カリンニコフ 交響曲第１番

カリンニコフは、わずか３４歳の若さで貧困の中この世を去ったロシア生まれの作曲家です。
この交響曲第１番は彼の代表作とされていますが、最近にわかに「隠れた名曲」として脚光をあび一大ブームを巻き起こしましたので、一度は耳にされた方も多いかと思います。
私はNAXOSのクチャル盤で初めてこの曲に出会いましたが、その後ヤルヴィ盤を聴き、今回のスベトラーノフ盤で３枚目になります。

＜曲目＞
カリンニコフ：交響曲第１番

＜演奏＞
スヴェトラーノフ指揮ソヴィエト交響楽団
（1975年録音）

スベトラーノフ指揮の演奏では、Ｎ響とのライブ録音がＣＤ化されていますが、このソヴィエト交響楽団とのコンビによる演奏は以前から名盤といわれながら入手困難な状況が続いていました。
私も是非入手したいと中古ＣＤ屋を漁ったこともありましたが、先日山野楽器に行ってみると棚にさりげなく置かれているではありませんか。もちろん即ゲットです。

早速全曲とおして聴いたのですが、期待が大きすぎたのか、めりはりのついた演奏ではあるのですが、どこか「こけおどし」的な匂いを感じ楽しめませんでした。
しかしもう一度聴いてみようと思い、本日再チャレンジ。
印象はまったく異なりました。すばらしい演奏です。この手の曲はチャイコフスキーもそうなのですが、ある程度劇場的な仕掛けを施したほうが感動するんです。
この部分を「こけおどし」と感じたんでしょうね。しかし、前回いったい何を聴いてたんでしょうか・・・。以下感想を。

第１楽章は、弦楽合奏による第1主題に続き、チェロによって奏でられるあの魅力的な第２主題が最初の聴きどころ。上手い。聴かせ上手やなぁ。中間部のフーガの扱いも見事ですが、私がこの楽章で最も感銘を受けたのは、その後再現される第２主題です。ハープに伴われた主題が本当に美しくかつ懐かしく響きます。
第２楽章冒頭のハープ・弦楽器で奏される静謐な雰囲気は、何と例えたらいいんだろう。イメージとしては「雪」でしょうか。この静けさの中、オーボエ、フルートなどの木管楽器が哀愁を帯びた旋律を奏でます。単に「お国ものだから」とかたずけられない素晴らしい演奏です。とにかく最美の曲の最美の演奏で感動しました。
第３楽章は、一転して明るいスケルツォです。表情の若々しさが印象的。
第４楽章が、最も他の２組の演奏と異なるところかもしれません。
とにかく早く熱い。名手ぞろいのこのオケも、さすがについていけてないところもありますが、それは全体から見れば些細なこと。このエネルギーの噴出こそ、何より音楽が要求しているじゃないですか。これを聴いてしまうと、他の２枚は生ぬるいと感じてしまいます。各楽章の主題がロンドに乗せて展開されるとき、それぞれの楽章の感動が改めて甦り、最後は圧倒的なエンディングで締めくくります。このあたりの曲の設計の匠さは、スベトラーノフの偉大さの証しだと思います。

改めて、すごい演奏です。
なお、久しぶりに他の２枚の演奏も続けて聴いてみましたが、私にとってのセカンドチョイスは、真摯さが心をうつクチャル盤です。