ＥＸＨＩＢＩＴＩＯＮ 「∴」 三木俊治・荒井涼子・楽雅臣

　現在、草花舎では、三木俊治・荒井涼子・楽雅臣三氏の作品展が行われている。（6月27日～7月11日）

　「∴」と題されたＥＸＨＩＢＩＴＩＯＮである。
　＜∴＞とは、昔懐かしい数学の記号だ。幾何学を学んだ日が蘇る。

　Ｙさんの作られた案内のパンフレットには、
　＜「∴」＝「故に」とは「三つの点のように調和の取れた空間や形」「三人の安定したバランス」をコンセプトとしてタイトル化されたもので彫刻、立体、ドローイングの展示＞
　と、記されている。

　彫刻家であり、東京造形大学の教授である三木俊治先生と、教え子の荒井涼子、楽雅臣さんとの三人展である。
　三木俊治先生の作品展は、今までに幾度も、草花舎で催されているが、教え子の作品と一緒に展示されたのは、今回が初めてである。
　二部屋に置かれた作品を見ていると、師弟の展覧会ゆえの温かさをも感じる。
　三人三様の作品なのに、そこには、不思議に違和感がない。互いの作品が邪魔しあうことなく、置かれている。
　
　写真①②③は、三木俊治先生の作品である。
　窓辺の作品にも、壁に掲げられた作品にも、人の行列がみられる。三木作品の一つの特徴のようである。
　今年はフランスのバルビゾン市で、＜ミレー　”晩鐘”150周年記念＞の展覧会が行われており、三木俊治作品も、招待出品されているそうだ。
　草花舎でいただいた案内の葉書やパンフレットを見ると、その作品にも、教会の鐘とお寺の鐘を結んで、人の長い行列が描かれている。
　
　写真④⑤は、荒井涼子さんの作品。
　④の、作品の前に佇む人は、作者本人である。（撮影者は、楽雅臣さん）
　作品の対象及び関心の中心は、＜人＞にあるのかと思える。あるいは人に関わりのあるもの。それを、荒木さんの心がとらえた世界である。
　4冊のファイルが置いてあった。
　写真⑤は、そのファイルに収めてあった二作品である。
　たくさんの、味のある作品がさりげなく描かれていた。題名の添えてある作品もあり、それがなかなかユニークで面白かった。感じ入ったり、くすりと笑ったりして眺めた。
　荒井涼子さんは、詩的な表現力をもった人らしい。
　
　写真⑥⑦は、楽雅弘さんの作品と作者自身のポートレートである。（撮影者は、荒井涼子さん）
　楽さんの作品には、いかにも彫刻の正道を思わせる雰囲気がある。しかし、オーソドックスに見えながらも、楽さんの追求される世界が潜んでいることは確かだ。
　いずれの作品にも、品格と美しさが感じられる。
　石に刻み込まれた物語を、深く読み解く感性が、見る私に乏しく、それが残念だった。
　
　帰る前に、わずかな時間、お二人と話した。
　20代半ばの若きアーティストである。
　前途洋洋、夢がある。

　また新たな作品に出会える日がありますように！　
　

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　　　　　　　　　　②

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　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　④

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　⑤

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　　　　　　　　　　　　　　　　　　　⑦