愛の行方【映画】『ショートバス』を観て

　いきなり自慰やセックスのシーンから始まるが、ポルノ映画ではない。やはり愛の映画なのだ。

　

　夫婦や家族、世間に飼い慣らされ、すっかり馴染んでしまった場合は別として、ワイルドな愛は悲哀や破滅と無縁ではない。
　愛は常に過剰を含むからである。
　相手の余すところなき所有への希求、ないしは、相手への完璧な献身への情熱。時空を越えた一体化の追求。

　それらはしばしば、エコノミーや現実原則を越えることにより常軌を逸する。
　『冥土の飛脚』の梅川・忠兵衛をはじめ、近松の心中ものなどはその極致であるし、かの地では、例えば『カルメン』のドン・ホセなど、古今東西の悲劇はまさに愛の過剰によるといってよい。

　

　ならば愛は、夫婦や家族、世間によって飼い慣らされ、その野生のエネルギーによる炎を鎮火させるべきものなのだろうか。エコノミーへの従属のなかで。

　映画『ショートバス』に戻ろう。
　この題名になったクラブに集う人たちは、上に述べたジレンマに悩む人々である。一般的にいえば、常軌を逸しているが、なおその愛を成就したい人たちが出会う場である。

　現実原則に飼い慣らされず、なおかつ成就する愛は可能なのか、それが問われている。

　

　先に、愛は過剰を含むと述べた。それは事実である。先に引いた古今東西での愛の物語も、今日、私たちが道ならぬという形で見聞する（あるいは体験する）愛も、それらは宙吊りにされ、現実への帰還か、あるいは悲劇への突入を待っている。

　しかし、ここで立ち止まって、私が先に述べたワイルドで、現実原則を越えるという愛を観てみよう。それらは常に、ある固定した対象にパラノイックに（偏執的に）縛られているのではあるまいか。
　誰々への、あるいは何々への愛。

　

　クラブ「ショートバス」は、そうした愛を成就出来ない人々の集いでありながら、それを解いて行く方向をも指し示す。
　それは、愛を「誰々への」とか、「何々への」から解き放ち、一般的な他者への愛、普遍的な愛へと昇華させることである。パラノイック（偏執的）な愛からスキゾフレーニー（奔放）な愛への転回。
　しかしこれは、特定の対象への愛を放棄することではない。普遍的な「他者への愛」を経由して、そのうちへと自分が愛する特定の他者を据える試みである。

　
　ここにはある種のコンミューンがある。
　誰かを犠牲にすることで誰かに奉仕する共同体（現実原則によるエコノミックな計算の世界）とは異なるコンミューン。

　私は、この「ショートバス」という限られた場所で実現される愛のコンミューンを肯定する。私も、そして私が愛する者たちもそうであればと思う。
　しかしそれは、あくまでも限られたコンミューンでの話ではないだろうか。

　現実は、まさにそれが現実であることによって現実原則としてのエコノミーの論理に支配され、それをはみ出すものを排除する。
　その時、この「ショートバス」は、それを食い破る地点たり得るだろうか。

　愛は、文字通り真正な革命による真正なコンミューンをを要請するように思われる。

　
　
　監督は、前作『ヘドウィグ・アンド・アングリーインチ』で評判を呼んだジョン・キャメロン・ミッチェル で、日本映画に例えれば、昨年度の、『メゾン・ド・ヒミコ』に近い雰囲気があるかも・・。

　音楽は多彩でいい。
　ニューヨークを俯瞰するイラストもいい味を出している。特に、世界貿易センタービルの跡地を忠実に描いているのは、映画の主題が、いかに現実の「政治」とかけ離れているように見えようが、まさにそれがわれわれの時代、他者の受容が問われている時代のものであることを示している。