１０月２９～３０日の２日間にかけて開催された、アコースティック・フェスティバル in 大阪 2005のギター展示会については以前にアップしたが、同時に行われたライヴについて、ちょっとだけ。
ギター展示会場の隣の会議室仕様の多目的ホールでは、２日間ともアコースティックギターのライヴが開催された。
２９日は、伍々慧（ごごさとし）、西沢和弥＆トム石川、岸部真明。
３０日は、下山亮平、小松原俊、住出勝則（すみでまさのり）、アンコールで丸山ももたろうが住出勝則と共演。
一昨年のこのアコースティックギター・フェスティバルのライヴで聴いた小松原俊を除くと、お初にお目にかかるギタリストばかり。
もちろん、それぞれ皆さん、アコースティックギターによるソロ演奏にかけては一流どころが一堂に会したというところか。
ただし、西沢和弥とトム石川のデュオは、ソロギターではなく唄モノ、それも色モノ（失礼）として異彩を放っていた。
後日ワタクシが調べた分も含めて、それぞれのプロフィールを。
上記のギタリスト達の名前のところをクリックしていただくと、それぞれのＨＰにジャンプできる仕掛けになっておりますので、詳細はそちらを見ていただきたい。
彼らの名前を知らない人でも、ＴＶーＣＭやＴＶドラマ、はたまた紀行ものなどの何気ない映像のバックで流れる彼らの演奏を知らず知らずのうちに聴いているはずなのだ。
伍々慧は、昨年、アメリカでのフィンガーピッキングコンテストで優勝したという。
しかも、若干１７歳。
他の出演ギタリスト達の事は、音楽雑誌やギター雑誌の記事で名前くらいは知っていたのだが、西沢和弥＆トム石川については、この日まで名前すら全く知らなかった人たち。
歌のないインストゥルメンタル専門のソロギタリストばかりにはさまれ、おふざけ専門では無いものの、ちょっとユーモラスな唄を歌うデュオ。
しかし、こういう人に限って、人生の真実を鋭く突いたりするのではないだろうか。
岸部真明は、写真ではいつも帽子をかぶって、ちょっと気取ったヤツという感じを受けていたのだが、実際ライヴを聴いてみるとホンマに優しいしゃべり方をする人。
このライヴの開催地である吹田市出身。
実は、何年か前に、滋賀県栗東芸術会館さきらでの秋吉敏子＆ルー・タバキン・ビッグ・バンドを聴いた翌日に、同じホールでこの岸部真明の無料ライヴがあったのだが、ちょっとクタビレ気味のワタクシは、時間があったと言うのにせっかくの岸部真明無料ライヴを聴かずに帰ってしまったのだ。
その時の後悔を、ちょっとばかり晴らせたかな？と思う。
下山亮平は、甲府市出身、伍々慧ほどではないが、まだまだ若いギタリスト。
さきほども言ったように、小松原俊を聴くのはこれが２回目。
前回、演奏を目の前にしてビックリした両手弾きの曲「ヴォイジャー」をオープニングでやってくれたので再び感激。
住出勝則は、かつて「２０歳のめぐりあい」をヒットさせたフォークグループ、元シグナルのメンバー。
唄モノ、西沢和弥のデュオを除くといずれ劣らぬフィンガーピッキング（指弾き）でのソロギターの名手ぞろいで（西沢和弥のバックをつとめたトム石川は、ピック弾きながら上手かった。そう言ってしまうと西沢和弥に悪いのだが 笑）、彼らのギターテクニックを目にすると両手の指先の動きに釘付けになる。
一部でカバー曲も演奏されていたが、ほとんどが自作の曲が演奏されていた。
（西沢和弥を除いた）それぞれのギタリストは、作曲家であり、編曲家であり、はたまた演奏者であるという事になり、これら全ての才能に秀でていないとプロのソロギタリストとしての価値が無くなってしまう。
つくづく、ギター１本で生きていくと言うのは厳しい世界なんだろうなぁ。
アコースティック・ギターの透明感ある音色を生かして、時にはエレキベースの音色とも聴こえるアタック感あふれる低音のフレーズがハジケたり、それなりにバリエーションに富んだ演奏が繰り広げられていく。
だが、、、、ギター好きなワタクシではあるものの、延々とソロギターばかり聴くのもいささか食傷気味になってくる。
曲によって違った変則チューニングを使い分けるギタリストが多く、１曲終わるたんびに次の曲を弾くための別のチューニングにとりかかるので、曲と曲の間が妙に間延びしてしまう。
もちろん、皆さんプロフェッショナルなので、チューニングをしながらもおしゃべりを続けて客席を飽きさせないように進行しているのだが。
どうもワタクシには、テーマがあってアドリブプレイがあって、スイングするリズムがあって、、、、、というジャズギターの演奏の方が耳と体になじんでいるようで、テクニックには驚かされるものの、曲そのものについては冷静に聴けてしまう。
今のところ、感情移入してまでのめりこめないジャンルかもしれない。
今のところ、今回出演した中で特定のギタリストのＣＤアルバムを全部買って聴いてみたいとは感じられない。
あくまでも今のところだが。
もちろん、彼らのＣＤを貸していただける方が現れたならば、喜び勇んでご好意に甘えたいのだが。
その中でも出色だったのは、やはり、２年前にもここで聴いた小松原俊だろうか。
この人の演奏なら、４０分２セットの単独でのライヴを是非とも目にしたいと思う。
他のギタリストの場合、４０分２セット続けて聴くのは、ちと辛いかもしれない。
あくまでも、好みの問題だが。
さらにもっと出色だったのは、この日唯一の唄モノ、西沢和弥
会場にずらっと並べられたギターの名手達のＣＤの山の中から、迷わず彼のＣＤを買ってしまったのだ。
やはり、ジャンルを超えてギターソロの名手といえば、渡辺香津美に限るのだ。
渡辺香津美こそ、ワタクシにとって永遠のヒーローとなり得るのかも知れない。
上に貼り付けている写真（クリックすると大きく表示されます）は、左が、会場で買ってサインしてもらった西沢和弥のＣＤ。
右が、２９日のライヴ終演後の抽選会で当たった物で、岸部真明が使用しているALKEMY GOLDPHOSというギター弦で、箱には本人のサインが入っている。
ワタクシが使った事もない弦なのだが、調べてみたところ１セットの定価が税込み￥２，６２５らしい。
このフェスティバルのライヴチケットが１日分￥３，０００だったので、ちょっと儲かったという感じ。
もちろん、この弦を使ったからと言ってギターが上手くなるはずもないのだが。
ギター展示会場の隣の会議室仕様の多目的ホールでは、２日間ともアコースティックギターのライヴが開催された。
２９日は、伍々慧（ごごさとし）、西沢和弥＆トム石川、岸部真明。
３０日は、下山亮平、小松原俊、住出勝則（すみでまさのり）、アンコールで丸山ももたろうが住出勝則と共演。
一昨年のこのアコースティックギター・フェスティバルのライヴで聴いた小松原俊を除くと、お初にお目にかかるギタリストばかり。
もちろん、それぞれ皆さん、アコースティックギターによるソロ演奏にかけては一流どころが一堂に会したというところか。
ただし、西沢和弥とトム石川のデュオは、ソロギターではなく唄モノ、それも色モノ（失礼）として異彩を放っていた。
後日ワタクシが調べた分も含めて、それぞれのプロフィールを。
上記のギタリスト達の名前のところをクリックしていただくと、それぞれのＨＰにジャンプできる仕掛けになっておりますので、詳細はそちらを見ていただきたい。
彼らの名前を知らない人でも、ＴＶーＣＭやＴＶドラマ、はたまた紀行ものなどの何気ない映像のバックで流れる彼らの演奏を知らず知らずのうちに聴いているはずなのだ。
伍々慧は、昨年、アメリカでのフィンガーピッキングコンテストで優勝したという。
しかも、若干１７歳。
他の出演ギタリスト達の事は、音楽雑誌やギター雑誌の記事で名前くらいは知っていたのだが、西沢和弥＆トム石川については、この日まで名前すら全く知らなかった人たち。
歌のないインストゥルメンタル専門のソロギタリストばかりにはさまれ、おふざけ専門では無いものの、ちょっとユーモラスな唄を歌うデュオ。
しかし、こういう人に限って、人生の真実を鋭く突いたりするのではないだろうか。
岸部真明は、写真ではいつも帽子をかぶって、ちょっと気取ったヤツという感じを受けていたのだが、実際ライヴを聴いてみるとホンマに優しいしゃべり方をする人。
このライヴの開催地である吹田市出身。
実は、何年か前に、滋賀県栗東芸術会館さきらでの秋吉敏子＆ルー・タバキン・ビッグ・バンドを聴いた翌日に、同じホールでこの岸部真明の無料ライヴがあったのだが、ちょっとクタビレ気味のワタクシは、時間があったと言うのにせっかくの岸部真明無料ライヴを聴かずに帰ってしまったのだ。
その時の後悔を、ちょっとばかり晴らせたかな？と思う。
下山亮平は、甲府市出身、伍々慧ほどではないが、まだまだ若いギタリスト。
さきほども言ったように、小松原俊を聴くのはこれが２回目。
前回、演奏を目の前にしてビックリした両手弾きの曲「ヴォイジャー」をオープニングでやってくれたので再び感激。
住出勝則は、かつて「２０歳のめぐりあい」をヒットさせたフォークグループ、元シグナルのメンバー。
唄モノ、西沢和弥のデュオを除くといずれ劣らぬフィンガーピッキング（指弾き）でのソロギターの名手ぞろいで（西沢和弥のバックをつとめたトム石川は、ピック弾きながら上手かった。そう言ってしまうと西沢和弥に悪いのだが 笑）、彼らのギターテクニックを目にすると両手の指先の動きに釘付けになる。
一部でカバー曲も演奏されていたが、ほとんどが自作の曲が演奏されていた。
（西沢和弥を除いた）それぞれのギタリストは、作曲家であり、編曲家であり、はたまた演奏者であるという事になり、これら全ての才能に秀でていないとプロのソロギタリストとしての価値が無くなってしまう。
つくづく、ギター１本で生きていくと言うのは厳しい世界なんだろうなぁ。
アコースティック・ギターの透明感ある音色を生かして、時にはエレキベースの音色とも聴こえるアタック感あふれる低音のフレーズがハジケたり、それなりにバリエーションに富んだ演奏が繰り広げられていく。
だが、、、、ギター好きなワタクシではあるものの、延々とソロギターばかり聴くのもいささか食傷気味になってくる。
曲によって違った変則チューニングを使い分けるギタリストが多く、１曲終わるたんびに次の曲を弾くための別のチューニングにとりかかるので、曲と曲の間が妙に間延びしてしまう。
もちろん、皆さんプロフェッショナルなので、チューニングをしながらもおしゃべりを続けて客席を飽きさせないように進行しているのだが。
どうもワタクシには、テーマがあってアドリブプレイがあって、スイングするリズムがあって、、、、、というジャズギターの演奏の方が耳と体になじんでいるようで、テクニックには驚かされるものの、曲そのものについては冷静に聴けてしまう。
今のところ、感情移入してまでのめりこめないジャンルかもしれない。
今のところ、今回出演した中で特定のギタリストのＣＤアルバムを全部買って聴いてみたいとは感じられない。
あくまでも今のところだが。
もちろん、彼らのＣＤを貸していただける方が現れたならば、喜び勇んでご好意に甘えたいのだが。
その中でも出色だったのは、やはり、２年前にもここで聴いた小松原俊だろうか。
この人の演奏なら、４０分２セットの単独でのライヴを是非とも目にしたいと思う。
他のギタリストの場合、４０分２セット続けて聴くのは、ちと辛いかもしれない。
あくまでも、好みの問題だが。
さらにもっと出色だったのは、この日唯一の唄モノ、西沢和弥
会場にずらっと並べられたギターの名手達のＣＤの山の中から、迷わず彼のＣＤを買ってしまったのだ。やはり、ジャンルを超えてギターソロの名手といえば、渡辺香津美に限るのだ。
渡辺香津美こそ、ワタクシにとって永遠のヒーローとなり得るのかも知れない。
上に貼り付けている写真（クリックすると大きく表示されます）は、左が、会場で買ってサインしてもらった西沢和弥のＣＤ。
右が、２９日のライヴ終演後の抽選会で当たった物で、岸部真明が使用しているALKEMY GOLDPHOSというギター弦で、箱には本人のサインが入っている。
ワタクシが使った事もない弦なのだが、調べてみたところ１セットの定価が税込み￥２，６２５らしい。
このフェスティバルのライヴチケットが１日分￥３，０００だったので、ちょっと儲かったという感じ。
もちろん、この弦を使ったからと言ってギターが上手くなるはずもないのだが。
