ゲオルギ・ノーソフの「はるかなかなた」を聴く

昨日もウォーキングを休みました。
今回取り上げるのは、1911年生まれのノーソフの作品。
ウラル地方に生まれた彼は、ラジオ放送を通して音楽に香味を持ち、
1930年スヴェルドロフスの音楽学校で学んだようだ。
「はるかなかなた」の作曲年代については不詳である。
聴いたＣＤはコルネル・ボリス・アレクサンドロポフ指揮、
ソヴィエト赤軍合唱団及び合奏団の演奏によるもの。
ベラヤエフの独唱によりふるさとの自然の素晴らしさと、
愛する人への思いが歌われ、合唱団の歌がこれに絡んでいく。
優しさとともにその平和と自由を侵そうとする敵に、
対決する姿勢を示した愛国的な内容の歌である。

イサーク・ドゥナエフスキーの「若人の歌」を聴く

昨日もウォーキングを休みました。
今回取り上げるのは、1900年生まれのドゥナエフスキーの作品。
ウクライナのポルタヴァ州ロフビツァで生まれた彼は、
ハリコフ音楽院（カルコフ音楽大学）でヴァイオリンや音楽理論を学び、
その後、指揮者としても活動し、オペレッタや映画音楽などの作曲に手がけた。
レニングラード・ソヴィエト作曲家同盟の会長も務めた。
「若人の歌」の作曲年代については不詳である。
聴いたＣＤはコルネル・ボリス・アレクサンドロポフ指揮、
ソヴィエト赤軍合唱団及び合奏団の演奏によるもの。
管弦楽の伴奏に乗って高らかに希望に満ちた青春を歌う。
「友よ、歌おう」で始まるリフレインの部分が繰り返され、
明るく楽しく愛国的な内容を持った希望に満ちた歌である。

ワシーリー・アンドレーエフの「リンゴの木の下で」を聴く

昨日もウォーキングを休みました。
今回取り上げるのは、1861年生まれのアンドレーエフの作品。
バラライカという民族楽器に魅せられた彼は、
その演奏活動と改良に全生涯を捧げた人である。
バラライカのアンサンブルやオーケストラの活動を通し、
ロシア民謡の普及にも務め、作曲も行った人物である。
「リンゴの木の下で」の作曲年代については不詳である。
聴いたＣＤはヴィタリー・グヌトフ指揮、
オシポフ国立ロシア民族オーケストラの演奏によるもの。
明るい舞踏風の旋律がバラライカ・オーケストラにより奏され、
バラライカのソロも活躍しながら、徐々にテンポをあげて、
高揚した盛り上がりを見せて終わる楽しい曲である。

パーヴェル・クリコフの「菩提樹」を聴く

昨日は一日忙しくウォーキングを休みました。
今回取り上げるのは、1910年生まれのクリコフの作品。
ロシアの作曲家であったこの人物の生涯に関する情報はない。
「菩提樹」の作曲年代については不詳である。
聴いたＣＤはヴィタリー・グヌトフ指揮、
オシポフ国立ロシア民族オーケストラの演奏によるもの。
バラライカのオーケストラで奏されるその旋律は悲しく、
フルートなどが絡みながら、情感豊かな音楽が奏でられる。
最後はやや明るい感じとなり、静かに終わる。

ガヴリイル・ポポーフの交響曲第１番作品７を聴きながら、都立大学から中目黒まで歩く

昨日は都立大学駅から中目黒まで歩きました。
途中聴いたのは、1904年生まれのポポーフの作品。
レニーングラード音楽院でニコラーエフやシチェルバチョフらに師事した。
交響曲第１番作品７は1926年から1927年にかけて作曲された。
聴いたＣＤはゲンナジー・プロヴァトロフ指揮、
モスクワ国立交響楽団の演奏によるもの。
第一楽章アレグロ・エネルジーコは、強烈なトッティで始まる。
そのあと主題が奏されていくが、無調で不安を感じさせるとともに、
ダイナミックな部分を見せながら音楽は展開されていく。
その展開はドラマティックで、聴き応えがある。
打楽器や金管楽器が効果的に使われ緊迫した音楽が続いていく。
盛り上がる部分が終わると、いったん静まりヴァイオリン・ソロが入り、
再び冒頭の旋律が奏でられていき、再び徐々に盛り上がりをみせ、
そのあと静まってそのまま次の楽章へと続く。
第二楽章ラルゴ・コン・モート・エ・モルト・カンターヴィレは、
木管楽器によって旋律が奏でられて始まる。
その旋律はやがて弦楽器が引き継いでいく。
後半ドラマティックな盛り上がりがあり、
それが終わったあと全体が静まり、
弦楽器と木管楽器が最後残って静かに終わる。
第三楽章フィナーレ：スケルツォ・エ・コーダは、
ティンパニと打楽器によって、荒々しく行進曲風に始まる。
その音楽はショスタコーヴィチの作品との共通部分を感じさせる。
シロフォンと鐘の音が響く中、最後は金管楽器を中心に盛り上がって終わる。