アントン・ブルックナーの弦楽五重奏曲ヘ長調を聴きながら二俣川から鶴ヶ峰駅まで歩く

昨日は二俣川から鶴ヶ峰駅まで歩きました。
途中聴いたのは、1824年生まれのブルックナーの室内楽曲。
ブルックナーといえば交響曲と宗教曲の分野で活躍した作曲家で、
室内楽の分野で残している作品は比較すると僅かしかない。
弦楽五重奏曲ヘ長調はその中では有名で、
1879年に作曲された代表的な作品である。
高校生の頃、ブルックナーの交響曲に魅せられた私は、
他の分野の作品にも興味を持ち、ホイトリンク弦楽四重奏団と
ハインツ＝オットー・グラーフによる演奏のレコードを買い、
この演奏による盤を何度か聴いたものである。
今回はウィーン・フィルハーモニア弦楽五重奏団によるＣＤを聴いた。

第１楽章「中庸に」は、モデラートでソナタ形式で書かれている。
田園風でのどかな感じで始まる冒頭の主題は、
ワグナーのジークフリート牧歌を想起させるが、
音楽はすぐさまブルックナー的なオルガン風な響きをみせ、
転調の手法などはさすがで、展開部の主題の扱いもなかなかだ。
交響曲に見られる彼の音楽の魅力がこの弦楽五重奏曲の中に
凝縮されていることはこの第一楽章を聴くだけでも確かである。
再現部も単なる主題の再現にとどまらない新たな展開がみられる。
第２楽章スケルツォ（速く）－トリオ（トリオ）は、
彼の交響曲のスケルツォ楽章の特徴をよくあらわしている。
中間部のトリオはレントラー風ののどかな感じの曲である。
伝統的な弦楽五重奏曲のスケルツォらしくはないだろう。
第３楽章アダージョは、この五重奏曲の中でも長い楽章で、
交響曲のアダージョに見られる美しい音楽の世界が、
ここでも垣間見ることができる感じがする。
最後の静かに終わるところはまさに交響曲っぽいのである。
第４楽章フィナーレ（生き生きと動いて）は、
対位法的な部分も取り入れ、工夫のみられる楽章である。
第１楽章の第１主題を思わせるような部分も
かすかでも感じさせるところがあり、
交響曲第５番の第４楽章にみられるような技法が、
ここでも聴くことができるような印象を受ける。
また、交響曲第４番の終楽章を思わせる部分もある。
終わり方もやはり彼の交響曲を思わせるのである。

当時ウィーンの音楽界に大きな影響力を持っていた
ヴァイオリン奏者のヨーゼフ・ヘルメスベルガーの
すすめにより作曲されたこの弦楽五重奏曲は、
その第二楽章スケルツォが演奏上難しいという理由から、
ヘルメスベルガーの要求を受け間奏曲に代えられた。
確かに全体を通してみてもこの弦楽五重奏曲は、
従来の伝統を打ち破るような革新的なところがある。
特にスケルツォは顕著に思え、奇抜に見えたのだろう。
ＣＤにはその間奏曲も入っているので聴いてみる。
オーストリアの舞曲風の曲は、のどかな感じで、
しかし少し哀愁を漂わせたところもある。
スケルツォの中のトリオの部分も登場する。
こちらの方があたりさわりのない感じはする。
それにしても一つの枠におさまらず、
あふれ出てくる彼の音楽はやはり魅力的である。