粘土４ （収縮１）

焼き物は、作品が出来上がるまでに、各段階で、収縮していきます。

即ち、出来上がり寸法より、大きく作る必要が、有ります。

・　その収縮率は、一般に、市販されている粘土は、１２～１３％程度です。

　　即ち、縦、横、高さの3方向で、各々１２～１３％です、体積では、３乗になりますので、

　 ６割程度に、なってしまいます。（体積＝0.88 * 0.88 * 0.88　＝約 0.62 ）

・　当然ですが、率は、一定でも、大きさにより、縮む量は、違います。

　　大きな物や、長い物は、大きく縮みますので、陶芸の初心者は、こんなに小さく、成るのかと、

　　ビックリします。又、作る時は、大き過ぎると、思い勝ちです。

・　土によっては、備前の土や、磁器土の様に、２０％程度も縮む物も、有ります。

　　更に、焼成温度、焼成時間によっても、左右されます。

・　素焼までの、収縮は、水が大きな要因ですが、本焼きでの、収縮は、素地の要因が、主に成ります。

　　素地の要因については、後で述べます。

では、前回の続きの、話をします。

２）　粘土の収縮と、水の量

　①　縮が起きる時

　）　作品を、作り終えた段階から、収縮が、始まりますが、終了直後が、一番縮みます。

　　　　作り終えた作品を、放置して置くと、水分が土の、表面より蒸発して、乾燥が始まり、

　　　　収縮が起こり、徐々に小さく成りますが、乾燥が進む程、縮むスピードは、少なくなります。

　）　この時期は、乾燥の仕方によって、変形が起こり易いですので、特に注意が、必要です。

　　　　全方向を、均一に乾燥させる事が、大切で、一方向のみの乾燥は、厳禁です。

　）　削り作業時までの収縮

　　　　水分量が１４～１５％程度で、カンナが、掛け易くなりますが、ここまでに、寸法で、５～７％程度

　　　　収縮します。削り作業が終わったら、3～7日程度（肉厚による）陰干しします。

　）　素焼直前に、天日干しをして、完全に、乾かします。

　　　　ここまでに、作った時の寸法より、７～９％程度、収縮します。

　）　素焼後と素焼前では、寸法的に、ほとんど変化が、見られません。

　　　　結晶水が、無くなっても、寸法的には、影響が無いようです。

　　　　（結晶水が、無くなる事による、変化についても、後で述べます。）

　）　本焼きでの収縮

　　　　本焼きでは、更に、５～６％程度の縮みが、起こります。（全体で12～13％程度と、成ります）

　　　　勿論、前に述べた様に、焼成温度、焼成時間によって、この率は、変化します。

３）　陶尺の作り方

　　　　陶尺（とうじゃく）は、作品を作る際、どの位、大きくしたら良いかを、測る物差しです。

以下次回に続きます。

粘土３ （含水量）

陶芸では、水が大切な働きをし、粘土とは、切っても切れない、関係にあります。

粘土に含まれる、水の分量により、粘土の性質も、大きく変化します。

１）　作陶し易い、水の分量

　）　一般に、硬目の粘土を、好む人と、柔らか目の粘土を、好むなど、人により、まちまちです。

　　　又、作る作品によっても、硬さを、変える必要が、有ります。

　　　即ち、大物を作る場合や、轆轤挽きをする際には、硬目を使い、手捻りでは、柔らか目の土を、

　　　使う事が、多い様です。

　）　作陶に適した、水の量

　　a)　土の種類などにも撚りますが、粘土に25％程度の、水分が含まれると、作陶し易いと、

　　　　言われています。（以下、数値が出てきますが、参考値ですので、各自、ご判断下さい）

　　　　余談ですが、カラカラに乾燥し、細かく砕いた土１Kgに、水を少しづつ加え、練りながら

　　　　硬さを調整し、一番練り良い時点まで、水を加え、その加えた水の量を、測る事で、含水量を

　　　　決めます。即ち、（水の量）/(1Kg+水の量）*１００＝含水量（％）と、成ります。

　　　　但し、ここでは、粘土の結晶水は、計算に入れていません。

　　　　（計算では、１Kgの土に、水３５０CC前後に、相当します。）

　　b)　作陶中にも、水の量は、変化します。

　　　・　轆轤挽きは、別名「水挽き」と言われ、大量に水を使って、作品を作ります。

　　　　　その為、土は、どんどん水を吸い込み、含水量が増え、土の腰が、無くなります。

　　　・　手捻りの場合、手の熱や、部屋の乾燥具合によって、水分が無くり、硬さが増します。

　　　　　それ故、使用しない土は、乾き過ぎない様に、濡れた布を、掛けて置きます。

　　　c)　「ドベ」（ノタ）の場合、

　　　　　水分を増やして行くと、粘土の塊は、泥状になります。これは生乾きの、土どうしの、

　　　　　接着剤として、使用します。　　　　　

　）　削り易い、粘土の水の量

　　　　生乾きに成ると、カンナ等で、底削りや、作品を削って、形を整えます。

　　　　この時の、含水量は、約１５％程度で、型崩れもせず、カンナ屑も、刃に付かず、スムーズに、

　　　　削れます。

　）　天日干後の、水の量

　　　素焼前の、天日干した作品に、含まれる、水の量は、数％（１～２％）で、完全に零にする事は、

　　　　出来ません。素焼をすると、200℃～300℃の温度で、盛んに水蒸気が、発生します。

　　　　これが、残っていた、水分です。

　）　結晶水の放出

　　　　素焼で、560℃近辺で、粘土の結晶水が、抜け出ます。この状態で、水分は、零に成ります。

　　　　但し、釉を掛ける際、再度水を、吸収する事には、成りますが・・

　・　実際に必要な事は、作陶し削り終えた作品が、本焼終了までに、どの位い軽くなっているかです。

　　　（作品の中には、ご飯茶碗の様に、軽い物が、喜ばれる物も有り、出来上がりの重さを、

　　　　知りたい場合も多いです。）

　　　当然、釉を掛ける際に、薄掛け、厚掛けの差が、有りますので、素焼終了時の重さが解かれば、

　　　本焼き後の重さも、予想が立ちます。　

　・　それ故、各段階で、重さを測る事を、勧めます。

　　　又、轆轤挽きの場合は、削り作業が有り、土の無駄が必要です。

　　　無駄な土＝「使った土の重さー出来上がった土の重さ」と成ります。

　　　この差は、轆轤の習熟度に、関係します。差が少なくなる様に、練習する事です。

２）　粘土の収縮と、水の量

　以下次回に続きます。　　

粘土２（土を探す、採取場所）

地元（郷土）に有る土を使い、作品を作ってみたい方も、多いと思います。

例え、その土が、陶芸に不向きであっても、木節粘土や、他の土と、ブレンドして、使える様にする事も、

可能かも知れません。

粘土はどの様に、探したら良いかを、参考までに、述べたいと思います。

１）　粘土の採取は、土の取れる場所を、知ることから、始めます。

　　　それには、以下の方法が、考えられます。

　①　その土地で、過去に、屋根瓦や、レンガが作られていたか。又炭焼きが、行われていたかを、

　　　調べます。瓦やレンガは勿論、粘土が原料であり、炭焼きの窯も、粘土で造りますので、

　　　近くに粘土は、ある（あった）はずです。

　　・　郷土の歴史書、博物館（郷土館）の展示、図書館や、土地の人の、言い伝え、噂などで、

　　　情報を得ます。

　②　縄文土器や、弥生時代の集落があった地域なら、その近辺の、博物館や学校、社会教育施設

　　　等に、何らかの、手が掛かりが、見つかるかも知れません。

　　　又、遺跡の発掘調査も、しているはずです。その調査結果の報告書が、あると思われる、

　　　教育委員会などに、問い合わせてみるのも、一つの方法です。

　③　足で歩いて、粘土層が露出している場所を、探します。

　　　関東の場合は、関東ローム層が、広がっていて、「板橋粘土層」、「川口粘土層」、「常総粘土層」

　　　などの粘土層が、あちこちにあり、実際に昔は、土器作りに、使われていました。

　　　具体的な方法としては、

　　）　川沿いを探す

　　　　流れる川は、土地を削る作用（浸食作用）が有りますので、川沿い（上流近く）には、

　　　　地層の観察できる露頭が、多くみられます。

　　　　護岸工事が、行われている場所などで、観察したり、下流の水の淀んでいる、川底などで、

　　　　見つかる可能性も、あります。

　　）　崖や切通しを探す

　　　　崖になっている場所も、土が露出していますし、山間部や丘陵部には、道を切り開く時に

　　　　切通しができ、地層が露出しているのが、観察できます。　　　

　　）　採石場や工事現場を探す

　　　　工事現場や採石（粘土）場などでも、地層は観察できます。

　　　　見学する際には、見学できるか、事前に連絡をいれ、承諾を受けましょう。

　　　　又、大規模なトンネル工事などで、粘土が大量に、産出される場合も、有ります。

　　）　ハイキングや、森林浴などで、野山を歩き回る時に、偶然見つける場合も、有ります。

　　　　　あたりを、見回して、注意しながら、歩きます。

　④　その他

　　）　良い粘土がある土地は、そこに生える木を、見るだけで、わかるそうです。

　　　　即ち、草は、生い茂っているが、大きい木が育たない所、木が真っ直ぐに、生えず、斜めに

　　　　傾いた所には、粘土質の土が有る、とのことです。

　　　　粘土質の為、水を透さ無ず、根を十分に広げられずに、大きく育ず、傾いたりするとの事です。

　　）　更に、カタツムリが多く、生息する場所にも、粘土質の土が、有るとの、説もあります。

　　　　その根拠は、カタツムリは、陸に上がった、巻貝の仲間ですので、貝殻の原料の、カルシウムが

　　　　必要です。粘土には、多少なりとも、石灰（炭酸カルシウム）を含みます。

　　　　それ故、カタツムリが生息する場所には、粘土が存在するとの説です。

２）　採取した土は、そのまま使える事は、ほとんどありません。

　　　不純物を取り除いたり、可塑性を持たせたり、耐火温度を調る、焼成テストなど、やるべき事は

　　　多いですが、ここでは述べません。

　　　その気に成れば、幾らでも資料（情報）は、集められます。
　　　
尚、公共の土地や、私有地の土を、無断で掘り出す事は、禁じられています。

　　大量に、掘る時は、必ず、許可を得るようにした方が、良いでしょう。

以下次回に続きます。

　粘土を探す

粘土１（粘土とは？）

粘土は、陶器の原料ですから、一番大切な物ですが、一般の方は、意外と無関心な場合が多い、

傾向に有ります。（プロの陶芸家は、土に強い「こだわり」が有るのは、当然ですが）

粘土は、陶芸材料店に行けば、直ぐ作陶できる状態で、販売されています。

一般の方は、どの土を選ぶかは、

　①　土の産地　②　土の色（焼成後の色）　③　肌理の粗さ等を、基準にして、選んでいると、思います。

　実際作陶に入ると、④　土の硬さ、⑤　収縮率、⑥　作陶のし易さ、⑦　釉薬との相性、⑧　焼成温度、

　⑨　使う土の特徴、長所、短所など、知っていなければ、成らない事が、多く有ります。

　人によっては、土を「ブレンド」したり、自分で土を、見つけ出す（採取）場合も有ります。
　
　今回から、粘土について、幾つか、述べたいと思います。

１）　粘土とは何なのか　

　　　（趣味で陶芸をする人は、「粘土が何であるか」は、たいした、意味を持たないかも、知れません。

　　　それ故、興味が無ければ、読み飛ばして下さい。）

　①　粘土とは、文字通り、「ねばる（粘）土」で、英語の[clay]も、「粘りつく土」が語源です。

　　　主に、「焼き物に成る土」として、使用されます。

　②　元々は、火成岩と言う岩石で、これが、水や温泉などの水蒸気、風、地震、火山活動などの、

　　　地殻変動による力で、割れ、砕かれ、更に雨で流され、色々な物質と混ざり合い、化学作用を受け、

　　　更に、砂よりも細かく成り、粘土が出来上がります。

　③　それ故、天然の粘土は、砂、長石、雲母、鉄分などの金属類や、不純物を含みます。

　　　又、土の産出場所や、周囲の環境の、違いにより、土の成分は、千差万別です。

　註：　火成岩とは、地中にある、マグマが、固まった物です。

　　　黒い玄武岩で、代表される、火山岩は、マグマが、急激に冷えて固まった物（火山の噴火など）で、

　　　白い花崗岩で、代表される、深成岩は、地中の深い所で、ゆっくり冷えて固まった物です。

　④　磁器や陶器の原料は、主に花崗岩が、主になっています。

　　）　カオリン：　純粋に近い花崗岩は、カオリンと呼ばれ、磁器の原料（陶石）や、白絵土と成ります。

　　　　　特徴は、色が白く、比較的粒子が粗く、粘りの少ない事です。

　　）　粘土：　カオリンが、砕け、流され、不純物が混ざり、見かけ上、黄色や、茶色、黒などの

　　　　　色が付いて見えます。粒子が細かく、粘り（可塑性）も有ります。

　⑤　主な粘土に、木節粘土、蛙目粘土が有ります。

　　）　木節粘土：　花崗岩が、風化し、腐った木や、腐植物などと共に、水底に沈殿し堆積した物で、

　　　　　褐色や、黄色、黒色などの、色をしていますが、焼成すると、不純物が、燃えて消失し、

　　　　　白い色に成ります。

　　）　蛙目粘土：　生成は、木節粘土と、同じですが、粘土中に、大きな石英が、混ざり、

　　　　　蛙の目の様に、見える事から、この名前が付いています。

　　　　　可塑性は、カオリンと木節との、中間です。

以下次回に続きます。

陶磁器の絵付け（まとめ）

上絵付けや、金彩、銀彩の有る、陶磁器の、取り扱いについて、述べます。

１）　絵付け陶磁器の、扱い方

　①　陶器を、電子レンジで使用しても、割れたり、ヒビが入ことは、ほとんどありません。

　　　但し長い時間、連続して使用しない方が、安全です。（温める程度の時間）

　②　湿っている器を使うと、食器が加熱されます、特に油物は、高温に成り易いので、避けて下さい。

　③　食器洗い機については、上絵がある物は、傷つく恐れが、有りますので、止めた方が、

　　　良いでしょう。

　　　上絵付食器に、食器用の耐酸、耐アルカリの絵の具を、使用してる物は、食器洗い機利用に、

　　　問題ないとの事です。

　　　ただし、食器同士の、ぶつかり合いや、衝撃には、弱いので、注意して下さい。

　　　上絵付けの無い、陶磁器は、使用しても、トラブルは無いと、思います。

　④　食器洗い機の問題点は、吸水性があ為（特に陶器）、洗剤や汚れを、吸い込んでしまう可能性が、

　　　あります。　使用前に、水で目立つ汚れを流してから、利用すると、良いでしょう。


２）　金の付いた食器の選び方、扱い方。

　　①　鈍く深味のある物は、“金”の純度が高く、“金”をたくさん使用しています。

　　　　ピカピカと、あまりにも明るく、輝いている物は、反対に純度が低く、“金”の使用量は、

　　　　少ない傾向にあります。

　　②　“金”の付いた食器を、電子レンジに入れたり、金属たわし、クレンザーなどで、強くこするのは

　　　　厳禁です。　“金”がスパークしたり、傷ついたり、剥がれたりします。

　　　　最近は、電子レンジが使える、特殊な、金絵付けの物もあり、こちらは、大丈夫です。

　　　　それ以外は避け下さい。使用中に、火花が散り、危険です。


３）　国家資格、陶磁器、絵付け技能士について

　　国家検定、　陶磁器製造（絵付け）技能士

　　国が職業能力を、評価する目的で、実地しているものです。

　　現在１３７職種について、検定が行われ、合格すると、「技能士」と言う称号を、与えられる。

　　同じ技能検定には、漆器製造やフラワー装飾、貴金属装身具製作（ジュエリー）などの、

　　工業的技術を、公証するも、のがあり、合格者には、厚生労働大臣名、又は県知事名の合格証書が

　　交付されます。


・　絵付けについて、述べて来ましたが、今回で終わりにいたします。

　次回より、別なテーマで、お話したいと思います。

絵の具の話（和絵の具、洋絵の具）

絵付けの、絵の具について、お話します。

１）　和絵の具と、洋絵の具

　　絵の具には、下絵付け用と、上絵付け用と、分ける方法と、和、洋で区別する方法が有ります。

　　ここでは、後者について述べたいと、思います。

　　和絵の具（硬彩）と、洋絵の具（軟彩）の違いは、描かれる柄にも、それぞれの特徴が出ます。

　・　多くの絵の具メーカーが、有りますが、品質に大差は無いと、思われます。

　　　尚、和絵の具より、洋絵の具の方が、色の種類は多い様です。

　　　（洋上絵の具 ：赤、 黒 、グリーン 、青、 黄、 白 、小豆茶 、透明、紺青 、深緑 、ヒワ 、

　　　ピンク 、オレンジ、ブラウン、グレー、ライラック、マロンなど）

　 　（和上絵の具： 紺青、赤、黄、黒、緑、小豆茶、白 など）

　①　和絵の具について

　　　和絵の具というのは、色のついたガラスだた、思って下さい。（即ち、透明感が有ります）

　　　唐の土（鉛。発色を良くする）、珪石（絵具を溶解する）、白玉（ガラス。透明度を出す）を

　　　ベースに、色によって異なる、着色物質（顔料）を、加えます。

　　）　和絵の具は、赤絵などの例外以外は、一般に焼成後は透明です。

　　　　　上絵の赤と黄色は、透明な絵の具が、出来ないので、不透明なものと、なります。

　　　　　透明になるのは、ベースに対して、金属が少ない為で、焼成後は透明の、ガラス質になります。

　　）　絵の具を「ふのり」や、「膠（にかわ）」液など、水溶性の液で、練りや、濃淡の調整、希釈を

　　　　　行います。　油と違って、臭いもなく、後か片付けも、簡便に済みます。

　　）　透明な絵の具なので、濃い色を、出そうとすると、厚く盛り上げる、必要があります。

　　　　　和絵具は別名、「盛り絵具」と呼ばれ、水で溶いた絵具を、筆で置く様にして、盛り上げて

　　　　　着彩します。　こうする事で、半透明の、美しい色ガラスが、発色をします。

　　　　　（なお、柿右衛門赤の絵具だけは、洋絵具と同じ様に、使用します。）

　　）　「九谷和絵の具」の特徴は、透明感、表面の艶、層の厚さが醸す、深みのある発色と言えます。

　　　　　化学的に精製された、洋絵の具と違い、和絵の具は、ガラス質を形成する、調合材料や色素に、

　　　　　古九谷時代から、継承されてきた、生の珪石や、金属酸化物を使用します。

　　）　和絵の具は、赤以外、焼く前と、焼いた後で、かなり色が変わります。

　　　　　ピンク色は赤茶に、グレーは鮮やかな緑に、薄いグレーは紫、等に成ります。

　②　洋絵の具について、

　　）　洋絵の具は不透明で、塗料（ペンキ）と同じように、油の様な溶剤に、顔料の粉が、混ざった

　　　　状態のものです。　顔料は、化学薬品の様に、純度の高い物が、使われます。

　　　　金属が多い為に、エナメル質の、不透明なガラスになります。

　　）　透明感がない分、塗りムラが気にならず、使い易いですし、粉末以外に、チューブ入りもあって

　　　　扱いやすいです。
　　　　
　　）　絵具は水で溶いたり、チャイナペインティングと呼ばれる方法では、乾性油で絵具を溶いて、

　　　　　濃淡や、グラデーションの表現が、できます。

　　）　洋絵の具は、着色剤に融剤を、混ぜたもので、和絵の具のように、厚く盛らなくても発色します。

　　　　　厚く盛り上げると、釉切れを起こしたり、釉が剥離してしまいます、出来るだけ薄く着彩し、

　　　　　エナメル質を際立たせます。

　　）　洋絵の具が、多くの場合、バルサム、テレピンなど、油性の材料と、練り合わせて、使いますが、

　　　　　水溶性「メジュウム」などを、利用する場合もあります。

　　　　　特に、最近は、安全、衛生面から、ヨーロッパでも、水溶性の絵の具を、使う機会が増えており、

　　　　　　日本でも、鉛対策とともに、様々な方法が、取られています。

　　）　混合割合は、バルサムと絵の具を、ほぼ同量、これを、テレピン油で1、0％程度希釈します、

　　　　　混合する比率を、変えることによって、乾燥時間を、調整することも可能です。

　　　　　水溶性メジュウムの場合も、メジュウムと絵の具を、ほぼ同量を練って、使います。
　
　　和絵の具　洋絵の具

金彩備前

絵付け以外でも、焼き方によって、金彩、銀彩、ラスター調に仕上げる事が出来ます。

　例えば、備前焼や、信楽焼きの様な、無釉焼き締めでも、金色や、銀色、ラスター色が、

　出る事が有ります。

　原理的には、強還元焼成によって、作品表面に、薄い炭素の層を、作る事により、光の乱反射で、

　発色する物と、思われます。

　①　備前焼で「金彩、銀彩」と言われる模様は、金色や銀色が、縞模様になって、現れる窯変です。
　　
　　　「備前金彩」（又は金彩備前）とも言われ、大変珍重され、高価な物です。

　②　主に、桟切（サンギリ）と呼ばれる、窯変で起こる現象です。

　　　窯の隅や、器物の陰など、直接炎や、灰が当たらず、煙に包み込まれる様な所で、出来ます。

　③　酸素が少ない場所で、強い還元焼成を伴った場合に、偶然、作品の一部に、金、銀、ラスター調の

　　　模様が、又は、筋状に金色の光で、炎が走った模様が、現れる事も有ります。

　　　更に、作品全体が、金彩に被われる場合があり、これは、作品を密に詰め、炎の通りを、

　　　極力抑える事によって、偶然生まれるものです。

　④　現在では、ある程度、人工的に、作り出す事が、出来ます。

　　　即ち、焼成終了間際に、作品の上や側に、木炭を落とし入れ（炭入れ）、それを燃焼させる事に

　　　よって、強還元状況を、作り出して、金彩や銀彩などの、色を出します。
　　　
　⑤　炭素が、付着し易くする為に、窯詰めの際に、サヤに入れたり、作品の位置を工夫したりします。

　　　最後に、炭入れ前後の状況を、一定温度に、保ちます。

　　　しかし、希望する場所に、色を出すのは、かなり困難で、偶然が、大きく作用します。

　⑥　備前焼や信楽焼きは、燃料で薪（赤松など）を使います。

　　　ガス窯や電気窯等で、この様な、金彩や銀彩を、出したい場合には、サヤを使います。

　　　即ち、作品を藁（わら）で包み、炭（木炭）と一緒に、サヤに収め、蓋をして、焼成します。

　　　強還元で焼成しますので、運がよければ、発色も可能です。

　　　尚、当然、粘土は、備前の土や、信楽の土を使います。

　　　（但し、現在では、本物の備前の土は、一般の人は、手に入らないでしょう。備前の土と称して、

　　　　市販されている土は、ほとんど合成備前だと、思って下さい。）

以下次回に続きます。

　備前金彩（金彩備前）　

陶磁器の絵付け（ラスター彩） ２

ラスター現象を、作り出す方法について、述べます。
　
ラスターの効果を出すには、表面に金属又は、金属酸化物粒子の、非常に薄い層を、作れば良い事に

成ります。

１）　その技術的方法は、

　①　貴金属の樹脂酸塩を、釉の上に掛ける。

　　　金属の、有機化合物の薄い油溶液や、エーテルの溶液を、本焼き焼成した、釉の上に掛け、

　　　600～700℃で、焼成する方法です。この方法が、最も一般的に行われています。

　②　着色酸化物を含む、鉛釉を、本焼き後の作品に掛け、還元焼成する。

　③　窯から出したばかりの、まだ熱い内に、金属塩溶液を、スプレーで、吹き付ける。

　④　錫釉に、黄土と金属溶液を掛け、焼成する。

　⑤　アイリス・ラスターは、施釉したものに、チタニウム塩と、油性溶液の混合物を塗り、

　　　低温で、焼成して造ります。

２）　金属ラスターの調合

　①　元釉に成る、白ラスター（ビスマス、ラスター）を作る。

　　　これを、釉面上に掛けて、焼成すると、真珠に似た光彩が、現れます。

　②　白ラスターに、色々な金属酸化物を加え、各種の色ラスターを造ります。
　　
　　）　白ラスターを造る

　　　a)　材料は、松脂：26.1％、　硝酸ビスマス結晶：8.7％、　ラベンダー油：65.2％

　　　b)　松脂を、サンド・バス（砂浴）の上で、溶かします。

　　　c)　硝酸ビスマスを、少しずつ加え、撹拌します。更に、ラベンダー油、34.8％を、徐々に加えます。

　　　d)　混合物は、褐色になりますが、自然冷却後に、ラベンダー油の、残り30.4％を加えます。

　　　e)　不溶性物質が、完全に沈殿したら、これを、空気中にさらし、濃縮させます。

　　以上で白ラスターは、完成です。

　　）　塩化鉄、硫酸銅、硫酸クロム、硫酸コバルト、硫酸マンガン、硝酸ウランなどの、塩類で、

　　　　　金属ラスターを造ります。

　　　a)　上記塩類の、水溶液に、沈殿物が出来るまで、樹脂石鹸を加えます。

　　　b)　この沈殿物を、濾過し、乾燥後に、ラベンダー油と混合し、粉砕します。

　　）　青色ラスター：　水金に、重量比4倍の、白ラスターを加える。

　　　　　褐色ラスター：　ニッケル・ラスターや、コバルト・ラスターを使います。

　　　　　緑色ラスター：　水金、カドムウム・ラスター、白ラスターを、適当な割合で混ぜます。

　　　　　橙色ラスター：　鉛ラスターと、クロム・ラスターの混合。

　　　　　紫色ラスター：　水金に、5倍の白ラスターを加えます。

　＊　参照資料：素木洋一著　「図解　工芸用陶磁器」　（技報堂出版株式会社）より、転載しました。


尚、ラスター彩の復元、研究した人に、加藤卓男氏がいます。

　　加藤　卓男（1917～2005年）、　陶芸家、 国指定、重要無形文化財、保持者 (人間国宝)

　　古代ペルシア陶器の、斬新な色彩や、独創的な造形や、釉に魅力を感じ、西アジアでの、

　　長年の発掘研究を経て、滅び去った幻の名陶、ラスター彩の復元を始め、青釉、三彩、

　　ペルシア色絵など、高い芸術性を持つ、異民族の文化と、日本文化との融合に、成功しました。

　　その他の功績により、人間国宝に推挙されました。

　ラスター釉

陶磁器の絵付け（ラスター彩） １

上絵付けで、色を付ける方法に、ラスター彩（さい）が有ります。

①　ラスター彩とは、錫を含む鉛釉で、焼成した白い釉の上に、銅や銀などの、酸化物で文様を描いて、

　　低温度還元焔で、焼成された、ものです。

②　還元状態の中で、金属の酸化物が、薄い金属の膜を作り、光の当たり方によって、金属光沢の、

　　虹彩（ラスター）を、生じさせる技法です。

　　ラスター（luster）とは、英語で「輝き・煌き（きらめき）」、落ち着いた輝き、という意味です。

③　虹色の模様は、自然界の生物にも、多く見られます。

　　玉虫や、コガネ虫、ある種の蝶などの、昆虫でみられ、反射する基材の上に、薄い膜があると、

　　膜の表面で、反射した光と、膜を通過し基材で、反射した光とで、干渉が起きます。

　　その結果、見る方向によって、特定の色の光が、強まったり、弱まったりして、虹色にもなります。

④　中国建窯の、曜変、油滴、禾目などの天目茶碗は、この影響を受けて作られ、ラスター現象が

　　見られます。

・　ラスターは、ペルシャ陶器が、起源とも言われています。
　
⑤　９世紀のペルシャ陶器に、この技法が見られ、その後エジプトで、生産された後、１２～１３世紀に

　　再びペルシアにおいて、全盛期を向かえたと、言われています。

　　陶器の表面に、金属的な輝きを、与える事により、金属の器の如く、見せかけました。

　　しかし、これが、イスラム陶器の代表的な、ものと成っています。

⑥　錫白釉をかけた上に、またコバルトを含んだ、藍釉を地に、銀、銅などの特殊な金属を含む

　　泥状の顔料で、器面に文様を描き、低火度で、焼き上げます。

　　古代ペルシャの陶器の中で、最も気品に満ち、最も高度な、技術を有するのが、ラスター彩陶器です。


尚、現在では、普通の釉と同じ、本焼きの際に、掛けるだけで、各種金属を使った、様々な色の

ラスター彩があります。　（ラスター結晶釉、真珠ラスター釉などで、市販されています。）


ラスター釉の、調合方法については、次回に述べたいと思います。
　
ラスター彩

陶磁器の絵付け（チャイナペイント） ２

前回に引き続き、チャイナペイントの、話を致します。

・　チャイナペイントの制作方法

　　①　陶磁器用の絵具は、“顔料”と呼ばれる、鉱物の粉末から出来ています。

　　　　色々な鉱物を、混ぜ合わせて、様々な色を、作り出す事が出来ます。

　　②　絵付け方法は、粉末状の絵の具を、専用オイルで、良く練り、平筆か丸筆で、描きます。

　　　　乾燥後に、重ね塗りも、可能です。

　　　　オイルの種類は、大分すると、速乾性のオイルと、遅乾性のオイルに、分けられます。

　　③　手法は、溶剤で溶いた、専用の絵の具を、丸筆、平筆、細い筆などを、使って、花やフルーツなど

　　　　様々な絵を描きます。絵付けの段階では、何度でも、描き直す事が出来ます。

　　④　焼成窯は、メーカーによって、何種類かあります。

　　　　陶芸用電気炉の場合、焼成温度は８００℃程度で、焼成時間は３時間半～４時間位かかります。

　　⑤　アメリカンスタイルでは、更に描き加えて、再度焼成します。

　　　　この焼成を、数回繰り返しながら、画面に深みと、色彩の広がりを、表現していきます。

　　⑥　豪華な、作品にしたい場合は、金彩を施すと効果的です。

　　　　但し、金は焼成温度が低い(７８０℃位)ので、最後に焼成します。
　
　　⑦　一つの作品が、出来上がる迄には、大変な手間と時間が、掛かる場合もあります。

　　　　一般に、市販されている磁器は、転写紙によるものが、ほとんどです。

　　　　それに比べ、手描きには、色の美しさや、微妙なグラデーション、細い線描など、転写紙では

　　　　出せない、魅力が多くあります。

　　⑧　焼成された器は、装飾品や食器として、使用できます。

　　　　但し、絵の具は、食品安全合格品（食器専用）を使います。　

　・　前回お話した、「イングレーズ」の方法を、使う方法も有ります。

　　　即ち、下絵付けの様に、染付けをしたい場合、釉の上に、専用の絵の具で、絵を描いて、

　　　高温（1250℃位）で焼成し、釉の中に、滲み込ませる、方法をとります。


日本は、質の良い白磁や、絵の具が、簡単に手に入り、色々な、道具類を、売っている店も多く、

もっと、もっと愛好者が、増えていくと、思われます。


・　絵の具の有毒性

　①　陶磁器の絵具の中には、一般に、水彩や油絵で使われている、カドミニウムを含んだ、赤、黄色の、

　　　絵具もあります。

　②　チャイナペインティングと呼ばれる、技法の絵具のほとんどには、鉛が含まれていて、

　　　食器には向いていません。装飾として使用する場合には、さほど問題に成りません。

　　　又、食器専用の絵の具を使えば、問題ありません

　　　装飾用の絵具も、そうとは知らずに、食器をつくる際に、使っている人が、いるも知れません。

　　　たとえ、微量でも、人体に直接悪影響を、与える可能性が、有ります。

　③　有害な物質は、赤やオレンジや黄色など、派手な絵具が多いが、そうとはかぎらず、

　　　逆に派手な色でも、鉛やカドミニウムの、入っていないものが、開発されています。

・　尚、市販されている、飲食用食器には、以下の規制があり、一般には、出回っていません。

・　飲食用食器の、装飾面からのPb（鉛），Cd（カドミウム）の溶出規制

　　飲食用食器の、装飾面（上絵付け装飾品が主）からの鉛、カドミウムの溶出は、食品衛生試験法で、

　　規制されています。

　　上絵具は、食器の釉面上に、顔料を焼付で、固着するために、融剤（フラックス＝鉛ガラス）を

　　混合して、作られていて、鉛及びカドミウムの溶出規定に、合格しないと、製造販売は許可されません。

・　現在、国産の飲食器は勿論、メーカー自身、業界の検定機関でテストし、また輸入食器は、通関の際、

　　厚生省関連の試験機関で、検査していて、市場には、不合格の食器は、販売されていません。

以下次回に続きます。