この関連の日記を書き始めて今回が７回目になります。最初は２～３回でと思っ
ていたのですが結構長くなっています。もう少々お付き合いください。
さて、永田雅一氏とくればワンマンにラッパですが、次に出て来るのが「羅生門」
です。当時の世間や業界は「黒沢明はグラン・プリ、永田雅一はシラン・プリ・・・」
と囃し立てました。でも実際はどうだったのだろう・・・。
このあたりを永田雅一氏の語りからご紹介しながら振り返ってみたいと思います。
永田雅一氏の言葉から＝
今だから言うけれども、実はこの「羅生門」は偶然に作った訳じゃあない。私の
不徳と致すところか、私にそれだけの人間の価値がないのか、今さらそんな事を
言っても仕方がないが、それはとにかくこういうことだ。
戦後の世界の映画界に氾濫しているフイルムを見てみると、アメリカのアクション
ものや絢爛たるスペクタクルものと、フランスのラブ・ストリー、イタリアのリアリ
ズムが、強いていうなら当時の映画市場に流れている。
そこでなにかこれらの 範疇に入らないもので変わったものを作りたいと思った。
それは東洋的な哲学で、なかんずく、思想の底流には仏教的なものが入っている、
（注・永田氏は熱烈な日蓮宗信者だった）そういう仏教的なヒューマニズムを映画
に取り入れたいいんじゃないかと思っていた時に芥川の「藪の中」と「羅生門」を
ミックスした企画が出てきた。
ちょうど、戦後の東宝が労働争議で芸術家が仕事が時期だ。東宝の森岩雄君が
やってきて、「永田さん、ひとつこの混乱している最中に、我々の芸術家を守って
やってくれないか・・・」と頼まれたので、喜んで引受けようということで、黒沢明君
にこれをやらせようじゃないかということになった。
ところがその時はこの脚本が私にはピンとこなかった。それでああでもない、こう
でもないで、脚本の決定に１年もかかった。この事情は世の中にわかっていない。
黒沢君と私の関係だけでやりあった。結局私の方が妥協した。
ただ、私はプロデュサーだから、自分が納得出来るものを作らないと、後日まで割
切れない気持ちでいなければならないから、たびたび京都へ行って撮影中の黒沢
君に、こうしてくれ、ああしてくれと注文をつけた。
黒沢君もその当時はいやなやつだと思っただろうが、あとで本人が私のことを「い
いやつ」といったそうだから、お互いになんら含むところはなかったわけだ。
「羅生門」はそうしてこしらえた。
はたして一風変わったものが出来たから、これを如何にして外国人の話題にさせる
得るかと考えていた時に日本に来ているイタリフイルム社の社長のストラミジョリ
という女性が「永田さん、それにはちょうどよいものがある。毎年世界の映画業者
が集まって、ヴェニスで国際映画芸術博覧会というものをやっている。これに参加
したらどうです」というわけだ。
まず女史に映画を見せたら変わったものだといってビックリした。
そこでいい悪いはわからないが、ともかく変わっているから出されたらどうか、と
いうので外務省と連絡して出品し1951年度のグラン・プリを獲った。
だから私としては偶然に作ったわけではない。やはり大きな野心と涙ぐましい努力
の結果で、いろいろなエピソードもあった。それに対して一部の人たちが、なあに
あれは偶然だろうという。外国人がいうならばともかく、日本人があれは永田の
まぐれ当りだ、なんて言った。そこで、なに見ていろ、なにくそ！と私も発奮した。
それには、その後続いて大映が世界の映画祭に出して、いろいろの賞をとっている
のを見ても分かると思う。
常識的に、日本の人情風俗は外国人が見てたしかに複雑怪奇だ。だから外国人に
見せるにはストーリーが簡単で、登場人物が複雑怪奇というものを作らなかったら
ダメだ。だから「羅生門」においても、「地獄門」においても、「雨月物語」において
も、主要人物はわずか２人か３人で芝居をしている。
そういうものがみんなグラン・プリを取ったり、作品賞を取っている。そうして私の
野心を満たしてくれるのだ。
以上が当時永田雅一氏の語った内容です。
「黒沢明はグラン・プリ、永田雅一はシラン・プリ・・・」をどのようにジャッジされ
るかは皆様のご自由です。
ただ「羅生門」は国内での公開も、グラン・プリを取ったあとの凱旋公開でもあまり
興行的には当りませんでした。
そして「羅生門」を作った大映京都撮影所、日本で有数の映画人を擁し、最高の
製作技術を持っていたこの撮影所は、今では取り壊されて跡形もありませんが、
当時の私は毎月１回、京都撮影所の会議に出席するのがとても楽しみでした。(続く)
世界一と言われた宮川一夫カメラマン(故人) 羅生門のオープンセット
ツワモノどもの夢のあと。撮影所は無く石碑が・・・。
