＜OEHMS CLASSICS＞
OC546 \1450
チェロと管弦楽のための【オペラ・ヴォイス】
ヴェルディ/歌劇「群盗」前奏曲、 ウェーバー/「グラン・ポプリ」Op.20、
R・シュトラウス/「ロマンス」AV.75、ロッシーニ/「【老年のいたずら】よ
り【涙】による変奏曲」、ヨハン・シュトラウス2世/「ロマンス第1＆2番」
「ロマンス：Dolci Pianti」、ダニエル.F.E.オーベール/「ロンド」
ラモン・ヤッフェ(Vc)
ダニエル・ライスキン（指揮）
イエナ・フィルハーモニー管弦楽団
チェロのための作品は、ヴィヴァルディやボッケリーニが多数の作品を作曲
しましたが、チェロを声のように”歌う”形式はJ・ハイドンの交響曲やM・
ハイドンの作品の中に、レチタティーヴォとしてよく現れます。その後、
ウェーバー、ロッシーニ（ウィリアム・テル序曲は有名）やヴェルディ、
チャイコフスキーなど様々作曲家の作品には、チェロを舞台中央に配置する
ように指定した独奏チェロを伴う管弦楽やオペラ作品が、数多く作曲されま
した。チェロの魅力は「男声のナイトのような柔らかさ」のように演奏する
こととも言われ、偉大なる歌手シャリアピンは、良くチェロを聴き、チェロ
のように歌ったそうです。まさに19-20 世紀はチェロにとっての最盛期でし
た。ここに収録されたチェロ作品には、まさにオペラと同一の発声法の本質
を見出すことができます。カンタービレ、レチタティーヴォ、モノローグな
ど、オペラ場面と同様に、チェロとオーケストラとの自然な対話が、短い作
品の中に集約されているのです。
ラモン・ヤッフェはリーガ生まれで、父親にチェロを学び、その後シャフラ
ンに学んだ。チェロ独奏者としてヨーロッパ名門オーケストラと共演するだ
けでなく、室内楽演奏をブロンフマン、B・シュミット、N・スナイダー、ム
ストネン等と組んで好評を得ている。現在チロル室内楽フェスティバル芸術
監督、ドレスデン・ウェーバー音楽院の教授を務めている。
【 録音：2005年7 月18-20 日 イエナ・フォルクスハウス】
OC547 \1450
「南米ギター作品集」
カチョ・チラオ/「Milonga de Don Taco」、アグスティン・バリオス・マン
ゴレ/「カテドラル」「マヒーヘ」、アストール・ピアソラ/「5つの小品」
「バチン酒場の少年(藤井敬吾:編)」、ヘンティル・モンターニャ/「組曲第4
番」、カルロス・グアスタビーノ/「ギターのためのソナタ」、マトス・ロドリ
ゲス/「ラ・クンパルシータ」
エドゥアルト ・フェルナンデス(g)
今回のフェルナンデスのアルバムは、彼が最も得意としている南米近現代作
曲家の作品。そしてギターの性能と魅力がが最も発揮できる作品が選ばれま
した。フェルナンデスは「古典ギターの基礎はスペインだが、現代における
ギター作品の文化は南米が中心となり、南米ポピュラー音楽の全ては民族音
楽と融合したヴィラ＝ロボスから始まった。」といっています。ギターの鄙
びた音色と、うきうきした心を沸きたてるような南米特有な作品。諭されて
いるような気分になります。1曲1曲が短く親しみ易いので、聴き易い1枚。
アルバム全体として味わえる、大変豊かな内容を持つアルバムです。これら
の現代作品を聴きながら南米探求の旅をしてみて、ギターの持つ歌心を聴き
とってみて下さい。
【エドゥアルト・フェルナンデス】
1952年 ウルグァイ、モンテビデオ生まれ。7歳でギターを始める。ラウル・
サンチェス、アベル・カルレバーロにギターを、エクトル・トサールに作曲
を、グィド・サントルソラに和声学その他を学ぶ。11歳の時に兄弟でデュオ
・リサイタルを開く。 1971年 ウルグアイ・ギターコンクール優勝、1972年
ブラジルに於けるポルト・アレグレ国際コンクール入賞、ソリストとして活
動を開始1975年パリ国際ギターコンクール第2位、セゴビア国際コンクール
優勝、1977年ニューヨーク・デビュー。1983年 ウィグモア・ホールにてロ
ンドン・デビュー 1984年 英デッカと長期専属契約2000年 アルテ・ノヴァ
-エームズ・クラシックスに移籍
【録音：2003年7月15-17日 タイエ・ファン・ギースト・トーンスタジオ、
クララ＝ヴィーク・オーディトリウム】
OC564 \1450
三代モーツァルトの歌曲集
レオポルド・モーツァルト:
「低い境遇にある満足」「悠然たる落ち着き」「別れ」「ひそかなる愛」、
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト:
「歓喜に寄す」「鳥たちよ、お前たちは毎年」「寂しく暗い森で」「静けさは
ほほえみつつ」「戒め」「すみれ」「クローエに寄す」「夕べの想い」「別れの
歌」「夢に見る姿」「おお聖なる絆」、
フランツ・クサファー・モーツァルト:
「つれない美人たちに」「それはだめ」「忘れな草にとまる蝶」「月への嘆
き」「収穫の歌」「宵の明星に」「見つける」「思い出」「エマに」、
Julie von Baroni-Cavalcabo :「なぜに？」
コンラッド・ジャーノット(Br)
アレクサンダー・シュマルツ(p)
ヴォルフガングの父レオポルドは、宮廷楽長、理論家、音楽教師として有
名で（ヴァイオリン教則本は有名）、様々な作品を作曲してきたが、そのほ
とんどの作品は失われてしまった。そのため現代において彼の作品は頻繁に
過小評価されています。ここに収録された作品は、一時的にヴォルフガング
の作品とされていたものですが、間違うくらいに息子の最高の才能と同等ま
たはそれ以上に素晴らしい作品となっています。これらの曲は、ヴォルフガ
ングが知人友人たちのために家で演奏したようです。もちろんヴォルフガン
グの有名な作品らは、彼自身の人生の快楽、悲しみなどを率直に歌いあげ、
さらに短いながらまさにそれはオペラのような作品です。フランツは、コン
スタンツェの夢とモーツァルトの名声を伝えるためにフランツに託されるこ
ととなり、支援するため幼少の頃から最高の教育が受けられていました。
ピアノの先生としてノイコムやフンメル。作曲の先生として、フォーグラー
神父（マイアベーアやウェーバーの先生）やアルブレヒツベルガー（ベート
ーヴェンの先生）がついていました。フランツの作品は、彼がヴォルフガン
グの作品に関心があったにせよ、比較的この歌曲集は影響を受けていない作
品といわれていますが、その想像力は特にピアノ曲とこの歌曲に最も才能が
見出されます。1819年に始まった彼のコンサート・ツァーの後、ウィーンで
Julie von Baroni-Cavalcabo(1813-1887)が彼の生徒としてつき、彼女にピ
アノと作曲法を教えました。実際には、彼は女性作曲家に対しての偏見を持
っていたと言われていましたが、彼は彼女のことを好意的に思っていたよう
です。そのJulie von Baroni-Cavalcabo は、多くのすばらしい歌を作曲し
ましたが、その作品はほとんど残っていません。シューマンやメンデルスゾ
ーンも彼女の作品を好意的に思い、特にシューマンは実際に彼女に会い「フ
モレスケ」を彼女に捧げたそうです。
ここで歌うのは、マーラー、ラヴェルで深い解釈を聞かせてくれたバリトン、
コンラッド・ジャーノット。ジャーノットは1972 年イギリスに生まれ、そ
の後ドイツに移り、フィッシャー＝ディースカウやＨ．リリンクに学ぶ。
1996年キャスリン・フェリア・アワードでDecca賞を受賞。さらにいくつか
のコンクールで優勝し、以来幅広い活動をしている。CDはすでに3枚リリー
ス。どれも一ひねりある選曲も話題になったものだが、今回の選曲もまた何
とも興味深く、モーツァルト3代の歌曲集となり、バーバラ・ボニー盤とま
た違った解釈で歌われるでしょう。今年2006年5月の「熱狂の日」で、「モ
ーツァルト/レクィエム」のソリストとして来日。
【録音：2005年12月20-22日 Worthsee 】
OC563 \1450
モーツァルト：ピアノ・ソナタ選集
ヘ長調K.280/ ヘ長調K.332/ ハ短調K.457/ ハ長調K.545/ ニ長調K.576
ミヒャエル・エンドレス(p)
今回のアルバムは、以前かた大好評を得ているソナタ全集【OC253】より
の抜粋盤で、ここに収録された５曲は、エンドレス自身が「モーツァルトの
ソナタの中でも、とりわけモーツァルトらしいもの」に拘って選んだものだ
という。例えばK.280。昔はピアノを学ぶ上で「少し腕が上がったら
トライする曲」とされていたもの。一見簡単そうに見える第1楽章・・・・
実はすごく難しい。ゆっくり弾けば何とかなりそうな第2楽章・・・・実は
すごく難しい。きらびやかなパッセージがかっこよすぎる第3楽章・・・
思う通りに指が動けばどんなに素晴らしいだろう。有名なK.545もそんな曲。
誰でも弾けそうなのに、実は奥深い。楽譜は単純なのに、ものすごく中身の
濃い音楽。それがもしかしたらモーツァルトの特質なのかも。もちろんエン
ドレスの演奏は、あらゆる点で申し分のないもの。
※発売済みの全集【OC253】からの選集となります。
【録音：1998年9-10月 ケルン・ビスマルク・ザール】
＜ARTE NOVA＞
82876825852 \650
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第5番「皇帝」
「合唱幻想曲」Op.80、カンタータ「静かな海と楽しい航海」Op.112
イェフィム・ブロンフマン（p）..
デイヴィッド・ジンマン（指揮）
チューリヒ・トーンハレ管弦楽団、
スイス室内合唱団
82876825872 \650
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第１＆２番
イェフィム・ブロンフマン（p）
デイヴィッド・ジンマン（指揮）
チューリヒ・トーンハレ管弦楽団、
ベートーヴェン録音シリーズの第2フェーズで、3＆4番で絶妙なる演奏を聴
かせてくれたイェフィム・ブロンフマンによるピアノ協奏曲全曲録音の続編
で、【第1番&第2番のピアノ協奏曲】と【第5番「皇帝」のほかに、ピアノ・
ソロがフィーチャーされ合唱に第9交響曲の〈歓喜の歌〉を連想させる合唱
幻想曲等とを併録】盤の2枚が発売。既発売の三重協奏曲と併せてピアノ協
奏曲完全全集が完結！
ブロンフマンは、ジンマン&チューリヒ・トーンハレ管とは2002年のアメリ
カ・ツアーで共演しており，ブロンフマンにとっても満を持したレコーディ
ングといえる。彼は毎年のようにメジャー・オーケストラのソリストやリサ
イタルで来日をし，日本での評価も鰻上り。交響曲と同様にニュアンス豊か
な要素を加えて引き締まった清新溌剌な演奏をサポートで繰り広げ，ブロン
フマンの類まれなヴィルトゥオジティと豊かな音楽性により，現代の息吹を
感じさせる名演に仕上がっている。必聴の名盤の誕生！ヘンレ版使用。
82876825762 10枚組 \4550
モーツァルト：ピアノ協奏曲全集BOX
マティアス・キルシュネライト(p)
フランク・ベールマン(指揮) バンベルク交響楽団
3月発売で完結した、彼の独奏によるピアノ協奏曲全集。その全集BOX 化で、
特価でのご提供です。ピアノのすみずみまでを知り尽くした彼の音楽は、
”音と音の間の持つ意味”を大切にしている。もちろんCD でもその意図は、
はっきり聞き取ることができる。まるで声を出して歌うかのような演奏、特
にドラマティックに盛り上げる部分での様子は印象的で、それは外面的な効
果を狙うよりも、作品の構造を丁寧に描いていった結果、素晴らしく充実し
た音楽が出来上がったのであろう。そして、ピアノとオーケストラの掛け合
い、弦や管楽器たちとの対話も絶品。モーツァルトを聴く喜びがひしひしと
伝わってくるはずだ。彼の美音が心行くまで堪能できるだろう。
キルシュネライトは1962年、ドイツのドルトムンド／ヴェストファーレンに
生まれ、アラウ、マイセンベルグ、ゲルバー、ペライアらに師事する。87年
ボン、ドイツ音楽コンクール優勝、ゲザ・アンダ国際コンクール入賞。その
後世界各国のフェスティバルなどにレギュラー出演している。また、室内楽
でも非凡な才能を発揮しており、テツラフ等とのデュオやトリオの演奏を幅
広く行っている。これまでにバッハ、ベートーヴェン、ブラームス、ブゾー
ニ、メンデルスゾーン、シューマンなどのCDを発売。97年以来、ロストック
音楽大学のピアノ科教授を務めている。日本でも毎年、彼による マスター
クラス＆コンサートが開催されるが、その熱のこもったマスタークラスは大
変好評で、 昨年もすばらしく熱い演奏を聴かしてくれました。 また、今年
も１１月に来日し、山形交響楽団との共演も決定。
＜RCA RED SEAL＞
「ドイツ現代音楽集 BOX 12」
毎回発売ごとに、レコード芸術海外盤視聴記で取り上げられる、ドイツ現代
音楽集の12箱目の発売です。
74321736622 5枚組 \5750
Musik in Deutschland 1950-2000 BOX Vol. 12:
※詳しい内容はメールでグッディーズまでご請求下さい。
＜ISODAレーベル（日本）＞
IE-2010 \2500
辻井淳「ファウスト・ファンタジー」
ドヴォルザーク：４つのロマンティックな小品Op.75
ブラームス：ハンガリー舞曲第２番
ポルディーニ：踊る人形
ヴィエニャフスキ ：ファウスト幻想曲
ヴュータン：ロマンスOp.40-1
サラサーテ：サパテアード Op.23-2
サラサーテ：マラゲーニャ Op.21-1
クライスラー：フランクールのスタイルによるシチリアーノとリゴードン
クライスラー：ウィーン風小行進曲
ルクレール：サラバンドとタンブラン
ポンセ：エストレリータ
辻井 淳 （ヴァイオリン）
藤井 由美（ピアノ）
録音：データ：2005年8月滋賀県高島町ガリバーホール
プロデューサー＆エンジニア：太田憲志
辻井淳の小品集最新作「ファウスト・ファンタジー」
オタケンレコードの太田憲志氏が自らミキシングコンソールに入りサウンド
メイキングした知る人ぞ知るヴァイオリニスト、辻井淳の渾身の一枚。ＣＤ
の両サイドに有名メロディーを配しセンターに１０数分にも及ぶヴィエニァフ
スキの大作「ファウスト幻想曲」を持って来た選曲プログラムも魅力。濱田
滋郎氏の丁寧な曲目解説も読みごたえあり。
●辻井淳さんは、小品独自の美と価値を謳い上げるための選ばれた奏者に属
すると思う。 この新しいCDにしても、ひとつとして弾き流された曲、弾き飛
ばされたフレーズはなく、すべてが細心に磨き上げられたさまを心からうれ
しく味わうことができる。タイトルに選ばれたヴィエニャフスキのファウス
ト・ファンタジーは小品と呼ぶのがためらわれるほど、この種の幻想曲にし
ては力のこもった作品だが、そこでの演奏設計も、終始見事なものである。
これに関しては、ヴァイオリニストを、あるいは引き立て、あるいは先導し
て雰囲気を作っていくピアニストの音楽性も特筆しておきたい。
ともあれ、ヴァイオリン小品の世界は思いのほかに広く、かつ深い。その森
から、藤井由美さんの気配り豊かなサポートを得た辻井淳さんは、今後とも、
どのような花を、実を、たずさえてくるのだろうか。さしあたり、今、ここ
に差し出されたひと籠を心ゆくまで賞味したいと思う。 （濱田 滋郎）
OC546 \1450
チェロと管弦楽のための【オペラ・ヴォイス】
ヴェルディ/歌劇「群盗」前奏曲、 ウェーバー/「グラン・ポプリ」Op.20、
R・シュトラウス/「ロマンス」AV.75、ロッシーニ/「【老年のいたずら】よ
り【涙】による変奏曲」、ヨハン・シュトラウス2世/「ロマンス第1＆2番」
「ロマンス：Dolci Pianti」、ダニエル.F.E.オーベール/「ロンド」
ラモン・ヤッフェ(Vc)
ダニエル・ライスキン（指揮）
イエナ・フィルハーモニー管弦楽団
チェロのための作品は、ヴィヴァルディやボッケリーニが多数の作品を作曲
しましたが、チェロを声のように”歌う”形式はJ・ハイドンの交響曲やM・
ハイドンの作品の中に、レチタティーヴォとしてよく現れます。その後、
ウェーバー、ロッシーニ（ウィリアム・テル序曲は有名）やヴェルディ、
チャイコフスキーなど様々作曲家の作品には、チェロを舞台中央に配置する
ように指定した独奏チェロを伴う管弦楽やオペラ作品が、数多く作曲されま
した。チェロの魅力は「男声のナイトのような柔らかさ」のように演奏する
こととも言われ、偉大なる歌手シャリアピンは、良くチェロを聴き、チェロ
のように歌ったそうです。まさに19-20 世紀はチェロにとっての最盛期でし
た。ここに収録されたチェロ作品には、まさにオペラと同一の発声法の本質
を見出すことができます。カンタービレ、レチタティーヴォ、モノローグな
ど、オペラ場面と同様に、チェロとオーケストラとの自然な対話が、短い作
品の中に集約されているのです。
ラモン・ヤッフェはリーガ生まれで、父親にチェロを学び、その後シャフラ
ンに学んだ。チェロ独奏者としてヨーロッパ名門オーケストラと共演するだ
けでなく、室内楽演奏をブロンフマン、B・シュミット、N・スナイダー、ム
ストネン等と組んで好評を得ている。現在チロル室内楽フェスティバル芸術
監督、ドレスデン・ウェーバー音楽院の教授を務めている。
【 録音：2005年7 月18-20 日 イエナ・フォルクスハウス】
OC547 \1450
「南米ギター作品集」
カチョ・チラオ/「Milonga de Don Taco」、アグスティン・バリオス・マン
ゴレ/「カテドラル」「マヒーヘ」、アストール・ピアソラ/「5つの小品」
「バチン酒場の少年(藤井敬吾:編)」、ヘンティル・モンターニャ/「組曲第4
番」、カルロス・グアスタビーノ/「ギターのためのソナタ」、マトス・ロドリ
ゲス/「ラ・クンパルシータ」
エドゥアルト ・フェルナンデス(g)
今回のフェルナンデスのアルバムは、彼が最も得意としている南米近現代作
曲家の作品。そしてギターの性能と魅力がが最も発揮できる作品が選ばれま
した。フェルナンデスは「古典ギターの基礎はスペインだが、現代における
ギター作品の文化は南米が中心となり、南米ポピュラー音楽の全ては民族音
楽と融合したヴィラ＝ロボスから始まった。」といっています。ギターの鄙
びた音色と、うきうきした心を沸きたてるような南米特有な作品。諭されて
いるような気分になります。1曲1曲が短く親しみ易いので、聴き易い1枚。
アルバム全体として味わえる、大変豊かな内容を持つアルバムです。これら
の現代作品を聴きながら南米探求の旅をしてみて、ギターの持つ歌心を聴き
とってみて下さい。
【エドゥアルト・フェルナンデス】
1952年 ウルグァイ、モンテビデオ生まれ。7歳でギターを始める。ラウル・
サンチェス、アベル・カルレバーロにギターを、エクトル・トサールに作曲
を、グィド・サントルソラに和声学その他を学ぶ。11歳の時に兄弟でデュオ
・リサイタルを開く。 1971年 ウルグアイ・ギターコンクール優勝、1972年
ブラジルに於けるポルト・アレグレ国際コンクール入賞、ソリストとして活
動を開始1975年パリ国際ギターコンクール第2位、セゴビア国際コンクール
優勝、1977年ニューヨーク・デビュー。1983年 ウィグモア・ホールにてロ
ンドン・デビュー 1984年 英デッカと長期専属契約2000年 アルテ・ノヴァ
-エームズ・クラシックスに移籍
【録音：2003年7月15-17日 タイエ・ファン・ギースト・トーンスタジオ、
クララ＝ヴィーク・オーディトリウム】
OC564 \1450
三代モーツァルトの歌曲集
レオポルド・モーツァルト:
「低い境遇にある満足」「悠然たる落ち着き」「別れ」「ひそかなる愛」、
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト:
「歓喜に寄す」「鳥たちよ、お前たちは毎年」「寂しく暗い森で」「静けさは
ほほえみつつ」「戒め」「すみれ」「クローエに寄す」「夕べの想い」「別れの
歌」「夢に見る姿」「おお聖なる絆」、
フランツ・クサファー・モーツァルト:
「つれない美人たちに」「それはだめ」「忘れな草にとまる蝶」「月への嘆
き」「収穫の歌」「宵の明星に」「見つける」「思い出」「エマに」、
Julie von Baroni-Cavalcabo :「なぜに？」
コンラッド・ジャーノット(Br)
アレクサンダー・シュマルツ(p)
ヴォルフガングの父レオポルドは、宮廷楽長、理論家、音楽教師として有
名で（ヴァイオリン教則本は有名）、様々な作品を作曲してきたが、そのほ
とんどの作品は失われてしまった。そのため現代において彼の作品は頻繁に
過小評価されています。ここに収録された作品は、一時的にヴォルフガング
の作品とされていたものですが、間違うくらいに息子の最高の才能と同等ま
たはそれ以上に素晴らしい作品となっています。これらの曲は、ヴォルフガ
ングが知人友人たちのために家で演奏したようです。もちろんヴォルフガン
グの有名な作品らは、彼自身の人生の快楽、悲しみなどを率直に歌いあげ、
さらに短いながらまさにそれはオペラのような作品です。フランツは、コン
スタンツェの夢とモーツァルトの名声を伝えるためにフランツに託されるこ
ととなり、支援するため幼少の頃から最高の教育が受けられていました。
ピアノの先生としてノイコムやフンメル。作曲の先生として、フォーグラー
神父（マイアベーアやウェーバーの先生）やアルブレヒツベルガー（ベート
ーヴェンの先生）がついていました。フランツの作品は、彼がヴォルフガン
グの作品に関心があったにせよ、比較的この歌曲集は影響を受けていない作
品といわれていますが、その想像力は特にピアノ曲とこの歌曲に最も才能が
見出されます。1819年に始まった彼のコンサート・ツァーの後、ウィーンで
Julie von Baroni-Cavalcabo(1813-1887)が彼の生徒としてつき、彼女にピ
アノと作曲法を教えました。実際には、彼は女性作曲家に対しての偏見を持
っていたと言われていましたが、彼は彼女のことを好意的に思っていたよう
です。そのJulie von Baroni-Cavalcabo は、多くのすばらしい歌を作曲し
ましたが、その作品はほとんど残っていません。シューマンやメンデルスゾ
ーンも彼女の作品を好意的に思い、特にシューマンは実際に彼女に会い「フ
モレスケ」を彼女に捧げたそうです。
ここで歌うのは、マーラー、ラヴェルで深い解釈を聞かせてくれたバリトン、
コンラッド・ジャーノット。ジャーノットは1972 年イギリスに生まれ、そ
の後ドイツに移り、フィッシャー＝ディースカウやＨ．リリンクに学ぶ。
1996年キャスリン・フェリア・アワードでDecca賞を受賞。さらにいくつか
のコンクールで優勝し、以来幅広い活動をしている。CDはすでに3枚リリー
ス。どれも一ひねりある選曲も話題になったものだが、今回の選曲もまた何
とも興味深く、モーツァルト3代の歌曲集となり、バーバラ・ボニー盤とま
た違った解釈で歌われるでしょう。今年2006年5月の「熱狂の日」で、「モ
ーツァルト/レクィエム」のソリストとして来日。
【録音：2005年12月20-22日 Worthsee 】
OC563 \1450
モーツァルト：ピアノ・ソナタ選集
ヘ長調K.280/ ヘ長調K.332/ ハ短調K.457/ ハ長調K.545/ ニ長調K.576
ミヒャエル・エンドレス(p)
今回のアルバムは、以前かた大好評を得ているソナタ全集【OC253】より
の抜粋盤で、ここに収録された５曲は、エンドレス自身が「モーツァルトの
ソナタの中でも、とりわけモーツァルトらしいもの」に拘って選んだものだ
という。例えばK.280。昔はピアノを学ぶ上で「少し腕が上がったら
トライする曲」とされていたもの。一見簡単そうに見える第1楽章・・・・
実はすごく難しい。ゆっくり弾けば何とかなりそうな第2楽章・・・・実は
すごく難しい。きらびやかなパッセージがかっこよすぎる第3楽章・・・
思う通りに指が動けばどんなに素晴らしいだろう。有名なK.545もそんな曲。
誰でも弾けそうなのに、実は奥深い。楽譜は単純なのに、ものすごく中身の
濃い音楽。それがもしかしたらモーツァルトの特質なのかも。もちろんエン
ドレスの演奏は、あらゆる点で申し分のないもの。
※発売済みの全集【OC253】からの選集となります。
【録音：1998年9-10月 ケルン・ビスマルク・ザール】
＜ARTE NOVA＞
82876825852 \650
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第5番「皇帝」
「合唱幻想曲」Op.80、カンタータ「静かな海と楽しい航海」Op.112
イェフィム・ブロンフマン（p）..
デイヴィッド・ジンマン（指揮）
チューリヒ・トーンハレ管弦楽団、
スイス室内合唱団
82876825872 \650
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第１＆２番
イェフィム・ブロンフマン（p）
デイヴィッド・ジンマン（指揮）
チューリヒ・トーンハレ管弦楽団、
ベートーヴェン録音シリーズの第2フェーズで、3＆4番で絶妙なる演奏を聴
かせてくれたイェフィム・ブロンフマンによるピアノ協奏曲全曲録音の続編
で、【第1番&第2番のピアノ協奏曲】と【第5番「皇帝」のほかに、ピアノ・
ソロがフィーチャーされ合唱に第9交響曲の〈歓喜の歌〉を連想させる合唱
幻想曲等とを併録】盤の2枚が発売。既発売の三重協奏曲と併せてピアノ協
奏曲完全全集が完結！
ブロンフマンは、ジンマン&チューリヒ・トーンハレ管とは2002年のアメリ
カ・ツアーで共演しており，ブロンフマンにとっても満を持したレコーディ
ングといえる。彼は毎年のようにメジャー・オーケストラのソリストやリサ
イタルで来日をし，日本での評価も鰻上り。交響曲と同様にニュアンス豊か
な要素を加えて引き締まった清新溌剌な演奏をサポートで繰り広げ，ブロン
フマンの類まれなヴィルトゥオジティと豊かな音楽性により，現代の息吹を
感じさせる名演に仕上がっている。必聴の名盤の誕生！ヘンレ版使用。
82876825762 10枚組 \4550
モーツァルト：ピアノ協奏曲全集BOX
マティアス・キルシュネライト(p)
フランク・ベールマン(指揮) バンベルク交響楽団
3月発売で完結した、彼の独奏によるピアノ協奏曲全集。その全集BOX 化で、
特価でのご提供です。ピアノのすみずみまでを知り尽くした彼の音楽は、
”音と音の間の持つ意味”を大切にしている。もちろんCD でもその意図は、
はっきり聞き取ることができる。まるで声を出して歌うかのような演奏、特
にドラマティックに盛り上げる部分での様子は印象的で、それは外面的な効
果を狙うよりも、作品の構造を丁寧に描いていった結果、素晴らしく充実し
た音楽が出来上がったのであろう。そして、ピアノとオーケストラの掛け合
い、弦や管楽器たちとの対話も絶品。モーツァルトを聴く喜びがひしひしと
伝わってくるはずだ。彼の美音が心行くまで堪能できるだろう。
キルシュネライトは1962年、ドイツのドルトムンド／ヴェストファーレンに
生まれ、アラウ、マイセンベルグ、ゲルバー、ペライアらに師事する。87年
ボン、ドイツ音楽コンクール優勝、ゲザ・アンダ国際コンクール入賞。その
後世界各国のフェスティバルなどにレギュラー出演している。また、室内楽
でも非凡な才能を発揮しており、テツラフ等とのデュオやトリオの演奏を幅
広く行っている。これまでにバッハ、ベートーヴェン、ブラームス、ブゾー
ニ、メンデルスゾーン、シューマンなどのCDを発売。97年以来、ロストック
音楽大学のピアノ科教授を務めている。日本でも毎年、彼による マスター
クラス＆コンサートが開催されるが、その熱のこもったマスタークラスは大
変好評で、 昨年もすばらしく熱い演奏を聴かしてくれました。 また、今年
も１１月に来日し、山形交響楽団との共演も決定。
＜RCA RED SEAL＞
「ドイツ現代音楽集 BOX 12」
毎回発売ごとに、レコード芸術海外盤視聴記で取り上げられる、ドイツ現代
音楽集の12箱目の発売です。
74321736622 5枚組 \5750
Musik in Deutschland 1950-2000 BOX Vol. 12:
※詳しい内容はメールでグッディーズまでご請求下さい。
＜ISODAレーベル（日本）＞
IE-2010 \2500
辻井淳「ファウスト・ファンタジー」
ドヴォルザーク：４つのロマンティックな小品Op.75
ブラームス：ハンガリー舞曲第２番
ポルディーニ：踊る人形
ヴィエニャフスキ ：ファウスト幻想曲
ヴュータン：ロマンスOp.40-1
サラサーテ：サパテアード Op.23-2
サラサーテ：マラゲーニャ Op.21-1
クライスラー：フランクールのスタイルによるシチリアーノとリゴードン
クライスラー：ウィーン風小行進曲
ルクレール：サラバンドとタンブラン
ポンセ：エストレリータ
辻井 淳 （ヴァイオリン）
藤井 由美（ピアノ）
録音：データ：2005年8月滋賀県高島町ガリバーホール
プロデューサー＆エンジニア：太田憲志
辻井淳の小品集最新作「ファウスト・ファンタジー」
オタケンレコードの太田憲志氏が自らミキシングコンソールに入りサウンド
メイキングした知る人ぞ知るヴァイオリニスト、辻井淳の渾身の一枚。ＣＤ
の両サイドに有名メロディーを配しセンターに１０数分にも及ぶヴィエニァフ
スキの大作「ファウスト幻想曲」を持って来た選曲プログラムも魅力。濱田
滋郎氏の丁寧な曲目解説も読みごたえあり。
●辻井淳さんは、小品独自の美と価値を謳い上げるための選ばれた奏者に属
すると思う。 この新しいCDにしても、ひとつとして弾き流された曲、弾き飛
ばされたフレーズはなく、すべてが細心に磨き上げられたさまを心からうれ
しく味わうことができる。タイトルに選ばれたヴィエニャフスキのファウス
ト・ファンタジーは小品と呼ぶのがためらわれるほど、この種の幻想曲にし
ては力のこもった作品だが、そこでの演奏設計も、終始見事なものである。
これに関しては、ヴァイオリニストを、あるいは引き立て、あるいは先導し
て雰囲気を作っていくピアニストの音楽性も特筆しておきたい。
ともあれ、ヴァイオリン小品の世界は思いのほかに広く、かつ深い。その森
から、藤井由美さんの気配り豊かなサポートを得た辻井淳さんは、今後とも、
どのような花を、実を、たずさえてくるのだろうか。さしあたり、今、ここ
に差し出されたひと籠を心ゆくまで賞味したいと思う。 （濱田 滋郎）
