漫画家の弘兼憲史さんは、子供の頃から父親に手を引かれてよく映画館に通っていたみたいだ。特に、漫画家を目指して会社を辞めた時期は、年間に200本、多い時は1日に8本も映画を観たこともあるというから相当なものだ。
映画を作る人、漫画を描く人、物語を創り出す人というのは、かつての古典のような作品からインスパイアされ、それに自分の色をつけていくという方法を取ることが多いと思います。子供の頃から見てきたもの、感じたものをベースにして、自分なりの物語を構築していく。自分が見たもの、感じたものを「自分の中の引き出しにしまう」という作業ができるかできないかで、創作能力は変わるのだと思います。 と本のまえがきで書いている。このことは教師として生きていく上でも大切なことではないかと思う。毎年、多くの生徒とその保護者と出会い、人生の一場面を共に歩むわけだから“自分の引き出し”に何が入っているかということが問われると同時に“自分の引き出し”にしまっていく大切なものにも数多く出会う機会も多い。この“引き出し”の多さこそが“教師力”と呼べるものではないかと思う。
弘兼さんは、“引き出し”の中に、なにかをしまえる映画のことを「名画」と呼び、今まで観てきた様々なジャンルの中から20作品を選び『人生を学べる名画』と題して出版した。5,6年前に興味深く読んだのだが、今回「七人の侍」をじっくり見る機会を与えられ、そういえばとふと思い出し、本棚から取り出した。
『荒野の七人』(1960年)は「七人の侍」(1954年)をリメイクした作品であることはよく知られている。弘兼さんが選んだ20作品の中に『荒野の7人』も入っている。当然、この作品を語る時は原作のことにもふれている。内田さんの視点と合わせて、もう一度読んでみると新発見があった。その部分を抜き出すと
『荒野の七人』でまず面白いのは、『七人の侍』にも描かれていた、七人がだんだん集まってくる過程です。一癖も二癖もあるようなメンバーを、クリス(ユル・ブリンナー)とヴィン(スティーブ・マックイン)が「三人」「四人」といった感じで指を立てるのですが、その仕草が実に様になっていました。そしてそれを、原作の『七人の侍』と重ね合わせてみると余計に面白いのです。
リーダーのクリスは勘兵衛(志村喬)、ナンバー2のヴィンは五郎兵衛(稲葉義男)、薪割りをしていたオレイリー(チャールズ・ブロンソン)は平八(千秋実)、ナイフ投げの名人ブリット(ジェームズ・コバーン)は久蔵(宮口精二)となっているのですが、三船敏郎演じた菊千代というキャラクターは木村巧演じた勝四郎と一緒になって、ホルスト・ブッフホルツがチコという役名で演じています。
『七人の侍』の二つのキャラクターが一緒になった分、『荒野の七人』ではいつも三つ揃いで決めている心身症のような状態のリー(ロバート・ヴォーン)と、ひたすら金だけを目当てにしているハリー・ラック(ブラッド・デクスター)が登場しているのですね。
この映画のように、チームを作ってなにか一つのことを成し遂げようとする場合、「オッドマン・セオリー(Oddman theory)」という論理があります。オッドマンというのは、奇妙な男、あるいは間抜けな男という意味で、「チームというものは、間抜けなやつが一人いたほうがうまくまとまる」というセオリーです。
『荒野の七人』ではチコ、『七人の侍』では勝四郎がオッドマンなのですが、全員が全員エリートばかりだと、息の抜きどころもないし意見が対立してしまって事が進まない。ですから、集団の中に一人だけいる間抜けな奴は、組織にとって非常に大切な役割なのです。このオッドマン・セオリーを、黒澤も意識したのでしょう。
1つのものさしではなく複眼の目を持って、組織、集団、チームを見ていくならばもっと個々の持っている“善さ”が生きてくるということを忘れないことが大切。
映画を作る人、漫画を描く人、物語を創り出す人というのは、かつての古典のような作品からインスパイアされ、それに自分の色をつけていくという方法を取ることが多いと思います。子供の頃から見てきたもの、感じたものをベースにして、自分なりの物語を構築していく。自分が見たもの、感じたものを「自分の中の引き出しにしまう」という作業ができるかできないかで、創作能力は変わるのだと思います。 と本のまえがきで書いている。このことは教師として生きていく上でも大切なことではないかと思う。毎年、多くの生徒とその保護者と出会い、人生の一場面を共に歩むわけだから“自分の引き出し”に何が入っているかということが問われると同時に“自分の引き出し”にしまっていく大切なものにも数多く出会う機会も多い。この“引き出し”の多さこそが“教師力”と呼べるものではないかと思う。
弘兼さんは、“引き出し”の中に、なにかをしまえる映画のことを「名画」と呼び、今まで観てきた様々なジャンルの中から20作品を選び『人生を学べる名画』と題して出版した。5,6年前に興味深く読んだのだが、今回「七人の侍」をじっくり見る機会を与えられ、そういえばとふと思い出し、本棚から取り出した。
『荒野の七人』(1960年)は「七人の侍」(1954年)をリメイクした作品であることはよく知られている。弘兼さんが選んだ20作品の中に『荒野の7人』も入っている。当然、この作品を語る時は原作のことにもふれている。内田さんの視点と合わせて、もう一度読んでみると新発見があった。その部分を抜き出すと
『荒野の七人』でまず面白いのは、『七人の侍』にも描かれていた、七人がだんだん集まってくる過程です。一癖も二癖もあるようなメンバーを、クリス(ユル・ブリンナー)とヴィン(スティーブ・マックイン)が「三人」「四人」といった感じで指を立てるのですが、その仕草が実に様になっていました。そしてそれを、原作の『七人の侍』と重ね合わせてみると余計に面白いのです。
リーダーのクリスは勘兵衛(志村喬)、ナンバー2のヴィンは五郎兵衛(稲葉義男)、薪割りをしていたオレイリー(チャールズ・ブロンソン)は平八(千秋実)、ナイフ投げの名人ブリット(ジェームズ・コバーン)は久蔵(宮口精二)となっているのですが、三船敏郎演じた菊千代というキャラクターは木村巧演じた勝四郎と一緒になって、ホルスト・ブッフホルツがチコという役名で演じています。
『七人の侍』の二つのキャラクターが一緒になった分、『荒野の七人』ではいつも三つ揃いで決めている心身症のような状態のリー(ロバート・ヴォーン)と、ひたすら金だけを目当てにしているハリー・ラック(ブラッド・デクスター)が登場しているのですね。
この映画のように、チームを作ってなにか一つのことを成し遂げようとする場合、「オッドマン・セオリー(Oddman theory)」という論理があります。オッドマンというのは、奇妙な男、あるいは間抜けな男という意味で、「チームというものは、間抜けなやつが一人いたほうがうまくまとまる」というセオリーです。
『荒野の七人』ではチコ、『七人の侍』では勝四郎がオッドマンなのですが、全員が全員エリートばかりだと、息の抜きどころもないし意見が対立してしまって事が進まない。ですから、集団の中に一人だけいる間抜けな奴は、組織にとって非常に大切な役割なのです。このオッドマン・セオリーを、黒澤も意識したのでしょう。
1つのものさしではなく複眼の目を持って、組織、集団、チームを見ていくならばもっと個々の持っている“善さ”が生きてくるということを忘れないことが大切。