国宝の焼き物 （茶碗５）

前回まで述べて来た茶碗は、中国からもたらされた物ですが、次は朝鮮から輸入された、作品です。

　国宝　大井戸茶碗　　銘　喜左衛門

　高麗（こうらい）茶碗の中でも、最も有名な茶碗です。

　井戸の名は、奈良興福寺の井戸氏所持の、当時評判の茶碗があり、そこから起こたと言われています。

　大井戸の名は、他の井戸茶碗よりも、大振りである為、付けられた名です。

　１）　井戸茶碗の特徴

　　　①　素地は、赤褐色の粘りの有る土です。

　　　②　貫入の有る、枇杷(びわ）色の釉が、全体に掛かり、（高台裏にも）「土見ず」に成って

　　　　　います。釉溜りの部分は、白っぽく不透明な色です。

　　　　　脇から高台にかけて、素地がざらつき、釉が十分熔けきらず、粒粒の縮れがあり、これを

　　　　　梅花皮（かいらぎ）と言い、井戸の大きな、見所と成っています。

　　　③　作りは、やや厚めで、荒い轆轤目が４～５段あり、高台も高く、力強くがっちりしています。

　　　④　見込みは深く、碗型をしています。茶溜りには、重ねて焼いた時の、「目跡（めあと）」が

　　　　　５～６個付いており、これも大事な、見所（景色＝けしき）に成っています。

　　　⑤　「脇取」と言い、高台脇が、大きくヘラで、削られています。

　　　　　高台は、竹の節状に削り取、高台内の中央には、兜布（ときん）と呼ばれる、突起があります。

　２）　国宝　大井戸茶碗

　　①　本多能登守忠義が、所持していたので、「本多井戸」とも呼ばれますが、最初の持ち主である、

　　　　大阪の町人、竹田喜左衛門の名を採り、「喜左衛門井戸」の方が、世に知られています。

　　②　轆轤目が強く出た、高めの「竹の節高台」で、貫入のある、枇杷色の釉が、全面に掛かり、釉の

　　　　縮れによる、高台の梅花皮（かいらぎ）も見事に、出ています。

　　③　大きさは、　高さ　９.１ｃｍ、　口径　１５.５ｃｍ、　高台径　５.５ｃｍ

　　④　１６世紀の、李（り）朝時代の、朝鮮半島で焼成されたもので、高麗茶碗の一種です。

　　　　民衆の日用雑器として、作られた物が、「わび」の美意識に最も適う、茶碗に見立てられ、わが

　　　　国の、茶の湯の道具に、使用されてました。

　　⑤　京都、大徳寺孤蓬（こほう）庵の所蔵です。

　３）　その他の、井戸茶碗

　　　　井戸茶碗は、大井戸、小井戸（古井戸）、青井戸、井戸脇などの、種類に分類されています。

　　①　国宝の「喜左衛門井戸」と、「筒井筒井戸」と、「細川井戸」とを『天下の三名碗』といい、

　　　　「喜左衛門」と「細川」、「加賀」とで『天下の三井戸』とも言うそうです。

　　　　「加賀井戸」は、青味を帯びた釉調に、鼠色のしみが、むら雲のような、景色を作っています。

　　　　この茶碗を、松平不眛公が五千両で買い、「天下の三井戸」は一時、全て不眛公の所持と

　　　　成ります。

　　②　「筒井筒井戸」茶碗　　朝鮮李朝前期　

　　　　　口径　14.5ｃｍ　高台径　4.7ｃｍ　高さ　7.9ｃｍ

　　　　　もと筒井順慶が、持っていた、深めの茶碗で、「筒井の筒茶碗」と言われいています。

　　　　　筒井順慶～豊臣秀吉～京都毘沙門堂～金沢嵯峨家～個人蔵（金沢市）

　　③　その他の主な、井戸茶碗

　　　）　井戸茶碗（柴田） 重要文化財 　李朝 　根津美術館

　　　　　　柴田勝家が、織田信長から、拝領したと言う事で、井戸の名を、最初に高めた茶碗としても、

　　　　　　有名です。

　　　）　井戸茶碗（越後）　　口径　１５ｃｍ　長尾美術館蔵

　　　）　井戸茶碗（細川）　

　　　　　　細川忠興（三斎）～伊達家～冬木喜平次～松平不昧～松平月漂～松平直亮～畠山一清～

　　　　　　畠山記念館

　　　）　大井戸茶碗 　 銘　有楽（うらく）　 高　9.1ｃｍ、　口径　15.0　ｃｍ、　底径　5.5ｃｍ
　　　
　　　　　　織田有楽斎～紀伊国屋文左衛門～仙波太郎左衛門～伊集院兼常～藤田香雪～松永安左エ門

　　　　　　東京国立博物館、重要美術品　松永安左エ門氏寄贈

　　　　　　織田信長の弟、有楽斎が所持していたところから、「有楽」の銘が付きました。

　　　　　　優美な大井戸で，ゆるりとした曲線美は、女性的であり，赤みを含んだ、枇杷色の釉薬も、

　　　　　　しめやかです。

　　　　　　高台際の、長石釉の梅花皮も、整って穏やかで、豪放な、喜左衛門井戸とは、対照的な

　　　　　　作風です。

以下次回に続きます。

国宝大井戸茶碗　銘喜左衛門

国宝の焼き物 （茶碗４）

国宝　「玳玻天目茶碗」　（たいひてんもく）

　①　別名、玳玻盞（たいひさん）とも呼ばれ、室町時代初期に、記録が有り、天目の中で、建盞と並んで

　　　室町時代から、賞美されている茶碗です。

　②　盞とは、辞書で引くと、杯（さかずき）事で、「建盞」は中国の、建窯で焼かれた、天目茶碗の

　　　事です。この名は、釉調が、海亀の一種の、玳瑁（たいまい）の甲羅、即ち、鼈甲（べっこう）

　　　に似ているので、付いた名です。　一名鼈盞（べっさん）とも、言われています。

　　③　中国、江西省吉安県の、永和鎮の吉州窯で、南宋から元の時代にかけて、盛んに量産された物で、

　　　　吉安天目　又は吉州天目とも、言われています。

　１）　玳玻天目の特色

　　）　釉は、黒飴釉を掛けた上に、ワラ白釉（失透性のワラ灰釉）を、斑（まだら）に、振り掛けた物で、

　　　　　鼈甲のような、釉調をして、大変美しい物です。

　　）　両釉の二重掛けで、陶器の装飾紋様を、表現しています。

　　　　即ち、全体に、黒釉を塗ります。次に、剪紙細工（きりがみざいく）で、紙を種々の 、文様の

　　　　型に切り抜き、見込みの、黒釉の上に、型紙を貼り付けます。その上から、藁白釉を掛け、

　　　　紙の部分を除き、施釉する事により、紋様を浮き立たせる、玳玻天目特有の、技法を使ています。

　　　　梅花、唐 花、鸞（らん・尾長鳥）、竜、吉 祥文字（富貴長命、金玉満堂、福寿康寧等）など

　　　　があります。
　
２）　国宝「玳玻天目茶碗」

　　①　外側の釉が、黄斑に発色し、見込みには綺麗に、型抜き紋様の、蓮花を組み合わせています。

　　　　中央に１個、中段に５個、外側に９個の、同じ紋様が、紫褐色で、表現されています。

　　　　高台は低く、有るか無いかと、言った程度で、上げ底風に、成っています。

　　　　素地は白く、釉は、高台際まで、掛かっています。　口縁には、銀覆輪が、掛けられています。
　
　 　② 　大きさ　　高さ　６.２ｃｍ　 口径　１１.６ｃｍ　高台径　３.５ｃｍ

　　　　１３世紀、中国、江西省吉安市永和鎮にあった、吉州窯で、生産された物です。

　　③　松江藩、第７代藩主　松平 不昧（まつだいら、ふまい）公の、愛蔵品でしたが、

　　　　後に、萬野記念文化財団の、美術館収蔵に成りますが、平成１６年２月末に閉館になり、

　　　　現在は，京都、相国寺、承天閣美術館に収蔵されています。

３）　重要文化財の、玳玻天目茶碗（文字天目）

　　国宝以外にも、優れた玳玻天目茶碗は、何点かあります。

　　文字天目茶碗　：　高さ　６.６ｃｍ、　口径　２２.５ｃｍ、　高台径：３.３ｃｍ

　この茶碗は、大振りで、平碗形をしています。

　　　内面に、菱形の切紙文が、三個配されています。　菱形文の中には、樹木と鹿とみえる、文様が

　　　置かれています。

　　　三代将軍家光の長女、千代姫が、二代光友に嫁した時、持参したとの、伝承があります。

以下次回に続きます。

　国宝　玳玻天目茶碗　（たいひてんもく）

国宝の焼き物 （茶碗３）

国宝の茶碗の話を、続けます。

４）　油滴天目茶碗

　　①　油滴天目　（ゆてきてんもく）

　　　「油滴」の名のとおり、内外の黒い釉面に、油の滴の様に金色、銀白の結晶や、紺に輝く斑文が、

　　　内外一面に、びっしりと現れています。

　　　銀色の油滴はまた、星のようなので、「星天目」とも、呼ばれています。

　　　尚、中国では、「滴珠（てきしゅ）」と、呼ばれています。

　②　中国南宋時代（１２～１３世紀）の、建窯だけではなく、華北の諸窯でも、作っています。

　　　華北の油滴は、建盞と口造りも違うし、素地も白土に、黄土を下塗りして、高台には、褐色の泥が

　　　塗ってあります。出来栄えは、建盞の油滴の方が、優れています。

　　　華北の窯では、今日でも、油滴が作られている様です。

　　　但し、南宋時代の、同種の天目茶碗は、世界に７、８点しか存在していない、貴重な茶碗です。

　　③　国宝の油滴天目茶碗

　　　）　高７．５ｃｍ、口径１２．２ｃｍ、高台径４．２ｃｍ。

　　　　　　口縁の部分には、純金の覆輪が、施されています。（口縁の釉が薄い為、「ざらつき」が有り、

　　　　　　喫茶の際、口当たりが悪い為、覆輪がして有ります。）　

　　　　　　中国南宋時代　（１２～１３世紀）　建窯　

　　　　　　窯址は、福建省建陽県水吉鎮で、確認されています。

　　　　　　大阪市立、東洋陶磁美術館、収蔵

　　　）　添え書きより、もと関白秀次が所持、のち西本願寺を経て、京都六角の三井家に伝わり、

　　　　　　その後さらに、　若州酒井家の蔵となり、安宅コレクションに入り、今日の所有者に及んで

　　　　　　います。　わが国伝来の、油滴の中では、最上と称される物で、銀色に輝く内に

　　　　　　かすかに、青みを帯びています。

　　④　油滴天目のメカニズム
　　　
　　　）　この斑文は、釉が溶けた時に、煮え出た無数の泡が、表面に浮かんで、破れた後に、酸化

　　　　　　第二鉄の粒子が、結晶として残り、油滴状に成ります。

　　　　　　それ故、人為的に、特定の位置に、油滴を作る事は、出来ません。

　　　　　　釉の流れに従って、斑文は、口縁部で小さく、胴中央で大きく、裾部で細長く、現れています。

　　　）　黒色を出すのに、「マンガン」と「鉄」と「コバルト」を混ぜます。

　　　　　マンガンや鉄の分解温度付近で、温度を維持し、分解を起させて、表面に気泡を、浮き上がら

　　　　　せます。この後に、少し温度を上げて．表面の起伏をならして、火を落とします。

　　　　　　（上げ過ぎに注意．油滴が消えてしいます。）

　　　）　粘度の調節の関係で、石灰釉に、弱冠「マグネシウム成分」が必要です。

　　　　　　ナトリウム長石よりも、カリ長石のほうが、溶融範囲が広いので、使い勝手が容易な様です。

　　　）　天目は、極端な還元焼成では、Fe O が生成し、流れてしまいますし、酸化では茶色に

　　　　　　なってしまいます。弱い還元と、若干の水（蒸気）が、必要との事です。

　　⑤　 油滴の写し

　　　）　油滴は既に、幾人かが、写しを作っています。

　　　　　　京都の、故宇野仁松翁は、その名手で、多治見(岐阜)の、加藤幸兵衛、卓男父子や、

　　　　　　京都の福田力三郎、清水卯一、木村盛和氏なども、優れた作品を作っています。

　　　）　天目茶碗誕生の地、福建省建窯でも、天目を復元した、陶匠、孫建興師がいます。

　　　　　　黒褐色の素地、漆黒の天目釉、器形、作風に建盞の特徴が、よく現れています。

　以下次回に続きます。

　国宝油滴天目茶碗

国宝の焼き物 （茶碗２）

国宝の茶碗の話を、続けます。

３）　曜変天目茶碗の由来

　　この茶碗は、国宝の３点と、重要文化財が１点有り、世界でこの４点しか。存在していません。

　　何れも、同じ様な大きさですので、同一人物の作と、考えられています。
　　　
　　（本家、中国の他、世界中どの国でも、この曜変天目茶碗は、存在が確認されていません。）

　　　（一説には、最高の曜変天目茶碗が、足利義正から、織田信長に渡り、信長が所有していたが、

　　　　「本能寺の変」で、消失したと、言われていますが、その真偽は、定かではありません。）

　①　静嘉堂文庫蔵 　曜変天目茶碗　（通称、稲葉天目）

　　　曜変天目茶碗の中でも、最高の物とされている物です。

　　）　元は徳川将軍家の所蔵で、徳川家光が乳母の、春日局に下賜し、局の孫の、稲葉家に

　　　　　伝わります。そのため、「稲葉天目」と呼ばれる様に成ります。

　　　　　その後、三菱財閥総帥の、岩崎小弥太が入手しますが、「天下の名器を、私如きが使うべき

　　　　　ではない」として、生涯使う事は、なかった言います。

　　　　（尚、この茶碗は、実際に使用されていて、器の内側に、茶筅による、擦り傷が有ります。）

　　）　大きさ 　高さ：６.８ｃｍ　口径：１２.０ｃｍ　高台径：３.８ｃｍ

　　　　　　中国、南宋時代（１２～１３世紀）の作ですが、作者は不祥です。

　　 ）　中国、福建省～徳川本家～稲葉美濃守正則（小田原藩）～稲葉正往～稲葉正知（淀藩）～

　　　　　　　　小野哲郎～男爵岩崎小弥太～静嘉堂文庫美術館（東京・世田谷）

　　　　　　　尚、静嘉堂文庫美術館は、三菱財閥の、初代弥太郎の弟で、二代目の岩崎弥之助、４代目

　　　　　　　の小弥太の親子で、作った美術館です。

　　　　　　　弥太郎は、美術品の蒐集に目がなく、その「コレクション」は膨大で、その中に、

　　　　　　　大変貴重な美術品が、数多くありますが、この茶碗もその一つです。

　　②　　藤田美術館蔵 　曜変天目茶碗

　　　）　水戸徳川家に、伝えられたもので、曜変の斑紋が外側にも現れています。　

　　　　　　口縁には銀覆輪が有ります。

　　　　　　覆輪（フクリン）とは、器の口縁に、金や銀の板を使い、覆いを施した物です。

　　　　　　　（塗りでは無く、板を加工し物です。）

　　　　　　１９１８年に藤田財閥の、藤田平太郎が入手し、現在は藤田美術館所に在ります。

　　　）　大きさ　 高さ：６.８ｃｍ　口径：１２.３ｃｍ　高台径：３.８ｃｍ

　　　）　中国南宋時代、福建省の建窯～徳川家康～水戸頼房より、代々の水戸徳川家～

　　　　　　男爵藤田平太郎～藤田美術館（大坂）　

　　③　 大徳寺龍光院蔵 　曜変天目茶碗

　　　　）　堺の豪商、津田宗及から、大徳寺塔頭の、龍光院に伝わったものです。

　　　　　　国宝とされる、三茶椀の曜変天目のうち、最も地味なものですが、幽玄な美しさを持つと

　　　　　　されて、評価が高いです。通常非公開であり、鑑賞できる機会は稀です。

　　　　）　大きさ 　高さ：６.６ｃｍ　口径：１２.１ｃｍ　高台径：３.８ｃｍ

　　　　）　中国南宋時代、福建省の建窯～堺の豪商、天王寺屋津田氏～津田宗及から、同家の菩提寺

　　　　　　　大通庵へ（寺宝となる）～江月和尚（宗及の子）～大徳寺龍光院（京都）

４）　復元の試み

　）　１９５３年に発表された、小山富士夫と山崎一雄による論文、「曜目の研究」において、科

　　　　学的に曜変天目の分析が、なされて以降、多くの陶芸家がその復元を試みます。

　　　近年、数人の陶芸家（安藤堅氏、林恭助氏など）が、国宝にかなり近い、天目を発表しています。

　　　当然その技法は、未公開に成っています。（尚、完全に復元に成功したと、見なす人もいます。）　
　　　
　　　単に釉の問題ではなく、胎土や、焼成方法に、秘密がある様です。

　）　この紋様が意図的に作り出されたものか、偶然によるものかは、議論がわかれています。

以下次回続きます。

　国宝曜変天目茶碗

国宝の焼き物 （茶碗1）

茶の湯に用いられる茶碗で、国宝に指定されている物は、以下の作品です。

　①　曜変天目茶碗　３点　　　　中国南宋時代　　静嘉堂文庫、藤田美術館、大徳寺龍光院蔵

　②　油滴天目茶碗　　　　　　　中国南宋時代　　大阪市立東洋陶磁美術館蔵

　③　玻玳天目茶碗　　　　　　　　南宋時代　　　　相国寺承天閣美術館（萬野美術館、旧蔵）

　④　井戸茶碗　　銘喜左衛門　　李朝時代　　　　大徳寺蔵

　⑤　志野茶碗　　銘卯花墻 　　　桃山時代　　　　三井文庫蔵

　⑥　楽焼茶碗　　銘不二山　　　江戸時代　　　　　サンリツ服部美術館蔵

１）　天目茶碗とは

　　①　鎌倉時代に、中国に渡った禅僧たちが、天目山にある、有名な禅寺から、持ち帰った事から、

　　　　天目の語源とされています。

　　　　この地方は、古来茶の名産地として、知られた所で、抹茶の流行した宋代には、抹茶用の茶碗

　　　　として、建窯で作られました。従来の青磁に代り、天目山の禅僧達の間で、盛んに使われていた

　　　　様です。この天目山から、茶人の間で、天目茶碗と呼ばれています。

　　②　天目の名は現在の、中国福建省建陽市にあった、建窯の茶碗、すなわち建盞（けんさん）だけに、

　　　　限られていましたが、後に、他窯の茶碗にも、使われる様になります。

　　③　天目茶碗の特徴は、天目形（なり）と言われ、口径、高さ、底径とも、小振りで、口辺に段が

　　　　付いており、いわゆる鼈甲（スッポン）口になっています。これは、中の抹茶の保温の為です。

　　④　小さな割に、重量も有ります。腰回りが、肉厚の事と、釉が厚く掛かっている為です。

　　⑤　釉は、鉄分を多く含み、無地の黒、茶、焦げ茶色など、やや地味な色が多く、これを烏盞（うさん）

　　　　と言います。

２）　曜変天目茶碗の特徴
　　　
　　　曜変天目は天目茶碗の一種で、宋時代(12〜13世紀)の、建窯 で焼かれ、唐物茶碗の「筆頭」に、

　　　格付けされています。　尚、「曜変」は「耀変」と書かれる事もあります。
　
　　　①　曜変とは、窯の中の偶然の変化、つまり窯変（ようへん）で、釉面に種々の美しい自然の文様が

　　　　　現れる事で、茶人はこれを、曜変、油滴、禾目（のぎめ）などと呼んで、特に賞美しています。

　　　②　曜変は、内部の漆黒の釉面に、結晶による大小様々の斑紋が、群をなして一面に現れ、　

　　　　その周りが、瑠璃色の美しい光彩を、放っています。　この斑紋（結晶）が、妖しく青く光り

　　　　輝いて、見る者を魅了します。　この茶碗の内側に、光を当てると、その角度によって変化自在、

　　　　七色の虹の輝きとなって、跳ね返ってきます。

　　　③　虹の様な光彩は、曜変独特の、神秘な魅力をなすもので、その成因は、釉上の極微の薄い膜に

　　　　　よるものと言れています。

　　　　釉の主成分である鉄のほか、マンガン、チタン、銅、タングステンなどが、結晶作用を起して

　　　　出来た物とされています。

３）　曜変天目茶碗の由来

以下次回に続きます。

　国宝の茶碗

国宝の焼き物 （青磁２）

引き続き、「国宝の焼き物の」話を、続けます。

「青磁」の定義は、「素地（きじ）や釉薬が、緑ないし青色系の、色調を呈する磁器」だそうです。

　但し、酸化焼成で、発色する、稲の籾殻の、米粒の様な色、所謂「米色（べいしょく）青磁」なども、

　青磁に含まれます。

　・　しかし、青や緑でも、銅や、コバルトによる呈色は、青磁に含まれません。

２）　国宝　下蕪青磁花生（しもかぶらせいじ、はないけ）

　　　中国、南宋時代　　（１３世紀）　龍泉窯

　　　高さ ：２３.５ｃｍ　　

　　　財団法人　アルカンシェール美術財団　（東京都品川区）

　　　指定年月日： １９５１年６月９日　(昭和２６年)

　　①　蕪の様な球形の、下膨れした、胴体の上に、太い頸部を持つ花生です。
　
　　　　いわゆる、茶人が下蕪（しもかぶら）と呼ぶ形の物で、姿が美しく、瀟洒な造形をしています。

　　　　青み勝ちの、釉色が美しい作品です。

　　　　これは、日本に伝わる、青磁花生のなかでも、「名品中の名品」として、知られています。

　　②　新安沖の沈船にも、同形式の、龍泉窯の作が、見つかっています。

　　　尚、アルカンシェール美術財団は、「原六郎コレクション」の、古美術の所有の他、、現代美術を

　　　原美術館で、展示しておりますが、現在、国宝の「青磁下蕪花生」などは、東京国立　博物館に、

　　　寄託されています。

３）　国宝　青磁　鳳凰耳花生　（ほうおうみみ、はないけ）　銘萬声（ばんせい）

　　　　中国　南宋時代　龍泉窯

　　　　高さ：３０.７ｃｍ、　口径：１１.０ｃｍ、　底径：１１.４ｃｍ。

　　　　　久保惣記念美術館蔵　（元は、京都山科の、毘沙門堂に伝来した物です。）

　　①　「砧青磁花生」と呼ばれる、花瓶の代表作です。

　　　　砧（きぬた）とは、胴から細く、真っ直ぐに伸びた形が、木製道具「砧」に似ている事から来て

　　　　います。砧の持つ部分に、鳳凰形の耳飾りが、向かい合わせで、２個付いた形を、しています。

　　②　淡青色の釉が、美しく、肩から釉が、垂れ落ちる様な、溜り方をし、全体に、大きな貫入が入て

　　　　います。

　　③　鳳凰の姿の耳は、二枚の「合わせ型」から、作られています。

　　　　頸、胴部は堂々とした、量感が備わり、口縁や鳳凰耳など、各部の作りも行き届き、特に陽文で

　　　　目や羽毛などの、細部が表されています。

　　④　銘の「萬声」は、砧を打つ音を、「千声盤声」と言う事から、付けられたそうです。

　　　　青磁鳳凰耳花生は、やや豊満な「萬声」タイプと、ほっそりとした「千声」タイプに、大別され

　　　　ます。

　　⑤　青磁鳳凰耳花生と、同名の重要文化財で、小さいながら、形が良いの物が、　大阪市立東洋陶磁

　　　　美術館に所蔵されています。　又、重要文化財の、五島美術館蔵の青磁鳳凰耳花生も、大阪市立

　　　　東洋陶磁美術館の物と、よく似ています。

以上で、「国宝の青磁」についての、話を終わります。

次回は、「国宝の茶碗」について、述べます。

　国宝下蕪青磁花生　　国宝鳳凰耳花生　銘萬声

国宝の焼き物 （青磁１）

国宝に指定されている、「青磁」は、以下の３点の、花生（はないけ）ですが、全て中国製です。

　①　飛青磁　花生　　　　　　　　　　　元時代　　　大阪市立東洋陶磁美術館

　②　青磁　　下蕪花生　　　　　　　　　南宋時代　　アルカンシェール美術館

　③　青磁　　鳳凰耳花生　銘萬声　　南宋時代　　久保惣記念美術館

１）　青磁について

　　青磁とは、鉄を含んだ釉が、青く発色する事で、生み出される、焼き物です。

　　①　古代中国が起源とされ、１２世紀頃には、現在の青磁の手本とされる、名品が作られています。

　　　　１２世紀初め頃、皇帝のために、青磁を焼いた窯が、「汝窯(じょよう)」です。

　　　　汝窯の歴史は、わずか２０年ほどですが、その間に、史上最高峰の、青磁が作られました。

　　　　今残っているのは、世界で約７０点ほどです。

　　②　青磁は、中国で皇帝たちの為に作られ、皇帝たちに、愛されてきた、特別な器です。

　　　　本来その形は、宗教的儀式に使われた、青銅器をかたどった物でした。

　　　　そして、色は「玉(ぎょく)」、つまり翡翠(ひすい)を、摸したと言われています。

　　　　青銅器の形に、翡翠の色を取り合わせた、青磁は、最も高貴な器とされていました。

　　　③　青磁の釉には、わずかな、鉄が含まれていて、それを焼くと、独特の青が生まれます。

　　　　窯の中の酸素を、少なくする「還元焼成」する事により、青く発色のします。

　　　　　（「酸化焼成焼」では、鉄は茶色くなります。）

　　　　　焼き上がった、青磁の表面は、柔らかく光を、反射し、独特の「青」と成ります。

　　　④　青磁には、貫入が入り易いです。青と細かい「ひび」が織りなす、独特の景色が、鑑賞の対象と

　　　　　なっています。

　　　　　又、焼成の際に、空気が釉に閉じ込められ、小さな泡となり、光が乱反射し、柔らかな色調を

　　　　　生み出すと、言われています。

　　　⑤　釉の調合により、明るい水色から、緑に近い色まで、時代や、窯によって、様々な「青磁」が

　　　　　焼かれ、「砧（きぬた）青磁」、「天竜寺青磁」などの、名前が付けられています。


　本日の本題に入ります。

２）　国宝　　飛青磁花生（とびせいじ、はないけ）

　①　中国　元時代（１３～１４世紀）の、龍泉窯で作られた物です。

　　　高さ：２６.９ｃｍ、　口径：６.８ｃｍ、　底径：８.５ｃｍ。　

　②　鉄斑文（てつはんもん）のある、いわゆる飛青磁の、代表作です。

　　　褐色の斑文を散らした、飛青磁作品は、我が国に多く渡来しています。特に茶人に好まれています。

　　　これは、器に鉄斑を散らし後、青磁釉を掛けて、「還元焼成」したと、考えられています。

　　　濃く淡く、釉中ににじみ出た鉄斑は、空に浮かぶ、雲の様に見えます。

　③　なだらかに、引き締まった首から、緩やかに膨らむ、胴に掛けての、形がすこぶる端正です。

　　　高台は畳付から、5ｍｍほど、釉を削っており、露胎部は、濃い赤褐色となっています。

　　　この青磁は、俗に玉壺春（ぎょっこしゅん）と呼ばれる器形だそうです。

　　　釉も「砧手」と言われていますが、「天竜寺手」に近い釉色で、色調はとても優美です。

　④　類品が、イギリスのヴイクトリア・アルバート美術館と、スイスのバウアー・コレクションにあるとの

　　　事です。

　⑤　九州の炭鉱主から、鴻池家の、「安宅コレクション」に渡り（現在の金額で、６億円との事です）、

　　　更に、大阪市立美術館に寄贈されました。

以下次回に続きます。

　　国宝　飛青磁花生

国宝の埴輪 （挂甲の武人 ）

３世紀中頃～７世紀末頃に掛けて、全国各地に大小様々な、古墳が作れます。

この時代を古墳時代と、呼びます。世界最大の墳墓である、仁徳天皇陵も、この時代に、作られています。

・　埴輪（はにわ）とは、この古墳の周囲に埋設されていた、素焼の焼き物の事で、時代と伴に、

　　その形も変化していきます。

　尚、埴輪の使用目的は、首長の葬送儀礼に、用いられたという説や、生前の祭政の様子を、表していると

　いう説があります。

１）　埴輪は大きく分けて、円筒埴輪と、形象埴輪の二種類に、区分されます。

　①　古墳時代前期初頭（３世紀中期～後期）には、円筒形または壺形、朝顔形埴輪などの、円筒埴輪しか

　　　見られません。

　②　４世紀前期には、家形埴輪、蓋（きぬがさ）形埴輪や、盾形埴輪を始めとする、器財埴輪、

　　　鶏形埴輪などの、形象埴輪が現れます。

　③　５世紀中頃からは、巫女などの人物埴輪や、馬や犬などの動物埴輪が、登場します。

　④　６世紀中頃になると、畿内では前方後円墳が衰退し、埴輪も次第に、姿を消していきます。

　　　しかし、関東地方に於いては、前方後円墳を盛んに築造し、埴輪も引き続き、盛んに作られました。

　⑤　形象埴輪からは、古墳時代当時の衣服、髪型、武具、農具、建築様式などが、表現され、当時を

　　　知る、貴重な史料となっています。

　⑥　この形象埴輪は、関東を中心とする、東国で盛んに作られました。

２）　挂甲（けいこう）の武人

　　　群馬県、太田市飯塚町出土。　高　130.5ｃｍ。　古墳時代（６世紀後半）

　①　昭和初期、群馬県太田市飯塚町の、長良神社境内から、出土した物です。

　　　その後、東京国立博物館が1952年、地元の美術史研究家から購入。1974年、国宝に指定されます。

　②　「古代東国の拠点」として、栄えた群馬には、かつて1万基を超える、古墳がありました。

　　　これらの古墳から、出土した埴輪は質、量ともに日本一を誇ります。　
　
　③　挂甲（けいこう）とは

　　　古代日本で使用されていた、鎧（よろい）の一形式です。

　　　古墳時代の、挂甲が実際にどのような、名称であっったのかは、明らかでは、有りませんが、

　　　奈良時代の、記録に残された「挂甲」という名称を、便宜的に、当てはめた物です。

　　　（挂甲は長方形の小型の鉄片を、とじ合わせ作った甲（よろい）で、５世紀後半に、最初の物が登場し

　　　　６世紀の初めには、鉄板をとじ合わせて、作る様になります。）

　④　特徴と見所

　　）　上半身と下半身を別に成型し，上半身に、筒状の下半身を差し込んで、自立すると言う、茨城県

　　　　　中北部、特有の技法で、作られています。

　　）　体には鉄製の板を、1枚ずつ、紐でつなげた甲（よろい）を、頭には鋲（びょう）で留めた冑

　　　　　（かぶと）をまとっています。　膝の甲は、他の武人埴輪には、あまり見られない物です。

　　　　　又、右手は、刀の柄（つか）を握り、左手に弓を持ち、両腕には篭手（こて）を、付けています。

　　　　　完全武装の、東国武人の姿を表し、当時の武具や、その装着の仕方を、丁寧に表現しています。

　　　）　人物埴輪の中でも、極めて優れた作品で，熟達した工人の、作品である事が、判ります。

　　　　　　実物の武人を、忠実に表現しているだけでなく、その姿形が美しく、芸術的価値も、高い物です。

　　　　　　特に、後ろから観ると、かなり胴のくびれた、スマートな武人である事が良く判ります。

　　　　　その為、「武人埴輪の最高傑作」と、評価されています。

　　　）　着色されていた埴輪。

　　　　　当時は、既に、色付け技術も広まっていました。

　　　　　この埴輪にも、足の部分に赤や白で、塗られた跡が、残っています。

　　　　　実は、鮮やかな色彩で、彩られでいた様です。

　　　）　最大の特徴

　　　　　身長が、約102ｃｍ、台座を含めると、高さは、約130.5ｃｍになります。

　　　　　今までに出土した、武人埴輪の中では、最大級の大きさを誇ります。

以上にて、国宝の埴輪の話を、終わります。

　国宝の埴輪
　

国宝の焼き物 ６ （土偶３）

国宝の土偶の話を、続けます。

　３）　中空土偶　　愛称　茅空（かっくう）

　　　この土偶は中が中空になっている為「中空土偶」と呼ばれ、平成19年6月8日、北海道初の国宝に

　　　指定されました。　昭和50年、北海道旧南茅部町（現・函館市）著保内野（ちょぼないの）遺跡で

　　　尾札部の主婦、「小板アエ」さんが、農作業中に、畑から人型の、焼き物を、偶然発見しました。

　　　①　縄文時代後期を、代表する優品として、また土偶造形の、到達点を示すものとして、極めて

　　　　貴重な作品です。

　　　　この土偶は、約３２００年前の、制作と、推定され、大きさは、

　　　　高さ41.5ｃｍ、幅20.1ｃｍ、重さ1.745ｋｇで、中空土偶としては、国内最大です。

　　　　愛称は「芽空」（かっくう）と、呼ばれています。

　　　　両手は失われていますが、当時の衣装と、思われる文様が、くっきりと刻まれ、全面に漆で彩色

　　　　されていた様です。

　　②　2004年（平成16年）12月、「平成の大合併」により、函館市と南茅部町が合併しました。

　　　　函館市は、著保内野遺跡の、内容把握を目的とした、再調査を2006年（平成18年）に実施します

　　　　この調査により、遺跡の一帯から、ヒスイの勾玉や、漆片などが、発見された為、この遺跡が

　　　　縄文時代後期（約3200年前）の、集団墓であり、土偶はその一角に、埋納されていた事が、確認

　　　　されました。

　　③　調査結果を受けて、2007年（平成19年）、北海道内初の、国宝に指定されます。

　　　・　中空土偶の特徴

　　　）　中空土偶としては、国内で最大の大きさであり、頭の飾りと、両腕が失われている他は

　　　　　　ほぼ完全な形である事。

　　　）　文様構成に、特徴が有る事。

　　　　　　三角、菱形、丸など、様々な細かな文様が、組み合わされていて、当時の芸術性の高さを

　　　　　　知る事ができます。

　　　）　技術的に、優れている事。

　　　　　　中が空洞の、土偶は、作るのが難しく、土偶の内外の、空気の温度差が、有ると割れて

　　　　　　仕舞い易いです。

　　　　）　頭部まで一続きで、成形しようとすると、頭の重みで、傾いた土偶に成ってしまう為、

　　　　　　頭部は別に作り、後から、身体の部分に接着して、焼た様です。

　　　　　　（首飾りの様に見える部分は、接着した首の補強の意味も、兼ねていると考えられます）。

　　　　）　薄作りである事

　　　　　　　薄ければ薄いほど、作るのが難しいのは、勿論で、それなりの技術を、必要とします。

　４）　縄文の女神（八頭身土偶）：　平成２４年９月６日指定。

　　　山形県舟形町西ノ前遺跡出土の「土偶」です。　

　　　縄文時代中期（約４,５００年前）、高さ４５cm、重さ３.１５５キログラムで、完全に復元

　　　された土偶の中では最大の大きさです。（この記事は 2014-6-26 追加）


以上で、国宝の「土偶」の話を、終わります。

次回は国宝の「埴輪」について、述べます。


追記　：　「仮面の女神」の愛称をもつこの土偶が、平成26年8月21日に国宝に指定されました。

１）　長野県茅野市湖東の中ッ原遺跡から出土した、全身がほぼ完存する大形土偶です。

　　　茅野市蔵 尖石 ( とがりいし ) 縄文考古館に収蔵されています。

　　　尚、茅野市では、「縄文のビーナス」 に続く2つ目の国宝となります。

２）　高さ34cm、重量は2.7Ｋgで、顔に仮面を付けた姿を思わせる形であることから、一般に

　　　仮面土偶と呼ばれるタイプの中空土偶です。

　　　顔面は逆三角形の仮面が付けられ、眉毛は細い粘土紐でＶ字形に描かれてます。

　　　鼻の穴や口は、小さな穴で表現されています。体には渦巻きや同心円、襷（たすき）を掛けた

　　　様な文様が描かれ、足には文様は無く、良く磨かれています。　　　

３）　今から約4000年前の縄文時代後期前半（紀元前2000～前1000年頃）に作られました。

　　　「仮面の女神」と似た土偶は、長野県辰野町新町遺跡や山梨県韮崎市後田遺跡で出土して

　　　います。但し、20ｃｍ程の大きさですので、この土偶がいかに大きいかが解かります。

国宝の焼き物 ５ （土偶２）

国宝の土偶　

　本来は、写真を掲載すれば、一目瞭然なのですが、都合により、掲載できません。

　インターネット上で、各土偶を、検索して頂ければ、写真が表示されます。興味のある方は、

　そちらを、御覧下さい。

　１）　縄文のビーナス

　　　1986年9月に、八ヶ岳山麓の、長野県茅野市米沢の、棚畑遺跡から、発掘された大型土偶です。

　　　環状集落の、中央広場から、完全な状態で出土し、妊婦を象っており、高さ27cm、重は、2.14kg。

　　　1995年に、国宝に指定されます。　茅野市尖石縄文考古館所蔵。

　　　①　全体像は、下方に重心がある、安定した立像で、頭は頂部が、平らに作られ、円形の渦巻き文が

　　　　　見られる事から、帽子を被っている姿とも、髪型であるとも、言われています。

　　　　　文様は、この頭部以外には、見られません。

　　　②　顔はハート形の、お面を被った様な、形をしています。切れ長の、つり上がった目や、尖った

　　　　　鼻に、針で刺した様な、小さな穴があり、小さな「おちょぼ口」などは、八ヶ岳山麓の縄文時代

　　　　　中期の、土偶に特有の、顔を持っています。

　　　　　また，耳には「イヤリング」を、付けたと思われる、小さな穴が、開けられています。

　　　③　腕は左右に、広げられ、手などは、省略されています。又、胸は小さく「つまみ出され」た

　　　　　様に、付けられているだけですが、その下に続く、お腹とお尻は、大きく張り出しており、

　　　　　妊娠した、女性の様子を、良く表しています。

　　　④　全体の作りは、骨格となる部分を、組み立て、それに幾つかの、粘土塊を、肉付けする様に

　　　　　　丁寧に、作られています。表面はよく磨かれて、光沢があります。

　　　　　　又、粘土は雲母が、混じっており、金色に輝いています。

　　　　　　尚、一般に見られる、壊された土偶とは異なり、完全な形で、埋められた物で、ある事は

　　　　　　明らかです。

　２）　合掌土偶（2009/03/20指定）　 国宝（美術工芸品のうち考古資料）

　　　　国内には、合掌した座像で、完全形の土偶が、他に無い事や、縄文時代の習俗を、現代に伝える

　　　　造形的、学術的価値が、高く評価され、国宝に、指定されました。
　
　　　①　合掌土偶は１９８９年７月、青森県八戸市是川森の、風張１遺跡の発掘調査で、発見されます。

　　　　大きさは、高さ１９.８ｃｍ、幅１４.２ｃｍ、奥行き１５,２ｃｍ。

　　　　縄文時代後期（約3500年前）の、竪穴住居跡から、壁に安置されたような状態で、出土しました。

　　　②　左脚は欠けていましたが、同じ住居跡から見つかりました。

　　　　その後の調査で、四カ所の、割れた部分が、縄文人によって、天然の接着剤である、アスファルト

　　　　で修復され、全体に、赤色塗料が、塗られていた事が、判明します。

　　　③　更に、）「アスファルト」での修復されている、）全身に赤色塗料が、塗られている

　　　　　）合掌形をしている、）全体が、全て残っている等の特徴が、「縄文時代の、習俗を考える

　　　　　　　上で、極めて高い価値がある」と評価ます。

　　　④　風張１遺跡では、既に合掌土偶を含む、６６４点の出土品が、１997年6月、国の重要文化財

　　　　（重文）に、指定されていましたが、新たに、この土偶が、国宝に、指定されました。

　３）　中空土偶　　愛称　茅空（かっくう）

以下次回に続きます。

　　縄文のビーナス　合掌土偶