６月のレッスン２回目の振替／７月１日☆

今度の曲はヘンデルのソナタ６番。
白本５の最後にもあるけれど、それはオリジナル版なので、、、指遣いを表記してあるペータース版を使用。（先生にコピーを頂きました）

＜ＳＥＶＣＩＫ～op1-Part２＞５・１７・２５ ・３３
５は、おもいっきり音をはずしました！(~_~;)
＜小野アンナ教本＞ｐ３１
アルペジオの指使いが後半部分あやしいので来週もう一回。(T_T)
２周目なのに、そんなありさま。

＜ヘンデルのソナタ６番＞１楽章　ペータース版
スラーの箇所を何度も間違える。
楽譜のスラーの箇所に余計な（私にはそう思えるけど、、、何通りかのやり方を示しているらしい）括弧がついているので・・・やりにくかった・・・。
スラーの付け方は、音符の上の部分（上記のように括弧書きされている所もある）と、下の部分とで２種類のやり方が示されている。
特に珍しい表記ではないと思うけれど、二通りの方法が全部目に入ってくるので混乱。（つまりいろんな方法が選べるという事・・・か。親切なのデスネ。）
私は上の方に書いてある指示で弾くことに。

　　　
参考ＣＤは、家には篠崎功子さん、スーク、グリュミォーのが在った。

１楽章に関して感じることは、スークの演奏はゆったりとしていて装飾音が多く、チェンバロが優雅で編曲がきらびやか。
一方グリュミォーの演奏はなんとなく軽快なテンポでアッサリ弾いている。（・・・ように聴こえた。）
篠崎さんのは白本５のＣＤ、若い感じの弾き方で明るくパワフル。
ペータース版では、トリルや装飾音があまりない。楽譜としてはグリュミォーのCDが近く、スーク＆篠崎がほぼ同じ感じ。フィンガリングやスラー、トリルのあるところなどは、どれを聴いても違う。

先生の指導は、”ややまえむきに弾く”なので、
雰囲気をお手本にするのは篠崎功子さんの”明るく元気な弾き方”という事になるだろう・・・。
（私はおそるおそる弾くせいか元気出しにくい、、、）
来週は１楽章は仕上げで、２楽章も見ていただきます・・・。

　　　　
本日の発見・・・今までは、スラーが”ヘンな所”に付いていたりすると（それはワタシの都合上やりにくかったりする故）「嫌ダナ～！」と思うだけだった。
でもスラーの位置によって、曲の雰囲気が変わるんだなあ！と実感。
自分のゲンジツはというと、たいして弾けないわけだけど（笑）それでも面白い。
（弾くのはヒトゴト、という感じで。（笑））基本の演奏がちゃんとできて、の上で面白いと思えるようになりたいものですが。