さっそく“消えた名盤１００”の中から、フリートウッド・マックの「噂」です。
とにかくアメリカでバカ売れした、まさに７０年代を代表する１枚です。もともとイギリス出身のブルース・バンドだった彼らが、何度かのメンバー・チェンジを繰り返すうちに徐々にポップ路線への移行の傾向を強め、リンジー・バッキンガムとスティービー・ニックスのアメリカ人カップル・デュオをメンバーに迎えた７５年の前作「ファンタスティック・マック」で一気に、新たなマック・ワールドを確立したのです。
そしてこの７７年の「噂」。バッキンガム＆ニックスの二人に加えて、キーボードのクリスティン・マクビーの３人が３様の曲を書き歌うという他では類を見ない、ある意味異様なバランス力学は最高潮を向かえ、彼らの音楽を時代を代表する音楽として完成の域にまで一気に昇華させたのでした。
リンジー・バッキンガムの独自のギター奏法とそれを活かしたアレンジ、スティービー・ニックスの妖艶さを漂わす作風とパフォーマンス、そしてオーソドックスかつ大人の落ち着きを感じさせるクリスティン・マクビーの歌と風貌。それらを支える、ミック・フリートウッドのパーカッシブなドラミングと、ジョン・マクビーのいかにもの落ち着いたブルース的ベース。５人が５人ともキャラが立っていて、その５つの要素が見事に融合し一体となり、誰にもマネのできない、それでいて「大人のロック」という雰囲気の、フリートウッド・マックの世界が確立されたのでした。
楽曲も最高に粒ぞろいです。リンジーの「オウン・ウエイ」、スティービーの「ドリームス」、そしてクリスティンの「ドント・ストップ」、「ユー・メイク・ラビング・ファン」（個人的なベスト・トラック）などのヒット曲に加え、「ネバー・ゴーイング・バック・アゲイン」や「ソング・バード」のような弾き語り的曲もあり、聞かせどころ満載。今聞いても全く古さを感じさせませんし、売れて当然の本当に素晴らしいアルバムです。
近年出された２枚組のデラックス・バージョンでは、アウト・テイクスなども満載で、この素晴らしいアルバムの制作過程が目に浮かんでくるようでワクワクさせられます。それと言うのも、このアルバムが制作された環境もまた、名盤誕生に一役買っているからです。後に出されたメイキングＤＶＤでも語られているように、メンバー内の２組のカップル(リンジー＝スティービー、マクビー夫妻）が破局に向かいかつ、ミックもまた私生活で離婚を経験した時期の、精神的にギリギリの状態での奇蹟のバランスが産み落とした名盤なのです。当然、そんなことは当時の日本の音楽ファンは誰一人知る由もありませんでしたが・・・。
このバンドで特筆すべきは、やはり何をおいてもリンジー・バッキンガムのギター・テクニックとアレンジ能力です。彼のギターに関しては、あまり語られることがないのですが、ピックを使わないかなり変形のギター奏法で、その独創性もさることながらテクニックはかなりなものです。じっくりそのギターを聴いてみると、カントリーの影響を感じさせる部分も多く、やはりアメリカ人がイギリス人バンドで主導権を握ったことが独特の化学変化を及ぼし、この上なく素晴らしいアルバムを作り出すことになったのだと思います。バンドアレンジは、リンジーが全盛期の彼らの曲のほとんどを手がけており、まさに彼がこの難解なバンドのディレクター兼プロデューサーの役割を果たしていたと言えます。
全米では、ビルボード誌アルバムチャートをなんと３１週間連続１位の快挙！３１週って年間の半分以上ですよ。普通じゃないでしょ。トータル全世界で２００万枚以上を売り切ったモンスター・アルバムです。でも、なぜか「レココレ」誌「７０年代ベスト１００」には選ばれないんですね。売れすぎたアルバムは、“プロ”の評論家さんたちから見ると「ダサい」のか、どうも好まれないようです。
とにかくアメリカでバカ売れした、まさに７０年代を代表する１枚です。もともとイギリス出身のブルース・バンドだった彼らが、何度かのメンバー・チェンジを繰り返すうちに徐々にポップ路線への移行の傾向を強め、リンジー・バッキンガムとスティービー・ニックスのアメリカ人カップル・デュオをメンバーに迎えた７５年の前作「ファンタスティック・マック」で一気に、新たなマック・ワールドを確立したのです。
そしてこの７７年の「噂」。バッキンガム＆ニックスの二人に加えて、キーボードのクリスティン・マクビーの３人が３様の曲を書き歌うという他では類を見ない、ある意味異様なバランス力学は最高潮を向かえ、彼らの音楽を時代を代表する音楽として完成の域にまで一気に昇華させたのでした。
リンジー・バッキンガムの独自のギター奏法とそれを活かしたアレンジ、スティービー・ニックスの妖艶さを漂わす作風とパフォーマンス、そしてオーソドックスかつ大人の落ち着きを感じさせるクリスティン・マクビーの歌と風貌。それらを支える、ミック・フリートウッドのパーカッシブなドラミングと、ジョン・マクビーのいかにもの落ち着いたブルース的ベース。５人が５人ともキャラが立っていて、その５つの要素が見事に融合し一体となり、誰にもマネのできない、それでいて「大人のロック」という雰囲気の、フリートウッド・マックの世界が確立されたのでした。
楽曲も最高に粒ぞろいです。リンジーの「オウン・ウエイ」、スティービーの「ドリームス」、そしてクリスティンの「ドント・ストップ」、「ユー・メイク・ラビング・ファン」（個人的なベスト・トラック）などのヒット曲に加え、「ネバー・ゴーイング・バック・アゲイン」や「ソング・バード」のような弾き語り的曲もあり、聞かせどころ満載。今聞いても全く古さを感じさせませんし、売れて当然の本当に素晴らしいアルバムです。
近年出された２枚組のデラックス・バージョンでは、アウト・テイクスなども満載で、この素晴らしいアルバムの制作過程が目に浮かんでくるようでワクワクさせられます。それと言うのも、このアルバムが制作された環境もまた、名盤誕生に一役買っているからです。後に出されたメイキングＤＶＤでも語られているように、メンバー内の２組のカップル(リンジー＝スティービー、マクビー夫妻）が破局に向かいかつ、ミックもまた私生活で離婚を経験した時期の、精神的にギリギリの状態での奇蹟のバランスが産み落とした名盤なのです。当然、そんなことは当時の日本の音楽ファンは誰一人知る由もありませんでしたが・・・。
このバンドで特筆すべきは、やはり何をおいてもリンジー・バッキンガムのギター・テクニックとアレンジ能力です。彼のギターに関しては、あまり語られることがないのですが、ピックを使わないかなり変形のギター奏法で、その独創性もさることながらテクニックはかなりなものです。じっくりそのギターを聴いてみると、カントリーの影響を感じさせる部分も多く、やはりアメリカ人がイギリス人バンドで主導権を握ったことが独特の化学変化を及ぼし、この上なく素晴らしいアルバムを作り出すことになったのだと思います。バンドアレンジは、リンジーが全盛期の彼らの曲のほとんどを手がけており、まさに彼がこの難解なバンドのディレクター兼プロデューサーの役割を果たしていたと言えます。
全米では、ビルボード誌アルバムチャートをなんと３１週間連続１位の快挙！３１週って年間の半分以上ですよ。普通じゃないでしょ。トータル全世界で２００万枚以上を売り切ったモンスター・アルバムです。でも、なぜか「レココレ」誌「７０年代ベスト１００」には選ばれないんですね。売れすぎたアルバムは、“プロ”の評論家さんたちから見ると「ダサい」のか、どうも好まれないようです。