今年の3月の終わりごろ、大阪出張で初の前乗りをした。
その際泊まったビジネスホテルでの朝食（ビュッフェ）時、
隣の席で同じく朝食をとっていた金髪の外国人男性がいた。
日本に出張で来ているのか、トレイには日本食はまったくなく、
オムレツやらソーセージやらの洋食系料理が並ぶ。
フォークで突き刺せば一口で食えるようなソーセージも、
わざわざフォークとナイフを使って、チマチマと一口大にしてから口に運ぶ
「それ食べづらいだろ～」と突っ込みを入れたくて仕方がない。。。
でも、これが欧米の日常スタイルなのだ。
今日観た「キッズ・オールライト」の食事シーンからそんなことを回想した。
本作は昨年のオスカーノミネーション10作品のうちの1本だ。
本作主演のアネット・ベニングはオスカーでナタリー・ポートマンの対抗馬となった。
助演男優ではマーク・ラファロがノミネート。
オスカーでは無冠に終わったが前哨戦のゴールデングローブでは
コメディ・ミュージカル部門で作品賞と主演女優賞を受賞するなど、
アメリカで高い評価を博した作品だけに、公開を楽しみにしていた。
本作は上映館が限られている、いわゆる単館系の映画であるが、
ありがたいことに近所のシネコン、ＭＯＶＩＸさいたまで上映してくれている。
公開2日目のホヤホヤ、レイトショーで観たが、観客が少ない。
一見地味な映画だし、そんなに宣伝もしてないからか。。。
本作は、アネット・ベニングとジュリアン・ムーア演じる中年レズビアン夫婦と、
彼女たちが精子提供によって産んだ18歳（娘）と15歳（息子）の子どもたち、4人の家族の物語だ。
子どもが18歳になるとアメリカでは、自分の精子提供者（父親）を探す権利が
与えられるらしく、そこでマーク・ラファロ演じる精子提供者（父親）が出現し、
家族ぐるみの付き合いが始まることで起きる騒動を描いている。
本作、終始楽しかった。
まず、レズビアンの性や、アメリカのセミセレブたちの生活のリアリティが興味深い。
監督のリサ・チョロデンコ（何系？）もレズビアンで、描かれるエピソードが生々しくてよい。
また、アネット・ベニング演じるニックは医者で、一家はそこそこよい生活をおくっているのだが、
カリフォルニアの明るい日差しのもと、広い家、広い庭。。。と余裕のある生活ぶりに、
「これぞ理想のアメリカンライフなのだな」と羨ましくなる。
また本作では食事のシーンがとても多く、お気に入りのポイントだ。
「今日は何とかのワインをもってきたよ、何とか年ものだから美味しいよ」と言いながら、
食事中、気取らず水変わりにワインをカブのみしていたり、
チマチマとナイフとフォークを使ってステーキを食べ、
「このステーキ最高だわ、焼き加減もちょうどよいわ」
「トリュフで風味付けしてあるんだ。レア過ぎるかと思ったけどよかった」とか、
「ルバーブのパイだ、美味しいよ」「太るからダメよ、でも最高だわ」と口いっぱい頬張ったり。
料理一つずつを映す画は全くないが、キャラクターの会話とリアクションで、
こっちは涎じゅるじゅるである。食を楽しむ映画として個人的に歴代トップ5に入るだろう。
そして、本作で描かれる登場人物が皆個性的で、その人物像の描写も丁寧で鮮やかだ。
ウィットに富んだ会話（脚本）と自然体の演出、キャスト陣の確かなパフォーマンスも手伝って、
あっちゅう間に感情移入してしまう。
本作では何かとアネット～が注目されたが、個人的には相方役のジュリアン・ムーアがツボだ。
彼女がもつユーモアのセンスと大胆さが本作で遺憾なく発揮される。
マーク・ラファロとの絡みが笑えて最高。彼女のスリム寸胴でアメリカンな体系と
皮膚のザラツキ具合も本作のキャラクターにフィットしている。
マーク・ラファロもよい。
一見そんな男前ではないが、女にモテるスマートで魅力的な男性像がリアル。
家族に対する執着も、単純に男の愚かさでは片づけてほしくない感情にちょっと共感を覚えた。
終盤の、彼のほったらかし具合は女性監督ならではで、
男性に対する排他的なフェミニズムに感じてしまったが、まあ仕方ないのか～と消化。
娘役のミア・ワシコウスカは、前作「アリス～」ではティム・バートンが描いた絵の中の住人だった。
一発屋で終わるかと思ったが、本作では内気で優等生キャラと思いきや、実はムラムラしている、
そのエロい眼差しが垣間見えて、演者としての彼女のキャリアは本作から始まる印象だ。
家族とは何か？という、うるさいメッセージがないものの、
ふと自身と家族の在り方を振り返ってしまうような家族映画の佳作。
個人差はあるが、女性の価値観を知る面白い映画でもあった。
【85点】
その際泊まったビジネスホテルでの朝食（ビュッフェ）時、
隣の席で同じく朝食をとっていた金髪の外国人男性がいた。
日本に出張で来ているのか、トレイには日本食はまったくなく、
オムレツやらソーセージやらの洋食系料理が並ぶ。
フォークで突き刺せば一口で食えるようなソーセージも、
わざわざフォークとナイフを使って、チマチマと一口大にしてから口に運ぶ
「それ食べづらいだろ～」と突っ込みを入れたくて仕方がない。。。
でも、これが欧米の日常スタイルなのだ。
今日観た「キッズ・オールライト」の食事シーンからそんなことを回想した。
本作は昨年のオスカーノミネーション10作品のうちの1本だ。
本作主演のアネット・ベニングはオスカーでナタリー・ポートマンの対抗馬となった。
助演男優ではマーク・ラファロがノミネート。
オスカーでは無冠に終わったが前哨戦のゴールデングローブでは
コメディ・ミュージカル部門で作品賞と主演女優賞を受賞するなど、
アメリカで高い評価を博した作品だけに、公開を楽しみにしていた。
本作は上映館が限られている、いわゆる単館系の映画であるが、
ありがたいことに近所のシネコン、ＭＯＶＩＸさいたまで上映してくれている。
公開2日目のホヤホヤ、レイトショーで観たが、観客が少ない。
一見地味な映画だし、そんなに宣伝もしてないからか。。。
本作は、アネット・ベニングとジュリアン・ムーア演じる中年レズビアン夫婦と、
彼女たちが精子提供によって産んだ18歳（娘）と15歳（息子）の子どもたち、4人の家族の物語だ。
子どもが18歳になるとアメリカでは、自分の精子提供者（父親）を探す権利が
与えられるらしく、そこでマーク・ラファロ演じる精子提供者（父親）が出現し、
家族ぐるみの付き合いが始まることで起きる騒動を描いている。
本作、終始楽しかった。
まず、レズビアンの性や、アメリカのセミセレブたちの生活のリアリティが興味深い。
監督のリサ・チョロデンコ（何系？）もレズビアンで、描かれるエピソードが生々しくてよい。
また、アネット・ベニング演じるニックは医者で、一家はそこそこよい生活をおくっているのだが、
カリフォルニアの明るい日差しのもと、広い家、広い庭。。。と余裕のある生活ぶりに、
「これぞ理想のアメリカンライフなのだな」と羨ましくなる。
また本作では食事のシーンがとても多く、お気に入りのポイントだ。
「今日は何とかのワインをもってきたよ、何とか年ものだから美味しいよ」と言いながら、
食事中、気取らず水変わりにワインをカブのみしていたり、
チマチマとナイフとフォークを使ってステーキを食べ、
「このステーキ最高だわ、焼き加減もちょうどよいわ」
「トリュフで風味付けしてあるんだ。レア過ぎるかと思ったけどよかった」とか、
「ルバーブのパイだ、美味しいよ」「太るからダメよ、でも最高だわ」と口いっぱい頬張ったり。
料理一つずつを映す画は全くないが、キャラクターの会話とリアクションで、
こっちは涎じゅるじゅるである。食を楽しむ映画として個人的に歴代トップ5に入るだろう。
そして、本作で描かれる登場人物が皆個性的で、その人物像の描写も丁寧で鮮やかだ。
ウィットに富んだ会話（脚本）と自然体の演出、キャスト陣の確かなパフォーマンスも手伝って、
あっちゅう間に感情移入してしまう。
本作では何かとアネット～が注目されたが、個人的には相方役のジュリアン・ムーアがツボだ。
彼女がもつユーモアのセンスと大胆さが本作で遺憾なく発揮される。
マーク・ラファロとの絡みが笑えて最高。彼女のスリム寸胴でアメリカンな体系と
皮膚のザラツキ具合も本作のキャラクターにフィットしている。
マーク・ラファロもよい。
一見そんな男前ではないが、女にモテるスマートで魅力的な男性像がリアル。
家族に対する執着も、単純に男の愚かさでは片づけてほしくない感情にちょっと共感を覚えた。
終盤の、彼のほったらかし具合は女性監督ならではで、
男性に対する排他的なフェミニズムに感じてしまったが、まあ仕方ないのか～と消化。
娘役のミア・ワシコウスカは、前作「アリス～」ではティム・バートンが描いた絵の中の住人だった。
一発屋で終わるかと思ったが、本作では内気で優等生キャラと思いきや、実はムラムラしている、
そのエロい眼差しが垣間見えて、演者としての彼女のキャリアは本作から始まる印象だ。
家族とは何か？という、うるさいメッセージがないものの、
ふと自身と家族の在り方を振り返ってしまうような家族映画の佳作。
個人差はあるが、女性の価値観を知る面白い映画でもあった。
【85点】
