『魔女の宅急便』

２０１３年９月その２
『魔女の宅急便』（児童書・一般）
角野栄子　作　林明子　画　福音館書店　１９８５年

９月１日映画監督の宮崎駿氏が引退を発表。そして９月６日その記者会見が行われた。中学2年生の時、『風の谷のナウシカ』以来、いやテレビ作品から勘定すれば物心ついた時から現在まで彼の作品と接していたことになる。記者会見では年を追うごとに1作品にかかる時間が要するようになり、次の作品を手がけることになったら、自分自身８０歳になっているという言葉が自身の作品に対する情熱と年齢という壁の挟間で揺れ動くその葛藤を垣間見ることとなった。

今回は宮崎監督の引退を受け、彼の作品の一つである角野栄子さん原作の『魔女の宅急便』を取り上げてみる。
『魔女の宅急便』は児童文学として１９８５年に刊行された。そしてその４年後宮崎監督の手で映画化されている。この作品は松任谷由美の曲が主題歌に用いられたことでも話題となった。

この物語は、魔女の母と人間の父の間に生まれたキキが魔女として独り立ちするために、海の見える町に居を構え、「魔女の宅急便」を開業。ここで様々な経験をして大きく成長していくお話である。映画では、魔女の要という「飛行能力」を失ったキキがどのようにして「飛行能力」を再生していくかということに焦点が絞られている。しかし、原作ではまさに「様々な」体験が章ごとに描かれており、「飛行能力」の喪失はあくまでもその一つのエピソードでしかない。

印象的なのは、キキが旅立つまでのキキと母であるコキリとのやりとりである。古い魔女の血筋を重んじるコキリに対して、「あたしはあたし」と言い切るキキ。旅立ちの日を両親に伝え慌てた母に対して「ほらね、かあさんの大さわぎがはじまったわ。あたしがぐずぐずしているとおこるし、ちゃんと決めると文句がでるんだから」と肩をすくめるキキ。一つ一つの会話が明らかに思春期を迎えた娘とその母の状況を的確に表現しているのである。この場面は、子どもが読んでも、大人が読んでもちょっと噴き出しつつ、自分のことと投影できるいちばん大切な場面のように感じる。

また、新しい土地で生活し始めたキキの世話をやくオソノはキキに対して明らかに母親代わりの立ち位置として描かれている。しかし、実の母とは異なり、少しナナメの角度から一人の成熟した女性としてどのように振舞っていけばよいかと言うことを物語の中に盛り込んでいる。それはオソノだけではなく、各章ごとの一つ一つのエピソードに出てくる女性がそのように描かれているのである。昨今、ジェンダーと言う言葉が一人歩きし「男だから」「女だから」という発言がタブーになってきているように感じる。しかしながら、肉体的、精神的な発達段階というのは明らかに男女差がある。それを作者である角野栄子さんは上手くこの作品に盛り込んでいる。明らかに良質な「女性」の物語であると私は思っている。

「魔女の宅急便」は映画化されたこの作品だけでなく、全6巻あり、キキが大人になるまでの過程が描かれている。また、今年春には、文芸書として角川文庫からも刊行された。今や児童書と一般文芸書はボーダレスとなっているが、明らかにこの作品はその先駆的なものではないだろうか。他の作家の元児童書から遅れをとってこの春刊行というのが少し残念なくらいである。

そうなると、宮崎映画となったこの作品は少々意味合いが異なってくる。一つのエピソードをクローズアップすることで「女性」の物語が「一人の少女」の物語になってしまっている。しかし、宮崎映画の見所はなんと言ってもあの「飛行」シーンであろう。キキが箒にのって空から街を見下ろすあの構図。様々な角度からの鳥瞰図は、観ているものの心を解き放つ。それはキキの「しがらみ」からの開放（解放）をも意味するように感じた。これらの場面は文章のみではなかなか表現しづらいだけでなく、実写でも難しいであろうと思われる。宮崎映画はこの「飛行」シーンをやすやすやってのけ、原作の持ち味を最大限に引き出していた。それだけに、今後新たな「飛行」シーンが生まれないのかと思うと、引退が残念である。