グラミー賞に、日本の環境音楽。

 　カセットテープの話を書いたのは、これが目を引いたからだ。

 　どうだい、日本の昭和から続く歌謡曲、ポップスは凄いだろう。という話かと思ったら、そういう訳でもない。

 　出てくるミュージシャンは坂本龍一、久石譲、細野晴臣などなど。どっちか言うと前衛的な音楽らしい。なんだ伝統的音楽じゃないのか。

 　しかしエッセンスは環境音楽というように、江戸時代から続く日本の独特な音楽環境にある。つまり和風庭園の中の水琴窟の調べや、お寺の時報を告げる鐘の音や、芭蕉の俳句のことだ。「鐘消えて　花の香は撞く　夕べかな」あれもそうでしょ、静けさや　岩に染み入る　セミの声。

 　これらが日本の音楽の根底にある、と言いたいらしい。そうかもな。どれも外人には、雑音にしか聞こえないだろう。

 　日本の７０年代から９０年にかけてのシティ・ポップやニュー・ミュージックに、馴染みのないはずなのにどこかノスタルジーを感じる、という体験があるという。

 　そうなのさ。あの発禁になった槇原敬之の「ハングリー・スパイダー」 　これを初めて聴いた時、懐かしい感じがした。素晴らしい音楽家には、天井からメロディが降りて来る。それはどこから来るかと言うと、あの世だ。あの世との接点を彼らは持っていた。

 　だから芸術家にとって麻薬は、必ずしもマイナスの影響だけではない。

 　何より、結果できた音楽に、ボクらは感銘を受けるのだから。

 

　ｐｓ.　一応、グラミー賞候補と訂正しておこうか。

　　　　オレにとっては、なんの意味もない言葉だが・・。