フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その８５

○コダーイ　ガランタ舞曲
セッション録音１種とライヴ録音３種（１種は一部）の４種があります。
(1) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５３年９月１４日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) セゲド・フィル　１９４４年３月（ライヴ録音、victor filip）（Ｍ）
（YouTubeの画面）

(3) シュトゥットガルト放送交響楽団　１９５５年１０月１０日（ライヴ録音、SWR）（M）

(4) ウィーン・フィル　１９６１年８月２６日（ライヴ録音、EMI）（Ｍ）


演奏時間
　(1) １４’５５
　(2) 　１’３６
　(3) １６’４２
　(4) １７’２３

演奏について
(1)は、よく整った演奏です。その中で微妙なテンポの変化を持たせていて、ハンガリー民謡の雰囲気を醸し出しているように思えます。(4)は、ザルツブルク音楽祭での追加演奏会のライヴで、ゆったりした情感豊かなスケールの大きい演奏です。(1)と比べ、音色の表情付けや音の強弱、テンポの緩急がより細かくなっていて、ためらいや歓喜がひしひしと伝わってくるようです。(3)も情感のこもった演奏ですが、(4)ほどではありません。(2)は、セゲド時代の貴重な映像で、速めのテンポのメリハリのある演奏です。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その８４

○コダーイ　「ハーリ・ヤーノシュ」組曲
セッション録音２種と放送録音２種（１種は全曲盤から）、ライヴ録音１種の５種があります。
(1) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５４年９月２２、２４日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) ベルリン放送交響楽団　１９６１年１１月２、３日（セッション録音、ＤＧ）（Ｓ）

(3) ローマＲＡＩ管弦楽団　１９５５年５月２１日（放送録音、Hause Of Opera）（M）（第２、４曲未収録）
（ジャケットなし）
(4) ベルリン放送交響楽団　１９６１年１１月１３～１５日（ＳＦＢ放送録音、ＤＧ）（Ｍ）

(5) スイス・ロマンド管弦楽団　１９５６年２月１２日（ライヴ録音、OSR）


演奏時間
　(1) Ⅰ　３’２７　Ⅱ　２’０９　Ⅲ　５’０４　Ⅳ　３’４８　Ⅴ　４’３４　Ⅵ　２’４８
　(2) Ⅰ　３’２３　Ⅱ　２’０６　Ⅲ　５’４２　Ⅳ　３’４２　Ⅴ　５’１１　Ⅵ　２’４７
　(3) Ⅰ　３’０４　Ⅱ （なし）　Ⅲ　４’３８　Ⅳ　４’４７　Ⅴ　４’４１　Ⅵ （なし）（Ⅰ以外は組曲版と編曲が異なり、またいくつかの場面を合算した）
　(4) Ⅰ　３’０５　Ⅱ　２’０１　Ⅲ　５’１９　Ⅳ　３’５５　Ⅴ　５’０９　Ⅵ　２’４２
　(5) Ⅰ　３’０２　Ⅱ　２’０４　Ⅲ　５’３８　Ⅳ　３’４６　Ⅴ　４’５５　Ⅵ　２’４０

演奏について
(2)は「ラコッツィ行進曲」とともにＤＧへの最後の録音です。翌月には病気が再発して再起することなく亡くなったとは思えないスケールの大きい躍動感のある演奏です。(4)はその直後に収録されたもので演奏内容は似ています。(3)は、第４曲の前半のトランペットの音が厚みのある輝かしい音を響かせています。一方、敗北の場面では、フリッチャイの造り出す重く引きずるような音がぶざまな様子を見事に表現しています。また、第５曲の中間部のホルンはとても味わいがあります。(5)は３曲目までは、晩年のスタジオ録音(2)と同じようなアプローチでしたが、４曲目からこれまでの印象と変わった解釈をしています。第４曲では、最初は同じような印象でしたが、２回目の戦闘では、(3)と同様トランペットが鮮烈な音で印象的でした。また第５曲、間奏曲では、２回目の行進のとき、弦楽器の音量、テンポを落とすことにより、ツィンバロンが鮮明に聴こえるようにしていて、新鮮です。(1)は几帳面な演奏です。

(3)の音質等について
若干のブチブチというノイズがあります。
(4)の音質等について
第５曲の中間部、終曲でちょっと音がおかしいかなと思えるところがあります。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その８３

○バルトーク　青ひげ公の城
セッション録音と放送録音各１種の２種があります。
(1) テッパー（Ｍｓ）、フィッシャー＝ディースカウ（Ｂｒ）、ベルリン放送交響楽団　１９５８年１０月７、８日（セッション録音、ＤＧ）（Ｓ）

(2) ニルソン（Ｍｓ）、シェーネルシュテット（Ｂｓ）、スウェーデン放送交響楽団　１９５３年２月１０日（放送録音、SR Records）（Ｍ）


演奏時間
　(1) ５４’０２
　(2) ４６’５２

演奏について
フリッチャイは、この曲の冒頭を「不吉な威嚇するような響きをもつ真っ黒な恐ろしいもの」（「フェレンツ・フリッチャイ　理想の音楽を追い続けて」）と表現していますが、(1)の演奏は、ほの暗く、不気味な雰囲気を醸し出していて、まさにその恐ろしさを感じます。ユディト役のテッパーは、不安な気分をよく表していると思います。フリッチャイは、バルトークがブダペスト歌劇場でリハーサルの際に使用していた色鉛筆で書き込みしてあるピアノ編曲譜を所有しており、この録音の際に参考にしています。(2)は、(1)ほど気味悪さは感じません。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その８２

○バルトーク　ピアノと管弦楽のためのラプソディ
セッション録音とライヴ録音各１種の２種があります。
(1) アンダ（Ｐｆ）、ベルリン放送交響楽団　１９６０年１０月１５～１９日（セッション録音、ＤＧ）（Ｓ）

(2) フォルデス（Ｐｆ）、ＲＩＡＳ交響楽団　１９５１年１２月１２日（ライヴ録音、audite）（Ｍ）


演奏時間
　(1) ２３’２５
　(2) １９’３８

演奏について
(1)は深遠で民族色に溢れた熱い演奏です。特に後半部分ではテンポの緩急を激しくとっています。(2)は、晩年の深みのある(1)とは対照的でピアノともども若々しく簡潔な演奏と思います。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その８１

○バルトーク　ピアノ協奏曲第３番
セッション録音、ライヴ録音各２種の４種があります。
(1) アース（Ｐｆ）、ＲＩＡＳ交響楽団　１９５４年４月２７～３０日（セッション録音、ＤＧ）（M）

(2) アンダ（Ｐｆ）、ベルリン放送交響楽団　１９５９年９月７～９日（セッション録音、ＤＧ）（Ｓ）

(3) ケントナー（Ｐｆ）、ＲＩＡＳ交響楽団　１９５０年１月１６日（ライヴ録音、audite）（Ｍ）

(4) フィッシャー（Ｐｆ）、バイエルン放送交響楽団　１９６０年１１月２４日（ライヴ録音、Orfeo）（Ｍ）


演奏時間
　(1) Ⅰ　６’２８　Ⅱ＋Ⅲ　１５’４９
　(2) Ⅰ　７’０８　Ⅱ＋Ⅲ　１７’００
　(3) Ⅰ　６’４２　Ⅱ＋Ⅲ　１６’２８
　(4) Ⅰ　７’２２　Ⅱ＋Ⅲ　１７’２８

演奏について
(3)のライヴは、熱のこもった演奏です。ピアノはアクセントが強く、くっきりと、そして美しい音色で魅力的です。ケントナーは時に即興的にテンポを動かし、ライヴならではのスリリングな演奏になっています。(2)は、弦楽器の繊細でしなやか音色が魅力的です。第２楽章の中間部では、木管、ヴァイオリン、ピアノ、木琴そしてトランペットの掛け合いが素晴らしく、まるで鳥のさえずり、木々草花の息吹が感じられるようです。(4)は熱い演奏。第２楽章の中間部の終わりでは、徐々にテンポを落としていき、最後は止まってしまいそうです。(1)の出だしはピアノのテンポが速く、まるでシャンソンを弾いているようで、他の演奏と比べると少し違和感があります。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その８０

○バルトーク　ピアノ協奏曲第２番
セッション録音１種、放送録音１種とライヴ録音３種の５種があります。
(1) アンダ（Ｐｆ）、ベルリン放送交響楽団　１９５９年９月１０、１５、１６日（セッション録音、ＤＧ）（Ｓ）

(2) アンダ（Ｐｆ）、ＲＩＡＳ交響楽団　１９５３年９月７日（ＲＩＡＳ放送録音、audite）（Ｍ）

(3) アンダ（Ｐｆ）、ケルン放送交響楽団　１９５２年６月２７日（ライヴ録音、audite）（Ｍ）

(4) シャンドール（Ｐｆ）、ウィーン交響楽団　１９５５年５月６日（ライヴ録音、Orfeo）（Ｍ）

(6) アンダ（Ｐｆ）、スイス音楽祭管弦楽団　１９５６年８月２２日（ライヴ録音）（Ｍ）
　ア　Relief盤
　イ　audite盤


演奏時間
　(1) Ⅰ　９’４３　Ⅱ　１２’１４　Ⅲ　６’０９
　(2) Ⅰ　９’１３　Ⅱ　１１’３９　Ⅲ　５’５２
　(3) Ⅰ　９’１３　Ⅱ　１１’０６　Ⅲ　５’５１
　(4) Ⅰ　８’３１　Ⅱ　１０’３６　Ⅲ　５’３４
　(5) Ⅰ　９’１５　Ⅱ　１０’５５　Ⅲ　６’０２

演奏について
(2)、(5)とも素晴らしい演奏です。特にライヴの(5)は迫力があります。フランスのディスク大賞を受賞した(1)は、さらに一回りスケールの大きい演奏です。余談ですが、私がフリッチャイのレコードを買い始めた頃はほとんど廉価盤になっていましたが、この録音は唯一レギュラー盤でした。
(3)は、ザルツブルク現代音楽祭でのライヴ。打楽器が強調されています。アンダよると、演奏が好評で第３楽章をアンコールで演奏したといいます。(4)のライヴは、まるで空回りしているようです。各々が勝手に自分のパートを演奏しているようで、調和というものが感じられません。金管の音が詰まったり、出なかったりするところもあって、ちょっといただけません。

(6)の音質等について
アは２楽章で若干、放送に伴うノイズがあります。一方、イではアで咳払いしている箇所が消去され別の電気的なノイズになっています。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その７９

○バルトーク　ヴァイオリン協奏曲第２番
セッション録音とライヴ録音各１種の２種があります。
(1) ヴァルガ（Ｖｎ）、ベルリン・フィテル　１９５０年１月５～１５日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) ヴァルガ（Ｖｎ）、ＲＩＡＳ交響楽団　１９５１年９月１３日（ライヴ録音）（Ｍ）
　ア　LONGANESI PERIODIA盤
　イ　URANIA盤
　ウ　audite盤


演奏時間
　(1) Ⅰ　１５’２６　Ⅱ　１０’００　Ⅲ　１１’５２
　(2) Ⅰ　１５’０４　Ⅱ　１０’１３　Ⅲ　１１’４０

演奏について
(1)はベルリン・フィルの最強力なオーケストラが圧倒的です。この頃のベルリン・フィルはどの録音もすごいパワーがあります。ウァルガのヴァイオリンもこの圧倒的なオーケストラのパワーに負けることなく自己主張しています。一方、(2)のＲＩＡＳ交響楽団は、硬質ながらも柔軟さも合わせ持ち、別の魅力があります。

(2)の音質等について
ウが一番ノイズが小さく、よい音質と思います。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その７８

○バルトーク　舞踏組曲
セッション録音と放送録音各１種の２種があります。
(1) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５２年６月９、１２日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５３年６月１０日（ＲＩＡＳ放送録音、audite）（Ｍ）


演奏時間
　(1) Ⅰ　３’２５　Ⅱ　２’０２　Ⅲ　２’５５　Ⅳ　２’２９　Ⅴ　１’２８　Ⅵ　３’４５
　(2) Ⅰ　３’２３　Ⅱ　２’０５　Ⅲ　２’５３　Ⅳ　２’３１　Ⅴ　１’２６　Ⅵ　３’４９

演奏について
フリッチャイは、自伝的文章で指揮したオーケストラの特質を分析していますが、その中でＲＩＡＳ交響楽団については、「私がこれまでに経験した中で最も美しく素晴らしい金管グループの、決して粗野になることのない強奏が特徴」と分析し、「このオーケストラとバルトークやコダーイの曲を演奏するのを最も好んでいた」（以上、野口剛夫訳・編「伝説の指揮者　フェレンツ・フリッチャイ」アルファベータブックス）と告白しています。前回の肖像や、この舞踏組曲を聴くとなるほどと頷けます。ここにはドイツのオーケストラという顔はなく、バルトークを具現するパイオニア的なものを感じます。そして、これはまさにフリッチャイの徹底的な訓練と薫陶によるものと思います。(1)は一部の隙のない完璧な演奏、(2)はやや穏やかな演奏になっていると思います。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その７７

○バルトーク　二つの肖像
セッション録音と放送録音各１種の２種があります。
(1) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５２年６月７日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５１年９月１１日（ＲＩＡＳ放送録音、audite）（Ｍ）


演奏時間
　(1) Ⅰ　１０’３５　Ⅱ　２’２０
　(2) Ⅰ　１０’５３　Ⅱ　２’３１

演奏について
(1)は内面的な１曲目、躍動感に満ちたグロテスクな２曲目、ともに一部の隙のない集中力の高い演奏と思います。(2)は(1)と比べ、若干ですがテンポが遅めです。２曲とも(1)よりやさしさ、あたたかみ、チャーミングさがあるように思います。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その７６

○バルトーク　弦楽のためのディヴェルティメント
セッション録音１種とライヴ録音５種の６種があります。
(1) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５３年４月１１、１３日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) ローザンヌ室内管弦楽団　１９５１年１１月２９日（ライヴ録音、notreHistoire.ch）（Ｍ）
（ジャケットなし）
(3) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５２年２月１１日（ライヴ録音、audite）（Ｍ）

(4) ケルン放送交響楽団　１９５３年５月４日（ライヴ録音、Medici Masters）（Ｍ）

(5) ヒューストン交響楽団　１９５３年１１月２３日（ライヴ録音、ヒューストン交響楽団自主製作）（Ｍ）

(6) スイス・ロマンド管弦楽団　１９５６年２月３日（ライヴ録音、ETERNITILES）（Ｍ）


演奏時間
　(1) Ⅰ　８’５０　Ⅱ　　９’０５　Ⅲ　６’５８
　(2) Ⅰ　９’２１　Ⅱ　　９’４５　Ⅲ　７’１７
　(3) Ⅰ　９’３４　Ⅱ　１０’５０　Ⅲ　７’２１
　(4) Ⅰ　８’３１　Ⅱ　　８’５１　Ⅲ　６’４９
　(5) Ⅰ　８’３５　Ⅱ　　８’１５　Ⅲ　６’４７
　(6) Ⅰ　８’０４　Ⅱ　　９’１３　Ⅲ　６’５５

演奏について
多くの演奏が残っていますが、それぞれ性格が異なっています。セッション録音である(1)が切れ味鋭く集中力の高い演奏で、これらの中で一番良いと感じjrます。(2)も切れ味鋭い演奏です、出だしはちょっと控えめで、気持ち溜めています。(5)は、１９５３年１１月に初めてヒューストン交響楽団を指揮した際のライヴ。常任指揮者を務めたオーケストラですがセツション録音は存在せず、ライヴ録音等もこれだけで、そういう意味で貴重です。ヒューストン交響楽団自主制作盤です。(6)は速いテンポで厳しい演奏です。一方、(3)、(4)はゆったり、おっとりした感じです。

(5)の音質について
ＬＰの中古盤なので、ブチブチというノイズが気になります。
(6)の音質等について
１楽章に１箇所、テープの伸びのような異音があります。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その７５

○バルトーク　弦楽器、打楽器とチェレスタのための音楽
セッション録音と放送録音各１種の２種があります。
(1) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５３年６月１７～２０日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５２年１０月１４日（ＲＩＡＳ放送録音、audite）（Ｍ）


演奏時間
　(1) Ⅰ　６’５２　Ⅱ　７’２４　Ⅲ　６’３１　Ⅳ　６’３９
　(2) Ⅰ　７’２７　Ⅱ　７’２１　Ⅲ　７’２９　Ⅳ　６’５３

演奏について
(1)は、知・情・意を兼ね備えた極めて集中力の高い演奏で、文句なしの名盤と思います。鋭く刻まれるリズム、微妙なテンポの変化、各楽器のバランスなど、冷徹なまでに完璧にオーケストラをコントロールしていますが、その中には熱いものが秘められています。(2)は(1)より柔和な感じがします。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その７４

○ラヴェル　ボレロ
セッション録音とライヴ録音各１種の２種があります。
(1) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５３年４月１６日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) シュトゥットガルト放送交響楽団　１９５５年１０月１０日（ライヴ録音、ＳＷＲ）（Ｍ）
　

演奏時間
　(1) １３’３０
　(2) １４’３３

演奏について
(1)は、最初から大き目の音で始まり、一本調子の速めのテンポで終始進み、面白味に欠けると思います。(2)は(1)と比べると味わいがあるように感じます。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その７３

○デュカ　「魔法使いの弟子」
セッション録音１種と放送録音２種の３種があります。
(1) ラムルー管弦楽団　１９５２年３月１１日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) ベルリン放送交響楽団　１９６１年１０月３０日～１１月１日（ＳＦＢ放送録音）（Ｍ）
　ア　（ドイツ国内でのテレビ放送の録画）
　イ　ＤＧ盤

(3) ベルリン放送交響楽団　１９６１年１１月１４日（ＳＦＢ放送録音、EMI CLASSICS）（Ｓ）


演奏時間
　(1) 　９’４２
　(2) １０’３０
　(3) １０’２８

演奏について
(1)はめずらしいラムルー管弦楽団との演奏です。速めのテンポでコンパクトによくまとまった演奏と思います。筋肉質な音でＲＩＡＳ交響楽団とは異なります。(2)、(3)は最晩年の演奏です。(3)は(1)と比べると数段立派な演奏と思います。ステレオで収録され、評価も高いです。いったん盛り上がった後の４分１０秒あたりから徐々にテンポを上げており、絶妙です。(2)も同様な演奏ですが、後半疲れが見えるようです。

(2)の音質等について
イは、ＤＧ録音全集のボーナス盤で、元のテープの伸びと思われる音の異常が散見されます。（それゆえ、ボーナス盤となっているようです）アは本番の終わりの部分のみ収録されていますが、イのような音の異常はありません。しかし、電気的なノイズが気になります。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その７２

○Ｒ．シュトラウス　ピアノと管弦楽のためのブルレスケ
セッション録音１種とライヴ録音２種の３種があります。
(1) ウェーバー（Ｐｆ）、ＲＩＡＳ交響楽団　１９５５年９月１３日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) ウェーバー（Ｐｆ）、ＲＩＡＳ交響楽団　１９５５年５月３１日（ライヴ録音、audite）（Ｍ）

(3) ウェーバー（Ｐｆ）、シュトゥットガルト放送交響楽団　１９５５年１０月１０日（ライヴ録音、ＳＷＲ）（Ｍ）


演奏時間
　(1) ２０’３２
　(2) １９’５６
　(3) １９’４２

演奏について
１９５５年１月、けんか別れのようなかたちでヒューストン交響楽団の常任指揮者を辞任したフリッチャイは、ヴィンタートゥールの音楽祭を聴きに行き、そこに出演していたマルグリット・ウェーバーの演奏に感銘を受け、ナポリとベルリンでの共演を申し込ます。その演目の一つがこの「ブルレスケ」と推定されます。１９５５年は、このセッション録音と二つのライヴ録音のほか、９月にミュンヘンで、１０月にＲＩＡＳ交響楽団との演奏旅行、そして時期は特定されていませんがおそらくナポリで演奏するなど、何度も採り上げました。
演奏は、それほどの差異はないように思いますが、(2)は気持ち活き活きとしているかなと思います。また(3)は細やかな表情づけと力のこもったスケールの大きい演奏と思います。

(1)、(2)、(3)の音質等について
再生装置にもよると思いますが、(1)、(3)ともなぜかどの録音もティンパニのところを中心に歪みます。特に(1)が気になります。
また、それほど気になりませんが(2)は音飛びがいくらかあります。

フリッチャイ同曲異演、同演異盤 その７１

○Ｒ．シュトラウス　「ティル・オイレンシュピーゲルの愉快な悪戯」
セッション録音とライヴ録音各１種の２種があります。
(1) ベルリン・フィル　１９５０年６月２２、２３日（セッション録音、ＤＧ）（Ｍ）

(2) ＲＩＡＳ交響楽団　１９５２年２月１１日（ライヴ録音、audite）（Ｍ）


演奏時間
　(1) １４’０７
　(2) １４’１５
参考
フルトヴェングラー／ベルリン・フィル（１９５０年）　１５’３１
カラヤン／ベルリン・フィル（１９７７年）　　　　　　１５’２５
セル／クリーヴランド管弦楽団（１９５７年）　　　　　１４’１６

演奏について
(1)は、血も涙もないような冷徹な演奏で、高速で走りまくっています。ベルリン・フィルは、一糸乱れぬ剛健なアンサンブルを披露しています。(2)は、その速いテンポをライヴでやってのけたという凄い演奏ですが、時々(1)には見られない即興的なリタルダンドが入っています。