【BEST TRACK】 REFLECTION

本当にこのアルバムは素晴らしい。リーダーはドラムスのＲ・ヘインズ。ピアノにＰ・ニューボーン・Ｊｒ、そしてＰ・チェンバース。ベストトラックを選ぶのは難しく、どれも印象的な演奏ばかり。「ＳＮＥＡＫＩＮ’ ＡＲＯＵＮＤ」とどちらにしようか迷いましたが、ここでは「ＲＥＦＬＥＣＴＩＯＮ」を挙げておきます。ニューボーンの屈指の名演ではないでしょうか。三人が一体となった推進力に引き込まれてしまいます。それとこのレコードはヴァン・ゲルダーによる録音も良いですね。１９５８年のニュー・ジャズ・レーベル。

</object>

YouTube: Roy Haynes/Phineas Newborn/Paul Chambers, "Reflection"

COAST CONCERT

Ｂ・ハケットはトラッド・ジャズの人です。たまにはこんな演奏を聴くのも楽しい。このアルバムは１９５５年というこのジャンルとしては比較的新しい録音です。５５年くらいの演奏だとＣＤ化でビックリするほど音が良くなりますね。メンバーは８人いるのですが、何と言ってもＪ・ティーガーデンが素晴らしい。この人は「真夏の夜のジャズ」でＬ・アームストロングと共演していたあのオッサンですが、この録音の時は５０歳。ヴォーカルも含めて、こういう味を出せる人はなかなかいません。曲はトラッドではお馴染みの曲ばかり。全編通して聴くとやや飽きるかもしれないので、片面だけ時々聴く感じかな。このジャケット、秀逸です。

THOSE KENTON DAYS

昨夜の更新は午前０時を回ってしまったので、今日二回更新するカタチになってしまいました。
Ａ・ペッパーの初レコーディングを含むケントン楽団時代の演奏を集めたもので、当然興味はペッパーのソロになるわけですが、どのトラックもペッパーのソロは極めて短い。しかしその音は一聴してペッパーとわかります。さてこのアルバムの価値は実はそこではなく１９４３年から４７年にかけてのケントン楽団の素晴らしい演奏。Ｍ・バーンハート、Ｂ・クーパー、Ｓ・マンといった、後のウエストコーストを賑わした名プレイヤーたち、Ｐ・ルゴロのアレンジやＪ・クリスティのヴォーカル‥聴きどころ満載のレコードなのでした。

【BEST TRACK】 SOUL SACRIFAICE

ウッドストックは１９６９年。高校２年生でしたから衝撃は大きかったのですが、ジミヘンやフー、ＣＳ＆Ｎといった記憶に残るパフォーマンスの中で、最も忘れられないのはサンタナの「ＳＯＵＬ ＳＡＣＲＩＦＩＣＥ」です。このステージは実質的なサンタナのデビューで、当時はまったく無名のバンドだったのですが、その躍動するリズム、バンドの持つ熱気、意気込み、そしてカルロス・サンタナのギター‥。彼らはこのライヴを契機に一気にスターになりました。ファンがこのライヴの話をするとき必ず話題になるのは、当時１９歳のマイク・シュリーヴのドラムスの素晴らしさ。この頃はまだレギュラー・グリップのドラマー、結構いましたね。ところで、ユーチューブでこのライヴのショート・ヴァージョンを発見しましたが、ロング・ヴァージョンも編集されている様子。ノーカット版とかあるのなら、聴いてみたいと思いますね。

</object>

YouTube: Santana - Soul Sacrifice (Woodstock 1969) Incredible drum solo by 20 yr old boy! Michael Shrieve

BRAHMS VIOLIN CONCERTO

この録音については以前書いたかも知れませんが、今日Ｉｐｏｄのランダム再生で突然この第一楽章がかかったので‥。
１９４９年に飛行機事故で世を去ったＧ・ヌヴーが、死の前年に録音したブラームスの協奏曲。この時彼女は２８歳でした。私はこの曲の録音については、ヌヴー以上の演奏を知りません。特に第一楽章。長いイントロの後、満を持して始まるヴァイオリンの響きは、いつ聴いても胸が熱くなります。彼女の音は実に太く、繊細なフレーズでも音量が落ちません。指揮はイッセルシュテット、オケは北ドイツ放送交響楽団。古い録音ですから音はやや劣りますが、そんなことはまったく意に介さない超名演。聴くべし！

NEW TROMBONE

Ｃ・フラーといえば「ブルース・エット」が思い出されます。そのおよそ二年前に録音された本作は、フラー２２歳のリーダー作。全員デトロイト出身のメンバーによる演奏です。５７年はフラーがニューヨークに出てきた年で、ジャケット写真は何かそんな旅立ちのイメージも感じさせます。演奏の中で目立っているのはベースのＤ・ワトキンスの大きな音。彼の才能は素晴らしいものがありましたね。もう一人のホーン、アルトのＳ・レッドの熱いプレイも印象的です。こうして聴いてみるとフラーは最初からソフトなジャズテット的サウンドだったことがわかります。

SUGAR FOOT STOMP

１９２０年代の録音となると、いかにジャズが好きとはいえそうそう聴く機会はありません。こういう録音はそれこそＳＰ盤で手に入れて「サンスーシ」あたりに持ち込んでかけてもらうと、随分と味わい深いんでしょうね。Ｋ・オリヴァーはＬ・アームストロングの先輩にあたる人で、ニューオルリンズ・ジャズを語る上には欠かせない人ですから、このようにまとめられたＣＤは、とても重宝ですが、我々の世代にはさすがに遠いか‥。メンバーにはＢ・ビガードやＫ・オリーなどが参加していて、それなりに楽しめます。

【BEST TRACK】 I SHOULD CARE

このアルバムはＢ・パウエルがルーストに残した二枚の１０インチ盤を一枚にしたもので、Ａ面が４７年、Ｂ面が５３年の録音です。どれも名演ですが、私にとってはＡ面の「Ｉ ＳＨＯＵＬＤ ＣＡＲＥ」がベスト・トラック。パウエルのバラード演奏を聴くと、彼のとてもクラシカルなスタイルが浮かび上がってきます。そこにはジャズというジャンルを超えた、ピアノという楽器の鳴り方の魅力が溢れていますね。パウエルはピアノの申し子だったのでしょう。超スピードの演奏にも圧倒されますが、あわせて「ＪＡＺＺ ＧＩＡＮＴ」の「ＢＯＤＹ＆ＳＯＵＬ」も聴いてみてください。

</object>

YouTube: Bud Powell - I Should Care

'ROUND MIDNIGHT

ＢＳ－ＴＢＳでＤ・ゴードン主演の「’ＲＯＵＮＤ ＭＩＤＮＩＧＨＴ」を見ました。Ｂ・パウエルの晩年をもとに作られた映画で、ジャズファンならどなたもご存じですね。しかし、ストーリーや俳優顔負け（？）のゴードンの演技もさることながら、よく見るとＨ・ハンコックをはじめ、多くのミュージシャンが共演しています。Ｂ・ハッチャーソン、Ｗ・ショーター、Ｆ・ハバード、Ｒ・カーター、Ｂ・ヒギンズ、Ｔ・ウィリアムス‥って凄いですよね。それにしてもＦ・ハバードのソロの途中に宣伝を入れるって、どういう神経をしているんだか‥。

【BEST TRACK】 DAAHOUD

新シリーズは「ベスト・トラック」。既に書いたアルバムも含め、その内容について詳しく触れようと考えています。従ってこれまでと違い、個人的に好みの話が多くなります。
第一回目は私の「愛聴盤ベストテン」に間違いなく入る、ブラウン～ローチの傑作から「ＤＡＡＨＯＵＤ」。このアルバムは一曲として駄作がなく、「ＤＥＬＩＬＡＨ」「ＰＡＲＩＳＩＡＮ ＴＨＯＲＯＵＧＨＦＡＲＥ」「ＪＯＹ ＳＰＲＩＮＧ」「ＪＯＲＤＵ」といったヒット・ナンバーも目白押しです。「ＤＡＡＨＯＵＤ」は中でも特に気に入っている曲で、ＣＤ化された時は別テイクが発表され、これもまた火の出るような演奏でした。オリジナルテイクの方が、ブラウンのソロが起伏に富んでいます。ローチも素晴らしい！ブラウン～ローチは、フォノグラムの国内盤プレスが悪く損をしていましたが、このＣＤリマスター時代に、もう一度聴いておきたいグループです。