ラヴェルの「マダガスカル島民の３つの歌」を聴きながら和田町から横浜まで歩く

昨日は和田町駅から横浜まで歩きました。
途中聴いたのはラヴェルの「マダガスカル島民の３つの歌」。
そして「ステファヌ・マラルメの詩の３つの詩」。
最初の「マダガスカル島民の３つの歌」は1926年に作曲され、
「ナアンドーヴ」、「アウア！」、「休息」の３曲からなり、
フルートとチェロとピアノの室内楽の伴奏による歌曲である。
当時フランス植民地下にあったマダガスカルの
原住民の歌をフランス語訳にしたものをテクストとし、
ピアノやフルートの伴奏がエキゾティックな雰囲気を醸し出し、
原始的で、官能的な世界を作り出している。

もう一つ「ステファヌ・マラルメの詩の３つの詩」は、
小編成のアンサンブルを伴奏とした歌曲で、
1913年に作曲され、「ため息」、「空しい願い」、
「脆いガラスの器」の３曲からなっている。
最初の２つの詩の「ため息」、「空しい願い」は、
ドビュッシーも同じ歌詞で1913年に作曲をしている。

室内楽的な伴奏はさらに音楽の表現力を広げている。
シェーンベルクの「月に憑かれたピエロ」と
ストラヴィンスキーの「３つの日本の歌」から刺激を受け、
同じような楽器編成で作曲したという話は有名である。
１曲目の「ため息」は冒頭の伴奏からして印象的だ。
朗唱で歌われるその歌の空虚な感じと弦の伴奏のはかなさがいい。
２曲目の「空しい願い」は、冒頭の部分の室内楽の響きが、
「月に憑かれたピエロ」の影響を感じさせたりする。
３曲目の「脆いガラスの器」の無調的な響きは現代的だ。
ラヴェルの別の音楽の一面を見る感じがする。
かといってラヴェルらしさはあり、なかなかである。