薔薇と

　 アンリ・ル・シダネル展　　埼玉県立近代美術館

　　 離れ屋（ジェルブロワ）1927　（カーソルをあて拡大できます）

　アンリ・ル・シダネル(1862-1939)、　２０世紀初めに活躍したフランスの画家。　日本でその全貌が紹介されるのは初めて。　　

　　薔薇の庭、　木漏れ日、　青いテーブル、アトリエの窓の前に置かれたテーブル、月明かりの庭や夕暮れの家々の窓の灯り　雪の中の家　など　
　どの作品も、　静かな雰囲気でホッとする。　人物は描かずに、　いままでそこに座っていたり、　テーブルを囲んだ人たちの気配がする。　アンティミスト…身近なもの、特に室内画を情感を込めて描いた。

　

　　港のカフェ　　1923

　　ひっそりと、　どことなく寂しげ、　でも温かい。
　点描の穏やかなタッチ、　優しい色の混じり合いがそう感じさせるのだろう。　傍らの友が　「光りの微粒子…」　と呟く。　浮遊するやわらかな色彩が観る人を包み込む。　　　

　1901年　シダネルは中世の面影が残るジェルブロワという村に住み、自宅の庭を、さらには村全体を薔薇でうめつくそうと提案、やがて実現すると　「フランスでもっとも美しい村」に選ばれた。
　

　　青いテーブル　1923

　プルーストの　「失われた時を求めて」の中で　登場人物のお気に入りの画家として　アンリ・ル・シダネルが出てくる。　印象主義や新印象主義を継承して独自の画風を確立した。　近代日本の洋画家にも影響を与えた。　（美術館ビデオ　及び パンフレット参照）

　　　 

　　　アトリエの窓の前に置かれたテーブル　　1936

　 そのほかの作品　  

　　拡大してどうぞ　　　　左から　・朝 「モントルイユ=ベレー」1896
　・運河「アミアン」　1901　　・室内「ジェルブロワ」1903
　
　　旅をしながら　その土地の光を描いた。

　　月明かりのなかの輪舞　1899　　リトグラフ

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きのう私たちも　リンゴなど並べ油彩を描いた。　シダネルの絵が頭から離れない。
とくに　タッチや色彩のこと。　シダネルの幸福で穏やかな作風を真似たくもなるが、　これも個性。　その人らしい絵がよいのだ　と思い直した。