾身の演奏。元来、フルートのために書かれたソナタ2曲のほかに、ヴァイオ
リンのために書かれたソナタ2曲を移調して録音している点にも、作品に対す
る彼の強い意欲が感じられます。
ACDHN 018(SACD-Hybrid) \2250
「ルビオ・ハープシコード」
バード：パヴァーヌ、ガイヤルド
シルト：パドゥアーナ・ラクリメ
フレスコバルディ：「アリア(ラ・フレスコバルディ)」(5つの変奏曲)
シャイデマン：ガリアルダ ニ調(2つの変奏曲)
フローベルガー：
組曲ハ長調(フェルディナンド4世の哀歌、クラント、サラバンド、ジグ)
シャンボニエール：シャコンヌ
パーセル：ア・ニュー・グラウンド
ゲオルク・ベーム：前奏曲、フーガと後奏曲
J.S.バッハ：アンダンテ ヘ長調、半音階的幻想曲とフーガ ニ短調より11曲、15曲
ヨハン・ブロウワー(Cemb)
録音：1995年5月10、11日オランダ、グローニンゲン州、ウェステルワイトウェ
ルデ、教会
デイヴィッド・ルビオはイギリスの楽器製作者。この録音では彼が製作した4種
のコピー楽器(リュッケルス、ジュスティ、ヴォドリ、タスカン)が、作曲家の
時代に合わせて演奏されています。ヨハン・ブロウワーはレオンハルト、コー
プマン、インマゼールに師事した俊才。ルビオの楽器とは1979年に出会い、以
来、その楽器を用いて演奏活動を展開しています。この録音では、その楽器の
選択によって、作曲家各々の曲が持つ特徴を丹念に表現しています。
ACDHL 005(SACD-Hybrid) \2250
「流れよ、わが涙」
オルティス：
「甘き記憶は」
(ピエール・サンドラン(1490-1561頃)作シャンソンの器楽編曲)、
「甘き記憶は」によるレセルカーダ第2番、レセルカーダ第3番、
レセルカーダ第1番、レセルカーダ第2番
ギボンズ：ファンタジア(ラ・サンポーニャ)、ファンタジア(イル・ラメント)、
ファンタジア
シンプソン：前奏曲、ディヴィジョン
ヒューム：「タッチ・ミー・ライトリー」、「タバコ」
カプスベルガー：カナリオ
サンス：フォリア(即興による前奏曲付き)
ラクリメ・アンサンブル：フォリア即興
ファルコニエリ：
ブランド「りんごの木について言うと」、「快い調べ」、「流れの上に」、
「ラ・ベネデッタ」、ブランド「ロ・スピリティッロ」
ダウランド：
ラクリメ・パヴァーヌ、「流れよ、わが涙」、
「流れよ、わが涙」(ファン・アイク編装飾的変奏)
ラクリメ・アンサンブル
録音：2005年8月2-4日オランダ、グローニンゲン州コルハム、プロテスタント
教会
時代を彩った旋律、この録音で言えば「甘き記憶は」、「ラ・フォリア」、
「流れよ、わが涙」など、その旋律を引用したり変奏したりして作られた器楽
曲が集められた録音です。リコーダーのメルカーをはじめとするラクリメ・ア
ンサンブルの面々は、その様々な変奏技法や曲種の持つ特徴を生かし、当時の
器楽曲が持つ多様な世界を表現してくれています。
ACDHA 006(SACD-Hybrid) \2250
「ヘヴン(天国)」
作曲者不詳(14世紀)：「トリスターノの嘆き」
作曲者不詳(14世紀)：サルタレッロ
アウレリオ・ヴィルジリャーノ(16世紀後半)：リチェルカータ
ファン・エイク：「人は夜何をする」(1649)
J.S.バッハ：パルティータ イ短調BWV1013(1717)
アントン・ヘベルル：ソナタ・ブリランテより(1811)
テレマン：ファンタジア第3番ニ短調(1732)
フランス・ブリュッヘン：エチュード第4番(1957)
ロナルド・メルカー：
「チベット」(2004)、「タルド」(2004)「ヘヴン(天国)」(2006)
ガーシュウィン：「サマータイム」(1934/35)
ジョン・レノン＆ポール・マッカートニー：「イエスタデイ」(1965)
ロナルド・メルカー(Bfl、Perc)、カリン・ファン・ヴェッツェル(Perc)、
メレル・メルカー(Vo)、アンドリュー・リード(ベース)、
ライナウト・ヴェーバース(Syn)、ボ・メルカー(Syn)
録音：2005年8月2、3日オランダ、グローニンゲン州コルハム、プロテスタント
教会
中世から現代まで様々な曲を取り上げたこの録音では、主にリコーダー・ソロ
の作品を取り上げ、自由な発想による様々なアプローチで演奏し、リコーダー
の可能性に挑戦したメルカーの力演が光ります。一転して、自作3曲と「サマー
タイム」、「イエスタデイ」では、珍しい打楽器やシンセサイザー、ヴォーカ
ル、ベースと、それまでの世界とは180度異なったアプローチで作品を表現し
ています。
ACDHA 011 \2250
「アースクェイク(地震)！」
アルフレッド・ウィラリング：ソリドゥス
ピーター・グラハム：ザ・レッド・マシーン
イヴォール・ボサンコ：マイ・アンチェンジング・フレンド
トルステイン・オーゴード＝ニルソン：夜想曲
リチャード・フィリップス：「喜びの歌」
ヤン・デ・ハーン：「アースクェイク(地震)！」
ロバート・バーナット：「ダンラップス・クリーク」(CDレイヤーのみ収録)
リアンヌ・ボトマ(ヘンドリク・デ・ベーア編)：
「メロディー・バイ・メロディー」
アラン・フェルニー：「スウィング・ロウ」
ポール・ゾーン：「コパニスタ」
フランス＝エールト・ブルフグレーフ(指)、ソリ・ブラス
録音：2006年5月24、26、27日オランダ、フリースランド州ゴルレダイク、
デ・スカンス
オランダ・ブラスバンド・チャンピオンシップで4回の優勝経験を持つソリ・ブ
ラス。(ちなみに、ソリ・ブラスのソリはソリ・デオ・グロリアのソリです。)
今回の録音は、ブラスバンドが持つ、表現についての様々な可能性の追求をテ
ーマに構成されています。表題の「アースクェイク(地震)！」は、かつて、ソ
リ・ブラスの指揮者だったデ・ハーンによって書かれた、2005年チャンピオン
シップの委嘱作であり、この大会において、ソリ・ブラスが特別演奏を披露し
た作品でもあります。
バラエティにとんだ収録曲ですが、どの曲も、ブラスバンドが持つかっこよさ
を共通して持っており、ソリ・ブラスがそのよさを十全に生かして演奏してい
ます。
ROHS 008 4枚組 \6200
ワーグナー：《ニュルンベルクのマイスタージンガー》
ジョン・トムリンソン(Br ザックス)
エスタ・ヴィンベルイ(T ワルター・フォン・シュトルツィング)
ナンシー・グスタフソン(S エファ)
カスリーン・ウィン・ロジャース(Ms マグダレーネ)
ヘルベルト・リッペルト(T ダーヴィット)
トーマス・アレン(Br ベックメッサー)
グウィン・ハウエル(Bs ポーグナー)
他
ベルナルト・ハイティンク(指)
コヴェントガーデン王立歌劇場管弦楽団，合唱団
録音：1997年7月7日
ついにこの録音が登場！ハイティンク指揮の「マイスタージンガー」のライヴ
です！ハイティンクは、1987年から2002年まで、コヴェントガーデン王立歌劇
場の音楽監督を務めていました。その任期中でも、語り草になるほど大評判だ
ったのが、この「マイスタージンガー」でした。ハイティンクの資質からして
「マイスタージンガー」が打ってつけなのは容易に想像がつくでしょう。明る
く柔らかく自然体でありながら、大らかな豊かさに溢れ、しかも説得力が強い。
さらにライヴならではの起伏や昂揚もあって、まさに「充実している」としか
言い様のない演奏です。幕切れ後の大喝采も当然の大名演。また、惜しくも
2002年に亡くなってしまった、スウェーデンの名テノール、エスタ・ヴィンベ
ルイの瑞々しいワルターが今となっては極めて貴重なワーグナー役の録音にな
ってしまいました。その他、トムリンソン、アレン、グスタフソン、リッペル
ト、ハウエルと、当時のロイヤル・オペラ最高の布陣です。録音も良好。
ROHS 009 2枚組 \3100
MONO
ヴェルディ：「仮面舞踏会」
エイミー・シュアード(S アメーリア)
ジョン・ヴィッカース(T グスターヴォ)
エットレ・バスティアニーニ(Br レナート)
レジーナ・レズニク(Ms ウルリカ)
ジョーン・カーライル(S オスカル)
マイケル・ラングドン(Bs ホーン)
デイヴィッド・ケリー(Bs リッビング)
他
エドワード・ダウンズ(指)
コヴェントガーデン王立歌劇場管弦楽団，合唱団
録音：1962年2月23，27日
なんと言っても、バスティアニーニのレナートが魅力です。バスティアニーニ
は英国とはあまり縁がなく、コヴェントガーデン王立歌劇場への出演はこれ一
回だけだったそうです。しかし、バスティアニーニのノーブルなレナートは、
英国の紳士たちをも唸らせたと伝えられています。録音の存在は知られていた
ものの、これが初出です。もう一つの魅力は、ヴィッカースがグスターヴォは
これが唯一の録音。シュアードは、1924年ロンドン生まれの純英国ソプラノ。
1950-60年代の英国を代表するドラマティック・ソプラノで、1968年にはバイ
ロイトでクンドリーを歌っています。
ROHS 010 2枚組 \3100
グルック：「アルセスト」
ジャネット・ベイカー(Ms アルセスト)
ロバート・ティアー(T アドメート)
ジョナサン・サマーズ(Br ヘラクレス)
モールドウィン・デイヴィス(T エヴァンドル)
ジョン・シャーリー＝クワーク(Br 大祭司)
マシュー・ベスト(Br 預言者)
フィリップ・ジェリング(Bs 伝令官)
他
チャールズ・マッケラス(指)
コヴェントガーデン王立歌劇場管弦楽団，合唱団
録音：1981年12月12日
グルックのフランス語のオペラは、今でこそ人気がありますが、かつては上演
が非常に珍しいものでした。この1980年の上演では、ジャネット・ベイカーと
ロバート・ティアーという、1980年代のロイヤル・オペラを代表する名歌手が
共演、さらに知性派のマッケラスが指揮した、当時最先端の上演でした。ベイ
カーの気品ある歌は、四半世紀以上経った今聞いても実に感動的です。
＜ALIUD＞
ACDHA 008(SACD-Hybrid) \2250
「サルタレッロ」
ガスパロ・ザネッティ：
1 喜びのバス・ダンス／ガリアルダ、
2「イル・マタチーノ」／「ツォッパ」、
3「優美なるラウラ(大公のアリア)」［パヴァーナ／ガリアルダ／サルタレッ
ロ／カナリオ］、
4 パッソ・エ・メッツォ／サルタレッロ／リプレーザ、
5 イントラーダ、バレットと「カラヴァッツォ侯爵」のガリアルダ、
6「哀れなるリカルド」のサルタレッロ、
7「帝国」のサルタレッロ、
8「フラスカーダ」のサルタレッロ、
9「イル・ロマッツォ」のサルタレッロ、
10「亜麻の花」のサルタレッロ、
11「男爵」のサルタレッロ、
12「バタッリャ(戦争)」のサルタレッロ、
13パヴァニッリャ、
14「ラ・マントヴァーナ」、
15「キューピッドの通廊」／ガリアルダ／カナリオ、
16「帝国」のバス・ダンス／「ニンフ」のバス・ダンス、
17「美しきペドリーナ」、
18ベルガマスカ
サンティーノ・ガルシ(1542-1604)：
19「ラ・ニンファルディーナ」、
20ガリアルダ、
21「ラ・リスフェルティーナ」のガリアルダ、
22ガリアルダ、
23コッレンタ、
24「ムッツァの小聖像」のガリアルダ
アンサンブル・ブラッチョ
録音：2005年11月14-17日オランダ、フリースランド州ヤウレ、メノ派(再洗礼
派)教会
ザネッティは17世紀前半のミラノで活躍したヴァイオリニスト。唯一の作品集
である「生徒-ヴァイオリンとその他の楽器の奏法を習得するための」(1645)
は、当時の運指法、運弓法など、ヴァイオリン属の技法を伝えています。ガル
シは16世紀後半パルマで活躍したリュート奏者。17世紀前半にも作品が知られ
ており、ザネッティの作品集に編曲された作品が3曲収録されています。
サルタレッロは早い動きと跳躍を特徴とする舞曲。特に有名な「大公のアリア」、
「美しきペドリーナ」など、17世紀前半の名曲の編曲や、その旋律を取り入れ
た作品からなるザネッティの曲集から、アンサンブル・ブラッチョは、当時の
躍動感あふれる雰囲気を見事に引き出しています。
ACDHN 017(SACD-Hybrid) \2250
「セポルクロ」
シュメルツァー：レクイエム
(1レクイエム・エテルナム／キリエ・エレイソン、2サンクトゥス／オザンナ
／ベネディクトゥス、3アニュス・デイ)、
4 フェルディナント3世の死によせる哀歌、
5 5声のためのソナタ第8番(宗教的・世俗的合奏曲集より)、
6-16「セポルクロ(愛情の濃さ)」、
17 5声のためのソナタ第7番(宗教的・世俗的合奏曲集より)、
18 4声のためのソナタ第10番(宗教的・世俗的合奏曲集より)
ヨーシー・リーアン(S)、エリーザベート・ドッビン(S)、
エルスベート・ゲルリトセン(A)、クーン・ファン・スターデ(T)、
ハンス・ショリング(Bs)、イル・コンチェルト・バロッコ
録音：2006年10月26-28日オランダ、ヘルダーランド州ワルンスフェルド、プロ
テスタント教会
17世紀後半、ハプスブルク宮廷で活躍したシュメルツァーは、ドイツの器楽曲
発展の流れの中で欠くことのできないヴァイオリニスト、作曲家。このアルバ
ムは、器楽曲の評価が高い彼には珍しい、声楽曲を主とした収録となっていま
す。彼の声楽曲は、皇帝一家のみの親密な雰囲気の中で演奏されたと思われ、
小編成の引き締まった構成が特徴です。
なお、表題となっている「セポルクロ」という語は、本来「埋葬地、墓地」を
意味しますが、17世紀後半のウィーンでは、キリストの受難を題材とし、聖週
間に演奏された、宗教的音楽劇の独特な形式を意味していました。
ACDHA 009(SACD-Hybrid) \2250
「テレマン組曲集」
テレマン：
組曲イ短調、コンチェルト ニ短調TWV43:d2、5声のための組曲TWV55:d6
イル・コンチェルト・バロッコ
録音：2005年10月6、10、11日オランダ、オーバーライセル州ウェールセロ、
司教区プロテスタント教会
クッサー、ムファットから始まり、テレマン、J.S.バッハで頂点を迎えた組曲
という曲種は、18世紀前半のドイツ・バロック音楽を特徴付けるものでした。
中でもテレマンの作品は華やかさに満ちており、楽器の使用法などにも他に見
られない工夫が施されています。例えば、1曲目の第2曲や第6曲の中間部にお
いて、通奏低音なしで、独奏フルートと2挺のヴァイオリンの伴奏だけで演奏
させ、また、3曲目において、組曲では通常ソロには使わないヴィオラ・ダ・
ガンバを独奏に用い、第1ヴァイオリンと重ねて響きを豊かにしています。
ACDHA 007(SACD-Hybrid) \2250
J.S.バッハ：
ソナタ ロ短調BWV1030、ソナタ ニ短調(原調：ハ短調)BWV1017、
ソナタ イ長調BWV1032、ソナタ ヘ長調(原調：ホ長調)BWV1016
ロナルド・メルカー(Bfl)、福田理子(Cemb)
録音：2005年8月2、3日オランダ、グローニンゲン州コルハム、プロテスタン
ト教会
ソロ、アンサンブルを問わず、多くのコンクールで優勝し、レパートリーも古
楽から現代音楽までと幅広い名手メルカー。いまや中堅世代となった彼が持て
る技術を注ぎ込んだバッハの作品集は、作曲家の精神世界を垣間見せてくれる
渾身の演奏。元来、フルートのために書かれたソナタ2曲のほかに、ヴァイオ
リンのために書かれたソナタ2曲を移調して録音している点にも、作品に対す
る彼の強い意欲が感じられます。
ACDHN 018(SACD-Hybrid) \2250
「ルビオ・ハープシコード」
バード：パヴァーヌ、ガイヤルド
シルト：パドゥアーナ・ラクリメ
フレスコバルディ：「アリア(ラ・フレスコバルディ)」(5つの変奏曲)
シャイデマン：ガリアルダ ニ調(2つの変奏曲)
フローベルガー：
組曲ハ長調(フェルディナンド4世の哀歌、クラント、サラバンド、ジグ)
シャンボニエール：シャコンヌ
パーセル：ア・ニュー・グラウンド
ゲオルク・ベーム：前奏曲、フーガと後奏曲
J.S.バッハ：アンダンテ ヘ長調、半音階的幻想曲とフーガ ニ短調より11曲、15曲
ヨハン・ブロウワー(Cemb)
録音：1995年5月10、11日オランダ、グローニンゲン州、ウェステルワイトウェ
ルデ、教会
デイヴィッド・ルビオはイギリスの楽器製作者。この録音では彼が製作した4種
のコピー楽器(リュッケルス、ジュスティ、ヴォドリ、タスカン)が、作曲家の
時代に合わせて演奏されています。ヨハン・ブロウワーはレオンハルト、コー
プマン、インマゼールに師事した俊才。ルビオの楽器とは1979年に出会い、以
来、その楽器を用いて演奏活動を展開しています。この録音では、その楽器の
選択によって、作曲家各々の曲が持つ特徴を丹念に表現しています。
ACDHL 005(SACD-Hybrid) \2250
「流れよ、わが涙」
オルティス：
「甘き記憶は」
(ピエール・サンドラン(1490-1561頃)作シャンソンの器楽編曲)、
「甘き記憶は」によるレセルカーダ第2番、レセルカーダ第3番、
レセルカーダ第1番、レセルカーダ第2番
ギボンズ：ファンタジア(ラ・サンポーニャ)、ファンタジア(イル・ラメント)、
ファンタジア
シンプソン：前奏曲、ディヴィジョン
ヒューム：「タッチ・ミー・ライトリー」、「タバコ」
カプスベルガー：カナリオ
サンス：フォリア(即興による前奏曲付き)
ラクリメ・アンサンブル：フォリア即興
ファルコニエリ：
ブランド「りんごの木について言うと」、「快い調べ」、「流れの上に」、
「ラ・ベネデッタ」、ブランド「ロ・スピリティッロ」
ダウランド：
ラクリメ・パヴァーヌ、「流れよ、わが涙」、
「流れよ、わが涙」(ファン・アイク編装飾的変奏)
ラクリメ・アンサンブル
録音：2005年8月2-4日オランダ、グローニンゲン州コルハム、プロテスタント
教会
時代を彩った旋律、この録音で言えば「甘き記憶は」、「ラ・フォリア」、
「流れよ、わが涙」など、その旋律を引用したり変奏したりして作られた器楽
曲が集められた録音です。リコーダーのメルカーをはじめとするラクリメ・ア
ンサンブルの面々は、その様々な変奏技法や曲種の持つ特徴を生かし、当時の
器楽曲が持つ多様な世界を表現してくれています。
ACDHA 006(SACD-Hybrid) \2250
「ヘヴン(天国)」
作曲者不詳(14世紀)：「トリスターノの嘆き」
作曲者不詳(14世紀)：サルタレッロ
アウレリオ・ヴィルジリャーノ(16世紀後半)：リチェルカータ
ファン・エイク：「人は夜何をする」(1649)
J.S.バッハ：パルティータ イ短調BWV1013(1717)
アントン・ヘベルル：ソナタ・ブリランテより(1811)
テレマン：ファンタジア第3番ニ短調(1732)
フランス・ブリュッヘン：エチュード第4番(1957)
ロナルド・メルカー：
「チベット」(2004)、「タルド」(2004)「ヘヴン(天国)」(2006)
ガーシュウィン：「サマータイム」(1934/35)
ジョン・レノン＆ポール・マッカートニー：「イエスタデイ」(1965)
ロナルド・メルカー(Bfl、Perc)、カリン・ファン・ヴェッツェル(Perc)、
メレル・メルカー(Vo)、アンドリュー・リード(ベース)、
ライナウト・ヴェーバース(Syn)、ボ・メルカー(Syn)
録音：2005年8月2、3日オランダ、グローニンゲン州コルハム、プロテスタント
教会
中世から現代まで様々な曲を取り上げたこの録音では、主にリコーダー・ソロ
の作品を取り上げ、自由な発想による様々なアプローチで演奏し、リコーダー
の可能性に挑戦したメルカーの力演が光ります。一転して、自作3曲と「サマー
タイム」、「イエスタデイ」では、珍しい打楽器やシンセサイザー、ヴォーカ
ル、ベースと、それまでの世界とは180度異なったアプローチで作品を表現し
ています。
ACDHA 011 \2250
「アースクェイク(地震)！」
アルフレッド・ウィラリング：ソリドゥス
ピーター・グラハム：ザ・レッド・マシーン
イヴォール・ボサンコ：マイ・アンチェンジング・フレンド
トルステイン・オーゴード＝ニルソン：夜想曲
リチャード・フィリップス：「喜びの歌」
ヤン・デ・ハーン：「アースクェイク(地震)！」
ロバート・バーナット：「ダンラップス・クリーク」(CDレイヤーのみ収録)
リアンヌ・ボトマ(ヘンドリク・デ・ベーア編)：
「メロディー・バイ・メロディー」
アラン・フェルニー：「スウィング・ロウ」
ポール・ゾーン：「コパニスタ」
フランス＝エールト・ブルフグレーフ(指)、ソリ・ブラス
録音：2006年5月24、26、27日オランダ、フリースランド州ゴルレダイク、
デ・スカンス
オランダ・ブラスバンド・チャンピオンシップで4回の優勝経験を持つソリ・ブ
ラス。(ちなみに、ソリ・ブラスのソリはソリ・デオ・グロリアのソリです。)
今回の録音は、ブラスバンドが持つ、表現についての様々な可能性の追求をテ
ーマに構成されています。表題の「アースクェイク(地震)！」は、かつて、ソ
リ・ブラスの指揮者だったデ・ハーンによって書かれた、2005年チャンピオン
シップの委嘱作であり、この大会において、ソリ・ブラスが特別演奏を披露し
た作品でもあります。
バラエティにとんだ収録曲ですが、どの曲も、ブラスバンドが持つかっこよさ
を共通して持っており、ソリ・ブラスがそのよさを十全に生かして演奏してい
ます。
