クロスビー・スティルス・ナッシュ＆ヤング、俗称ＣＳＮ＆Ｙの超名盤「デ・ジャブ」です。
№16 「デ・ジャブ/クロスビー・スティルス・ナッシュ＆ヤング」
事の発端は、元バーズのデビッド・クロスビーと元バッファロー・スプリングフィールドのスティーブン・スティルス、元ホリーズのグレアム・ナッシュの３人が６８年にＣＳ＆Ｎを結成し、翌年のデビューアルバム「クロスビー・スティルス・ナッシュ」が大ヒット。７０年に、元バッファロー・スプリングフィールドのニール・ヤングが合流してＣＳＮ＆Ｙとなり、リリースされたのが奇蹟の名盤「デ・ジャブ」です。
４人が４様の楽曲を持ち寄り、４人が４様のボーカルを聞かせ、４人が絶妙のコーラスワークを披露し、２人のギタリストが火花を散らす・・・。あらゆる意味で、６０年代に登場したフォーク・ロックのジャンルにおいて、ひとつのかけ離れた頂点を極めたバンドの唯一無二の最高傑作がこのアルバムでした。
４人が２曲ずつを持ち寄った８曲に、スティルスとヤングの共作１曲とジョニ・ミッチェル作の１曲を加えた全１０曲。クロスビーの「カット・マイ・ヘアー」、ナッシュの「ティーチ・ユア・チルドレン」、スティルス「キャリー・オン」、ヤングの「ヘルプレス」と各提供曲は、大半がその後の４人の４半世紀以上にわたる音楽活動の代表曲に数えられているということからも、このアルバムのものすごさが分かろうと言うものです。しかも、絶妙のコーラスワークがあるからこそ、単なるスーパースター達のソロ作の寄せ集めにならずに、ＣＳＮ＆Ｙという歴史に残る奇蹟のバンドを記憶させるに十分なまとまりをイメージさせたわけでもありました。
アルバムは７０年５月に見事に全米№１に輝きます。全米ＴＯＰ４０もまだ番組スタート前で、私個人も本アルバムを聞いたのはリアルタイムではなく、リリース数年後のことでしたが、初めて聞いたときの衝撃はいまだに忘れられません。ＣＳ＆Ｎの３人でリリースしたどのアルバムも、フォーク寄りなイメージが強目に出ているのですが、なぜかこのＣＳＮ＆Ｙ４人のアルバムだけは、“フォーク的”を感じさせない独自の音楽が展開されており、まさに４人のエネルギーがぶつかり合って起きた化学反応が、“バンド・マジック”を生み出したと言ってよいと思います。
バンドはその後ライブアルバム「４ウエイ・ストリート」を発表するも、強い個性のぶつかり合いから結局解散。１８年後および２９年後に、同窓会的再結成アルバムが２枚出されましたが、当然奇蹟は再び起こらず・・・。解散後のニール・ヤングの突出した活躍に裏づけされた、他の３人とのテンションの差は如何ともし難く、2000年のライブ・フィルムなどで見ると、バリバリ現役のニール＋老人ホームオヤジ状態の３人の様相で、同じステージに立つには違和感すら感じさせられる状況ではありました。
現状はどうあれ、７０年代の音楽シーンを語るときに決して欠かすことのできない１枚であることは確かです。
＜余談＞
昔流行った日本のバズというグループの「ケンとメリーのテーマ～愛と風のように」という歌、今聞くとアレンジ、コーラス、曲調、完璧にＣＳＮ＆Ｙのコピーです。歌なんか、笑っちゃうほどニール・ヤングしてます。
※「ケンとメリーのテーマ～愛と風のように」
http://jp.youtube.com/watch?v=bObIXBo0p24
№16 「デ・ジャブ/クロスビー・スティルス・ナッシュ＆ヤング」
事の発端は、元バーズのデビッド・クロスビーと元バッファロー・スプリングフィールドのスティーブン・スティルス、元ホリーズのグレアム・ナッシュの３人が６８年にＣＳ＆Ｎを結成し、翌年のデビューアルバム「クロスビー・スティルス・ナッシュ」が大ヒット。７０年に、元バッファロー・スプリングフィールドのニール・ヤングが合流してＣＳＮ＆Ｙとなり、リリースされたのが奇蹟の名盤「デ・ジャブ」です。
４人が４様の楽曲を持ち寄り、４人が４様のボーカルを聞かせ、４人が絶妙のコーラスワークを披露し、２人のギタリストが火花を散らす・・・。あらゆる意味で、６０年代に登場したフォーク・ロックのジャンルにおいて、ひとつのかけ離れた頂点を極めたバンドの唯一無二の最高傑作がこのアルバムでした。
４人が２曲ずつを持ち寄った８曲に、スティルスとヤングの共作１曲とジョニ・ミッチェル作の１曲を加えた全１０曲。クロスビーの「カット・マイ・ヘアー」、ナッシュの「ティーチ・ユア・チルドレン」、スティルス「キャリー・オン」、ヤングの「ヘルプレス」と各提供曲は、大半がその後の４人の４半世紀以上にわたる音楽活動の代表曲に数えられているということからも、このアルバムのものすごさが分かろうと言うものです。しかも、絶妙のコーラスワークがあるからこそ、単なるスーパースター達のソロ作の寄せ集めにならずに、ＣＳＮ＆Ｙという歴史に残る奇蹟のバンドを記憶させるに十分なまとまりをイメージさせたわけでもありました。
アルバムは７０年５月に見事に全米№１に輝きます。全米ＴＯＰ４０もまだ番組スタート前で、私個人も本アルバムを聞いたのはリアルタイムではなく、リリース数年後のことでしたが、初めて聞いたときの衝撃はいまだに忘れられません。ＣＳ＆Ｎの３人でリリースしたどのアルバムも、フォーク寄りなイメージが強目に出ているのですが、なぜかこのＣＳＮ＆Ｙ４人のアルバムだけは、“フォーク的”を感じさせない独自の音楽が展開されており、まさに４人のエネルギーがぶつかり合って起きた化学反応が、“バンド・マジック”を生み出したと言ってよいと思います。
バンドはその後ライブアルバム「４ウエイ・ストリート」を発表するも、強い個性のぶつかり合いから結局解散。１８年後および２９年後に、同窓会的再結成アルバムが２枚出されましたが、当然奇蹟は再び起こらず・・・。解散後のニール・ヤングの突出した活躍に裏づけされた、他の３人とのテンションの差は如何ともし難く、2000年のライブ・フィルムなどで見ると、バリバリ現役のニール＋老人ホームオヤジ状態の３人の様相で、同じステージに立つには違和感すら感じさせられる状況ではありました。
現状はどうあれ、７０年代の音楽シーンを語るときに決して欠かすことのできない１枚であることは確かです。
＜余談＞
昔流行った日本のバズというグループの「ケンとメリーのテーマ～愛と風のように」という歌、今聞くとアレンジ、コーラス、曲調、完璧にＣＳＮ＆Ｙのコピーです。歌なんか、笑っちゃうほどニール・ヤングしてます。
※「ケンとメリーのテーマ～愛と風のように」
http://jp.youtube.com/watch?v=bObIXBo0p24