ソフィア国立歌劇場 「オテロ」

遅くなりましたが、９日東京文化会館で観た「オテロ」の感想を。
この「オテロ」は、先週の４夜連続コンサートシリーズの２日目にあたります。
２日目ということは、ニーベルンクの指輪４部作で例えれば、さしずめ「ワルキューレ」ですね。

ソフィア国立歌劇場 「オテロ」(全４幕)

＜日時＞平成17年12月9日（金）18:30開演
＜場所＞東京文化会館
＜出演、演奏＞
■オテロ：エミール・イワノフ
■デズデモーナ：ツヴェテリーナ・ヴァシレヴァ
■イアーゴ：アレクサンドル・クルネフ他
■指揮：ジョルジョ・クローチ
　ソフィア国立歌劇場管弦楽団
　ソフィア国立歌劇場合唱団
＜演出＞　エンリコ・スティンケッリ　

ヴェルディの「オテロ」を実際に観るのは、今回が初めてです。
ビデオやＣＤで観たり聴いたことはありましたが、正直なところ「立派な音楽だなあ」ぐらいしか印象がなかったんです。
やっぱり、序曲がないことと、憶えやすい歌があまりなかったことが原因なんだと思います。
しかし、実際に観て、このオペラの魅力にすっかりはまってしまいました。
素晴らしいオペラですね。これほど中身がびっしり詰まった作品は、ヴェルディの中でも珍しいのではないかしら。
ただ、シナリオを単純になぞっただけでは、オペラの性格とはまったく逆に、喜劇にしかならない気もしました。
例えばオテロ。武勇に秀でて間違いなく英雄には違いないが、嫉妬深く、単純で、精神分裂気味の変なオヤジのような印象を与えても、ちっともおかしくない。
でも、オテロは、どんな場面でも、その瞬間瞬間常に必死なんだと思います。怒る時も、悲しむ時も、心からわびる時も、さらに言うと、嫉妬する時すらなりふり構わず必死なんです。その必死さが伝わってこないと、本当に茶番にしかなりません。
そういう意味で難しいオペラですね。

第１幕は、何と言っても最後の愛の二重唱が素晴らしかった。
オテロとデズデモーナを導くチェロの何と美しいこと。オテロ役のイワノフは、少し金属的な響きである感じがしましたが、若々しい声で必死さが良く伝わってきました。デズデモーナは、ブルガリアの名花ヴァシレヴァ。素晴らしい声のソプラノです。こちらも清楚でありながら一途な必死さが伝わってきて、私は大変感動しました。同じ役のロストや佐藤しのぶさんはどうだったんだろう。

第２幕は、イアーゴが大活躍します。イヤーゴ役のクルネフは、声自体にそれほど特徴があるわけではありませんが、その狡猾さが憎らしいくらいはまっています。
最後までイヤーゴの言葉・計略にまんまとはまってしまうオテロが何とも歯がゆいですが、そのオテロの心理状態をイワノフはよく演じていたと思います。

第３幕では、デズデモーナのどこまでも純な気持ち・姿勢が心をうちます。
また、特使一行が来てオテロの本国帰還が告げられ、オテロがみんなの前で何とデズデモーナを突き倒す場面がありますが、そのあと、倒されたデズデモーナが静かに歌い出すときにオーケストラで奏でられるメロディが、モーツァルトのジュピターのフィナーレに使われた主題と同じだったのでびっくりしました。
また、最後にイヤーゴが、不倫の証拠にでっちあげたくだんのハンカチを、オテロの顔にかけるシーンがとても印象的。

第４幕は、全体の中でも最も感動しました。
冒頭、柳の歌の旋律をコールアングレが吹き始めただけで、鳥肌がたってきました。
デズデモーナが柳の歌を歌い、続いてアヴェ＝マリアを歌い終わる頃には、もう眼がうるうる状態。歳のせいかなぁ。ヴァシレヴァも素晴らしい熱唱です。
残念だったのは、その後静かに演奏し始めたコントラバス。
音程悪すぎ！よりによって一番感動的な場面で・・・。まあ、本番ではこんなものかもしれませんね。

というわけで、舞台がもう少し華やかだったらとか、オーケストラがもう少し上手かったらとか若干の注文はありましたが、初めて舞台でみた「オテロ」はしっかり私の心をつかまえてくれました。
「４日連続でコンサート・オペラを聴く」という大プロジェクトは、これにてめでたく終了です。
とても贅沢な気分を味わえた４日間でした。