[映画『櫻の園 ‐さくらのその‐』を観た（今年一番の感動！）]

☆映画の始まる前は、一緒に行った娘と、こんな会話をしていた。

「『櫻の園』じゃなくて、『シャクレの園』だったらどうする？ （顔をシャクレさせながら＾＾；） お前らは『クッキングパパ』かって～の！？」

「あははは＾＾」

　そしたら、物語の最初に出てきた主人公が、やや受け口だったので、笑えなかった＾＾；

　その主人公を、福田沙紀が演じたのだが、よく「線の細い女」とか表現される言葉があるが、福田嬢は、恐ろしく「線の太い女」だった。

　彼女のファンには悪いが、お嬢様学校・桜華学園（だっけか？）の生徒に、こんなにも不似合いな娘っ子はいないだろう＾＾；

　女子プロレスのかわいこちゃんてな風情だ。

　それが気になって気になって、物語の前半は全く距離を置いた鑑賞になった。

　ヴァイオリンの天才児であり、反逆児でもある主人公・・・。

　その冒頭の役作りは、『４分間のピアニスト』のパクリだわな。

　　　◇　　　◇

　物語は、至ってベタであった。

　・・・過去に事件があり、学内での上演を禁止されていた戯曲「櫻の園」を、それを行なうことで友情結ばれた生徒たちが、何とかして学校に認めてもらうまでの物語だ。

　そして、映画の撮り方も、至って「散文」的だった。

　それは無駄のない完璧さとは違った「ベタ」な展開だった。

　私は、この監督、こんな作品を作りたくて、自分の作品をリメイクしたのかよ！ と、いささかシラケかけていた。

　・・・しかし、編入の難しいお様様学校に転向してきた主人公・桃に反感を抱いていた学級委員長・赤星さん（寺島咲）が、女子校ゆえの中性的な魅力の学園のアイドル・葵さん（杏）への淡い恋心を見せはじめた頃から、物語は俄然面白くなる。

　ああ、今、思い出しても、胸がキュンとなる！

　　　◇　　　◇

　『魍魎の匣』では、演技派の谷村美月と対で出演していた寺島嬢で、可愛い顔だと記憶していた。

　しかし、この作品では、スッピンに近い顔で、上品な役だが、地味であった。

　・・・赤星さんは、学級委員長として、転校生の桃の学校案内をする。

　最後に案内したのが、陸上部で棒高跳びをする葵のいる校庭だった。

　後に、葵が、桃が演じようとする「櫻の園」の演劇に参加し、二人が接近していくと、気になって気になってしょうがない。

　そして、つい、後を追っていった時、葵に劇への参加を促される。

　参加はしてみたけれど、葵の前だからだろうか？ 不慣れで恥ずかしいからだろうか、声が出ない。

　そこで、こちらには、演劇部の中での孤立が感じられるのだが、映画の作り手は、そんな余計なトコではストレス展開をしない。

　ただ、赤星さんが、懸命に、劇団の中で大きな位置を占めていくのを丹念に描く。

　赤星さん演じる寺島咲は、「無力な瞳」と、「わずかに感情の起伏を表わす頬」と、葵への恋を抱く「心の強さ」を存分に発揮する。

　私は見ながら、赤星さん、頑張れ！ と思った。

　　　◇　　　◇

　桃は、わりと強い性格だが、もちろん若いので、欠点もある。

　リーダーとして、みんなの意見を受け入れられない時も多々あるし、不満をすぐに顔に出す。

　そこに、作り手の「予定調和」を是としない意気込みも感じられるし、何よりも、若者を描く上でのリアルを感じた。

　　　◇　　　◇

　葵は葵で、ボーイッシュさで人気である自分に、女らしさを求めていた。

　そこで、赤星さんとの対話が生まれる。

　葵に憧れる赤星さん。

　女らしい赤星さんを羨む葵。

　しかし、その対話の中で、葵は、赤星さんの自分への「特別な想い」を感じ戸惑う。

　だが、それも、クライマックスに向け、サラリと流される。

　　　◇　　　◇

　物語は、色々あって、学園での上演が許され、舞台直前のメンバーの姿で終わる。

　舞台「櫻の園」の主人公の女に扮した葵（美しい）。

　現在の＜櫻の園＞の領主となった男を演じる赤星さん（恐ろしく美しい）。

　赤星さんが、二人の晴れ姿を、写メに収めようとするシーンに泣けた。

　葵が屈託なく、赤星さんに顔を近づける。

　赤星さんはメークをして派手な顔になっていたのに、この瞬間、喜びの絶頂の無表情になってしまっているのだ。

　私は、こんなにも可愛らしいシーンを他に知らない。

　そして、葵は、赤星さんに、緊張を解くおまじないとして、抱擁する。

　この瞬間、私の心は赤星さんにシンクロしてしまい、もうドキドキのの絶頂だ。

　私は、凄まじく感動してしまった。

　赤星さんにとって、今、この瞬間が、青春のクライマックスなのだ！

　そこまでを、丹念に描いてきた作り手に、私は「コングラッチレーション！」と叫ぶしかない。

　物語の中で、１１年前の上演禁止の当事者であった担任教師（菊川玲）も、桃の姉（京野ことみ）も、その「青春のクライマックス」を演じられなかったばかりに、悔やんで生きている。

　しかし、赤星さんは、それを得られた。

　桃は、この時点では、物語の「狂言回し」の役割となっている。

　でも、その二人を見つめる桃の視線は優しい・・・。

　　　◇　　　◇

　ちなみに、『シャクレの園』についてだが、物語の途中で、桃は、とあるライブハウスで上演しようと考える。

　クラスメイト二人と、そのライブハウスを訪れた時、その二人は、ライブハウスの舞台に上がり、「猪木の真似」をするのだった。

　二人は、あごをシャクレさせるのだった＾＾；

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　（おまけ）・・・私は、『櫻の園』を観て、過去に書いたこのエントリーを思い出したので、どうか、読んでみて欲しい。

　　　[儚き美しさ　生涯一首の歌人・樋口リカ （2004/05/16の再掲）]

　・・・限界のある美しさ

　5/2の産経新聞にこんな短歌が載せられ、評されていた。

　　　『　　黒板に書かれたことが全てなら白いチョークを一つ下さい　　』

　私は、普段は、この歌壇・俳壇のコーナーに目を通すことなどはほとんどないのだが、偶然、目についた・・・。

　作者の名は樋口リカさんだそうだ。

　途端に、私は、とてつもないドラマが、「バーン！」と頭に広がり、感動した。

　女学生が、何らかの苦難にぶつかったのだろう。

　それは、彼女の、初めての、＜人生における障害＞であったのかも・・・。

　それまで、何不自由なく生活してきて、おそらく、大それたことなどではなく、生活の中でのささやかな願望は、常に達成してしかるべきだと、信じて疑ってこなかった＜夢見る乙女＞の終焉のときだったのかも知れない。

　評者の福島泰樹氏が、その評で語ってくれている。

『・・・（この歌を）唇にのせた途端、鮮烈な感動が体を走った。作者に会うべく車を飛ばした。校長室に入って来たのは、セーラー服の清楚な少女だった。
大学に入り、演劇をやりたい。しかし家の事情で、許してもらえない。思い余って先生に相談した。すると、それが君の運命だよ、という返事が返ってきた。生まれて初めて短歌を書いた・・・』

　この女の子は、その後、この歌が福島泰樹氏の目にとまり、多くのメディアで紹介され、娘の演劇への進路を許さなかった父親の心を動かしたと言う。

　この歌における、この高校生の主張は、あまりにも穏やかで、無力でもある。

　私は、そのせめてもの＜抵抗＞に涙さえ出そうになる。

　「黒板に自分の想いを書く」、そんな、はたから見たらささやかな事が、この高校生の精一杯の＜過激な反抗＞なのである。

　・・・おそらく、育ちがいいのであろう。暴力的な発想が微塵も感じられない。

　しかし、そう言わせている心情には芯の強さが窺われ、毅然としていて、揺るぎない。

　彼女の暮してきた環境から生成させられる＜決断＞としては、最も激烈なる思いであるだろう。

　そう・・・、彼女の生活においては＜限界＞があり、この短歌には、この女子高生・樋口リカさんの限界バリバリの過激な思いが込められているのだ。

　人の心を打たないわけがない。

　清く、正しく、美しい、究極の歌である。

　私は、この樋口リカさんに、今読んでいる『竜馬がゆく』のお田鶴さまに似た崇高さを感じました＾＾

　坂本竜馬への想いがある。深い思いがある。

　しかし、彼女には、身分が下の竜馬とは婚姻など想像だに出来ない＜限界＞を持っている。

　その美しさは、川端康成が『雪国』で描いた、＜見返りを求めぬ愛の美しさ＞に通づるものを感じる。

　福島泰樹氏は、こう書いている。

『・・・（彼女と）六年ぶりに電話で話をした。以後、歌は書いていないと言う。ならば、生涯一首、一度だけの短歌であるのか。・・・』

　福島氏は、寂しそうである。

　でも、しょうがなく、そう言うものでもあるのだ＜歌＞は・・・、と悟っているようにも思える。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（2004/05/16の再掲）

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（2008/11/09）