ムジリカジ・クマロの「５つのアフリカの歌」を聴く

昨日もウォーキングを休んでいます。
今回とりあげるのは1932年生まれの南アフリカの作曲家、
ムジリカジ・クマロが作曲した「５つのアフリカの歌」である。
管弦楽化はピーター・ルイス・ファン・ダイクがおこなっている。
彼は教員としての訓練を受けてキャリアを身につけ、ヨハネスブルクにある
ウィットウォーターズランド大学でアフリカ語の教授を務めた。
今回聴いたＣＤはリチャード・コック指揮、
南アフリカ国立放送協会交響楽団の演奏による。
第一曲は、弦楽器の上でホルンが主題を奏で、
管楽器がそれに絡みながら、歌うように主題を繰り返していく。
第二曲は、金管楽器により主題が奏でられて始まる。
弦楽器がその旋律を受け継ぎながら、繰り返していく。
アメリカ風な音楽の印象を受けたりもする。
第三曲は、力強い感じの主題をもとに繰り返していく。
金管楽器が中心に奏でたあと弦楽器がその旋律を受け継ぎ、
木管楽器が旋律を繰り返していき、再び金管楽器が旋律を奏でていく。
みんなでコーラスを歌うような旋律が管弦楽で奏でられて終わる。
第四曲は、金管楽器中心に旋律が奏でられていく。
牧歌的な部分もあり、最後はおだやかな感じで終わる。
第五曲は、金管楽器が主題を奏でて始まる。
その主題を繰り返しながら、楽しい感じの音楽が展開されていく。
やはり、みんなで歌うような旋律が繰り返されながら盛り上って終わる。

アフィレクト・アミロフのアゼルバイジャン・カプリッチョを聴く

風邪はなかなか治らず、相変わらず咳が出ます。
今回とりあげるのは1922年生まれのアゼルバイジャンの作曲家アミロフの作品で、
1961年に作曲されたアゼルバイジャン・カプリッチョである。
彼の略歴については以前触れたので省略する。
今回聴いたＣＤはドミートリー・ヤブロンスキー指揮、
ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団の演奏による。
激しいリズムと金管楽器の鳴り響く中で始まる。
その荒々しい感じはショスタコーヴィッチを思わせるが、
民謡的な主題も奏でられ、そのエキゾティックな感じは魅力的である。
ピチカートも効果的に使われ、主題が展開されていく。
旋律を繰り返しながら、金管楽器などが絡み盛り上っていく後半部分もいい。
再び冒頭の金管楽器と打楽器による激しい部分となり、最後力強く終わる。

アルフレッド・ヒルの弦楽四重奏曲第６番ト長調「子どもたち」を聴く

風邪はなかなか治らず、咳も止まらず大変です。
今回とりあげるのは1869年生まれのオーストラリアの作曲家ヒルの作品で、
1927年に作曲された弦楽四重奏曲第６番ト長調「子どもたち」である。
彼の略歴については以前触れたので省略する。
今回聴いたＣＤはドミニオン弦楽四重奏団の演奏による。
第一楽章アレグロは、明るく流れる感じのいきいきとした第一主題で始まる。
第二主題は牧歌風で対照的な感じであり、ドヴォルザークを思わせる。
その提示部が終わると短い展開部に入り、再現部を経て、最後力強く終わる。
第二楽章スケルツォは、軽快でリズミックな旋律が奏でられて始まる。
中間部は牧歌風であり、それとリズミックな旋律が交互に現れる。
やがてその牧歌的で甘くやさしい旋律が支配的となったあと、
冒頭の軽快でリズミックな旋律が奏でられて終わる。
第三楽章アダージョ・マ・ノン・トロッポは、
他の弦楽器の伴奏にのって、チェロが歌うように朗々と旋律を奏でる。
ヴァイオリンも叙情的な旋律を奏で、チェロと交互に旋律を奏でていく。
ドラマティックに展開しながら、最後は消え入るようにして静かに終わる。
第四楽章フィナーレ：アレグレットは、いきいきとした旋律が奏でられて始まる。
ヴァイオリンが奏でるこのいきいきとした旋律を中心に、
それぞれの弦楽器が掛け合いながら進行したあと、
別の旋律によるフーガ風の展開がみられ、
再び冒頭のいきいきとした旋律が奏でられて、
最後盛り上りをみせたところで終わる。

カムラン・インスの「ドメス」を聴く

一昨日、昨日と咳が出て、声も枯れて大変です。
今回とりあげるのは1960年生まれのトルコ共和国の作曲家インスの作品で、
1993年２月から４月にかけて作曲された「ドメス」である。
カリフォルニア交響楽団の委嘱を受けて作曲された。
彼の略歴については以前触れたので省略する。
今回聴いたＣＤはカムラン・インス指揮、
プラハ交響楽団の演奏による。
弦楽器とハープによる神秘的な雰囲気で始まり、
ヴァイオリンが悲しげな旋律を奏でていく。
トランペットなどが入りやや荒々しい部分をみせるが、
悲しげな主題はその中でも繰り返され支配的であり、
その旋律に木管楽器や金管楽器が激しい動きで絡んでいく。
何度も繰り返される主題は悲しくもあるが、美しくもある。
回想するかのように主題を繰り返したあと最後静かに終わる。

ラヴィ・シャンカールの「魔法の夜明け」を聴く

昨日は咳が出るので、そのまま家で一日中寝ていました。
今回は1920年インドで生まれ、昨年亡くなったシタールの演奏家
ラヴィ・シャンカールの作品「魔法の夜明け」をとりあげる。
この作品は1976年にパリのスタジオで録音されている、
彼の略歴については省略する。
今回聴いたＣＤはジャン・ピエール・ランパルのフルート、
マルティーヌ・ジュリオのハープ演奏による。
このハープの音がインド的な音階の旋律を奏でて始まる。
そしてフルートが入り旋律を奏でていく。
ここでは、ハープがシタールの役目をしている。
ハープとフルートの絡み合いが、なかなか心地よい。
最後は飛躍するような音型を繰り返して終わる。