現代陶芸９１（瀬戸 浩）

ストライプ(縞模様)文様の陶板食器や陶壁、面取りした壺などを作り、国内外で活躍していたのが

栃木県益子に在住する陶芸家の瀬戸 浩氏です。

１）　瀬戸 浩　(せと ひろし)：　1941年(昭和16)　～ 1994年(平成6)

　①　経歴

　　）　四国徳島市元町で土木技師の瀬戸豊氏の長男として生まれ、鳥取市で育ちます。

　　　　1964年 京都市立美術大学工芸科の陶磁器専攻を卒業します。この間富本憲吉氏や、近藤悠三、

　　　　藤本能道氏などの教えを受けます。

　　　　在学中に、新匠会展で受賞し、日本伝統工芸展で入選を果たします。

　　 　1965年 伝統工芸新作展に初入選し以後連続入選を果たします。同年栃木県益子町に移ります。

　　　　移転の理由は、美大の先輩である、益子在住の加守田章二氏の誘いがあった為との事です。

　　）　1971年 日本陶芸展で「灰釉刷毛目鉢」が入選し、同年 第十八回日本伝統工芸展で

　　　　「無釉刷毛目大鉢」が入選します。翌年、東京青山で個展を開催します。

　　　　（以後数回個展を開いています。）

　　　　1980年 東北新幹線宇都宮駅に、陶壁「栃の木賛歌」を製作します。

　　　翌年には、栃木県の自治医科大学に陶壁を、その翌年には、宇都宮市の小学校にも陶壁を

　　　製作しています。

　　②　瀬戸 浩氏の陶芸

　　　富本憲吉氏の「赤絵金銀彩羊歯文大壺」を見たのを切っ掛けに、陶芸家の志を持つ様になります。

　　　富本氏が主任教授の京都美術大学に入学し、憧れの富本氏の指導を受ける事になります。

　　）　富本氏の下では、伝統的な物や、民芸、オブジェ、量産の為の食器のデザイン等の基礎的

　　　　　事項を学びます。

　　）　ストライプの板皿は、瀬戸氏の重要なテーマに成っています。

　　　a)　特に1980年 日本陶芸展で受賞した「黒釉銀彩ストライプの板皿」は、黒釉を施した四角の

　　　　　板皿に、銀彩で縞模様（平行文）を描いており、デザインの良さと、技術的良さによって

　　　　　評価された作品です。又「用のデザイン」を重視し、重ね合わせて仕舞える様な形状にしたり、

　　　　　裏面も丁寧にデザインが施され、テーブルを傷つけない様に滑らかに仕上げています。

　　　　　作品としては「ストライプの波皿」(1976)、「ストライプの板皿」(1982＝十二角形の板皿)

　　　　　「ストライプの板皿」(1983＝正方形の板皿)などがあります。

　　　b)　「ねじれた輪」の作品

　　　　　米国からの帰国後、作品はオブジェ風になってゆきます。赤、黒、黄、緑等の洋風の上絵の具や

　　　　　金、銀を使い鮮明なストライプに発展させます。その代表的な作品が「陶彩・捩れた輪」(1979)の

　　　　　作品です（高14X径43.5ｃｍ)。この作品は、鑑賞を目的とした作品で、平行した溝は大工用の

　　　　　鑿(のみ)で彫られた立体造形です。

　　）　面取りの壺：サカーボールの様に大胆にカットされた面を持ち、青釉やストライプ文を

　　　　　施しています。作品として「釉裏青釉面取壺」(1982)、「橙緑彩金条文壺」(1979)等があります。

　　　　・　橙緑彩とは本焼きした作品に、橙(だいだい)色と緑色の上絵の具で彩色した物で、

　　　　　　熔ける温度を調整するのに、硼砂を入れ熔け易くしたり、土を入れて熔けに難くしています。

　　　　　　又、色釉同士が混ざり合わない様に、素地に鑿を使って溝を設ける等の工夫をしています。

　　）　釉裏青釉の作品

　　　　　陶土の作品を素焼後、酸化コバルトを含む磁土の泥漿（でいしょう）で、化粧掛けしもう一度

　　　　　素焼きします。更に、糠(ぬか)白釉を掛け、塩窯で1300℃程度で焼成した作品です。

　　　　作品としては「板皿作品二十・月」(1982)、「板皿作品十九・星雲」(1982)等があります。

　　）　陶壁の作品

　　　　a)　 東北新幹線宇都宮駅に設置された、「陶壁・栃の木賛歌」(1981)は四角い陶板を縦横に

　　　　　規則的に並べた作品で、陶板には、ストライプ文様の物と、栃の木の葉が表現された物とが

　　　　　ランダムに並んでいます。（縦3.11 X 横11.7ｍ)　


次回は(前衛陶芸、オブジェ)に続きます。