ユン・イサン（尹伊桑）のフルート四重奏曲を聴きながら、二俣川から鶴ヶ峰まで歩く

昨日は二俣川から鶴ヶ峰駅まで歩きました。
途中聴いたのは1917年韓国生まれのユン・イサンの作品。
彼の経歴については、かつて触れたのでここでは省略。
フルート四重奏曲は、1986年に作曲された。
ベルリン芸術週間のために作曲された一楽章制の曲で、
曲は４つの部分から構成されるようである。
それぞれ部分は細かいトレモロの音の動きによって開始され、
それゆえ各フルートによるトレモロの音は印象的である。

日本で学んだユン・イサンが聴いたことがあるかはわからないが、
竹林の中をかけぬける風の動きをもイメージさせる。
尺八の響きにも似たところや尺八の奏法をみることができる。
次から次へと音があふれ出しては、消えていく感じである。
各フルートのせわしないような動きは幻想的でありながら、
やがては解説書にも書かれている「天体の音楽」のような、
ハーモニーを生み、発散から収束へと向かう。

桑桐（San Ton）の「内モンゴル民謡による７つの小品」を聴きながら、二俣川から鶴ヶ峰まで歩く

昨日は二俣川から鶴ヶ峰駅まで歩きました。
今回からは器楽曲・室内楽の紹介はその他の地域編に入る。
昨日途中で聴いたのは1923年生まれの中国の桑桐の作品。
桑桐という人物についての情報はCDの解説では書かれていない。
どんな経歴の作曲家についての詳細はわからないが、
上海生まれのようで、作曲家および音楽教育家として活躍した。
1941年国立音楽専門学校に入り、作曲を学び、
1947年頃から作曲活動を本格的に行い、
1949年以降は上海音楽学院で教鞭をとり、学院長にもなっている。

「内モンゴル民謡による７つの小品」は、1953年に作曲された。
中国音階による旋律中心のピアノ作品になっている。
内モンゴル民謡の原曲を崩さないような曲となっている。
第１曲「哀歌」は、哀愁に満ちた中に印象主義派風な部分がみられる。
この第１曲だけが４分ほどの曲で、他の６曲は１分程度、
もしくは１分に満たない短い曲ばかりである。
第２曲「友情」は、軽快で明るい旋律による短い曲である。
第３曲「郷愁」は、流れるような旋律によるしっとりした短い曲。
第４曲「草原の愛の歌」は、前曲と同じくおだやかでしっとりした短い曲。
第５曲「子供の踊り」は、三部形式からなる軽快な短い曲。
第６曲「悲しみ」は、第１曲と同じように哀愁ただよう曲。
第７曲「踊り」は、バルトークの舞踏組曲を思わせるような
軽快な舞踏風の短い曲で、ほのぼのとした感じで全曲を閉じる。

ピーター・ルイス・ファン・ダイクの「サン・グロリア」を聴きながら、鶴ヶ峰から上星川まで歩く

昨日は鶴ヶ峰駅から上星川駅まで歩きました。
途中聴いた曲は、ピーター・ルイス・ファン・ダイクの作品。
イギリスの声楽曲・合唱曲編は昨日で終わりとし、
いよいよ、器楽曲編に入りたいところだが、
その前に、その他の地域編で触れていなかった
南アフリカ共和国の合唱曲として１曲とりあげておく。

ＣDにある英文の解説書によると、
ピーター・ルイス・ファン・ダイクの「サン・グロリア」は、
ケープタウンにあるディオセサン大学
（ディオセサン校の方がいいか？）の委嘱を受けて作曲され、
ガーモン・アッシュビーの指揮により、
1990年８月に戦争記念礼拝堂で初演された。

サンとは狩猟採集生活を続けるサン人を指している。
したがって、この作品はいにしえのアフリカ人を代表する
サン人の音楽の主題やリズムというものと、
いにしえのラテン語による「いと高き処に神に栄光あれ
（Gloria in excelsis Deo）」の歌詞を使い、
２つの異なった文化を融合させようとする試みで作曲された。
手拍子で叩かれるビートが、サン人のリズムを刻み、
合唱はラテン語の歌詞を歌うのである。
なかなか軽快な作品であり、いい作品であるが、
この曲には南アフリカの国の成り立ちを
象徴させる要素をみることができるのである。

なお、前回とりあげた声楽曲・合唱曲イギリス編
に関するＣＤ等の情報は、以下のアドレスに載せてあります。
http://www1.ocn.ne.jp/~bocchi07/vocal-music-cd-shoukai.html
を参考にしていただければ幸いです。

ユン・イサンの「わが祖国、わが人民よ！」を聴きながら福岡市内を歩く

17日は福岡にいき、福岡市内を歩く。
宿泊ホテルのある中央区高砂１丁目（最寄り駅は渡辺通駅）から、
博多駅へ向けて住吉通りを歩き、約20分で博多駅に着き、
それから地下鉄線に沿って、祇園、中津川端、天神へと歩き、
そこから再び渡辺通りを歩き、ホテルまで戻った。

17日に聴いたユン・イサンの「わが祖国、わが人民よ！」は、
ＣＤの解説書によると1987年に作曲されたようで、
ソプラノ、アルト、テノール、バスの独唱者と、
合唱および管弦楽によるオラトリオ形式による作品で、
彼が選んだ11の詩から曲は構成されている。
第１楽章が「歴史」、第２楽章が「現在Ⅰ」、
第３楽章が「現在Ⅱ」、第４楽章が「未来」となっている。

詩の内容は愛国的であり、第１楽章は、
平和的で美しい自然のある国の良さを歌い、
第２楽章では分断された朝鮮半島と、
その戦闘により生じた悲しみが歌われる。
第３楽章では朝鮮にとっての目標が示される。
正義、人間性、自由、平等な世界が、
そのゴールの先にあることが語られる。
第４楽章は来るべき将来の日が語られる。
太鼓が打ち鳴らされ、人々が幸せとなる
その日が来ることを祈るようにして曲は終わる。
ユン・イサンの願いとメッセージが、
こういう曲を聴くとなるほどわかるような気がする。

新年会とシェンの「宋王朝の２つの詩」

昨日は新年会（とはいうものの遅すぎるかもしれない）
があったのでウォーキングを休みました。
沖縄料理のお店でいい気になって泡盛を飲み、
少し調子にのって飲みすぎてしまった。
でも、人との再会というものはとにかくいいものである。

昨日聴いたシェンの「宋王朝の２つの詩」は、
ＣＤの解説書によると1985年に作曲されたようで、
作品は現代的な音楽だが、アジア的な部分もみられる。
１曲目は南宋の詩人陸游の作品をとりあげている。
愛国心をもった人物で、当時北にあった金王朝に対して、
主戦論を唱えた人物だということだ。
「釵頭鳳」という詩のタイトルであるが、
離婚した従兄妹の唐婉と10年ぶりに再会した時、
書いた作品のようで、占いの結果分かれることになった
彼女への忘れえぬ想いが書かれているようだ。

２曲目は李清昭の「聲聲慢」をテクストに使用している。
李清昭は1084年から1155年あたりまで生きた女流詩人のようで、
この詩が書かれた時の中国は、モンゴルの侵攻によって、
宋王朝（南宋）も滅亡の危機にあり、
詩の内容からは、深い嘆きをみることができる。
それぞれの詩を選んだ作曲者の意図は何かは分からないが、
愛国的なものをそこに感じることができる。
中国の詩人もいろいろいるのだなあという
その深い世界の片鱗をこの作品からもみることができる。