今年も東京国立博物館（トーハク）に初詣。いや、すごい人出でびっくりした。本館のコインロッカーの空きを探すのに苦労したくらい。結構なことである。
■本館特別2室 新春特別展示『博物館に初もうで 美術のなかのうさぎと国々のお祝い切手』（2011年1月2日～1月30日）
しかめつらしい顔が、あ、雪村の鷹だ！と感じさせる雪村周継筆『鷹山水図屏風』。実は岩陰に野ウサギが身をひそめているのだが、あまりにも気配を消し過ぎていて、そのことに気付かないで通り過ぎていく観客が多かった。宗達の『兎桔梗図』は、薄墨を塗り残した白ウサギが愛らしい。前田家伝来、明時代の『濃萌黄地花兎文金地金襴裂（こきもえぎじはなうさぎもんかなじきんらんぎれ）』について、耳の長い神獣は麒麟（？）なのに、ウサギ好きの日本人は、これを「兎文」と呼んだ、という説明が面白かった。そうか、日本人はウサギ好きなのか。
■総合文化展＋本館リニューアル記念特別公開（2011年1月2日～1月16日）
2011年1月より本館平常展が一部リニューアル。これからは平常展と呼ばず「総合文化展」と呼ぶのだそうだ。そして、「本館のリニューアルを記念して、東博（トーハク）の所蔵作品のなかから選りすぐりの名品を期間限定で公開します」とホームページではうたっているが、雪舟の『秋冬山水図』にしても、光琳の『風神雷神図屏風』にしても、東博の平常展に通い慣れた身には、おなじみのラインナップで、あまり食指が動かない。
よかったのは『時代不同歌合絵』（鎌倉時代）。時代の異なる歌人を番わせた「ありえない」歌合という着想が面白い上に、会ったこともない歌人の顔かたちを、精緻な白描で、それらしく写実的に描いているのが面白い。室町時代の『打毬図』にも驚いた。日本にもこんなのがあるのか、と。馬には乗らない、徒歩打毬の図だった。
『尊海渡海日記屏風』は、裏（日記）も表（瀟湘八景図）も何度か見たことがある。今回は裏（日記）の展示。「釜山」「梁山」「慶州」「安東」などの地名を見つけて、へえーソウルまで、こんな道筋を通ったのか（私の韓国ツアーみたいだ）と思いを馳せる。「接待」「引出物」の文字が頻出。日記とは別条に「高麗之内裏之額之次第」が書きつけてあることにも気付いた。
江戸の書画では、若冲の『松梅群鶏図屏風』を久々に見たような気がする。隣りの『風神雷神図』より、やっぱりこっち。あと、『風神雷神図』の向かい側のケース（中央列）に、白隠の『粉引歌』（お婆々どの粉引歌）が
あって、熱心な観客たちを背中に、飄々と粉を引いている風情なのが可笑しかった。
リニューアルの核心は、1階12・13室の日本工芸の展示構成と展示ケース。なるほど、12室（漆工）は、部屋全体を以前より暗くし、作品に集中することができるようになった。私は、こういう今どきの展示方法は、必ずしも好きではないのだが、蒔絵や螺鈿の魅力は引き立つ。伝・本阿弥光悦作『舞楽蒔絵硯箱』は、光線の具合で、青緑色の宝石のように輝く貝片があって、夢のようだった。
本館16室（歴史資料）は、シリーズ「歴史を伝える」の特集陳列『暦と干支』。渋川春海編『日本長暦』と高橋景保編『続日本長暦』の写本が出ている。筆跡は別人なのだろう。
■本館特別2室 新春特別展示『博物館に初もうで 美術のなかのうさぎと国々のお祝い切手』（2011年1月2日～1月30日）
しかめつらしい顔が、あ、雪村の鷹だ！と感じさせる雪村周継筆『鷹山水図屏風』。実は岩陰に野ウサギが身をひそめているのだが、あまりにも気配を消し過ぎていて、そのことに気付かないで通り過ぎていく観客が多かった。宗達の『兎桔梗図』は、薄墨を塗り残した白ウサギが愛らしい。前田家伝来、明時代の『濃萌黄地花兎文金地金襴裂（こきもえぎじはなうさぎもんかなじきんらんぎれ）』について、耳の長い神獣は麒麟（？）なのに、ウサギ好きの日本人は、これを「兎文」と呼んだ、という説明が面白かった。そうか、日本人はウサギ好きなのか。
■総合文化展＋本館リニューアル記念特別公開（2011年1月2日～1月16日）
2011年1月より本館平常展が一部リニューアル。これからは平常展と呼ばず「総合文化展」と呼ぶのだそうだ。そして、「本館のリニューアルを記念して、東博（トーハク）の所蔵作品のなかから選りすぐりの名品を期間限定で公開します」とホームページではうたっているが、雪舟の『秋冬山水図』にしても、光琳の『風神雷神図屏風』にしても、東博の平常展に通い慣れた身には、おなじみのラインナップで、あまり食指が動かない。
よかったのは『時代不同歌合絵』（鎌倉時代）。時代の異なる歌人を番わせた「ありえない」歌合という着想が面白い上に、会ったこともない歌人の顔かたちを、精緻な白描で、それらしく写実的に描いているのが面白い。室町時代の『打毬図』にも驚いた。日本にもこんなのがあるのか、と。馬には乗らない、徒歩打毬の図だった。
『尊海渡海日記屏風』は、裏（日記）も表（瀟湘八景図）も何度か見たことがある。今回は裏（日記）の展示。「釜山」「梁山」「慶州」「安東」などの地名を見つけて、へえーソウルまで、こんな道筋を通ったのか（私の韓国ツアーみたいだ）と思いを馳せる。「接待」「引出物」の文字が頻出。日記とは別条に「高麗之内裏之額之次第」が書きつけてあることにも気付いた。
江戸の書画では、若冲の『松梅群鶏図屏風』を久々に見たような気がする。隣りの『風神雷神図』より、やっぱりこっち。あと、『風神雷神図』の向かい側のケース（中央列）に、白隠の『粉引歌』（お婆々どの粉引歌）が
あって、熱心な観客たちを背中に、飄々と粉を引いている風情なのが可笑しかった。
リニューアルの核心は、1階12・13室の日本工芸の展示構成と展示ケース。なるほど、12室（漆工）は、部屋全体を以前より暗くし、作品に集中することができるようになった。私は、こういう今どきの展示方法は、必ずしも好きではないのだが、蒔絵や螺鈿の魅力は引き立つ。伝・本阿弥光悦作『舞楽蒔絵硯箱』は、光線の具合で、青緑色の宝石のように輝く貝片があって、夢のようだった。
本館16室（歴史資料）は、シリーズ「歴史を伝える」の特集陳列『暦と干支』。渋川春海編『日本長暦』と高橋景保編『続日本長暦』の写本が出ている。筆跡は別人なのだろう。
