現代陶芸４５（安原喜明）

関東一円の陶芸家が集まり、組織された東陶会の当初からの会員で、「日展」で活躍した人に、安原喜明

がいます。主に器（せっき）と呼ばれる、無釉の焼き締めの陶器を製作しています。

１）　安原喜明 （やすはら きめい）：本名、喜明(よしあき）1906(明治39)　～　1980（昭和55)　

　　①　経歴

　　　）　日本郵船の外国航路の船長である、安原喜太郎の長男として、東京で生まれます。

　　　）　1918年 中学を中退し、宮川香山（東陶会の顧問）に師事し陶芸を学びます。

　　　　　　前回お話した、宮之原謙も同じ頃香山に師事していますので、二人は顔馴染です。

　　　　　　1927年 東陶会の結成に参加します。翌年東京目黒の自宅に紅椿窯を築きます。

　　　）　1930年 第十一回帝展で「窯変釉透彫ドアー」が初入選します。以降連続出品します。

　　　　　　1933年 東京銀座資生堂画廊で、初の個展を開催します。

　　　）　1939年 第三回文展で「器盒子(ごうす又はごうし）」が特選を得ます。

　　　　　　注：　盒子とは、「身と蓋とが合う物の意味」で、蓋の付きの小さい容器の事です。

　　　　　　1948年 第四回日展で「窯変釉孔雀文透彫盛器」で再度の特選を得ます。
　　　　
　　　　　　1949年 日展審査員を皮切りに、評議委員、日展監事、理事を歴任します。

　　　）　日展以外でも、パリの日本陶芸展(1950年)、日ソ展(1955年)、フィレンツェの万国手工芸展

　　　　　　(1955年）など海外へ出掛けると共に、多くの展示会にも出品しています。

　　②　安原喜明 の陶芸

　　　）　彼の多くの作品の名前には、「器(せっき)」と言う言葉が使われています。

　　　　　　器とは、無釉で素地を固く高温(1250℃以上）で焼き締めた作品を言います。

　　　　　　（土器なども無釉で焼かれていますが、低温の為焼き締りが弱く、器とは言いません。）

　　　）　素地に瀬戸の赤津土や信楽土を使い、更に擂り潰した長石と、呈色剤として弁柄や

　　　　　　コバルトを混入させています。その為、黒色の肌に成っています。

　　　）　初期の頃の成形は全て手捻り（輪積、タタラ）で行い、鉄釘や竹箆（たけへら）、

　　　　　鋸（のこぎり）の歯などを使って、表面に引っ掻いた様な文様を付けています。

　　　　　又、自作の黄楊（つげ）櫛や判子を使い、押印や文様を付けてたりしています。

　　　　　文様は丸、放射状の線、格子状の線、平行線、斜線などを組み合わせた、多彩な文様です。

　　　　　この文様は線象嵌の方法で、模様部分が白く浮き出る様に表現されています。

　　　　　象嵌用の土は、カオリン系の土に長石を混ぜた物との事です。

　　　　　尚、晩年近くに成って、轆轤挽きによる作品も作っています。

　　　）　器形は円筒形の物が多く、周囲に多数の突起物を付けたり、四角や丸い穴等を開けています。

　　　）　焼成は全て匣鉢（さや・さやばち）に入れて1280℃程度で焼き締めています。

　　　）　主な作品として、以下の作品があります。

　　　　　「器花挿(はなさし)・空の花」(1963：東京都美術館」、「器花挿・宇宙塵」

　　　　　(1964：草月美術館）、「器花挿・宝冠」(1965:文部大臣賞)、「器花挿・銀河」(1968)

　　　　　「器花挿」(1970、1973)　　その他に「灰被（はいかむり）焼締花挿」(1950)

　　　　　「焼締花器・巷(ちまた)」(1954)等のオブジェ的な作品も作っています。


次回（吉賀大眉）に続きます。