木下歌舞伎「勧進帳」 ＆ 劇団文化座「旅立つ家族」 その他

散歩途中の光景。

音符みたい。

小学生の時、父が瓢箪を植えたので、こんな風に乾した記憶がある。

懐かしい♪

さて、時間が空いてしまいましたが、お芝居の続き。

9月6日　木下歌舞伎「勧進帳」　東京芸術劇場シアターイースト

久しぶりの池袋。以前来たのはコロナ前。

感じの良いイタリアンを見つけ友人と軽く食事。

暑かったので、ついスパークリングワインを頼んでしまった。

眠くならないといいのだけれど・・・

　古典を現代の視点でリフレーミングする木の下歌舞伎はこの名作歌舞伎「勧進帳を（関=境界）の物語としてさらに大胆に深く読み直しました。

　支配と服従、更にジェンダーや格差など現代においても様々な〈境界〉が存在します。

　木の下歌舞伎「勧進帳」ではそうした〈境界〉による対立から共存への道を探るという大きな物語を描き出し、古典の普遍性を改めて現代に示した傑作。

（チラシより）

　つかこうへい、蜷川幸雄が亡くなったあと、刺激を受ける舞台が（私にとってはですが）、グンと少なくなってしまっていた。

　木の下歌舞伎を主宰する木下祐一は、今年38歳。

テレビの古典芸能の番組で、何か忘れたが古典の作品を解説しており、

その深い解釈に驚き、一度舞台を見てみたいと思った。

　

　ちょうど都民半額舞台鑑賞の募集があり、応募したら当選した。

ラッキー！！

　シアターイーストの舞台は少し変わっていて、細長い舞台の両側から見る。

定員も300人、舞台がより身近に感じられる。

全員の黒一色の衣装。舞台装置は無し。

舞台が近いのと、照明が上手なため演者の表情がはっきり見える。

弁慶はリー5世（巨体の白人）、義経は高山のえみ（トランスジェンダー・元男性）、

富樫は坂口涼太郎（朝ドラ・らんまんで親戚のボンボン役）

異質の3人の組み合わせが、より3人の立場の違いを明確にしていく。

この3人以外の4人は富樫の家来になったり、義経の従者になったり変幻自在。

　いろいろチラシには難しい事が書いてありますが、

私の単純な解釈では、富樫は中間管理職として部下の不平不満を受け止めきれず、うっぷんを募らせていく。

そこに現れた義経一行。

義経を捕らえるという役目を自覚しながらも、

自分達にはない主従の一体感に憧れを募らせていく。

この辺の富樫の葛藤が鮮やかに表現され、見ごたえがあった。

最後には義経一行と知りながらも、応援する立場となる。

「オレの鬱屈を晴らしてくれ！！」

富樫には義経一行の旅立ちが爽やかに映る。（勿論人それぞれの解釈がありそう）

　富樫の苦悩と、義経の静けさ、弁慶の一本気な力強さ、

全員の一瞬の感情を切り取る鋭い演技。

　坂口涼太郎の舞台は初めて見たが、良かった。

高山のえみも。リー5世も。

個性のぶつかり合いの芝居であり、心に残る舞台だった。

木の下歌舞伎のファンになった。

8月２８日　劇団文化座「旅立つ家族」埼玉会館にて

　　　　　　三多摩演劇を見る会

まさか、三多摩演劇を見る会の公演で

スタンディングオベーションと鳴りやまぬ拍手を経験するとは！！

　韓国の国民的画家イソンジュプ

その鮮烈な生

時代と国境を越えた足と家族の物語。

日韓併合の時代、朝鮮北部に生まれ、日本に留学。

日本で知り合った方子と故郷で結婚。

幸せは続かず、戦後は朝鮮戦争が勃発、故郷を脱出。

釜山から済州島へ逃げるが、貧困の中、健康を害して方子と子供たちは日本へ帰る。

イソンジュプは画家として苦難の道を歩み生涯家族を愛したが、方子と再び暮す事無く若くして生涯を閉じる。

　エネルギッシュな牛が舞台を踊りまわり、歌ありダンスありで、独創的な舞台に引き込まれた。

主役・藤原章寛さんのダイナミックな演技に感動。

　絵が認められそうになるも、当局の横やりで希望が潰される。

絶望に次ぐ絶望、最後は孤独に病死する。

朝鮮と日本、かなわぬ再会、それでも二人の愛は変らず、

最後に年老いた方子が、イソンジュブの絵を一枚一枚見ていく場面が涙を誘った。

韓国にこのような画家がいたのを初めて知った。実際に絵を見てみたい。

韓国の歴史的な苦悩も初めてこの演劇で身近に感じた。

9月30日　劇団俳優座公演「雉はじめて鳴く」立川RISURUホール

　ストーリーに工夫があり、笑いもあり、役者さんも上手だけれど、

敢えて感想はナシです。