■佐野妙子油彩展 （11月25日まで）

　佐野さんの絵は、ことしの道展でも見た。
　今回の個展にも出品されていた「絹糸の夜を紡ぐ」という作品だ。
　だけど、そのときは、正直なところ、それほど強い印象は残らなかった。
　むしろ、人間の描き方が中途半端なように感じられた。
　今回の個展は、ギャラリーでは初めてのもので、ちょっとした回顧展のようになっている。
　全体を見て、この絵はいわゆる人物画ではなくて、いろいろな色が飛び散っている背景も含めて佐野さんは描きたかったんじゃないだろうか、という気がしてきた。それなら、あの絵も納得できる。
　１枚だけを見ると、やはり人物に視線が行って、背景にはほとんど視線がいかなくなる。
　でも、佐野さんの意図は、背景の色も含めた、全体的な感じとか雰囲気なんだろうと思った。

　その意味では、筆者の一番好きな作品は、2002年の「夜言夢言（よごとゆめごと）」だ。
　縦位置の大作。女性がふたり。ひとりは画面の上方に横たわり、もうひとりはやや右側に立っている。白いワンピースのようなものを着ている。
　これだけでは構図が不安定だと思ったのか、左側にフクロウのようなものが描かれている。
　しかし、この絵の魅力は、全面に満ちる多様な色彩だ。青、赤、紫…。或る色はしぶきとなり、また別の色は垂れ落ちる。
　さまざまな色が氾濫して、ちょっと見には、青木繁の絵がゴージャスになったかのようなのだ。

　04年「夜の扉」のあたりはほぼ抽象画。
　このへんの絵は、４プラホールで見た。
　さまざまな青が入り乱れ、不思議な深みのある画面がつくられている。

　「感じ」という視点で見ると、小品だけど、ことしの「Green Oasis」は興味深い。
　今夏のライジングサンロックフェスティバルへ行った筆者はすぐにピンと来た。こういう名の演奏会場が、会場の一角にあったのだ。
　佐野さんは、Green Oasisを、リアルに描いているのではない。かといって、抽象的にしたりデフォルメしたりしているのでもない。
　ここに描かれているのは、まさに「それらしい雰囲気」「なんとなくの感じ」なのだ。
　あそこでロックに酔っていた筆者にはそれがすごくよくわかるのだ。
　どうやら、Sleepy.abのステージの時、彼女もそこにいたらしい。

　あと、やはり新作で「夜のカケラ」も興味深い抽象画だった。
　３点組なのに、左端の1点だけがちょっと大きいのはどうしてだろう。

　そういう視点で見ていくと、あまり人物がはっきりと大きく描かれているものは、むしろ佐野さんらしくないのかなあと思ってしまった。


07年11月14日(水)－25日(日)10：00－18：00(最終日－17：00)、火曜休み
茶廊法邑(東区本町1の1)

□Taeko展（佐野さんのサイト）　http://taekopage.at.infoseek.co.jp/

■佐野妙子　富樫はるか二人展（06年）
■panorama展（03年、画像なし）