陶磁器と色彩 １６ （色のイメージ７）

今回が、「色彩の話」の、最終回に成ります。

１０）　黒のイメージ

　・　古い時代に於いては、何れの国や文化でも、黒は低い身分の色と、見なされていました。

　　　黒い色は、物や、獣を焼いた時に、発生する「煤（すす）」や、黒い土によって、容易に手に入る

　　　染料でした、その為、身分の低い人の色と、されていた様です。

　・　我が国では、平安時代以降、西洋では中世以降、光沢のある黒が、使われる様になると、貴族階級の

　　　色として、珍重される様に成ります。

　・　特に茶道の抹茶茶碗などは、抹茶の緑と、器の黒の取り合わせが、鮮明で、美しく見えます。

　　　その他、器などでも、黒の「高級感」が好まれ、多く使われています。

　・　「漆黒（しっこく）」は、日本語の黒の中でも、最も暗い黒を、表現する色で、漆塗りの様に、

　　　艶のある色です。

　①　黒は、夜の「闇」を表す色として、「恐怖」「死」「不吉」「邪悪」「孤独」「悲しみ」「陰鬱」

　　　「怒り」「不機嫌」等の負のイメージが、強いですが、それが逆に「強さ」「魔除」「生命の再生」と

　　　　変化し、更に現代では、「高級感」「威厳」「厳粛」「高貴」「シック」「フォーマル」「おしゃれ」

　　　　等の、肯定的なイメージと成っています。

　　　但し、現在でも、「黒幕」「ブラックマネー」など、負の言葉も多く存在します。

　②　陶磁器に於ける黒は、鉄系の釉で、発色する物が多いです。

　　　黒天目、柚子肌黒天目、油滴天目、黒マット等が代表的な釉です。

１１）　灰色（鼠色）のイメージ

　　　黒と白の中間の色ですので、黒の割合によって、明るい灰色から、暗い灰色まで存在します。

　　　白でも黒でもない色として、「はっきりし無い色」の、イメージが強いです。

　①　「曖昧」「陰気」「控えめ」「不安」「疑惑」「不正」「憂鬱」など、余り良いイメージでは、

　　　　有りませんでしたが、近年無彩色が、どんな色とも合う色として、見直されています。

　②　灰色の釉は、余り見かけませんが、石灰系の透明釉を、還元焼成すると、灰色に成ります。

　　　土に灰色の顔料を、練り込んで、灰色の作品を作る方が、確実かも知れません。

１２）　虹色のイメージ　

　　　我が国では虹は、七色と表現しますが、国や民族によって、色の数も変化しています。

　　　幾つもの色にも見える虹色は、全ての可視光線の波長を含み、「全てを含む」イメージと成ります。

　　①　「希望」「夢」「幸運」等、満ち足りたイメージです。

　　②　空に架かる虹は、古代人には、不思議な事とし、神からのメッセージと、受けたられていた

　　　　様です。（協会のステンドグラスは、この虹の影響と、言われています。）

　　③　釉としては、真珠釉や、ラスター釉と呼ばれる物で、見る方向によって、色が変化します。

　　　　これは、表面に薄い膜が生じ、光の屈折や反射に、変化が出る為と、言われています。


色の好みは、十人十色と言われ、好き嫌いが出易い物です。

それ故、ほとんどの方は、作品に、色を塗る際に、戸惑います。作陶の際に、何色を使うかを、予め決めて

おきたい所ですが、実際には、施釉直前まで、決まらない事が、多い様です。


以上述べて来た事が、何かの役に立って頂ければ、有り難いです。これで、色彩の話を、終わります。

次回より、別のテーマで、お話したいと、思います。

　　

陶磁器と色彩 １５ （色のイメージ６）

　８）　紫のイメージ

　　・　我が国の紫は、紫草（むらさき科の多年草）の根を、乾燥させた染料です。

　　　　染色された紫は、青みを帯びています。

　　・　西洋の染色は、貝紫の分泌液を使っています。（紀元前１５００年頃には、使われていました。）　

　　　　尚、西洋では、「パープル」は赤み掛かった色で、青みが強い紫を「バイオレット」と呼び区別

　　　　しています。

　　・　洋の東西を問わず、優雅で品が良く、高貴のイメージが有ります。　

　　・　紫色は、好き嫌いの出易い色です。それ故、使い方に注意する必要があると、言われています。

　　①　「高貴」「高級」「正式」「神秘的」「不思議」「妖艶」「女性的」「大人」のイメージですが、

　　　　「古典的」「不吉」「死」「病気」「派手」「低俗」「悪趣味」などの、否定的なイメージでも有ります。

　　②　自然界にある紫色は、肉の変化した色として、認識されます。即ち、人や動物の打ち身や死に伴う、

　　　　紫斑（死斑）として、存在していました。それ故、「不吉」のイメージと成り、魔女の衣装も、

　　　　黒の他、紫や緑が配色されています。

　　③　古来より、身分の高い者の色とされ、紫の衣装が使われています。

　　　　我が国でも、冠位十二階（６０３年に制定された、冠位制度）の第一番目に、大徳として、濃い

　　　　紫色が、指定されています。（ちなみに第二位は、小徳と言い、薄めの紫色です。）

　　④　紫草には、胃腸病や皮膚病、腫れ物の薬として、使用されていました。その為、歌舞伎などでは、

　　　　頭に紫の鉢巻をして、病気を治療している事を、表しているとの事です。

　　⑤　紫色の釉を、作る際には、以下の金属類を使用します。

　　　　クロム（赤紫）、マンガン（青紫、紫、赤紫灰）、コバルト（青紫、赤紫）、ニッケル（紫、赤紫）

　　　　銅（紫）、金（赤紫）などです。

　９）　白のイメージ

　　　　白は昼間の色として、夜の黒と対比して意識されます。

　　　　太陽の下、人は最も活動的な、状態に成ります。朝夕では太陽は、赤や橙の様に、暖かい感じの

　　　　色をしていますが、真昼では白い光として、認識されます。

　　　・　太陽の透明な光は、反射すると、人の目には、白く見えます。それ故、白は太陽の色とも表現

　　　　　されます。

　　①　「純粋」「潔白」「無垢」「神聖」「清潔」「平和」「自由」などで、否定的なイメージは、

　　　　「冷たい」「平凡」など、数は少ないです。

　　②　白は宗教とも、強く関っています。

　　　　我が国の神道でも、穢れの無い白は、神官の衣装や神具、神棚などの白木など、白で統一されて

　　　　います。　エジプトやインドに於いても、司祭者階級の衣装は、白です。

　　③　白粉（おしろい）は、肌の色に関らず、白を基本としています。

　　　　これは、素（す）の状態から、理想な状態を作りたいと言う、考えから来ているとの事です。

　　④　釉としては、藁（わら）白、糠（ぬか）白、鵜の斑（うのふ）、白萩、乳濁釉、などの白い乳濁釉

　　　　の他、カイラ釉（ちぢれた乳白色）、白マット（艶消しの白）などの、名前の釉が有ります。

　１０）　黒のイメージ

以下次回に続きます。　

陶磁器と色彩 １４ （色のイメージ５）

釉を使う場合、単色の釉を使う場合と、複数の釉を、重ね塗りする場合が有ります。

　（施釉する方法も、漬け掛け、流し掛け、吹き掛け、筆で塗る等の方法があり、その違いによって、

　　問題の発生の仕方に、若干の差が出ます。）

　単色の場合は、ほとんど問題になりませんが、重ね合わせの場合、重ねる事による、色々な問題が発生

　して来ます。　以下問題点を、列挙します。

　①　釉が剥がれる

　　）　塗り重ねる事により、釉が厚く掛かる為、焼成時に、釉が「ひけ」て仕舞い、素地の一部に、

　　　　　釉が掛からなく成ります。

　　　・　注：　「ひけ」とは、焼成後、窯の冷却時に、ガラス質が固まり始めると、厚掛けした部分に、

　　　　　　釉が引張られて、回りの釉薬が、寄り集まる現象で、周囲の釉が素地から離れます。

　　　・　釉が厚くなると、焼成前でも、釉がめくれ、素地から、浮き上がる事が有ります。

　　　　　釉の濃度を薄めれば、大体は解決します。

　　）　釉の相性の違いによる。冷却時の縮み率は、釉によって違いが有ります。その差が大きいと

　　　　　縮の大きい方に、釉薬が引張られます。

　　　　　又、釉が熔けた時の、釉の粘性（流れやすさ）の差も、関係します。

　　　　　流れ易い釉は、どうしても、引っ張られたり、薄くなったりします。

　②　重なった境目の色が、中間色ではない。

　　）　片身分けの様に、部分的に違う釉を、掛ける場合も多いです。その際、その境目には、両方の

　　　　　釉が二重に掛かる事が普通です。その境目の色は、思わぬ色（良い色ではない）に成る事が

　　　　　多いです。

　　）　どちらを、先に塗るかによっても、発色は違います。当然、後に塗った色が、優先的に発色

　　　　　し易いですが、必ずしもそうとは、限りません。試し焼きして、塗る順序を決ます。

　　）　基本的には、釉同士を混ぜ合わせると、綺麗な色は出ませんので、注意が必要です。

　　）　釉は熔けて、ガラス質の液体と成りますので、幾ら分離して色を掛けても、お互いの領域に、

　　　　　侵略して行き、境界線が「ぼやけ」ます。

　　　　この現象を防ぐには、絵付けや、練り込み土を、使うしかありません。

　
　　　前置きが、長くなりましたが、前回の続きを、述べます。　　　　

７）　青のイメージ：　青色は、精神を安定させる、作用があります。

　　　世界中で、好まれる色の、「ベスト３」に入っています。

　　　青は空の色と、水の色を連想させる色で、自然の美の一つに成っています。

　　①　「爽やか」「神秘的」「冷静」「知的」「平和」「誠実、信頼」「真面目」のイメージです。

　　　　否定的には「憂鬱（ゆううつ）」「冷たい」「遠い」などがあります。

　　②　青の色の範囲は、かなり広いです。

　　　　濃い藍色から、明るいスカイブルー（空色）まで、色々な名前が付けられています。

　　　　（藍色、ロイヤルブルー、ブルー、青、スカイブルー等が有ります。）

　　③　下絵付けでは、「呉須」と呼ばれる色が代表的な、青と成ります。

　　　　「呉須」には、色によって幾つかの名前があります。

　　　　（古代呉須、墨呉須、紫呉須、青呉須、土呉須、焼貫呉須等です。）

　　　　　その外に、コバルトブルー、トルコブルー、カイヘキ等が有ります。

　　④　青い釉には、瑠璃色、瑠璃海鼠（るりなまこ）、トルコブルー、空色、深青緑などが、有ります。

　　　　いづれも、コバルト系の釉です。

　８）　紫のイメージ

以下次回に続きます。

陶磁器と色彩 １３ （色のイメージ４）

同じ色であっても、光沢のある色と、光沢のない所謂、マットでは、色の印象が、かなり異なります。

光沢のある色は、光を反射し、明るく、「きらびやか」に見えます。マットでは、光を乱反射しますので、

「きらびやか」さは、有りませんが、「渋い」感じと成ります。

　色の好みは、人により違いますが、マット系の好きな方も、結構多いです。

　　（但し、市販されている釉は、マット系は少ないです。）

　マット釉を施した物は勿論、光沢のある釉の和食器では、使用する前に、しばらく水に漬けて置くと、

　光沢が出て、見違える様に、生き生きした表情が、出て来ます。

　（勿論、器が油等を、浸み込み、汚す事を、防ぐ意味も有ります。）


　前回の話を、続けます。

　６）　緑のイメージ：　緑は色の名前だけで無く、近年では、自然その物を指す、言葉と成っています。

　　　特に環境問題が、大きく取上げられる様になると、その「シンボルカラー」と成っています。

　　①　緑色は、「安らぎ」「癒し」「落ち着き」「若さ」「新鮮」「安全」「平和」「再生」「生命力」等の

　　　　イメージが有ります。

　　　　一方「未熟で若い」「幼い」等、やや否定的な意味と、その他、西洋では、「不幸を招く色」「悪魔」

　　　　「毒」「不実な愛」を表す、色とも言われています。

　　②　人類は初期の頃、森の中に住み、次第に草原へ、進出したと考えられています。

　　　　それ故、緑は人類の故郷である、森の環境や、植物等を、思い浮かべます。

　　　　実際に、樹木には、「フィトンチット」と呼ばれる、揮発性の物質を、発散させ、人のホルモンや

　　　　血圧、脈拍に良い影響を与え、更に、抗菌作用もある事が判明し、緑は本当に人を、癒している

　　　　ます。

　　③　我が国では、緑には良いイメージが有ります。

　　　「緑の黒髪」の褒め言葉や、「嬰児（みどりご）」等の「生命力」、神様に捧げる、「榊（さかき）」等も、

　　　　神聖な色とされています。

　　④　西洋では、特に中性ヨーロッパでは、「混色を嫌う」キリスト教の影響で、緑が嫌われていた

　　　　そうです。（当時単色で、緑色を出す染料が、少なく混色で、作られていた様です。）

　　　　又、支配できない、自然の脅威から、「運命の力」「偶然に関るもの」等のイメージとなり、

　　　　賭博の色とも、成って行きます。

　　　　（ビリヤードの台に、緑が使われるのも、この賭博＝賭け事を、表す為と言われています。）

　⑤　緑は、お金を象徴する色でもあり、アメリカのドル紙幣に、使われています。

　　　又、イスラム文化を、象徴する色とも言われ、キリスト教徒と、敵対し、支配できない民族の色と、

　　　言われています。

　⑥　釉で緑色を出すには、銅や酸化クロムを、利用します。

　　　代表的な釉は、織部釉や、青銅マット釉で、酸化焼成する事によって、得られます。

　　　その外、均窯釉、銅緑釉、緑色釉、松緑色釉、青磁（一般には鉄系）等が有ります。

　７）　青のイメージ

以下次回に続きます。

陶磁器と色彩 １２ （色のイメージ３）

引き続き、各色のイメージに付いて、お話致します。

　４）　茶色のイメージ：　茶色の物は、身近な色として、存在していました。

　　　　即ち、食物の色、食物の焦げた色、大地の色や、木の幹や枝の色、枯葉の色、動物の毛皮の色

　　　　など、古来より、身近に有る、ありふれた色でもありました。

　　　　尚、茶色は、黄色近辺から黒近辺まで、かなり広い範囲の色です。

　　①　「自然に多くある色」「落ち着いた感じ」「堅実」「安定、安心」「地道」「渋い」等の意味の

　　　　他に、「保守的」「田舎っぽい」「平凡」「陰気」「おとなしい]「汚い、汚物」等の、負の

　　　　イメージにも成っています。チャレンジ精神に、欠けたイメージです。

　　②　英語でも、栗色（マルーン）、胡桃（ウォルナット）、なめし皮（タン）、煤（ビスタ）、土の色

　　　　（ローアンバー）など、身近なものから、茶色に名前が付けられています。

　　　　近年「チョコレート色」や、「コーヒー色」、「ココア色」などの、名前も使われています。

　　③　日本の家屋には、木の温もりである、茶色が、柱や床の他、家具などに、好んで、使用されて

　　　　います。又、薄い茶色系の、「ベージュ色」も、衣服などに多く使われています。

　　④　陶芸で使用される、絵付けの絵の具の、代表的な茶色は、「鬼板」です。

　　　　鉄分以外に、多くの不純物を含む為、変化の有る茶色に成ります。薄いと茶色、濃いと黒に成り

　　　　ます。釉としては、飴釉、柿釉が代表的な物です。何れも鉄系の釉薬です。

　　　　その他、蕎麦（そば）釉、黒飴等、黒蕎麦などの名の、釉も有ります。

　　　　（柿釉は、果物の柿の色が、オレンジ風なのに対し、もっと茶色に成ります。）

　５）　黄のイメージ：　洋の東西では、かなり違ったイメージを、持った色です。

　　　　歴史や、宗教の違いによるものと、思われています。

　　　①　黄色は、太陽の光であり、黄金の色でも有ります。

　　　　それ故、「希望」「明朗」「喜び」「暖かさ」「躍動」「賑わい」「幸福」「富」のイメージ

　　　　ですが、一方で、「幼稚」「軽率」「騒がしい」「注意」「嫉妬」「臆病」などの、悪いイメージ

　　　　を、持たれる事も有ります。

　　　・　農耕民族では、穀物の実りの色と成ります。

　　　・　黄色は、人を明るく元気にさせる色で、集中力を、高める色でもあります。

　　②　中国の陰陽五行では、黄色は万物の中心にあり、太陽と富の象徴とされます。

　　　　それ故、最高権力者の色とされ、王家の色として、一般には使用禁止で有ったそうです。

　　　　仏教国では、僧侶の衣の色であり、大切な色とされて来ました。

　　③　釉で代表的な黄色は、黄瀬戸とです。一説によると、豊臣秀吉の黄金趣味に合わせて、黄金に近い

　　　　釉薬として、安土桃山に発明されたと、言われています。（灰を用いて、調合しました。）　　　　

　６）　緑のイメージ：

以下次回に続きます。

陶磁器と色彩 １１ （色のイメージ２）

焼き物に使われる色の数は、限られています。

高い温度で焼成する為、ペンキや絵画で使う絵の具類は、ほとんど使えません。

即ち、有機質では、燃えてしまい、色が出ませんので、無機質な物を、使う必要があり、色の種類に限界が

ある訳です。

焼き物に、色を付ける方法には、以下の四種類の方法があります。

　①　絵付けによる方法、下又は、上絵付けの方法で、素焼又は、本焼き後に、絵の具で色を付けます。

　　）　下絵の具は、本焼きと同じ温度ですので、色数も少ないです。

　　）　上絵の具は、高くても９００℃以下ですので、色数もやや多く成り、鮮やかな色になり易いです。

　　）　転写紙も、絵の具と同じ顔料で、印刷した物です。手書きか、印刷物かの違いだけです。

　②　釉による色付けです。基本的には、ガラス質に、顔料を添加し、色を作り出し、表面を覆う事に

　　　なります。ご自分で、釉を調合されている方も、多いと思います。

　③　素地（粘土、磁土）に、顔料を混ぜ込み、色を出す方法です。

　　　素地その物に、混ぜる場合と、作品の表面のみに、色土を塗る方法（化粧掛け）が有ります。

　④　自然釉（薪の灰）を利用した、「焼しめ」、藁を巻いた「火襷」、葉をいぶして、表面を黒くする

　　　方法などが、有ります。

何れにしても、焼き物の色は、他の印刷物などの、色とは、大きく異なります。


　前置きが長くなりましたが、前回の続きを、述べます。

　２）　ピンク：　今でこそ、ピンク色は、人気のある色ですが、濃い色が、珍重されていた時代には、

　　　　薄い色のピンク（薄い桃色）は、身分の低い者の、衣装に使われていたそうです。

　　①　ピンクのイメージは、「可愛い」「優しい」「女らしさ」「甘い」「若い」「幸せ」「色っぽい」

　　　　などの、良い面と、「子供っぽい」「我がまま」「いやらしい」「意地悪」等の悪い面があります。

　　②　ピンクは、刺激が少なく、弱い印象を与えます。その為、幼い子供の肌を連想させたり、花の

　　　　甘い香りを連想させ、「幸福感」に繋がります。

　　　　若い女性の、好きな色のベスト５に、必ず入る色とも、言われています。

　　③　ピンクの語源は、撫子（なでしこ）科の花の色で、淡い赤い色を、指しますが、現在では、濃い

　　　　赤紫や、薔薇色（ばらいろ）をも、指しています。（ピンクの範囲は広がって来ています）

　　④　我が国では、「ピンク映画」「ピンクサロン」「桃色遊戯」などは、大人の色、女体の色等を

　　　　連想させる、言葉に成っています。

　　　それ故、ピンクの使い方によっては、上品にも、下品にも成る恐れが、多いですので、注意して使う

　　　必要があります。

　　⑤　ピンクの顔料には、練り込み用と、下絵付け用の、二種類が有ります。当然用途によって使い分

　　　　ける必要が有ります。

　　　　又、ピンク系の釉も、幾つか市販されていますが、酸化焼成用の物が多く、酸化還元どちらにも

　　　　使用可能の物も有りますので、注意してください、酸化用を還元で焼成すると、透明釉の様に

　　　　発色しません。

　３）　橙色：　赤と黄の中間の色で、その範囲はかなり広いようです。

　　　　「黄色み」が弱く、暗くなると、茶色の一種に成ってしまいます。

　　　尚、熟れた果物の色として、英語では、果物の名前を、そのままに「オレンジ」色と、しています。

　　①　橙のイメージは、「明るい」「暖かい」「健康的」「楽しい」「親しみ易い」「社交的」などの、

　　　　肯定的なものと、「安っぽい」「低俗」など、否定的に、受け取られる事が有ります。

　　② 　橙系の色は、東洋的な色と、見られている様です。西洋では、むしろ茶色系が好まれ、今ひとつ

　　　　人気がない色との事です。

　　③　オレンジ系の釉は、余り見かけませんが、クローム釉で、黄橙色を、発色するそうです。

　４）　茶色：

以下次回に続きます。

　　　　

陶磁器と色彩 １０ （色のイメージ１）

色に対して持つイメージは、文化、歴史、地域性、更に、宗教によっても、違いが有ります。

色のイメージには、３つの背景があると、言われています。

　①　人類が体験してきた、歴史的背景

　②　地域、文化、宗教などに、影響された、文化的背景

　③　各個人が体験してきた、個人的背景です。

　それ故、色に対するイメージは、全ての人に、当てはまる訳ではありませんが、或る程度の共通点が、

　見られます。

　・　色のイメージは、常に相反するイメージが存在し、より複雑にしています。

　　　例えば、「黒」は、原始の時代より、「闇」の体験から、「恐ろしい色」と思われて来ました。

　　　一方、「恐ろしさ」が、強さに変換され、「頼れる者」と、イメージが変化します。

　・　頼れる者のイメージは、、その人の身分階級を、表わす様に成ります。

　　　特に、時の権力者や、聖職者の衣の色で、上下関係を、表わしています。

　　（現代でも、聖職者の紫色が、高貴な者を、表わす場合や、柔道の帯の色が、強さを表現しています。）

　前置きが長くなりましたが、色についてのイメージの、本題に入ります。

１）　赤：　明るい、愛情、歓喜などの、肯定的なイメージと、怒り、嫉妬、怖い等の、否定的

　　　イメージを持っています。興奮は、両方のイメージを、持っています。

　①　赤色からの連想は、炎と太陽と、血の色です。これは全人類共通の、歴史的体験から来ています。

　②　赤は又、呪術的（じゅうじゅつてき）な使い方をし、魔よけ（厄除け）や、治療が有ります。

　　　神社の鳥居は、赤く塗られています。これも「魔よけ」の、意味が有ります。

　③　お化粧も、顔に赤い色を塗り、「魔よけ」をする事から、始まったと言われています。

　　　又、大事な局面で、赤い衣装を、身に着ける事が有ります。所謂、勝負服として、使用します。

　　　これは、自己を鼓舞する事と、適度の緊張感を、作り出す為、赤が適しているからと、言われて

　　　います。

　④　陶磁器で赤い色を使う場合は、下絵や上絵用の、絵の具として使用する場合と、赤い釉として

　　　使用する場合が有ります。

　　）　赤い絵の具は、主に鉄を成分としますが、金を使う事も有ります。

　　　　　絵の具は、濃淡を付けて描く事が出来ますが、なるべく他の色と、混色し無い様にします。

　　　　　（色を混ぜ合わせると、或る程度好みの色を、作る事は出来ますが、色の華やかさ「彩度」が

　　　　　　なくなり、濁った色になり易いです。）

　　）　釉としての赤は、鉄を主成分とする物と、銅を主成分にする物が有ります。

　　　・　鉄系の釉は、鉄赤、陶赤、赤結晶釉などの、名前が付けられています。

　　　　　但し、この釉薬の赤い色は、上記の上、下絵の具の赤が、比較的真っ赤（鮮明な赤）であるのに

　　　　　対して、赤以外の色（黒、茶、黄など）を含み、鮮やかさに欠けた、赤と成ります。

　　　　　勿論、窯の中の、雰囲気によって、赤の色合いも、大きく変化します。
　
　　　・　銅系の赤い色は、「辰砂釉」が代表的な釉薬です。

　　　　　銅系の釉を、還元焼成する事により、得られ、やや赤紫的な、色が多いです。

　　　　　（但し、辰砂釉は、本物の辰砂では有りません。本物の辰砂は、水銀を含む、硫化鉱物で、

　　　　　　古くから、我が国でも、産出しています。）

　　　　　「織部釉」は、酸化では、緑ですが、強還元で、鮮やかな赤い色に成ります。

　　）　皿や鉢類に、赤い釉を用いるのは、料理を引き立っせるよりも、料理の色を殺してしまう、

　　　　　　恐れが多いです。花瓶や花瓶などでは、見かけますが、食器類には、不向きと思われます。

　　　　　　但し、鉢などは、外側に赤い釉を使い、料理を盛る内側に、違う色を塗ると良いでしょう。

　　　　　　上絵付けなどの、絵の具の赤は、皿や鉢などに、多く使われています。

　　　　・　同じ赤と言っても、釉の赤と、絵の具の赤では、受ける感じが大きく異なります。

以下次回に続きます。　　

陶磁器と色彩 ９ （光源の種類）

３）　各光源について

　　　物の色を、如何に自然に見せる（太陽光と同じ）かは、その光源の「演色性」に、左右されます。

　　　以下、光源の種類と、色の見え方について、述べます。

　　①　白熱電球：　エジソンが発明した、発熱電球は、１９１０年に、それまで使用していた、炭素系

　　　　のフィラメントから、タングステン製に改良されます。

　　　　タングステンは、融点が高く、温度を上昇させる事が、出来る様になりました。

　　　　その結果、光も白く明るくなり、光量も増えました。但し、太陽光よりも、色温度が低い為、

　　　　赤い色の割合が、多いです。即ち赤系統が多く、青系統が少ないですので、暖色が、生き生きと

　　　　見えます。

　　　　（尚、現在は、タングステンの蒸発を、抑える為に、不活性ガスが、封入されています。又、

　　　　　ハロゲン化合物を、封入した、ハロゲンランプも有ります。）

　　②　蛍光ランプ：　内側に蛍光塗料を塗った、細いガラス管に、アルゴンガスと水銀を入れ、管の

　　　　両端の電極に、高電圧を加えた物で、アルゴンガスが放電を始め、次いで水銀が放電します。

　　　　この放電は、紫外線を多量に発生させ、蛍光塗料に当たると、発光します。

　　　）　白熱電球の、光のスペクトルが、連続的に変化しているのに対し、蛍光灯は、或る波長を

　　　　　特に強く発生させます。その為、色の見え方に差が出て来ます。

　　　　　即ち、赤系統が少なく、青系統が多く成りますので、赤がやや「くすんで」見え、涼しい
　　　
　　　　　（冷たい）感じの照明と成ります。

　　③　ナトリウムランプ：　光の色は、オレンジイエローのみですので、物の色を自然に見させる事は、

　　　　不可能です。このランプが使われる理由は、単に、効率が良い為でさす。

　　④　キセノンランプ：　不活性ガスの、キセノンの中で、放電して得られます。

　　　　光の波長も、紫外線から可視光線まで、連続して分布している為、太陽光に近似しています。

　　　　その為、印刷用や、映写用、その他カメラのフラッシュなどに、利用されています。

　　⑤　水銀ランプ：　水銀ガス中に放電させます。封入圧が高いと、可視光線を多く発生します。

　　　　効率の良い、強い光ですので、広い場所や、競技場などで、多用されています。

　　⑥　LEDランプ：　半導体の、発光ダイオードを利用したランプです。

　　　　1990年代に、青色発光ダイオードが開発され、LEDによる白色光照明が、市販に登場します。

　　　）　LED素子の帯域は、在来の光源に比べ、ずっと狭く、単一のLEDで、白色光を出す事はできず、

　　　　　　白色LEDは2色（青と黄の補色）、又は3色（赤、青、緑の光の三原色）の光源を、組み合わせ

　　　　　　白色にしています。３色の方が、「演色性」が良いのですが、高価な事やエネルギー効率が、
　　
　　　　　　良くありませんので、中々普及しません。

　　　）　現在、市場で最も普及している物は、発光効率の高さから、青色LEDと黄色蛍光体を、組み

　　　　　　合わせた、白色LEDです。　LED自身の青色光と、黄色蛍光体によって、青から黄色に変換

　　　　　　された、黄色光が混ざる事により、白色光を、作り出しています。

　　　　　又、最近では、色の見え方（演色性）を改善する為、黄色蛍光体に、赤色蛍光体を加えた物や、

　　　　　黄色蛍光体の代わりに、緑色蛍光体と赤色蛍光体を、用いた白色LEDも実用化されています。

　　　）　白色LEDでは、発光成分のほぼ全てが、可視光領域であり、紫外や赤外領域には無視できる

　　　　　　程しか、発光していない為、電力の変換効率は、最大で34%と蛍光管の25%、白熱電球の10%と

　　　　　　比べて効率が、かなり良いです。

　尚、光源のスペクトル以外に、光源の数や、面積（蛍光灯は線状、又は面状）によっても、見え方は、

　変化します。点光源では、陰が出や易く、「メリハリ」がついて見えます。蛍光灯では、部屋は明るいの

　ですが、陰影が不明確に成り、「まぶしさ」も発生しません。

次回は、各色についてお話します。

　光源の種類　

陶磁器と色彩 ８ （色彩と照明）

物の色は、その時に使っている、光源によって、非常に違って見えます。

それ故、色彩を、お話すしする際には、光源の事を抜きで論じる事は、出来ません。

一般に、色が正しく認識されるのは、太陽光線の基で、見る場合です。我々は、常に太陽光を、基準として

色を評価する事を、習慣にしています。

現在では、あらゆる場所で、人工照明が使われ、その基で、生活していますので、その影響でどの様に、

色彩が見えるかを、考える必要が有ります。

　１）　人工光源の種類

　　　　夜は勿論、太陽光が届かない、家の中では、明かりが必要に成ります。

　　　①　人類が、最初に手にしたのは、火を使う事です。

　　　　　木を松明（たいまつ）の様に、燃やして明かりとしました。その後、植物油（菜種油など）、

　　　　　動物油（ろうそく等）を使い、明かりを、取る様に成ります。この時代は、かなり長く続いて

　　　　　いました。１３０年程前までは、この方法でしかありませんでした。

　　　②　近世に成ると、石油ランプや、ガス灯が登場します。

　　　　　電気エネギルギーを、利用した明かりに、アーク灯が有りますが、欠点が多く、余り利用され

　　　　　ませんでした。

　　　③　1879年に、エジソンが発明した、白熱電球によって、現在の照明文化が、発展します。

　　　　火を使った明かりから、白熱電球までの明かりは、全て、熱を伴った、発光現象です。

　　　　（太陽光線も、熱を伴う、光です。）

　　　④　熱源を伴わない照明には、「蛍光灯」が有ります。

　　　　これは、放電を利用した、放電燈の一種で、水銀ランプなども、この種類に入ります。

　　　　近頃は、LED照明が、多くなってきています。半導体（発光ダイオード）ですので、寿命が長く、

　　　　エネルギー効率が良いので、「省エネ」と言われていますが、まだまだ高価ですので、これから

　　　　普及する照明です。

　２）　色温度

　　　昔は、窯の内部の温度を、測定する方法は、色を見て判断しました。

　　　物の温度が上がると、その物から、光が発生します。この現象を、「温度放射」と言います。

　　　温度を上昇するに従い、波長の長い物（赤）から、波長の短い成分（青）が、多く成ります。

　　①　光の色は、次の様に変化します。

　　　　（色温度が低い）　暗赤、赤、橙、黄、白、青白　（色温度が高い）

　　②　色温度と人間の温度感覚

　　　）　色温度が５０００K、以上ですと涼しく感じられます。
　　　
　　　）　色温度が３０００K、以下ですと、暖かく感じます。

　　　）　その中間の色温度では、暖かさや涼しさは、感じられません。

　　　　注）　Kの単位は、「ケルビン」で、０Kは、－２７３℃です。

　　　　　　　太陽の色温度は、６５００Kと言われています。

　　　　　　　但しこの温度は、太陽その物の温度ではなく、地球上の昼間の光の色温度です。

　３）　各光源について

　　　　物の色を、如何に自然に見せる（太陽光と同じ）かは、その光源の「演色性」に、左右されます。

　以下次回に続きます。

　　色彩と照明
　　

陶磁器と色彩 ７ （配色）

前回までは、一つの色に関して、お話して来ましたが、幾つかの色を、組み合わせてた、物が多いです。

その基本的な配色について、お話致します。

１）　同時対比

　　対比とは、ある色が、単体である場合と、複数の色と同時に存在する場合、違って見える事が有り

　　ます。即ち、他の色の影響を受けた、結果です。この現象を、「色の対比」と言います。

　　①　色相対比：　ある「色み」が、回りの色に影響され、周りの色に少近づいて見える、現象です。

　　②　明度対比：　隣り合う色の影響で、色の明るさが、変わった様に見える現象です。

　　　　例えば、同じ灰色の紙を、黒い紙の上に置いた場合と、白い紙の上に置いた場合にでは、灰色の

　　　　明暗さが違って見えます。黒い紙の上では、白っぽく、白い紙では黒っぽく見えます。

　　③　彩度対比：　回りの色が、鮮やかな場合には、中の色は、鈍く見え、回りが鈍い色の場合には、

　　　　鮮やかに、見える現象です。

　　④　補色対比：　二つの色を、混ぜ合わせると、無彩色（グレー、黒）に成る色を、お互いに補色と

　　　　言います。代表的な補色は、赤と緑、青と黄です。

　　　　補色関係にある色を、配色すると、お互いの色を、引き立てる効果があります。

　　　　一般に、「メリハリ」の有る配色と成り、「インパクト」が出て、看板や広告に効果的で、多く

　　　　使われています。

　　⑤　縁辺対比：　色と色が隣合う場合、その境目に現れる現象です。

　　　　例：　四角い黒枡を間隔を開けて、白い紙の上に、並べた時にその境目に、灰色の丸い点が、
　　　　　　
　　　　　　現れて見えます。その他、境目に凹凸が出た様に、見える場合も有ります。

　２）　継時対比：　ある色を見た後、違う色を見ると、最初に見た色の影響で、本来の色と、違って見える

　　　　現象です。

　３）　同化：　対比とは逆に、色がお互いに溶け込み、近づいて見える現象です。

　　　　対比と同様に、「色相の同化」「明度の同化」「彩度の同化」が有ります。

　４）　良く見える配色：　視認性、可読性、明視性があります。

　　　　これらは、単に、その色だけでなく、背景の色や、照明の条件、見る距離や、環境によって、

　　　　左右されます。

　　　①　「視認性」とは、「見やすい」と言う事です。見るべき色と、背景の「明度差」が、重要な点と

　　　　　成ります。その他、照明が明るい事、距離も離れ過ぎない事も、影響します。

　　　②　「可読性」とは、文字や数字等の、読み易さの事で、「明視性」とは、模様やマーク等の形が、

　　　　　見易い事をい言います。

　　　　　何れも、文字や図などの色と、背景と成る「地」の色との関係で決まり、明度差が大きい方が、

　　　　　明瞭に成ります。又、効果的にするには、無彩色の「地」に、有彩色で文字や図を、描いた方が

　　　　　良い様です。

　　③　リープマン効果：　明度差の無い、２色を配色すると、（例え、補色のか関係に有る色でも）

　　　　境目が「ぼやけ」、「ギラツキ」が生じて、見ずらく成る現象です。

　　　　この現象を、抑えるには、明度差を大きくするか、二色の間に、別の色を挟む事です。

　　　　この間に挟む色を、「セパレーションカラー」と言います。

　５）　面積効果

　　　　色を選ぶ場合、小さな、サンプルの色見本を見て、決る事が有ります。

　　　　（例えば、部屋の壁紙を選ぶ場合などです。）

　　　　見本色を、実際に使用して見ると、最初の感じと、かなり違った印象を、受ける事が、多いです。

　　　　その原因は、同じ色でも、面積が広くなると、「明るく華やか」に、感じるからです。

　　　　この現象を、面積効果と、呼んでいます。

次回は、「色彩と照明」について、述べます。

配色