現在最高のロックバンドと思うのはわたしですが，異論がない人もそれなりに多いだろうと思われるRadioheadの来日ライブにいってきました。radioheadは一応全部アルバムを持っていて，好きなバンドで，ライブを観るのもサマーソニックを含めると三度目になります。前回は幕張メッセでのライブ，今回はスーパーアリーナと，そういえばアリーナ形式のライブが多いですね。今回の来日は追加公演が後で決まって国際フォーラムでもやるようで，そちらはシートでしょうからそっちでもよかったなぁと切符を買ったときは思いましたが，いずれにせよすばらしいライブで，アリーナ，つまり立ち見でも大満足でした。
17時の開演と同時に前座が始まり，30分，その後休憩を入れRadioheadの演奏は18時からでした。前回前々回とこれまで二回のライブはあのアルバムでのサウンドが実際に生演奏で再現されているのに驚くばかりでしたが，今回はその辺はちょっと落ち着いて聴けました。でも本当に5人であの多彩なサウンドを生で作れるのは本当にすばらしいです。ベースとドラムがしっかりフレームを作って，その上にさまざまなサウンドをコラージュしていくような感じ。そしてトムのボーカルが音楽としての芯を作るので，実験的なサウンドなのにポップです。選曲的にはKid A以降の演奏が多く最新作のin rainbowの曲も多くやってました。
そういうわけで演奏は安心して楽しんでいたのですが，今回驚いたのはむしろ舞台の視覚効果。セットとライティングが実にすばらしかったです。最近の巨大ホールでのライブは大抵スクリーンがありますが，今回もステージの後ろは大きな横長のスクリーン。横に五分割されてますが，各メンバーのアップを固定カメラで撮ってます。それが舞台袖とかしたからなので，すこし変わった映像。しかもわざと画質を荒くして，色も単色にしてます。その単色の部分が，舞台の照明にあわせて赤や青と変わるような仕掛け。ですから実際にその場の映像なのですが，まるでPVと一緒に演奏をしてるような感じ。映像だけで十分作品性があります。普通に人が狙ったカメラよりこっちの方が観ていて楽しいと思いました。
そして舞台上からはアクリルのバーがたくさんぶら下がっていて，照明がそれに照らされて色がいろいろ変わります。文字や光も映せるようでした。バックの映像とあわせて非常に幻想的な視覚効果を作っていたと思います。
それと驚いたのがその照明がすべて舞台袖とか舞台後ろとか舞台天井からなのか，客席のほうには天井も含め全然ライトがなかったことです。つまりメンバーの正面を照らすライトはまったくなかったと，そういう舞台映像は始めてみました。それでもメンバーの顔はよく見えましたし，客席にライト用のやぐらとかないし，野外ライブも含めると非常によく考えられた照明なのだと思いました。
ムービングライトもないのに非常に効果も高く，今回の視覚効果はきわめて芸術性が高いと思いました。売れているバントのライブというのは音楽だけではなく，こういう演出効果も世界最高水準のものが集まってくるのでしょう。そういう意味でもすばらしい体験でした。
ライブは結局20時過ぎまで続き，たっぷりと楽しめ，実にいいライブでした。ちょっと驚いたのはカメラの持込や撮影を明に禁止してなかったことで，入り口には「動画の撮影」と「プロ機材の撮影」「フラッシュの使用」をやめてほしいとしか書いてませんでした。これはネットで音楽を販売するというようなRadioheadのメンバーの意向なのか，それとも禁止しても取り締まれないから，やむなくやったのか良くわかりませんでしたが，実際ライブではデジカメで映像を使っている人は結構いました。こういうのは苦言を言うべきなのか，新しい楽しみ方と思うところなのか良くわからないなと，ちょっと思ってます。
終わってみればすばらしいライブ。実は最新作を聴いたときに，ネットでの販売方法とかそっちの話題性の方が大きくて，音楽性自体はこれまでの延長の範囲かな…と少し思っていたのですが，ライブが終わって帰ってアルバムを聴きなおすと，新作もすばらしい曲だと再認識しました(^^;)。アリーナはきついけど，ぜひまた行きたいです。
17時の開演と同時に前座が始まり，30分，その後休憩を入れRadioheadの演奏は18時からでした。前回前々回とこれまで二回のライブはあのアルバムでのサウンドが実際に生演奏で再現されているのに驚くばかりでしたが，今回はその辺はちょっと落ち着いて聴けました。でも本当に5人であの多彩なサウンドを生で作れるのは本当にすばらしいです。ベースとドラムがしっかりフレームを作って，その上にさまざまなサウンドをコラージュしていくような感じ。そしてトムのボーカルが音楽としての芯を作るので，実験的なサウンドなのにポップです。選曲的にはKid A以降の演奏が多く最新作のin rainbowの曲も多くやってました。
そういうわけで演奏は安心して楽しんでいたのですが，今回驚いたのはむしろ舞台の視覚効果。セットとライティングが実にすばらしかったです。最近の巨大ホールでのライブは大抵スクリーンがありますが，今回もステージの後ろは大きな横長のスクリーン。横に五分割されてますが，各メンバーのアップを固定カメラで撮ってます。それが舞台袖とかしたからなので，すこし変わった映像。しかもわざと画質を荒くして，色も単色にしてます。その単色の部分が，舞台の照明にあわせて赤や青と変わるような仕掛け。ですから実際にその場の映像なのですが，まるでPVと一緒に演奏をしてるような感じ。映像だけで十分作品性があります。普通に人が狙ったカメラよりこっちの方が観ていて楽しいと思いました。
そして舞台上からはアクリルのバーがたくさんぶら下がっていて，照明がそれに照らされて色がいろいろ変わります。文字や光も映せるようでした。バックの映像とあわせて非常に幻想的な視覚効果を作っていたと思います。
それと驚いたのがその照明がすべて舞台袖とか舞台後ろとか舞台天井からなのか，客席のほうには天井も含め全然ライトがなかったことです。つまりメンバーの正面を照らすライトはまったくなかったと，そういう舞台映像は始めてみました。それでもメンバーの顔はよく見えましたし，客席にライト用のやぐらとかないし，野外ライブも含めると非常によく考えられた照明なのだと思いました。
ムービングライトもないのに非常に効果も高く，今回の視覚効果はきわめて芸術性が高いと思いました。売れているバントのライブというのは音楽だけではなく，こういう演出効果も世界最高水準のものが集まってくるのでしょう。そういう意味でもすばらしい体験でした。
ライブは結局20時過ぎまで続き，たっぷりと楽しめ，実にいいライブでした。ちょっと驚いたのはカメラの持込や撮影を明に禁止してなかったことで，入り口には「動画の撮影」と「プロ機材の撮影」「フラッシュの使用」をやめてほしいとしか書いてませんでした。これはネットで音楽を販売するというようなRadioheadのメンバーの意向なのか，それとも禁止しても取り締まれないから，やむなくやったのか良くわかりませんでしたが，実際ライブではデジカメで映像を使っている人は結構いました。こういうのは苦言を言うべきなのか，新しい楽しみ方と思うところなのか良くわからないなと，ちょっと思ってます。
終わってみればすばらしいライブ。実は最新作を聴いたときに，ネットでの販売方法とかそっちの話題性の方が大きくて，音楽性自体はこれまでの延長の範囲かな…と少し思っていたのですが，ライブが終わって帰ってアルバムを聴きなおすと，新作もすばらしい曲だと再認識しました(^^;)。アリーナはきついけど，ぜひまた行きたいです。
