Ｓ寺で 講座と庭の花

　明朝は比較的早く、旅に出る予定である。しばらくブログを書けないので、メモ的に今日のことを記しておくことにする。

　午後2時から、Ｇ寺の本堂で、講師・中川洋子さんの話を聞いた。

　　＜国家と宗教＞研究会の1回目。（3回の予定）
　　　近代天皇制の成立
　　　　～廃仏毀釈から国家神道体制へ～

　2時から5時半近くまで（途中休憩の時間を挟んで）、有意義な話を聞くことができた。久しぶりに、大学の講義を聞いているような気分であった。

　最も深く学ばなくてはならない近代の学習が、学校の歴史では、とかくおろそかになりがちではないだろうか。歴史を専攻する人たちは別にして。
　私は、常識程度には知っているつもりでいたが、今日の講座で、初めて教えられることもかなりあり、これを機に、歴史を学びなおす必要があると思った。
　ただ知識としての歴史ではなく、今後の生き方として、あるべき姿を求めるために！

　途中、休憩のとき、Ｍさんから、＜庭の花を見て…＞と誘われた。
　Ｓ寺のお庭を見せてもらうのは初めてだった。
　多種の植物が育てられている。
　名前を教えていただきながら、庭を歩いた。

　折角撮らせてもらった花の写真を添付しておこう。
　花の名前はＭさんに教えていただいた。（が、私のメモが正しいかどうか、今晩は調べる時間のゆとりがないので、一応メモどおりに記しておく。）

　　　　　　　　ノカンゾウ

　　　　　　　　　　　　　　　　　ハンゲショウ

　　　　　　　　タイマツソウ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　ヒメヒオオギズイセン
　
　　　　　　　　　ルリトラノオ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　アガパンサス

　　　　　　　　　カライトソウ　　　　　　　　　　　　　　　

7月の庭 （ヒャクニチソウ他）

　今日は梅雨の晴れ間、草花舎の庭に、淀んだ日差しがあった。
　もう夏の庭である。
　ヒャクニチソウが咲き始めていた。（写真①）
　黄金ヤマボウシの花びらはみな落ちて、花芯のまるい玉だけが残っていた。（写真②）
　今年は、花を沢山つけていたのに、折悪しく雨の日と重なって、カメラに収めることができなかった。普通のヤマボウシ以上に、花は葉の繁みにかくれんぼするように咲き、よほど注意を払わなくては見落としてしまいそうだ。花色のせいもあるだろう。
　ベランダに立って、庭を見渡した。紫陽花がまだ咲き残っている。（写真③）

　午後は、レントゲン検査、Ｇ寺での講座と予定があるので、今日は早めに食事を準備してもらった。が、食後、なお時間にゆとりがあったので、草花舎の蔵書、ターシャの本を2冊、Ｙさんに見せていただいた。
　題名は、
　　　『ターシャ・テューダーのガーデン』
　　　『ターシャ・テューダーの世界』
　だったように思う。
　写真で綴られたターシャの庭であり、生き方のスタイルがうかがえる本である。

　昨日、宮迫千鶴著『美しい庭のように老いる』を読んで、心豊かな日々を生きるターシャに再会した。そこで、花いっぱいの庭に佇む姿を見たくなったのだ。

　ターシャ・テューダーの庭には、いのちが溢れている。
　草花や果実、諸動物などが皆、生き生きとしている。
　もの静かなターシャが、それらの風景に溶け込んで…。
　今日は、草花舎の庭と、本の中のターシャの庭を眺めて、ひと時を楽しんだ。

　（さらに、今日は、Ｓ寺のお庭の草花を眺める機を得た。それについては稿を改めて書くことにする。）

　常連のＯさんも来ておられ、
　「これ、求めました」
　と、帯津良一著『死を生きる』を示された。
　先週お会いしたとき、私ガ紹介した本だった。
　Ｏさんもきっと、読んでよかったと思ってくださるに違いない。


　　　　　　　　①

　　　　　　　　　　　　　　　　　②

　　　　　　　　③

絵画あれこれ

　昨夕、Ｓさんの来訪を受けた。
　前回会った時、話題となった＜喜多村知展＞の図録を届けにきてくださったのだ。Ｓさん自らの近作（版画、水彩画）のはがき3枚も、図録に挟んであった。

　コーヒーを飲みながら、絵画のこと、画家のことなど話した。
　喜多村知の絵画を収集している美術館があると、ブログのコメントで知り、インターネットで調べたが分からなかった旨話すと、＜あざかみ美術館＞（山陽小野田市）のことだろう、個人の美術館だが、かなりの作品が所蔵されているとのことであった。

　喜多村知の作品は、具象画ではないし、独特な雰囲気を持った絵なので、関心の深さは人の好みでかなり異なるのだろう。＜あざかみ美術展＞の所有者は、相当なファンなのであろうか。
　私はいただいた図録で、初めて喜多村知の絵に接した。
　背景にあるはずの具体が、原形をとどめないほどかぼかされ、ただ色彩の美が画面を覆っている。それは画家の心象に、より近い表現結果なのだろう。ちょっと不思議な魅力の絵である。

　写真①は油絵で、＜百合＞と題されている。辛うじて、百合の趣を素人の目にもとらえることができる。
　写真②は、パステルによる風景画（左　寺泊・右　真鶴漁港）である。
　Ｓさんを送った後、図録（1991年6月に東京銀座アートセンターで開催された個展の作品集）を眺め、喜多村知（1907～1997）の世界をさまよった。

　昨日の朝、ＮＨＫの日曜美術館が、犬塚勉（1949～1988）を紹介した。
　この画家も、初めて知った。
　写真を思わせるような精緻さが特徴の絵であった。だが、写真からは得られない、自然との一体感の感じられる、精神性を湛えた絵であった。
　＜人をして永遠に見入らせる絵＞を描きたいというのが、犬塚勉の思いであったという。
　「水が描けない、もう一度水を見てくる」と出かけた谷川岳での遭難による死去と聞く。その死には、なんだか運命的なものさえ感じる。
　没後、20年を機に、昨年から展覧会が開かれ、注目を浴びているようだ。
　現在も、＜せせらぎの美術館＞（奥多摩）で展覧会が開かれているという。
　明日から上京の予定、ふと気持ちが動いたが、その時間のゆとりはなさそうである。ローカル線・青梅線に乗ってみたい思いも、今回は諦めよう。

　色々なアーティストがいる。絵画の世界だけでも千差万別、それだから面白いのだろう。
　昨日から読み始めている宮迫千鶴も画家の一人。本の表紙を飾る絵や文中に挿入の絵をみると、色彩の鮮明な、童画のような、楽しげな世界である。
　夫なる人は、やはり画家の谷川晃一（1938～）。私は、その画家の作品も知らない。
　古今東西、未知のすばらしい作品に満ち溢れていると思うだけで、嬉しくなる。


　　　　　　　　　　　①

　　　　　　　　　　　②