今、私の手元に1冊の古書 NHK出版(2001年出版）
「奄美に描く 田中一村」田中一村記念美術館 収蔵作品 図録
を眺めて～いつになく興奮している。
最近、私の息子がぶらりと訪れた古本屋で、偶然目に止まり…
何を思ったのか、手元に寄せ、眺め…そして購入し
「おやじ、これどう？」
と渡してくれたのだった。
これまた偶然が重なりますが、この1月ほど前にも同じようなことが、
「日本のゴーギャン田中一村伝」南日本新聞社編集。小学館文庫（1999年）
これも、息子が古本屋で見つけ、私に勧めてくれ、
読み終えて改めて彼の画業のすさまじさを感じ入っていた
そんな短い時間での この 双方の「出会い」。
奇遇というか～なんとなくドラマ仕立てのような…
と言う訳で、これから一村の「絵」について少し話を進めて参ります。
私の、リタイヤ前の仕事は「旅行業」 趣味は「絵」
商売柄、企画としても「絵画展」は好都合なので、趣味と実益？
おかげさまで国内・海外といろいろな美術館巡りをしてきました。
美術館巡りは現在も時間を見ては訪ね歩くのが老いの身には
生きがいでもあり、まだまだこれからも続けようと思っている次第。
因縁はまだ続く～
奄美のとの「出会い」は、
現役時代に企画担当として、広島（昭和48年）で、まさに「奄美」を
取り上げ、「新婚パック」として販売促進に熱を上げていた時
商品づくりのために現地にはもちろん下見に行き、島の魅力には
商売抜きに感激した記憶はまだ鮮明。
しかし、頭の中にはこの時点では「一村はゼロ状態」
｛この頃、一村は紬工場をやめ画業に専念～しかし体調は悪い状態。｝
時代は平成に入り、私が一村について
これは凄い画家と思ったきっかけが
「田中一村の世界」展
千葉で見たのが最初であった。平成7年の春
丁度、社内の研修を船橋でやっていたのを利用し
会場へ行きました。
今日は古本の図録を追いかけながら一緒に楽しみましょう。
この図録は奄美の記念美術館収蔵品なので本物との出会いは
ないのが残念ですが・・・。
一村と言えば、誰でもが、この絵を一番先に～
「アダンの海辺」であるが、残念ながらこの1枚は千葉の美術館にある。
では、ページを捲っていきます。
図録の最初に
「生涯の最後を飾る絵を描きたい」
画家の名は田中一村。
家を売り、すべてを捨て、彼を支え続けた姉とも別れ、
奄美の生活に賭けた。
染色工として働き、そして絵を描く。
（中略）
田中一村、その時すでに五十も半ばという年齢にあった。
彼は写真にも興味を持っており好きな姉のポートレートを
写したもの。
構図、陰影、角度 プロ並み？の技
本土は違う自然・・・
南国特有の季節感と変化はどれもが新鮮だったのでしょう～
1枚1枚の絵を見ても、光、風、を感じる。
奄美の生活で シリーズとして描いていたのが
「奄美の杜」というタイトルだ。
ご紹介していきましょう。
｛写真については、ネットや図録から写しての掲載ですから
揃ってはいませんので、お許しを・・）
「奄美の杜」① ビロウ・コンロンカに蝶
「奄美の杜」④ 草花と蝶
「奄美の杜」⑤ ガジュマルとトラフズク
「奄美の杜」⑦ ビロウ樹
「奄美の杜」⑨ ビロウとアカショウビン
「奄美の杜」⑩ ビロウとコンロンカ
「奄美の杜」⑪ ソテツとアダン
如何でしたか？ 画家としての一村の心をとらえたものは、
自然の造形が持つ美しさに違いない。
それは、亜熱帯だからこそだ。
ビロウの葉の広がり～と、 形の妙 そしてどれもはっきりとした色彩。
風景だけでなく… 色鮮やかな 熱帯魚にも。
「エビと魚」
奄美～沖縄諸島近海で獲れる魚の色彩は まるでパレットですね。
図録にははっきり 右端に署名しているのが分かります。
古稀 一村 とある。 （1976年頃）
「花と鳥」
彼の観察力は抜群です～実に細かいところまで掴んでいるのが分かります。
枝に止まっている鳥の 嘴の動き、 目の動き 羽ばたき など
瞬間の細かい動き さえ感じますねぇ。
今までの絵は、奄美で描いたもの。
一村は、 幼くして、南画を描いていた。
彫刻家であった父に手ほどきを受けたといわれる。
一村の南画の腕は、これが子供の描いたものかと驚くほどの達者さを見せている。
現在残っている南画もかなりの数ある。
一村は、18歳の時、東京美術学校（現在の東京芸術大学）日本画科に入学。
同期生には、東山魁夷ら後に”花の六年組”といわれる仲間がいた。
しかし、僅か3か月での退学。 原因は 病気？ ‥‥定かでない。
この頃（19～30歳）の彼の身辺は～父母、弟3人 を亡くす…
また、本人の病気など、画家としての活動に見るべきものはなかった。
～ 悩みの時代だった ～
40歳のとき、
再生の喜びを込めて 号を「米邨」から、「柳一村」と改めた。
昭和22年、 心機一転した一村は
あふれるような創作意欲を公募展にぶつけた。
川端龍子が主宰する第十九回青龍展に「白い花」を出品、初入選する。
同期生の東山魁夷は日展に名作「残照」を出品特別賞を受賞
魁夷はこの作品で一躍脚光を浴び、不遇な生活にピリオドを打った。
東山魁夷 「残照」 
二人の人生は、このあと、大きく別れていった。
魁夷は、「残照」以後、国民的支持を得て、次々と名作を発表し、
日本画壇の頂点へと上りつめていった。
一方の一村は、翌年の第二十回青龍展に屏風絵「秋晴れ」を出品。
一村の自信作であった。
ところが龍子は、これを選から落とした。
そして参考作品として出品しておいた「波」を入選作とした。
自信作「秋晴れ」が
落選したことに納得できず「波」の入選も辞退する。
『絵の表現も、感情表現も 素直なんだなぁ～
これって、芸術家に多いような…私の独り言です。』
一村は、日ごろ、龍子のことを「三百年に一人の絵の達人」として
その画才に敬意を払っていたのだが～ 今回のことからぎくしゃくとなり
その後、龍子とは絶縁状態となっていく～
そして 一村は千葉寺にこもり、農業と絵の研鑽に打ち込んでいくのです。
姉喜美子、妹房子、祖母スエとともに～移り住む。
今日はこれまで～ まだまだ 楽しい絵が鑑賞できますよ。